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Cómo fotografiar con un estilo fresco y literario

Introducción: El estilo fresco de la literatura y el arte es particularmente popular ahora. De vez en cuando se muestra como un joven artístico. Sígueme a continuación para aprender a fotografiar con un estilo literario y artístico.

¿Cómo rodar con un estilo literario y fresco 1? Sea bueno usando la luz.

La luz es el factor clave que determina el éxito o el fracaso de una fotografía. No sólo puede dar forma a los personajes, sino también ajustar la atmósfera de la imagen. Debido a que la mayoría de las imágenes pequeñas y frescas son imágenes limpias y ordenadas (las imágenes pequeñas y frescas generalmente se refieren a una luz suave, una atmósfera hermosa, a veces la combinación de colores y tonos es muy importante y la imagen es muy limpia), cómo usar la luz para reducir el contraste es un tema que todo fotógrafo debe considerar. Aquí recomiendo días nublados y momentos del día en los que el sol no sea demasiado fuerte, como por ejemplo: la luz de las 15 o 16 horas [y la luz de las 5-6 de la mañana también es más suave, apta para fotografiar flores y plantas] o la Luz junto a la ventana, porque es suave. El contraste la convierte en una luz ideal para fotografiar obras pequeñas y frescas.

La lente de enfoque fijo de 85 mm y la gran apertura de F1.2 controlan la poca profundidad de campo de la foto, enfocan el rostro del personaje y utilizan los ojos del personaje para guiar la vista del público.

Las cortinas de tul bloquean parte de la luz y la luz de la ventana se vuelve gradualmente más suave. El personaje principal no molesta y la foto general es más suave.

En segundo lugar, la textura de la película

Las obras de Xiao Qingxin tienen una sensación cinematográfica tenue, principalmente porque algunas de las primeras obras de Xiao Qingxin estaban hechas principalmente de negativos en color. Debido a su alta tolerancia a los negativos, se ha convertido en el favorito de muchos entusiastas de la fotografía y la perseverancia de los artistas jóvenes. En la era digital actual, es necesario configurar el color de la cámara en un amarillo artificial, de modo que las partes brillantes de la foto sean amarillas. Durante la postproducción, ajusta las áreas oscuras al color complementario del amarillo, que es el violeta. Esta foto, con sus partes oscuras en violeta y sus partes brillantes en amarillo, tiene una sensación de película tenue. También puedes intentar hacer tus propias cortinas.

La gran apertura y la poca profundidad de campo desdibujan el primer plano y resaltan los personajes. La composición diagonal transmite una sensación vivaz y alegre.

En tercer lugar, elija el entorno y el modo manual adecuados

La mayoría de los fotógrafos que fotografían obras nuevas son artistas jóvenes. Tienen sus propios requisitos únicos para la elección del fondo para fotografiar y, a menudo, eligen lugares cercanos a la naturaleza o que tengan una atmósfera literaria y artística, como estanterías o cafeterías. Estos lugares cuentan con fuentes de luz tanto artificiales como naturales, lo que puede crear un efecto de temperatura de color mixto, que puede tener efectos inesperados en la presentación de las obras. No es necesario buscar la perfección en todos los aspectos al fotografiar obras pequeñas y nuevas. Algunas imperfecciones a veces pueden mostrar mejor tus fotos.

La función de enfoque automático de algunas lentes de enfoque automático puede enfocar fácilmente los rostros o los ojos de las personas. Puedes elegir el modo manual para una experiencia perfecta. ¿Desenfocado? Efecto. Al mismo tiempo, en cuanto a la selección del equipo, recomiendo un objetivo de enfoque fijo con una distancia focal de 85 mm, que es muy adecuado para realizar retratos. Las fotografías tomadas en este rango de distancia focal son muy consistentes con la perspectiva de la gente normal. La gran apertura de la lente de enfoque fijo puede desempeñar un papel importante, como comprimir la profundidad de campo o capturar primeros planos y detalles.

La luz que incide sobre los rostros de los personajes guía la mirada del espectador.

En cuarto lugar, la elección del modelo de coche

Los buenos modelos también son una parte integral del trabajo. Las nuevas obras muestran principalmente a chicas jóvenes, porque sus imágenes puras y enérgicas dan a la gente una sensación refrescante.