Películas extranjeras de ciencia ficción

El quinto elemento

Títulos de películas en inglés

El quinto elemento

Más títulos de películas extranjeras

Sinky Mellaymen....(Francia)

El quinto elemento....(EE.UU.) (ortografía alternativa)

Género de la película

Acción/Suspense /Ciencia ficción/Aventura

La duración de una película (basada en el tiempo de ejecución)

126 minutos

Supervisor

Luc Besson Luc Besson

Dramaturgo

Luc Besson Luc Besson (Historia)

Luc BessonLuc Besson....(guión de la película)&

Robert Mark Kamen....(guión de la película)

Autor de la ejecución

Bruce WillisBruce Willis....Corbin Dallas

Gary OldmanGary Oldman...Vamos · Baptiste Emmanuel Zog

Ian Home Ian Home...padre Vito Cornelius

Milla Jovovich Milla Jovovich....Feng Chen

Chris Tucker Chris Tucker.. ..Ruby Lord

Luke Berry Luke Berry....Stick

Brian James....General Munro

Tommy List Tommy List...Presidente Lindbergh (como Tommy List Jr.)

Productor

John Amicarella.....Productor asociado

Patrice Ledoux.....Productor

Ian Smith.....Coproductor

Introducción a la trama

Los cuatro elementos principales de la naturaleza son: viento, fuego, agua y tierra, y cada uno de ellos Tiene una piedra sagrada. Estas cuatro piedras sagradas elementales, junto con el quinto elemento, fueron arrebatadas de la tierra por el alienígena Mondoshavan en 1914. 300 años después, en el siglo 23, la Tierra se enfrenta a una catástrofe: un planeta en llamas chocará contra ella. Los Mundushawan regresaron a la tierra con el quinto elemento y los cuatro elementos de la piedra sagrada para ayudar a la tierra a sobrevivir al desastre. Desafortunadamente, la nave que transportaba el Quinto Elemento fue derribada por otra especie alienígena: Mangalore. La gente en la Tierra sólo puede obtener los restos del quinto elemento.

Utilizando el ADN de los restos del quinto elemento, la gente en la Tierra reconstruyó con éxito el quinto elemento: una hermosa chica pelirroja, Li Lu Li Lu, salió corriendo del laboratorio y atropelló accidentalmente al conductor de Coburn Dallas. taxi. Li Lu fue perseguido por la policía y Dallas se arriesgó a enviar a Li Lu con el padre Cananius. El padre Ka conoce los entresijos del quinto elemento. Él es el enlace del pueblo Montessori Chava en la Tierra, esperando el regreso de la Quinta Generación Elemental a la Tierra. El padre Ka aprendió de Li Lu que los cuatro elementos: viento, fuego, agua y tierra no estaban con Li Lu, sino que el pueblo Montessori Shava les encomendó llevarlos al planeta "Paraíso Perdido". El sacerdote decidió ir al Paraíso Perdido para recuperar cuatro piedras sagradas.

Al mismo tiempo, Zog, una escoria prominente en la tierra, se confabuló con los Mongaros en un intento de apoderarse de las cuatro piedras sagradas. Sin embargo, para disgusto de Zog, Mongaros le trajo una caja vacía en lugar de las cuatro Piedras Sagradas que había anhelado. En ese momento, el presidente de la Federación de la Tierra también se enteró por Montessori Chava de que se habían llevado cuatro piedras sagradas al Paraíso Perdido y ordenó a un general que enviara un agente para recuperar las piedras sagradas. El general encontró inmediatamente al coronel retirado de las Fuerzas Especiales Coburn Dallas, con la esperanza de poder completar la misión. Dallas y Li Lu tomaron juntos el transbordador espacial al Paraíso Perdido.

En el Paraíso Perdido, Dallas y Li Lu comenzaron una feroz batalla con los monglos y zog que llegaron después de enterarse de la noticia. Al final, Dallas recibió cuatro piedras sagradas elementales de un cantante alienígena (técnicamente su vientre), pero Li Lu también resultó gravemente herida. Esto fue menos de dos horas antes de que el ardiente planeta golpeara la Tierra. Dallas corrió al Altar de los Cinco Elementos en Egipto con cuatro piedras sagradas y Li Lu. Alentada por Dallas, Lillou finalmente reunió el poder de los cuatro elementos: viento, fuego, agua y tierra en el último momento para detener el avance del ardiente planeta y evitar el fin del mundo que se avecinaba.

