Pequeñas ilustraciones en acuarela, sencillas y lindas: ¿conoces estos seis estilos comunes de carteles ilustrativos?
La primavera es la estación en la que florecen las flores, y las flores de durazno y cerezo también son la salsa tonta.
Primero determina que la composición de toda la imagen es un triángulo. Haz un círculo en tres círculos en la imagen para ubicar el sujeto. Presta atención a la relación entre el tamaño de las flores y la perspectiva. tres flores ligeramente diferentes. Para que la imagen parezca demasiado rígida, use las hojas y capullos en el borde exterior del objeto principal como decoración auxiliar.
Algunos pétalos pueden volverse rosados, basta con añadir más agua. La posición escalonada debe completarse en 2 o 3 pasos. Cuando el cuadro se seque, los pétalos del mijo claro y las venas de los estambres internos quedarán completamente penetrados.
Las hojas y los cogollos se pueden colocar primero en posición horizontal y luego hacer clic.
2 Factor de dificultad del curso de punzonado de material de acuarela★★
¿Aún recuerdas el vídeo tutorial de Lotus Starry Sky publicado hace unos días? El método de pintura de esta hoja de loto es similar. Como regla general, primero asegúrese de que la composición de esta imagen sea un triángulo invertido con hojas orientadas a izquierda y derecha, una grande y otra pequeña, una alta y otra baja. ¿No es muy cómodo ver esta composición? ~ ~
Asegúrate de que la fuente de luz provenga de la izquierda, la derecha sea oscura y la izquierda brillante. La parte brillante es de color amarillo verdoso, la parte oscura. el verde es frío y el verde es azulado. También hay que prestar atención a la forma de la superficie cóncava y convexa de la hoja. El color de la superficie cóncava se puede superponer con bordes suaves.
Para aquellos que aún no entienden el texto, pueden regresar y ver el video de Lotus Starry Sky~
Nivel de dificultad del curso de punzonado de 3 materiales de acuarela★★
La gente suele decir que la combinación de rojo y verde es una tontería. Siempre que comprenda la proporción de combinación de colores, el rojo y el verde también se pueden combinar para crear colores hermosos y armoniosos.
Según la composición determinada en primer lugar, todo el cuadro es un triángulo invertido. La rama más importante es el arco del medio. La parte superior del arco está llena de flores, con pétalos entrelazados entre sí. Las hojas se vuelven más pequeñas y densas de arriba a abajo, y el color se vuelve cada vez más claro. La parte de acuarela se coloca plana y ligeramente teñida de rojo en la parte superior.
Nivel de dificultad de 4 cursos de punzonado de material de acuarela ★★★
La dificultad de las pequeñas flores frescas de acuarela radica en la forma de las flores. Aún es necesario asegurarse de que la composición de toda la imagen esté compuesta por dos triángulos invertidos. Las flores con ángulos laterales pueden verse como triángulos, con flores con ángulos en forma de abanico apiladas en el interior. Las flores a vista de pájaro pueden consistir en óvalos y triángulos.
Las partes coloreadas de los pétalos se pueden colocar primero en posición plana y las colas se pueden teñir de un tono más oscuro. Los pétalos que los turistas giran están apropiadamente teñidos de amarillo. En cuanto a las flores blancas afectadas por el color del entorno, mostrarán un tinte de color azul-rosa-verde. Después de diseñar el color de fondo, use un bolígrafo pequeño para delinear las venas sobre los pétalos.
Factor de dificultad de 5 cursos de perforación de material de acuarela★★
Al dibujar una corona, primero determine la forma de la corona, por ejemplo, esta forma es redonda. Una vez determinada la forma, dibuje 2 o 3 flores principales en la pantalla y las flores restantes serán complementarias. Después de dibujar las flores, dibuja las hojas en la misma dirección. Solo es necesario colocar las hojas, esperar a que se seque el color y luego dibujar las ramas de toda la corona para conectar los objetos. Finalmente, dibujar una decoración de textura en las flores y las hojas, y estará completo.
Factor de dificultad de 6 cursos de estampado de material de dibujo★
La pintura actual es adecuada para la práctica creativa. Primero dibuja formas con el mismo contorno, como calcetines, gorros y guantes, y diseña diferentes patrones y colores en su interior, intentando no repetirlos. Los diseños también se pueden configurar como series, como: series de copos de nieve, series navideñas, etc. Esto se hace para aumentar mi idea de los elementos temáticos y hacerlo más informal, divertido e interesante de dibujar.
