Maestro de cine, una persona increíble.
1920 65438 Nació el 20 de octubre de 1920 en el pequeño pueblo de Rimini, Italia. En sus primeros años, se desempeñó como caricaturista, actor, reportero y editor nacional de 1936 a 1943. Le encantaba escribir y pintar. Escribió guiones para varias películas (como "Roma, una ciudad desprotegida" de Rossini y "Partidista"). Rodó muchas de las grandes películas del siglo XX desde atrás, como "El camino", "Una noche en Cabiria", "La vida es dulce", "Ocho y medio", "Románico", "Amacott", "espera". . Sus películas han ganado varios festivales de cine y cinco premios de la Academia.
Sus películas propias son:
1950: Acrobatic Light (codirigida con La Duda, protagonizada por C. Delchio, G. Roche Mazer, J. ·Protagonizada por Keats Mill y otros) 1952: “El jefe blanco” (coescrita con Binelli y Fagliano, protagonizada por A. Soti y B. Bovo). 1953: "El amor en la ciudad" (un episodio de la colección: "La agencia matrimonial"), "El vagabundo" (coescrita con Binelli y Vlajo Nuo), actor principal: Soti, f. Motrinki, f. etc.). 1954: El camino (Fotografía: C. Carrini, actores principales: A. Quinn, R. Bassehart, G. ROCHE MAZET Na). 1955: "El mentiroso" (coescrita con Binelli y Flajo No, actores principales: B. Crawford, R. Basehart, F. Fabrice, G. Roche Mazena). 1957: "Las noches de Cabiria" (en coautoría con Flaho y Binelli, fotografiada por A. Tonti, actores principales: G. Roche Mazer, F. Maltz, F. Beryl, A. ·Nazari). 1960: La dolce vita. 1963: Ocho y medio (protagonizada por C. Cardinale y Mastroianni). 1965: “Julieta y el genio” (actor principal: G. Roche Mazena). 1968: La trilogía de la epilepsia (coproducida con otros dos directores). 1969: El mito del amor. 1970: Joker (serie de televisión). 1971: Románico (Actores principales: D. González, M. Graham
Stanley Kubrick
Stanley Kubrick
(65438 26 julio 0928-65438 7 marzo 0999)
[Editar este párrafo] Introducción
Albacea
○Nacido el 26 de julio de 1928
Fallecido el 7 de marzo de 1999
○Esposa Toba Metz (1948-1951)
Ruth· Sobotka (1954-1957)
Christina Harlan (1958-1999)
○Premios : Oscar a los mejores efectos visuales (1968 "2006 54 38 0: "A Space Odyssey")
Premio BAFTA al mejor director (1975 "Barry Lyndon")
La famosa película estadounidense El director completó su último trabajo "Eyes Wide Shut". Shining" y otras obras maestras. Es un clásico de la historia del cine. Además de director, también suele desempeñarse como editor de cine, director de fotografía y editor de efectos de sonido. Stanley Kubrick nació en el Bronx, Nueva York, el 26 de julio. , 1928. Sus antepasados eran inmigrantes judíos del Imperio austrohúngaro. Su padre era médico. 1941 Kubrick tenía 13 años. Su padre le regaló una cámara y se interesó por la fotografía. como fotoperiodista, lo que le dio la oportunidad de viajar por América, lo que Kubrick hizo muy bien, pero luego fue despedido.
En 1950, utilizó sus ahorros personales de 3.800 dólares para escribir, dirigir, protagonizar y rodar un cortometraje "Fighting Days" que registraba la participación del boxeador Walter Cartier en la competición Vendido a Radio y Televisión. China Film Company por un precio de . Ese mismo año, dejó su trabajo en la revista Outlook y estudió en la Universidad de Columbia, donde se concentró en estudiar obras literarias y miró atentamente películas clásicas en el Museo de Arte Moderno en un esfuerzo por mejorar la calidad artística de las películas.
En 1951 rodó el documental de 9 minutos "Flying Padre", del que fue también director, fotógrafo, montador y narrador. Una vez finalizado, todavía se vendió a China Radio and Television.
