Consejos para la fotografía de arquitectura urbana
Las ciudades están cambiando rápidamente hacia formas avanzadas de civilización. Cuando viajas a una ciudad, lo que grabas con tu cámara es principalmente la arquitectura de la ciudad. La arquitectura es el alma de la ciudad y un reflejo integral de la personalidad, el gusto y la situación actual de la ciudad. Entonces, ¿cómo tomar fotografías atractivas de la arquitectura urbana?
Primero elige las alturas dominantes para rodar las grandes escenas.
Modo de grabación: Prioridad de apertura Apertura: f/16 Velocidad de obturación: 1/100s ISO: 320.
La selección de las alturas dominantes favorece la expresión del espacio y el nivel del edificio, así como la relación entre el edificio y el entorno. La escena es muy grandiosa. Como los edificios están inmóviles, la elección del lugar de rodaje tiene un gran impacto en el rendimiento de la imagen. Para mostrar una escena grandiosa, la mejor manera es elegir un punto estratégico y disparar desde arriba. Puedes subir a los puntos más altos de la ciudad, como la Torre de Televisión, o disparar a través de las ventanas de los edificios de gran altura. Esta perspectiva favorece la expresión del espacio y las capas del edificio, así como la relación entre el edificio y el medio ambiente. Al disparar, tenga cuidado de utilizar una apertura pequeña para mostrar claramente los detalles arquitectónicos cercanos y lejanos.
En segundo lugar, la lente gran angular se integra en más entornos.
Modo de disparo: Prioridad de apertura Apertura: f/5.6 Velocidad de obturación: 1/400s Distancia focal: 17 mm.
Usar una lente gran angular o incluso una lente ojo de pez para disparar puede integrarse en más entornos y expresar fácilmente la sensación de espacio y extensión del edificio. Una lente gran angular se refiere a una lente con una distancia focal de entre 24 mm y 35 mm. Disparar con una lente gran angular puede presentar completamente el edificio en el campo de visión de la pantalla, mostrando fácilmente la sensación de espacio y extensión del edificio. , y es muy adecuado para expresar la grandeza del edificio. Además, también puede utilizar una lente ojo de pez con una distancia focal de 16 mm o menos para producir efectos dramáticos mediante una deformación exagerada.
En tercer lugar, explora la belleza formal de las líneas
Modo de disparo: Prioridad de apertura Apertura: f/16 Velocidad de obturación: 1/1/80s ISO: 100.
El uso de una composición simétrica para organizar hermosas secciones de puentes en primer plano no solo realza la belleza de las líneas y las capas de la imagen, sino que también desempeña un buen papel a la hora de centrar la atención del público. Al fotografiar arquitectura, preste atención para observar y explorar el ritmo y la belleza de las líneas. En la composición, se debe aprovechar al máximo la belleza formal de las líneas tanto como sea posible para realzar la profundidad de la imagen y resaltar el tema, mejorando así el atractivo artístico de la imagen.
En cuarto lugar, utiliza el primer plano para añadir interés visual
Modo de fotografía: Prioridad de apertura Apertura: f/11 Velocidad de obturación: 1/125ISO: 100.
El uso de flores, plantas y árboles de temporada como primer plano puede enriquecer el efecto visual de la imagen, representar la atmósfera estacional y resaltar el tema de manera efectiva. Al fotografiar arquitectura, la mejor manera de evitar ser demasiado literal es utilizar el primer plano para encuadrar al sujeto. Puedes caminar alrededor del edificio, colocando árboles, flores y esculturas en primer plano. No sólo puede enriquecer el efecto visual de la imagen, sino también equilibrar la imagen y resaltar el tema. Por ejemplo, el uso de flores, plantas y árboles de temporada como primer plano puede exagerar la atmósfera de la estación y servir como un poderoso contraste con el tema.
Quinto, construye el encuadre y enfoca tu vista
Modo de fotografía: Prioridad de apertura Apertura: f/4 Velocidad de obturación: 1/400s ISO: 100.
Construye un marco con una valla al borde de la carretera. Las líneas arqueadas hacen que la imagen esté llena de cambios. Observar el edificio a través de este "marco" sirve para centrar la atención del público. Al mismo tiempo, el borde borroso también realza la profundidad de la imagen.
Modo de grabación: Prioridad de apertura Apertura: f/11 Velocidad de obturación: 1/320s ISO: 100.
Al utilizar el vestíbulo de entrada para construir un marco de imagen, el fuerte contraste entre la luz y la oscuridad profundiza la impresión visual que el público tiene del edificio principal. Al fotografiar edificios, el desorden a su alrededor puede interferir y distraer al espectador. Si fotografía arquitectura solo, será más sencillo y monótono. Además de introducir el primer plano mencionado anteriormente, encontrar un marco natural que pueda eliminar la interferencia del entorno desordenado también puede centrar la atención de la audiencia. Árboles, pasillos, puertas y ventanas son marcos de cuadros de uso común. Los excelentes marcos generalmente ayudan a la composición del sujeto a través de la forma, el color, el contraste y el contexto natural.