Producción detrás de escena

Aspectos destacados

Acrobacias deslumbrantes, feroces tiroteos, música magnífica, chistes divertidos, etc. Todo ello da como resultado una película muy entretenida. Sin embargo, eso no es todo. ¿Qué es la guerra? ¿Cómo surgió? ¿Cómo se puede detener? ¿Solo le queda a la humanidad la guerra, por lo que es desesperada? Si miras la película completa con atención, descubrirás que estos temas clásicos se discuten y demuestran de principio a fin. Combatir la violencia con violencia sólo ampliará la guerra, pero el amor, el quinto elemento que destruye la bola de fuego, es nuestra arma más poderosa para evitar verdaderamente la destrucción. No sólo tenemos guerra, también tenemos amor. Es precisamente gracias al amor que tenemos el significado y el valor de ser salvos, y tenemos la fe y la confianza para vivir. No es difícil ver que los creadores de la película tienen un profundo conocimiento de la sociedad humana. El ámbito ideológico enterrado bajo los excelentes efectos de luces y sombras determina que esta película no sea de ninguna manera una simple película de entretenimiento. Puede considerarse como una de las excelentes películas de ciencia ficción de los años 90.

Acerca de Concepción

Se puede decir que "El quinto elemento" es el regreso del director Luc Besson al campo del cine de ciencia ficción, pues su primera película fue de temática de ciencia ficción " La Batalla Final"》. "Cuando hago una película, quiero sacar al espectador de su vida diaria", dijo Besson. "Yo diría, déjame llevarte a lugares en los que nunca has estado, lugares en los que sólo has estado en tus sueños, como bajo tierra, bajo el agua, en el espacio. Me fascinan este tipo de películas de sueños y de escape. "

El título de la película "El Quinto Elemento" proviene de los cuatro elementos de la antigua teoría griega de la composición material: tierra, aire, agua y fuego. En la Edad Media, la teoría de los cuatro elementos se utilizó como base teórica de la alquimia. Los alquimistas creían que cambiando las proporciones de estas cuatro propiedades primitivas de la materia, los metales ordinarios podían transformarse en oro. Además, estos cuatro elementos juntos pueden producir el quinto elemento, que son los seres humanos.

Luc Besson empezó a concebir esta historia a los 16 años, cuando desconocía el concepto del quinto elemento. Besson recuerda: "En ese momento, sólo escribía por diversión, para escapar de la vida cotidiana y entrar en este mundo de sueños. Inesperadamente, un día se filmó y la historia se desarrolló gradualmente hasta 2 o 300 páginas. Años más tarde, Empecé a considerar filmar esta historia".

No fue hasta la aclamación internacional y el éxito comercial de "Blue Sky" y "Nikita" que Besson realmente consideró El Quinto Elemento. Dijo: "Después de filmar "Nikita", comencé a tomar la historia en serio y la adapté en forma de guión. El primer borrador tenía 400 páginas y el costo de filmación requirió 65.438+45 millones de dólares estadounidenses. Sin embargo, en el En el primer borrador, estaba tan agotado que escribí todo lo que quería ver y luego comencé a pensar en ello". Después de completar el tercer borrador, Besson comenzó a revisar el guión con el guionista Robert Mark Kamen. Finalmente decidieron dividir la historia en dos partes. "Terminamos el guión para poder rodarlo", explica Besson. "Así que, una vez que hubo demanda, se completó el guión de la secuela, aunque no estaba planeado".

También vale la pena mencionar que Besson contó una vez una coincidencia poco conocida: "Un día, mi padre accidentalmente descubrió los escritos de Platón sobre este tema. Tomó el libro y me dijo: ¿sabías que tu película fue pirateada? Déjame echarle un vistazo " /p>

En "El quinto elemento", Besson planteó una hipótesis. : Si hay una forma de vida relativa en otro espacio, no está compuesta de fuerza vital, sino de un mal oscuro. Besson explica: "La fuerza vital se opone a esta forma de vida maligna, como el fuego y el hielo. Cuanto más vigorosa es la fuerza vital, más maldad evoca y su ira corresponde".

El quinto elemento en el Siglo XXIII. Los seres humanos viajan entre planetas y difunden esta energía por todas partes, lo que inquieta cada vez más a las fuerzas oscuras. "Nuestra presencia los asfixia y quieren contraatacar, destruir todas las fuentes de energía y luz, destruir animales, plantas y humanos. Pero existen en otra dimensión, y ese es el límite", dijo Besson.

El aspecto más singular de la película es que presenta el mundo futuro a la audiencia. Besson dijo: "Nos centramos en la historia de toda la humanidad para obtener la configuración más razonable de 2259. La hora de la historia es muy precisa: a las 2 de la madrugada del 18 de marzo de 2259, ¿cómo será el mundo? ? ¿Cómo vive y piensa la gente? Esto es muy importante para mí al crear esta historia, porque quiero que la audiencia acepte la posibilidad de este futuro real”.

Entonces, en el mundo futuro, habrá personas que representan el bien en el universo. El poder del feo Mundushawar, el codicioso y cruel ejército Mungaro liderado por el malvado agente de Black Star Earth, Zorg, y, por supuesto, una Tierra completamente nueva que nunca antes habíamos visto.