Miedo y deseo (1953) es el primer largometraje de Kubrick. Para hacer esta película, recaudó él mismo 40.000 dólares estadounidenses (parte del dinero lo pidió prestado a buenos amigos) y actuó como productor, guionista y director. La película se completó en 1954 y recibió elogios unánimes de la crítica. Pero Kubrick creía que la película era sólo una pasantía y no se estrenó públicamente durante 40 años después de su finalización, por lo que intentó repetidamente destruir copias de la película. Ese mismo año se rodó el documental "Seaman".
"Kiss" (1955) es una película policial de suspense rodada en las calles de Nueva York, que crea un realismo casi de estilo documental. Esta película también fue invertida y producida por el propio Kubrick, quien fue el director. "Fear and Desire" y "Dark Boy's Kiss" fueron dos de sus primeros trabajos experimentales, que se basaron en las técnicas de expresión de la pintura abstracta y la literatura surrealista y sentaron las bases de su estilo cinematográfico.
1956 "The Killing" fue el primer largometraje a gran escala invertido y rodado por Harris Kubrick y el joven y rico cineasta independiente James Harris) fundó una productora. Kubrick fue el productor, guionista y director, y United Pictures estrenó la película una vez finalizada. La experiencia de Kubrick dirigiendo dos películas anteriores se aprovechó con éxito en la creación de esta película. Al igual que "Kiss", "The Killing" también es una película de suspenso y crimen que hace un excelente uso de la tecnología de edición flash para mostrar un robo en una pista de carreras desde la perspectiva de varios personajes diferentes. La película fue elogiada por la crítica y Kubrick fue considerado "un joven director de cine prometedor".
1957 "Paths of Glory" es la famosa obra de Kubrick, que establece su estatus como una nueva generación de directores de cine al final de la Segunda Guerra Mundial. La película está adaptada de una novela de Olay Coble y describe un accidente ocurrido en el ejército francés durante la Primera Guerra Mundial: tres soldados se vieron obligados a aceptar una misión militar imposible que les impusieron sus superiores, y finalmente fueron ejecutados siendo el chivo expiatorio. para estúpidos oficiales corruptos. Pero en el último momento, las chicas alemanas capturadas despertaron las conciencias de estas personas. La película le dio a Kubrick su primera oportunidad de dirigir a algunos actores conocidos como Kirk Douglas y Adolf Meyer. Kubrick demostró estar a la altura del desafío, permitiendo a cada actor describir su papel con extraordinaria plenitud. Filmada en Alemania, la película es reconocida por su sinceridad, poder y originalidad de estilo. Película en blanco y negro, de 87 minutos, protagonizada por Kirk Douglas como el Coronel Dax y Ralph Meeker como el Capitán.
Anthony Mann, el director original de "Spartacus" de 1960, fue despedido poco después de comenzar el rodaje, y Kirk Douglas invitó a Kubrick a asumir el cargo de director. La película, protagonizada por Kirk Douglas y Laurence Olivier, estuvo plagada de dificultades desde el principio (Douglas también produjo). Aunque Kubrick aceptó la tarea, no tenía control total sobre el proceso de producción de la película ni derecho a editarla según sus propias intenciones. Estaba muy insatisfecho con la finalización de la película. Aunque la película ganó la 23ª edición de los Premios de la Academia de 1960 al Mejor Actor de Reparto, Mejor Fotografía, Mejor Dirección de Arte, Mejor Diseño de Vestuario y Mejor Drama, Kubrick nunca admitió que la película era obra suya. Debido a las muchas limitaciones durante el proceso de filmación, Kubrick se dio cuenta de que no debía renunciar al puesto de productor en futuras filmaciones.
(Producida por United International Pictures de Estados Unidos y Lancôme Films del Reino Unido, pantalla ancha a color, 139 minutos, escrita por Dalton Metty, Kirk Douglas interpreta a Espartaco, Laurence Olivier interpreta a Craso).