Técnicas ultrasecretas para la fotografía de arquitectura moderna
El impacto en el rendimiento de diferentes distancias focales
Al fotografiar edificios, puedes elegir diferentes distancias focales según la sensación quieres expresar en la imagen.
En términos generales, la relación de perspectiva de una lente gran angular exagera la profundidad de la imagen, lo que puede expandir el espacio de perspectiva y mejorar el impacto visual de la imagen. Sin embargo, también producirá una distorsión de perspectiva positiva. , que es adecuado para fotografiar edificios o aquellos que buscan un efecto de expresión; la lente de enfoque medio puede restaurar las características del edificio de acuerdo con los hábitos visuales de las personas, y el rendimiento de la imagen es real y estable; Distorsión de la perspectiva, que comprime la profundidad de la perspectiva de la imagen y es adecuada para expresar las partes características del edificio.
Utiliza diferentes distancias focales para fotografiar el mismo edificio en el mismo lugar. Las distancias focales de las tres fotografías son 28 mm, 70 mm y 200 mm respectivamente. La información contenida en las imágenes disminuye a su vez, mientras que los detalles que se pueden mostrar aumentan en orden.
Al mirar hacia los edificios altos, el efecto de perspectiva de gran angular realza la altura y la profundidad del edificio.
Efectos de rendimiento desde diferentes ángulos de visión
Debido a que la arquitectura tiene características diferentes a las de otros sujetos fotografiados, los efectos de diferentes ángulos de visión serán más obvios.
Mirar hacia el suelo es el ángulo de disparo más común en la fotografía de arquitectura, lo que hace que el edificio parezca alto. Pero al fotografiar edificios de gran altura, es necesario ajustar la distancia focal de la lente; de lo contrario, será difícil capturar la parte superior del edificio, o incluso si lo captura, la parte del suelo aparecerá demasiado grande en la foto.
Al pararte en un edificio cerca del edificio y disparar de frente, puedes obtener la imagen más cercana a la visión de la gente común, brindando a la audiencia una sensación de inmersión.
Disparar desde una altura imponente es útil para mostrar las capas de edificios y el entorno arquitectónico en el suelo de cerca a lejos, dando a las personas la sensación de que "otras montañas parecen eclipsadas bajo el cielo". .
Elija la perspectiva lateral del edificio para fotografiar y utilice la perspectiva de profundidad horizontal formada por las líneas laterales del edificio para crear un efecto tridimensional y brindar al público la experiencia visual más realista.
Al fotografiar la vista nocturna de la ciudad a vista de pájaro, las filas de edificios altos aportan una sensación de ritmo a la imagen; ver la ciudad desde un ángulo diferente al habitual hace que sea más fácil impresionar. la audiencia.
Métodos de composición comunes
Según las diferentes formas de existencia y entornos, la composición simétrica, la composición de marco, la composición diagonal y la composición curva se utilizan comúnmente al fotografiar edificios.
La composición simétrica se utiliza generalmente para expresar la solemnidad y solemnidad de un edificio. Si el edificio en sí es simétrico, sólo necesita disparar desde el frente del edificio para obtener ese efecto de composición.
Lograr una composición simétrica a través del reflejo de los edificios en aguas tranquilas es también uno de los métodos más utilizados.
El agua tranquila muestra un reflejo completo del edificio de arriba, añadiendo un toque artístico a la foto.
Utilice una composición simétrica estricta para resaltar la solemnidad, la solemnidad y la estética arquitectónica de la sala clásica.
Hay dos formas de composición de imágenes: agregar un primer plano para darle a la imagen una sensación de ritmo, dividir temas monótonos y repetitivos y agregar cambios a la imagen usando bordes para guiar la línea de visión del público; haciendo que el edificio principal sea más prominente.
El primer plano con un fuerte sentido de la forma le da impulso a la imagen y al mismo tiempo guía la vista del público para resaltar el tema.
La composición de las curvas se puede conseguir aprovechando las características de modelado del propio edificio. La composición curva puede expresar eficazmente la belleza formal del edificio.
Las composiciones diagonales se utilizan generalmente para expresar características locales del edificio, lo que puede crear una sensación de movimiento y ritmo.
El cielo simple y el contorno curvo del edificio forman un contraste visualmente impresionante, resaltando la belleza formal única del edificio.
Líneas entrelazadas en diagonal y ventanas punteadas llenan el cuadro mostrando un ritmo muy regular.
Romper la composición convencional
Es muy importante observar atentamente el edificio antes de tomar la foto. Un edificio puede parecer completamente diferente cuando se ve desde diferentes ángulos. Encontrar una perspectiva inusual para hacer que los edificios de la foto sean más interesantes y atractivos aumentará en gran medida la diversión de la fotografía y el sentido artístico de la fotografía.
El Arco de Triunfo se muestra al público desde una perspectiva única y exagerada, y las fotografías son muy artísticas, también inspiran el pensamiento de la gente sobre la fotografía y muestran la belleza de la arquitectura desde diferentes ángulos.
Busque elementos temáticos especiales
Observe atentamente y encuentre algunos elementos especiales como tema de fotografía. Esto no solo aumentará la diversión de la fotografía, sino que también producirá inesperadamente excelentes trabajos completamente. diferentes sentimientos.