Factor de dificultad de 7 cursos de estampado de material de dibujo★
Después de la práctica creativa de ayer, hoy probaré el diseño de sombreros. Además del diseño de los elementos del patrón interno, también puede prestar atención a la combinación de colores, como la combinación del mismo color y la combinación de colores contrastantes, que son buenos ejercicios para aumentar la inspiración ~
Factor de dificultad de 8 acuarelas cursos de materiales de pintura★★★
Esta pintura es perfecta para entrenar el color en la misma familia de colores. En primer lugar, el rectángulo en el medio y los triángulos invertidos a ambos lados forman la composición de toda la imagen.
El rectángulo del medio se subdivide en óvalos planos y verticales. Las flores de ambos lados son ligeramente cóncavas y convexas, aumentando gradualmente de exterior a interior.
En cuanto al color, cuanto más puro sea el color, mayor será la saturación del color, evolucionando gradualmente del amarillo al naranja.
Al hacer esto, la sensación general de espacio en la imagen se reflejará a través de los cambios de color.
Factor de dificultad de 9 tutoriales sencillos de materiales de dibujo★★
He analizado muchas ilustraciones creativas antes y esta imagen es la misma. Ahora hay una niña pequeña balanceándose en la bombilla de la imagen. También es posible cambiarla por otras imágenes, como la de un niño nadando, ennegrecer el fondo y dejar el cuerpo principal blanco, para que el blanco y negro pueda verse. resaltar el cuerpo principal del interior~
Nivel de dificultad del curso de 10 materiales para pintar con acuarela★★
Si tengo que hablar de la composición de este cuadro es que hay varias flores crece aleatoriamente en una rama, que es adecuada para ejercicios rápidos de pintura y mezcla de colores.
Los amigos suelen preguntar cómo dejar limpio un cuadro. Generalmente, sólo necesitas dejarlo plano y agregar un poco de color. Como máximo, puedes superponer colores en las partes oscuras para crear un borde suave, de modo que la imagen se vea limpia~
11 Nivel de dificultad del curso Materiales de acuarela★★
La dificultad radica en la representación de la maceta, tripofobia. Cuidado, jaja ~
Los puntos cóncavos y convexos de la maceta se ven afectados por la fuente de luz. El lado izquierdo es oscuro y el lado derecho es brillante. Además, la maceta en sí es un todo y también se ve afectada por la luz. Preste atención a la parte oscura en la esquina inferior izquierda, de modo que al diseñar, primero pueda darle forma a toda la maceta y luego tallar lentamente la decoración en ella.
Además, presta atención a cómo se comportan los diferentes verdes y cómo se relacionan las hojas entre sí.
Nivel de dificultad del curso de 12 materiales para pintar con acuarela★★
La acuarela de la silueta arquitectónica representativa estadounidense parece familiar~
La parte más difícil es la composición . Cómo agregar elementos arquitectónicos de diferentes épocas a la imagen, como la Estatua de la Libertad, que tiene la tasa de reconocimiento más alta, colocada en el medio de la imagen, y las características de los edificios en ambos lados se debilitan gradualmente.
En términos de color, el morado y el rosa son los colores principales. Agregue más agua para crear un efecto de teñido y cree deliberadamente un efecto de marca de agua ~
Si no comprende el. tutorial de texto, puedes leer la acuarela China publicada antes Video tutorial ~
Nivel de dificultad del curso de 13 materiales de pintura de acuarela★★
¿Te resulta familiar esta pintura? Primero use un lápiz para delinear el contorno del venado, luego use pegamento blanco para dibujar la forma de las ramas del venado, luego extienda una capa de agua, ajuste el tono de púrpura y comience a difuminar desde el medio para profundizar el entorno. bandera. Si no hay pegamento blanco, todos mis amigos difuminarán la pintura y usarán reflejos para pintar las ramas.
Hay muchas formas de dibujar, simplemente elige la que más te convenga y a la que estés acostumbrado. Si aún no conoce el tutorial gráfico, puede buscar "Xinglu" en mi página de inicio de Weibo para ver el video tutorial.
Nivel de dificultad del curso de 14 materiales para pintar con acuarela★★
Hace unos días vi las noticias y vi caer granizo en el sur, lo cual fue increíble. ¡Haz un dibujo refrescante y prepárate para comenzar las vacaciones del Primero de Mayo!
