¿Cómo apreciar el "centro de diversión" de una obra de arte?
Para la mayoría de los lectores a quienes les gusta la pintura al óleo, apreciar las obras de arte pintadas al óleo no es explorar las técnicas creativas, ni preocuparse por su estilo, sino obtener belleza visual y placer espiritual, lo que a su vez produce un * * * sonido del alma. En esto juega un papel fundamental el centro de interés por la pintura al óleo.
En general, las pinturas al óleo clásicas tienen sus propios centros interesantes. Pero debido a que una pintura contiene mucho contenido y elementos, hay un tema y un acompañante; hay luz y oscuridad; es imposible tener centros de entretenimiento en todas partes; Un pintor inteligente suele utilizar expresiones apropiadas para expresar el centro interesante de una pintura.
El interesante centro de las pinturas al óleo se refleja en la imagen y expresión de los personajes de la pintura, la postura de los personajes en la pintura, el diseño de la composición del cuadro, el diseño del fondo del cuadro, la reproducción cromática de la imagen, la relación entre la luz y la oscuridad en la imagen y la revelación de la imagen. La atmósfera y la imaginación creativa de la imagen. Espera un momento.
Hoy tomaré algunas pinturas clásicas como ejemplos para discutir contigo cómo apreciar el "centro interesante" de las pinturas al óleo.
1. El interesante centro de la "Mona Lisa" de Leonardo da Vinci
La "Mona Lisa" es la obra representativa de Leonardo da Vinci, el maestro de la pintura del Renacimiento italiano, y es conocida como "El primer cuadro de Occidente." Durante más de 500 años, esta pintura ha sido amada por una generación tras otra. ¿Dónde está el "centro de interés" de este cuadro? En la sonrisa de Mona Lisa. Una "sonrisa" es una expresión feliz y familiar. Pero la sonrisa de la Mona Lisa de Leonardo da Vinci era "muy inusual". Este tipo de sonrisa contiene ricas connotaciones, entre ellas la ternura y tranquilidad de una mujer, la gracia y esplendor de una dama noble, la bondad y generosidad de la humanidad, la preocupación de las palabras e incluso un poco de misterio, esta sonrisa rezuma gentileza; Espíritu armonioso y caritativo. La brillantez de la humanidad. Durante cientos de años, la sonrisa de Mona Lisa no solo ha conmovido a innumerables personas, sino que también ha provocado innumerables especulaciones.
2. Centro de Interés de “Las Tres Bellas” de Rubens
Las “Tres Bellas” son las tres diosas que representan la belleza, la sabiduría y la castidad en la mitología griega antigua. personajes de pinturas al óleo occidentales. Sin embargo, el maestro barroco del siglo XVII, Rubens, creó tres bellezas que son únicas. Las tres bellezas representadas por otros pintores son dignas y hermosas, delicadas, encantadoras o seductoras. Sin embargo, las tres imágenes femeninas de las tres bellezas de Rubens son altas y corpulentas, con cinturas anchas y caderas gruesas, incluso se las puede llamar ". difícil". De hecho, esta es precisamente la brillantez de Rubens, y también es el punto culminante, lo más destacado y el centro interesante de esta pintura. En primer lugar, tiene características distintivas. En segundo lugar, es más realista y realista. Porque no todas las mujeres en la vida son sumamente bellas. En tercer lugar, es dinámico y más atractivo visualmente. Por esta razón, entre las muchas obras que representan las tres bellezas, Las Tres Bellezas de Rubens son las más impresionantes, famosas e inolvidables.
En tercer lugar, el interesante centro de la "Fuente" de Angel
La "Fuente" es una pintura al óleo del cuerpo humano creada por el pintor neoclásico francés Angel en el siglo XIX después de un lapso de 26 años. Es conocido como el pináculo de la pintura corporal al óleo occidental y figura como modelo para la enseñanza en academias de arte en muchos países. Si te lo imaginas, una pintura al óleo de una chica desnuda parada de frente inevitablemente se verá un poco fea. Sin embargo, los lectores no verán la más mínima pornografía vulgar en esta pintura. En cambio, hay una pureza clara y transparente, una solemnidad tranquila y elegante y un ritmo armonioso de belleza externa y belleza interior. Entonces, ¿dónde está el centro interesante de esta pintura? No es el cuerpo desnudo de los personajes, sino el aliento inocente, la atmósfera y el encanto de "grandeza tranquila, sencillez sublime" que se desprende de la imagen. Este aliento, atmósfera y encanto brindan a las personas un disfrute espiritual verdadero, puro y hermoso, y no producirán ideas absurdas o aburridas.
En cuarto lugar, el interesante centro del Beso de Klimt
“El Beso” es la obra representativa de Klimt, el pintor simbolista austriaco de finales del siglo XIX y principios del XX. siglo. Es una pintura al óleo simbólica que expresa amor. Fue creada por Klimt usando a su amante Miflo como modelo. Creo que mucha gente, especialmente jóvenes, ha visto este cuadro. Esta obra, muy diferente de las tradicionales pinturas al óleo realistas, tiene dos características principales: una es su ingeniosa composición. En la imagen, una pareja de amantes íntimos están envueltos en un paquete redondo dorado y parecen haberse fusionado en uno solo. El hombre parece esconderse en el cuadro, y sólo puede ver vagamente la expresión feliz de la mujer inmersa en el amor. Otro atractivo son sus patrones de colores decorativos extremadamente coloridos. Estos dos aspectos forman el interesante centro del cuadro "El beso".
En quinto lugar, el centro del “amor” de Chagall
Chagall fue un famoso pintor ruso que estuvo activo en la escena de la pintura francesa desde principios hasta mediados del siglo XX. "Love" fue escrita para conmemorar el tercer aniversario de su matrimonio con su amada esposa. En este cuadro, de pie entre los árboles de jade está el propio pintor Chagall, y la mujer que sostiene con una mano y baila en el aire con un vestido morado es su amada esposa.
El centro interesante de esta pintura radica en su maravillosa y hermosa creatividad. El pintor utilizó esta pintura para predecir la dulzura y la grandeza del amor. El amor puede dar a las personas un poder infinito y el amor puede volar libremente.
En sexto lugar, el centro de interés de Dalí en “Tiempo Eterno”
“Tiempo Eterno” es la obra representativa del pintor surrealista español del siglo XX Salvador Dalí. Dalí es conocido como un genio, un genio y un excéntrico en los círculos de la pintura occidental. Muchas de sus obras están llenas de imaginación mágica. En términos generales, como relojes que miden el tiempo, ya sean relojes o relojes de pared, solo se detendrán, no se doblarán.
Pero la eternidad del tiempo en Dalí hace que los relojes se doblen. Algunos están colgados de ramas, otros de plataformas y otros del cuello de animales sin nombre.
Esta imagen imaginativa despierta inmediatamente el interés del lector y al mismo tiempo inspira a la gente a pensar: ¿Qué quiere decir el pintor con doblar el reloj? ¿Implica esto que haya o no reloj, que esté funcionando, parado o incluso doblado, el tiempo seguirá pasando minuto a minuto, el tiempo es infinito y eterno...