Acerca de la preparación

Para llevar Epcot a la pantalla grande, el diseñador de producción Dan Weir tiene una tarea desalentadora. Ya en 1988 participó en el rodaje de "Blue Sea and Blue Sky" de Luc Besson. En 1993, bajo la supervisión de Weil, un equipo de diseñadores e ilustradores de primer nivel inició un largo proceso de preparación, durante el cual también trabajaron en estrecha colaboración con el departamento de maquillaje y con el famoso diseñador de moda Jean-Paul Gaultier. Para seleccionar este equipo de élite de producción y diseño, Besson revisó el trabajo de cientos de diseñadores. Además de Dan Weil y el famoso ilustrador francés Jean-Claude Mezieres, Besson se encaprichó de siete artistas. Todo el proceso de diseño duró 1 año. Cuando finalmente se completó, algunas personas incluso se asustaron un poco ante este enorme proyecto porque era imposible de implementar en ese momento.

Besson rápidamente convirtió la decepción en motivación. En ese momento, no le gustaba mucho Hei Zai. En 30 días, Besson completó el guión. Dos meses después, Heizai, que no tenía demasiado frío, comenzó a entrar en la etapa de preparación. Como todos sabemos, "It's Not Cold" logró mayor éxito que "Nikita". La reputación de Besson en la industria cinematográfica internacional mejoró aún más, y Columbia inmediatamente se encaprichó con el plan de rodaje de "El quinto elemento".

Nick Dudman ha trabajado como maquillador en "Batman", "Entrevista con el Vampiro" y "Alien 3", responsable de la producción de disfraces de tamaño real, marionetas automáticas, trajes espaciales extraterrestres y una gran cantidad de diversos accesorios para órganos. Besson dijo: "Nick siempre nos presenta lo mejor y lo que más me convence es su pasión por su trabajo.

"

Las escenas de la ciudad del futuro en la película están compuestas por modelos y efectos especiales digitales. El supervisor de efectos especiales es Mark Tyson, quien ha rodado más de 100 películas, como "True Lies" y " Entrevista con el vampiro."

Eric Serra, que compuso la música de la película, todavía era un guitarrista desconocido cuando compuso la música de "La última batalla" de Besson. Desde entonces, los dos han estado trabajando juntos en Cooperación. Como figura importante de la escena musical francesa actual, Eric Serra llevó la serie 007 a los años 90. La banda sonora que creó para 007: "Golden Eye" se convirtió en la versión moderna de la música de 007. En opinión de Besson, el ojo. y el compositor de la película es el oído. No hace falta decir que él y Serra han colaborado durante 15 años y tienen un entendimiento tácito.

Besson conocía a Bruce Willis mucho antes de que hiciera la película. Bruce y yo nos conocimos hace cinco años y desde entonces hemos estado discutiendo juntos el guión. Siempre estamos en contacto. Una vez que todos los fondos para la filmación estuvieron disponibles y el guión estuvo listo, fui a Nueva York y se lo entregué. Luego salí de compras. Volví con él dos horas después y me dijo: Está bien, disparemos. ”

Acerca del rodaje

Después de una semana de rodaje en Mauritania, el rodaje principal de la película comenzó el 8 de octubre de 1996 65438. El hermoso paisaje de la película se construyó en Pinewood Studios en Londres. En los nueve estudios del estudio cabe mencionar que el método de dirección de Besson, como el de un fotógrafo, es un hábito que desarrolló desde sus primeras películas de bajo presupuesto, especialmente los primeros planos. escena y modificar la actuación del actor durante el rodaje. "A veces agarro al actor por el hombro y lo muevo a la posición que quiero", dijo, "si la toma no es buena, lo haré directamente. Hablaré con un actor sin gritar 'para'. '. No quiero desperdiciar la energía de "actuar", "cortar" y regresar.

Besson comparó este método con la cirugía: "Puedes abrir el pecho de alguien, meter la mano y masajear su corazón, y su vida puede revivir". Entre llamar 'acción' y 'parar' puede pasar cualquier cosa, y no digo 'parar' hasta que el actor esté cansado o sin aliento.

A excepción de Gary Oldman, que había trabajado con Besson, los demás actores se sorprendieron con la dirección de Besson. Bruce e Ian Holm se sintieron un poco incómodos al principio, pero pronto les empezó a gustar este enfoque porque les gustaba. Sabía que el director no estaba mirando el monitor a unos metros de distancia, sino que estaba con ellos durante la actuación.

[Editar este párrafo]Aspectos destacados

Esta película es la cuarta colaboración entre Luc Besson y Patrice Ledoux (productor y director de operaciones de Gomon Pictures).