Kubrick se mudó a Inglaterra en 1961 y vivió en Ball Harmson Forest, Londres. Nunca regresó a los Estados Unidos después de 1968, pero aun así conservó su ciudadanía estadounidense (otro relato es que se mudó al Reino Unido en 1974). Parte de la razón por la que Kubrick abandonó Estados Unidos tuvo que ver con las restricciones de Hollywood a la creatividad del director. Después de que Kubrick se mudó a Inglaterra, vivió recluido y su vida privada estuvo completamente aislada del mundo exterior. La gente sólo sabe que le gusta jugar al ajedrez, tomar fotografías, ver películas y que le da especial miedo viajar en avión. Aunque tiene 150 horas de vuelo y licencia de piloto, nunca recorre más de 30 kilómetros. El estado civil de Kubrick es el siguiente: se casó con Toba Mes en 1947, se divorció en 1952, ese mismo año se casó con la bailarina Ruth Sobert y tuvo una hija. Se divorció de Sobotka en 1958, se casó con la actriz Christina Harlan y tuvo dos hijas.
"Lolita" (1962) fue una adaptación de la novela de Vladimir Nabokov, y el propio Kubrick actuó como guionista. Al igual que Spartacus, Kubrick no logró realizar su deseo de tener control total sobre la creación de la película, dañando seriamente el arte de la película. Dado que el clima moral dominante de mediados de los años 60 no podía tolerar el contenido erótico de la novela, Kubrick tuvo que adaptar la obra de una manera completamente diferente a la actual y quedó profundamente insatisfecho con ella. (B&N, 153 minutos, protagonizada por James Mason como Humbert Humbert y Sue Lane como Lolita Hazek).
1963 "Dr. Strange Love o Cómo aprendí a dejar de preocuparme y amar la bomba" es una comedia de pesadilla sobre el desastre de la bomba atómica adaptada de la novela "Alerta de emergencia" de Peter George (película El título completo es Dr. Amor extraño o cómo aprendí a dejar de preocuparme y amar las bombas). Describe los devastadores desastres causados por los defectos fundamentales de la sociedad humana y se burla sin piedad del aterrador poder tecnológico y las posibilidades de los seres humanos. La película le valió dos nominaciones al BAFTA en 1964 al Mejor Director y Guión (con otros), tres premios a la Mejor Película, Mejor Película Británica y de las Naciones Unidas, así como el Premio del Círculo de Críticos de Cine de Nueva York al Mejor Director. Esta película y las películas posteriores "2001: Una odisea en el espacio" y "La naranja mecánica" se llaman la "Trilogía del futuro" de Kubrick. Estas tres películas son las más importantes que le dieron a Kubrick grandes honores. (Producida por Hawke Films Ltd., Reino Unido, película en blanco y negro, 93 minutos, escrita por Stanley Kubrick, Peter George, Trey Southern, protagonizada por Peter Sellers (interpretando al Dr. Keir/Presidente de los Estados Unidos/Mandry Gram) y George C. Scott (como General Buck Tejdessan/Primer Ministro de la Unión Soviética)
1968 "2006 54 38 0: A Space Odyssey" está basada en el cuento "The Sentinel" de Arthur C. Clarke. , conocido como un "documental de mitos", es una predicción poética y una exploración de los vagabundeos de los seres humanos en el vasto universo, mientras pueden desarrollar tecnología, pero no es natural que las películas de ciencia ficción por sí mismas hayan tenido un efecto muy grande. Importante impacto en las películas de ciencia ficción contemporáneas. En muchas evaluaciones de expertos, se la considera uno de los diez mejores clásicos de la historia del cine junto con "El acorazado Potemkin", ganando el título de Mejor diseñador de producción, Mejor director y Mejor película nominada. por cuatro premios Oscar al Mejor Guión, ganó el Premio a los Mejores Efectos Visuales y ganó el Premio de la Academia de Cine Británica a la Mejor Fotografía, Mejor Sonido y Mejor Diseño Artístico (coproducida por Warner Films de Estados Unidos y Hawke Films del Reino Unido). , pantalla ancha en color), 65,438 060 minutos, 65,438 0,465,438 0 minutos cuando se reeditó en 1972, escrito por Stanley Kubrick y Arthur Clarke, protagonizado por Keir Dooley como David Bowman y Gary ·Lockwood
"A. La Naranja Mecánica" (1972) es una adaptación de la novela homónima de Anthony Burgess. Es la primera película de ciencia ficción sobre el espíritu humano en la historia del cine de ciencia ficción.
