Poses creativas para fotografías de varias personas. Poses para fotografías de graduación.

1. Foto de grupo creativa con líneas interesantes

Fundamentos técnicos: al hacer fila, guíe a todos para que realicen acciones interesantes al unísono o interactúe con las personas que están a su lado para hacer la imagen; más vívido. Este método es más adecuado para los jóvenes.

2. Foto de grupo creativo de una sola estación diagonal. En términos generales, la estación de primera línea será un poco aburrida. Para que la imagen sea vívida, debemos encontrar nosotros mismos los puntos interesantes. La forma más sencilla es realizar movimientos lúdicos de manera uniforme. Por supuesto, también podrás interactuar con las personas que tengas a tu lado y hacer gestos.

Técnicas: Los personajes se sitúan de lado, mirándose uno frente al otro, sin obstáculos, el fotógrafo utiliza la composición diagonal para darle a la imagen una sensación de extensión.

La postura "directa" a veces parece demasiado formal. Si hay barandillas o líneas diagonales de edificios donde se toma la foto, podemos tomar una foto grupal ordenada e interesante parándonos en contra de la tendencia o parándonos a lo largo de la línea. El punto clave de este método es encontrar una referencia diagonal adecuada, porque las diagonales pueden doblar y extender la imagen, de modo que la estación no sólo pueda acomodar a más personas, sino también hacer que el espacio esté menos concurrido.

El trabajo del fotógrafo es relativamente fácil en esta época. Solo necesita guiar a todos para que miren a la cámara y hagan movimientos o expresiones simples, y luego ajustar ligeramente la relación entre los personajes para no bloquear el rostro de la persona de al lado.

3. Foto de grupo creativa en la estación de arco

Fundamentos técnicos: Según las reglas de perspectiva de cerca, grande y lejos, organiza las estaciones en orden o simetría por altura, con las pequeñas. los que están cerca de la cámara y los altos ligeramente alejados de la cámara, toda la postura es curva.

Además de permitir que más personas estén de pie, el arco también reduce la diferencia de altura entre las personas altas y bajas, haciendo que la imagen sea más armoniosa. Además, una estación de trabajo de este tipo también crea el efecto de primer plano y fondo, lo que hace que las fotografías planas tengan más capas.

4. Foto de grupo creativa con múltiples filas de estaciones

Fundamentos técnicos: Generalmente, tres filas es mejor (sin ayuda de terreno o escaleras). Según la altura, se divide en posición sentada, posición medio en cuclillas y posición de pie. La parte delantera y trasera están vacías para mirar a la cámara.

Estar de pie en varias filas es un método de pie convencional y generalmente es adecuado para fotografías de grupo de más de 10 personas. El fotógrafo instruye a todos a hacer movimientos relativamente uniformes y mirar juntos a la cámara en las mejores condiciones posibles. Las filas delantera y trasera no deben estar demasiado juntas, dejando un ligero espacio entre los hombros e insertándose una dentro de la otra para evitar ser bloqueadas por el fotógrafo. primera fila.

5. Foto de grupo creativa en soporte en forma de V.

Fundamentos técnicos: Todos miran a la cámara, con el centro de la imagen como punto central, extendiéndose hacia atrás capa por capa; el centro debe ser ocupado por una persona expresiva o una persona pequeña.

El modo de estación "en forma de V" es adecuado para grupos pequeños de no más de 10 personas, lo que puede garantizar que no todos queden bloqueados. El centro de la pantalla es adecuado para puntos bajos, por lo que usted; Puede encontrar una persona pequeña para tomar fotografías. Por supuesto, organizar algunas acciones dramáticas también puede hacer que la imagen sea más interesante. Si dispara desde un ángulo elevado, la imagen tendrá un efecto de tensión.

6. Toma fotografías y júntalas para formar una foto grupal creativa.

Recordatorio: el fotógrafo dispara desde un lugar alto, la persona alta se para en la periferia y todos se reúnen para mirar a la cámara.

Si hay escaleras o edificios donde se encuentra el fotógrafo, puedes optar por tomar fotografías desde arriba. Este método puede acomodar a más personas. Debido a que se enfoca en la cara, más cerca de la cámara, todos pueden hacer la misma expresión emocional. Además, cuando estén uno al lado del otro, preste atención a ajustar el orden de altura para evitar ser bloqueado por personas.

7. Utiliza una escalera para crear una foto de grupo

Fundamentos técnicos: hay suficiente espacio en las filas delantera y trasera, las posiciones están intercaladas y los movimientos están relativamente unificados.

Desde pequeño me gustan todo tipo de fotos de graduación. Para no taparme la cara lo mejor es hacer una foto de grupo de más de 20 personas subiendo las escaleras. Divídase en 2 a 4 equipos en orden de altura, apunte a los ojos de la persona central en la fila del medio, ajuste la apertura y utilice disparos continuos de alta velocidad. Si hay más filas, la apertura será menor. Generalmente, F5.6-F11 es más seguro.

8. Crea una foto de grupo en función del terreno.

Consejos técnicos: El objetivo no es tapar las caras de todos, normalmente con la ayuda de espacios abiertos inclinados o escaleras.

A la hora de elegir el lugar para fotografiar, el fotógrafo debe tener claro el estilo que le gusta. Si puede aceptar los métodos de disparo salvajes y sin restricciones, podrá ser más imaginativo y utilizar el terreno único para tomar fotografías grupales creativas. Es refrescante tomar una foto de grupo de escaleras como la de arriba, que no solo captura claramente los rostros de todos, sino que también hace que la imagen sea dinámica y le da al espacio una sensación de diseño.

9. Toma una foto creativa del péndulo.

Fundamentos técnicos: comunica las posiciones y movimientos de todos con anticipación para asegurarte de que puedes seguir las instrucciones durante el rodaje oficial y reunir rápidamente al equipo.

La fotografía grupal en zigzag se desarrolló con el auge de los pequeños drones. La dificultad radica en la comunicación temprana, para que todos los fotografiados comprendan su posición y movimientos, para que el rodaje oficial se desarrolle sin problemas.

Debido a que el método de disparo en zigzag no puede ver claramente la cara de todos y enfatiza el concepto del todo y del equipo, es más adecuado para el rodaje en clase. Por supuesto, si el número de personas no es demasiado grande, también es factible disparar desde una altura imponente sin utilizar un dron.

10. Fotografía aérea + postproducción de fotografía grupal creativa pintada a mano

Conceptos técnicos: se requiere una planificación y comunicación cuidadosas en la etapa inicial, y debe tener un arte y una publicación sólidos. -habilidades de producción.

El umbral para la fotografía aérea y la fotografía grupal pintada a mano es alto. No solo requiere un control experto de pequeños drones, sino también pensamiento creativo y el uso de técnicas de postproducción o pintadas a mano. Imagen más integrada e interesante.