Un año antes del rodaje de la película, todos los guiones gráficos están terminados.

Esta película es la película de apertura. del 50º Festival de Cine de Cannes.

El lenguaje utilizado por Li Lu en la película fue dirigido por Luc Bay Inventado por Song y perfeccionado por Milla Jovovich, al final del rodaje, los dos podían hablar. en este idioma.

La escena de la explosión en el vestíbulo de "Paradise Lost" es la primera en la historia del cine, la escena de explosión en interiores más grande, el incendio casi provocó que la escena se saliera de control. >

Cuando Coburn Dallas se despertó, la fecha en la pared del dormitorio era el 18 de marzo de 2263, y el día 18 era el cumpleaños de Luc.

El número "5" aparece muchas veces en la película. como cuando Zog detiene la bomba para que no explote cuando quedan 5 segundos en el cronómetro y la bomba Mongaro a las 5. Al final de la película, Ruby dijo que una bomba explotaría cada 5 minutos. Finalmente, el médico dijo que sí. Tome 5 minutos para que el programa de Ruby comience a las 5 en punto. La película costó 90 millones de dólares y fue la película más cara producida por Gaomeng Pictures en ese momento.

Los efectos especiales de la película costaron 80 millones de dólares. dólares, estableciendo un récord de inversión en efectos especiales en ese momento

Lenny Kravitz y Prince son la base de Ruby en la película

La canción interpretada por Deva en la película es de Lammermoor. ópera "Lucia"

El sistema de armas ZF-1 de Zorg se deriva del rifle de asalto compacto Aksu-74

Cuando comenzó el rodaje, los productores decidieron teñir de naranja el cabello castaño de Milla Jovovich. Para mantener el color brillante, el cabello de Jovovich tuvo que teñirse repetidamente, por lo que su cabello quedó gravemente dañado. Más tarde, tuvo que usar una peluca para el rodaje.

[Editar este párrafo] Diálogo maravilloso <. /p>

Sr. Kim: Tiene un mensaje

Sr. Jim: Tiene un mensaje

Coburn Dallas: Sí

Cockburn Dallas : Está bien.

Sr. Kim: ¿No lo vas a abrir?

Sr. Jim: ¿No lo vas a abrir? p>Coburn Dallas: Sí, los dos últimos que recibí fueron importantes. El primero era de mi esposa, diciéndome que el abogado de ella se iba, me dijo que él se iba... con mi esposa. p>Cowan Dallas: Sí, esas son las dos últimas noticias que recibí. La primera fue mi esposa, diciéndome que se iba.

El segundo era mi abogado y me dijo que se iba...con mi esposa.

Sr. Jin: Ah, eso es mala suerte. El abuelo dijo que no llueve todos los días. Estas son buenas noticias, lo prometo. Apuesto tu almuerzo.

Sr. Jim: Oh, qué mala suerte. El abuelo decía que no llueve todos los días. Estas son buenas noticias, lo prometo. Te apuesto el almuerzo.

Coburn Dallas: Vale, es tu turno.

Cockburn Dallas: Está bien, adelante.

Sr. Kim: Vamos...

Sr. Jim: Vamos. ...

[Lectura]

Sr. Kim: Estás despedido. Vaya.

Sr. Jim: Estás despedido. Oh

Coburn Dallas: Bueno, al menos gané el almuerzo.

Cockburn Dallas: Bueno, al menos gané el almuerzo.

Sr. Jin: Es una muy buena filosofía. Ver lo bueno en lo malo.

Sr. Jim: Este es un pensamiento tranquilo. Me gusta ver lo bueno en la mala suerte.

[Editar este párrafo] Plano transversal

Error de visualización: Al principio de la película, justo antes de que Li Lu rompa el cristal, debería ser "irrompible". Puedes ver que el cristal se ha agrietado, lo cual es señal de que está a punto de romperse.

Continuidad: A lo largo de la película, hay varias ocasiones en las que se puede ver la cojera de Drog cambiando de su pierna derecha a su pierna izquierda y luego de regreso a su pierna derecha.

Escenario de la escena: Cuando Li Lou lucha contra un feo guerrero alienígena (al comienzo del clímax de Diwa's Song), hay varios alienígenas en el espacio en blanco fuera de la sala de batalla (la habitación de la Diva) Pero cuando Li Lou Luchó con otro guerrero alienígena, y Li Lou disparó a ese guerrero alienígena, el cuerpo en el suelo desapareció y solo quedó el guerrero alienígena disparado en el suelo.

[Editar este párrafo]Record de premios

Esta película fue la película inaugural del Festival de Cine de Cannes de 1997 y ganó el Premio César de 1998 al Mejor Director y a la Mejor Fotografía. También estuvo nominada al Oscar de 1998 a Mejores efectos especiales y efectos de sonido.