A través de la experiencia del protagonista de pasar de ser un matón que cometió varios crímenes a un idiota y convertirse en víctima de la moral social, ataca y se burla sin piedad de la moral social, anticipando vívidamente la sociedad humana de fin de siglo marcada por la violencia, las drogas y la cultura colapsada. escena. Nominada a Mejor Fotografía, Mejor Director, Mejor Guión y Mejor Montaje, y ganó el Premio del Círculo de Críticos de Cine de Nueva York a la Mejor Película y Mejor Director. (Producida por Polaris Films, Reino Unido, color, 136 minutos, escrita por Stanley Kubrick, protagonizada por Malcolm McDowell como Alex y Patrick Magee como Alexander)
1975 Barry Lyndon (Blood Debt) es un poema épico adaptado del La novela "La memoria de Barry Lyndon" del famoso escritor británico del siglo XIX William Macbeth Thackeray cuenta la historia de los altibajos de un joven irlandés durante la lluvia. El director diseñó la lente para que pareciera un cuadro, reproduciendo a la perfección las costumbres y costumbres de la Irlanda del siglo XVIII y el estilo narrativo de la obra original. 65438-0975 fue nominada a Mejor Película y Adaptación de Guión en la 48ª edición de los Premios de la Academia y finalmente ganó cuatro premios a Mejor Fotografía, Mejor Artista, Mejor Vestuario y Mejor Música. 65438-0975 ganó el Premio al Mejor Director y la Mejor Música de los británicos. Premio Academia de Cine. (Producida por Hawke/Peregrine Films, Reino Unido, color, 187 minutos, escrita por Stanley Kubrick, Ryan O'Neal como Barry Lyndon, Marissa Berenson como la Sra. Lyndon, Patrick Magee protagonizada por Barry Knight y Hardy Krueger como el Capitán Pottsdorf).
Shinning (1980) tardó tres años en rodarse y costó 20 millones. Es una película de terror única adaptada de la novela del mismo nombre del novelista de terror estadounidense Stephen King. Describe a un escritor que se volvió loco porque no podía soportar estar aislado del mundo exterior durante mucho tiempo, persiguió frenéticamente a su esposa e hijo y finalmente murió congelado en un hotel. Los críticos de cine creen que esta película es una "obra original" del cine de terror. "Va más allá del modelo de película de fantasmas y explora más profundamente las profundidades del alma humana y la crisis de la humanidad y la familia". Kubrick utilizó su lenguaje cinematográfico único para crear una atmósfera inquietante para la película, demostrando plenamente los temas de terror de "la gente está loca por las cosas" y "el diablo nace del corazón". Debido a la mala relación de Kubrick con la crítica, la película no recibió la respuesta crítica que merecía. (Producida por British Monk Film Company, escrita por Stanley Kubrick, protagonizada por Jack Nicholson como Jack Torrance, Danny Lloyd como Danny Torrance y Skentman como Dee Kay Harlan).
"Full Metal Jacket" (1987) es una adaptación de la novela "Short Suit" de Gustav Hasford. Warner Company organizó un equipo especial para que él fuera responsable de la promoción global. La película utiliza un formato documental completo para describir el proceso de los reclutas que se unen al ejército, se entrenan y van al campo de batalla en Vietnam. Esta es otra película pacifista de Kubrick después de "Paths of Glory" y es aclamada como "la mejor película sobre la guerra de Vietnam de todos los tiempos". Tras su estreno, la película provocó una fuerte respuesta del público y una tibia respuesta de la crítica. La película fue nombrada una de las diez mejores películas en lengua extranjera en la octava edición de los Premios de Cine de Hong Kong (1989). En los Premios de la Academia (1988), no obtuvo ningún premio salvo una nominación a Mejor Adaptación Original. (Producida por Warner Pictures de Estados Unidos, escrita por Stanley Kubrick, protagonizada por Matthew Modine "In vain", Vincent D'Onofrio "Pale", Alice Howard "Cowboy", Lee Eun m "Hartman")
1997 "Eyes Wide Shut" comenzó a filmarse en el otoño de 1997. La pareja de oro de la película, Tom Cruise y Nicole Kidman, continúan con sus roles en la vida y desempeñan el mismo papel de pareja. Su marido, William, es médico y su esposa, Alice, es directora de galería. Con sus carreras exitosas y sus familias adineradas, participan activamente en los círculos sociales de la clase alta. Sin embargo, la vida espiritual decadente y pacífica los agota, por lo tanto, están ansiosos por encontrar emoción; En una fiesta, William rescató accidentalmente a una mujer de una sobredosis de drogas y cayó en la tentación sexual. Mientras tanto, Alice es capturada por un apuesto caballero. Las dos personas perdieron el valor de afrontar la vida en su impulsividad y fuga. Cuando terminan todos los juegos, se dan cuenta de lo que es más digno de apreciar.