Seleccione una esquina de la imagen arquitectónica reflejada en el cristal para fotografiar y la imagen será novedosa y colorida.
Selección del fondo
Al fotografiar edificios, es posible que te encuentres con un fondo muy desordenado, lo que afectará al rendimiento del sujeto. Es una muy buena opción dejar la cámara en este momento y mirar hacia arriba para tomar fotografías con el cielo azul como fondo.
El cielo puro realza el esplendor de la sala principal, y la imagen forma un contraste entre el frío y el calor, que fácilmente atrae la atención del público.
Efecto silueta
Por la noche, puedes obtener fotografías artísticas tomando la silueta de un edificio desde un ángulo a contraluz. El efecto de silueta se utiliza para expresar edificios con formas complejas y hermosos contornos, y el efecto es más prominente.
El uso de siluetas para expresar el contorno único del edificio hace que la imagen sea más artística en cuanto a luces, sombras y formas, lo que convierte al edificio en un fuerte símbolo visual.
Elige el mejor ángulo de disparo
Algunos edificios modernos tienen contornos hermosos, otros tienen estructuras de líneas rítmicas fuertes y una gran cantidad de edificios modernos llegan hasta las nubes. Al fotografiar edificios modernos de diferentes estilos, podemos resaltar su estilo arquitectónico desde el ángulo de disparo más adecuado según las características del edificio.
Para edificios altos y majestuosos, mirar hacia arriba es el ángulo de disparo más común, que puede mostrar la majestuosidad del edificio. En este momento, debido a la relación de perspectiva de la imagen, las líneas del edificio forman una tendencia de rápida convergencia ascendente, que no solo mejora la profundidad de la imagen, sino que también expresa mejor la sensación del edificio imponente.
Al fotografiar un edificio con una estructura rítmica o contornos elegantes, puede disparar lejos del edificio o a la misma altura que el edificio para obtener una imagen más cercana a los efectos visuales de la gente común.
Cuando te paras en las imponentes alturas y tomas fotografías de los edificios desde un ángulo panorámico, las capas de edificios pueden expresar mejor la sensación de profundidad y prosperidad de la ciudad.
La estructura física de la arquitectura moderna es exagerada y vanguardista. Sus peculiares conceptos de forma y color se fortalecen a través de la composición y la luz, que no sólo hacen que las fotos sean ornamentales, sino que también demuestran la connotación de diseño única de la arquitectura moderna.
Arquitectura Moderna
En el diseño y construcción de edificios urbanos modernos, las ideas estéticas de los arquitectos están cada vez más integradas. Elegir el mejor ángulo y composición para resaltar esta hermosa connotación se ha convertido en el foco de la fotografía de arquitectura moderna.
Utilice la simetría para expresar tensión
Para los edificios modernos con posturas en constante cambio, las composiciones simétricas pueden mostrar vívidamente su personalidad distintiva y se han convertido en la primera opción para fotografiar edificios modernos. Al fotografiar, puedes usar la estructura del edificio en sí para crear simetría, o puedes usar el reflejo del agua y el vidrio para crear simetría.
Utiliza el reflejo de la superficie del agua para darle otra forma al edificio, dando a la imagen más tensión visual.
Las imágenes simétricas siempre tienen un encanto infinito, que se refleja en la fotografía de edificios modernos. Debido a su forma única, las características simétricas son aún más exageradas.
Utilice la perspectiva de un punto para expresar la profundidad del edificio.
Si desea expresar la profundidad del edificio, puede capturar las estructuras convergentes, como los pasillos profundos del edificio. y utilice una composición de perspectiva de un punto para disparar, de modo que la imagen cree un fuerte impacto visual.
A medida que se extiende la perspectiva visual, los contornos del edificio convergen en un punto de fuga, realzando la profundidad de la imagen.
El ritmo de puntos y formas expresa la belleza estructural del edificio.
Por su propia naturaleza, la arquitectura mostrará mucha belleza estructural. En pocas palabras, es una sensación de belleza, la belleza de la estructura lineal y la belleza de la estructura geométrica. Al fotografiar edificios, si puedes captar el ritmo y la belleza de estos puntos y formas, también podrás producir excelentes obras.
Selecciona una parte de la estructura del edificio y utiliza sus propios puntos, líneas y superficies para darle a la foto un ritmo interesante a través del contraste de luz y oscuridad, rectitud y tamaño.
Las líneas entrelazadas resaltan la belleza formal de este edificio.
Al fotografiar edificios con estructuras de malla huecas, complejas y cambiantes, puedes utilizar primeros planos o primeros planos para enfatizar la sensación de líneas y formas espaciales de dichos edificios, dando a la imagen una fuerte belleza formal. . Si el cielo puro se puede integrar en la imagen como fondo, esta belleza formal se puede contrastar y resaltar mejor.
El simple contraste entre el cielo puro y las líneas entrecruzadas de los edificios modernos no sólo resalta el cuerpo principal del edificio, sino que también resalta el sentido de la forma.
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