La imagen completa se divide en dos partes, un día y un día. El agua cae del cielo, manchándose constantemente de azul, y el color se intensifica desde el azul marino hasta el azul cobalto y el gris Payne.
Espera hasta que la pantalla esté seca. En el área de pintura, use un azul muy claro para colocar el color de fondo básico. Elija la base para hacer la superficie convexa de la montaña nevada. Oscurezca el color en el lado izquierdo de la superficie convexa para crear una sensación de sequedad. Está completamente seco, elige Payne gris y morado, dibuja árboles de diferentes tonalidades y finalmente moja el bolígrafo en tinta blanca para hacer suavemente copos de nieve.
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Consulta de registro: "freeart365", observaciones: Quiero aprender a dibujar.
Busca algunos dibujos animados en acuarela y recomienda algunos ilustradores de acuarela.
Gong Deer Gong (Miyazaki Hayao y su pintor de fondo real, paisaje)
Kim Minji (pintor coreano, cuento de hadas)
One Green Plum
Green School (un grupo con todo incluido para artistas jóvenes)
Song Yang (el de Urumqi)
Yu Chiyang también puede dibujar bien lichis negros y ha publicado muchos libros ilustrados.
¿Conoces estos seis estilos comunes de ilustraciones y carteles? Se puede decir que 2020 es el mundo de la ilustración.
Cuánto tiempo sin verte, los fideos secos y calientes que han tocado a innumerables personas.
Accede a los carteles recientes de varias marcas vacacionales
Puedes ver las ilustraciones.
¿Sabes cuáles son los estilos de ilustración habituales?
La pequeña A aprobará este artículo.
¡Te llevaremos a comprender los estilos comunes de los carteles ilustrativos!
Las ilustraciones de estilo plano son principalmente bloques de colores, con formas geométricas y contornos suaves, y la información es más intuitiva, lo que permite a las personas comprender la información transmitida por la interfaz de un vistazo.
La interfaz plana también puede realizar mejor la transformación de imágenes y la página web se carga más rápido. Por lo tanto, las ilustraciones de estilo plano se utilizan ampliamente en diversos campos.
Los estilos de trazo son una extensión de los estilos planos.
Agregue contornos y trazos a elementos planos y agregue trazos al contorno de ilustraciones de dibujos lineales. Es más tridimensional y lindo que el estilo plano. Se usa a menudo en carteles, guías, logotipos. etc.
La ilustración de estilo de textura, también conocida como estilo de ruido de grano, es otra rama del estilo plano. Las páginas están superpuestas con texturas granuladas, dándoles una textura mate, un poco como la pintura con arena, pero más delicada que la pintura con arena.
La principal forma de expresión es el uso de una gran cantidad de bloques de color. Los elementos son únicos y limpios, y las texturas a menudo se superponen en las luces y sombras de los elementos. El granulado aumenta los detalles de la imagen, haciendo que la imagen sea natural, tridimensional y vívida, y el estilo de la pintura es relajado e informal.
Ukiyo-e se refiere a "un mundo próspero y vacío" en lenguaje budista. Ukiyo-e expresa los altibajos del mundo en forma de pintura.
El estilo de pintura Ukiyo-e se basa en grabados tradicionales, enfatizando pinturas planas de líneas y bloques de color, con colores vivos, y utilizando pájaros, peces y olas como principales formas de expresión.
La ilustración MBE es un estilo creado por los diseñadores de Dribbble. Utiliza líneas negras gruesas para representar elementos y elimina elementos innecesarios en la imagen. Los bloques de colores se distinguen claramente, son redondos y lindos. Con elementos pequeños, se suele utilizar en páginas de guía, páginas de inicio, logotipos, etc.
La ilustración en acuarela es un método de pintura que se ha popularizado en los últimos años. Líneas simples, colores suaves, líneas tranquilas y naturales, simples y casuales. Las ilustraciones en acuarela son particularmente creativas y pueden expresar varios estilos, como el realismo, la abstracción y la magia.
Las ilustraciones son uno de los elementos de diseño más habituales en nuestras vidas.
En los últimos años, se ha convertido gradualmente en la corriente principal del diseño de carteles.
Los diferentes estilos de ilustraciones aportan diferentes experiencias visuales a las personas.
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