"Closed Eyes" estaba originalmente programado para ser lanzado el día de Navidad de 1998, pero luego se pospuso hasta principios de 1999. (Producida por Warner Bros. en Estados Unidos, a color, escrita por Stanley Kubrick y otros. Protagonizada por Tom Cruise, Nicole Kidman, Jennifer Jason Ley y Sidney Pollack)
Kubrick falleció en Reino Unido en marzo 7 de diciembre de 1999, a la edad de 71 años.
Godard, Godard (1930 ~)
Jean-Luc Godard
Director de cine francés. Uno de los representantes del cine New Wave. Originario de Suiza. Nacido en París el 3 de febrero de 1930. Fue crítico de cine de "Cahiers du Cinéma et Art" y más tarde formó la escuela "Cahiers du Cinéma" con F. Truffaut, C. Chabrol y otros. En 1960 completó su primer largometraje, "Exhaustion", que se convirtió en una obra representativa de la Nueva Ola. Desde entonces, ha dirigido "Una mujer es mujer", "Como gustéis", "El artillero de cabina", "Indiferencia", "Biello violento", "Mujer" y "Chica china". Las películas de este período eran antitradicionales tanto en contenido como en forma, lo que suscitó un feroz debate en la industria cinematográfica occidental. Después de 1968, influenciado por la tendencia de pensamiento ultraizquierdista, se organizó un equipo de filmación de combate para rodar películas más abstractas y formalistas como "East Wind", "The Truth" y "Until Victory". Después de la década de 1980, comenzó a rodar largometrajes. "Carmen" dirigida en 1983 ganó el León de Oro en el Festival Internacional de Cine de Venecia de ese año.
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Godard nació en París el 3 de febrero de 1930. Pasó su juventud a orillas del lago Lemán, en la frontera entre Francia y Suiza. Tras entrar en su juventud, rápidamente se sumergió en el mundo del cine y fue bautizado con varias películas en la "Henri Langlois-Archiva Nacional de Cine Francés" de París junto a Truffaut y Romell. Poco después, publicó artículos de crítica cinematográfica en revistas como "Cahiers du Cinema" e imitó a Hitchcock y otros mayores. Mientras escribía, produjo sus propios cortometrajes para adquirir experiencia en el rodaje de largometrajes formales. En 1960, Godard publicó su primer largometraje "BOUT DE SOUFFLE/Exhausted", que causó revuelo en el mundo del cine. Su total desprecio por la teoría cinematográfica tradicional generó críticas mixtas. Después de casarse con Anna Karina, se estrenaron una tras otra películas representativas de la "Nueva Ola" protagonizadas por ella. Godard se convirtió en uno de los directores más destacados del mundo.
Gedard tiene un dicho famoso: una película son 24 fotogramas por segundo de verdad.
En 1967, Godard filmó la película política "LA CHINOISE/Girls in China", y pronto rompió con Anna Karina y se casó con la heroína Vyasemsky. Una serie de disturbios como el despido de Langloir en 1968, la cancelación del Festival de Cine de Cannes y los disturbios de mayo hicieron que Godard se volcara a la discusión y la investigación de obras artísticas que reflejaran la política actual. Organizó el "Grupo Kika Wiltoff" para producir películas revolucionarias. En 1973, Godard dejó París y trabajó con Marie Mieville para crear "Imagen sonora" en Grenoble, sumergiéndose en la nueva experiencia de la era de la imagen.
Después del estreno de "SAUVE QUI PEUT (LA VIE)/Escape (Life)" de Godard en 1979, hubo una controversia de que "la película de Godard había sido comercializada", pero él lo ignoró todo. Suiza sola y empezar de nuevo una nueva aventura. Utilizó cámaras de mano y cámaras de cine para filmar de forma alterna o simultánea, intentando mostrar un nuevo mundo audiovisual. Hoy, tras entrar en el nuevo siglo, Godard ha regresado al mundo. Esta vez, nos trajo una obra majestuosa, una obra que mostró al mundo sus más de diez años de arreglos y la historia centenaria de este arte especial del cine. Esta es la historia del cine.
Reseña de la obra cinematográfica de Godard (1954-1969)
1954 Acción concreta (cuento) Operación Bayton
1955 Una mujer coqueta (cuento) UNE MUJERES
1957 (Charlotte y Verónica) Todos los hombres se llaman Patrick (Ensayo breve) Charlotte y Verónica Outou les Garcons 'El apelante Patrick.
1958 Charlotte y su amante (cuento) Jules, el hijo de Charlotte y otros
1958 La historia del agua (cuento) Relato histórico UNE
1959 Un soufflé agotado
1960 Xiao Bing Xiao SOLDAT
1961 Una mujer es una mujer.
1961 La Pereza (1 de "Las nuevas siete muertes") La Paresse (Interlude des septpeches Capitaux
1962 Haz lo que quieras, que viva la vida
1962 Nuevo Mundo (Parte 1 de Opag) Nuevo Mundo (Parte 1 de Opag)
1963 Carabina
1963 El Gran Fraude (Parte 1 de "World Fraud Story") LE GRAND ESCROC
1963 DESPISE LE MEPRIS
1964 OTRA PARTE
Mujer casada UNE FEMM MARIE
1965 Alpha City Alpha City Oon Etrange Grand Delais M Causación
1965 Montparnasse-Levalois (París Voupa...) Varos (París 1 en la foto)
Crazy Piero Le Vallois Rich
1966 Masculino, Femenino
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1966 Made in America
1966 Sé un par de cosas sobre su pas de deux.
1966 Amor por adelantado o en 2000 (Artículo 1 de "La profesión más antigua del mundo") Esperando ou l'amouren l'an 2000 (Collection du film le plus vieux metier du monde)< /p >
1967 Camera Eye (un artículo "Lejos de Vietnam") Camera-OEIL (Parte 1 de Vietnam)
1967 Chinese Girl LA CHINOISE
1967 Genius Child's E Adagio Intermezzo Round Trip (Love/Love and Fury) (1 "Revenge or E-Love/70") L'Aller et retourande E Ritorno des enfants prodigues s dei figli Prodi Hou Amore (Interlude de Amore E E E E E E Rabia Ouvangelo /70)
1967 Fin de semana
1968 Happy Knowledge Le GAI Savo
1968 One Plus One Plus One
Con 1968 Unfilm Commele La misma película que les Autres
Una película americana Una película americana (la una de la mañana)
1969 La Voz de Inglaterra
1969 "Pravda"
1969 Dongfeng Ventilation East
1969 La lucha de Italia
Reseña de las obras cinematográficas de Godard (1970-1989)
Vladimir y Ronaldo Sarah Vladimir y Rosa
Todo está bien
1972 Cartas a Jane
1974 Aquí y en otros lugares
1975 No. 2
Cómo alrededor de 1975? ¿Comentarios sobre CA VA?
1976 6×2 Six FOIS Duo (Comunicaciones del Sur y del Sur)
1978 Dos adolescentes pasando el rato en el Tour de Francia Desvío del Tour de Francia para dos niños
1980 SAUVE QUI (Vida) SAUVE QUI (Vida)
Escena DE SAUVE QUI (LA VIE), guión 1979 "Escape (Vida)"
1981 Carta a Freddy Buach (breve historia)
1981 Pasión
Escena 1982 Película de Du "Pasión"
1982 Cambio de imagen (1 artículo "Cambio de diferentes nombres") Cambiador de imagen ( Interludio de cambio a plus d'untitre)
1983 Carmen Preno Carmen
1983 Xiang Maria ·JE homenaje, VOUS Llosa Marie
Una nota sobre el 1983 " La nota "Homenaje a María" te recomienda ver la película "La Bella Llosa Marie"
1984
-85 Detective
1985 Suave y Duro (una conversación suave entre dos amigos sobre un tema difícil)