¿Puedo aprender ilustración sin tener habilidades artísticas?
¿Dos? Incluso si no tienes una base de dibujo ahora, definitivamente puedes aprender ilustración. Aprender ilustración requiere una base. ¿Puedes aprender ilustración ahora sin ninguna base? ¿Estoy diciendo esto para refutar el punto anterior? Para nada contradictorio. Lo que quiero expresar es que se puede aprender sin ningún fundamento. Nadie nace con esta enfermedad. ¿No es esa la base? Después de estudiar uno o dos meses, ¿pierdes la base? Los conceptos básicos no son un obstáculo para tu aprendizaje de ilustración y no tienes que preocuparte por este tema todo el tiempo. Si ha estado luchando con este problema, significa que es un vago, que siempre quiere tomar atajos y que siempre quiere apresurarse hacia el éxito. Si siempre tienes esta mentalidad, tu viaje de aprendizaje de ilustración no durará mucho.
¿Tres? El método de aprendizaje de las personas inteligentes: deje que un buen profesor trabaje con usted para sentar una base sólida para el aprendizaje de la ilustración. ¿Qué tipo de persona es inteligente? Es alguien que sabe cómo pedir dinero prestado. Arquímedes dijo una vez: "Mientras me des un punto de apoyo, puedo levantar la tierra entera". Los filósofos quedaron profundamente impresionados por la exquisitez del mundo físico, pero también revelaron el significado profundo de la sociedad humana: el éxito de una persona a menudo. no solo está relacionado con sus propios esfuerzos, sino también estrechamente relacionado con el clima, la ubicación geográfica y la armonía entre las personas. Sólo encontrando el foco de la palanca y aprendiendo a tomar prestado el poder del mundo exterior se puede aprovechar el mundo entero dos veces; el resultado con la mitad de esfuerzo.
Lo mismo ocurre con el aprendizaje de la ilustración. No se sorprenda, use su cerebro y confíe en el poder de excelentes maestros para sobresalir. No tiene sentido intentar encontrar un camino hasta que termine. Conozco a un ilustrador de primera y ha enseñado a muchos ilustradores excelentes. Este profesor retransmitirá online una clase abierta y gratuita de dibujo e ilustración a bordo a las 8 horas todas las noches. Me gusta especialmente escucharlo, es muy divertido y fácil de entender. Muchos estudiantes que acaban de empezar a estudiar ilustración también han asistido a sus clases. Llevan muchos años hablando y son muy influyentes. Si quieres escuchar, puedes ir a ver su Wei Xin (homófono): La primera persona en la fila es: ¿w9? Y luego, atrás: Kaká puede combinar estos dos grupos en orden, es muy simple.
En el camino de aprender ilustración, no llegarás muy lejos por tu cuenta y pronto verás el límite de tu capacidad, por lo que deberás aprender a pedir prestado. Si quieres tener éxito, la gente estúpida sólo sabe trabajar duro, la gente inteligente sabe pedir dinero prestado y evitar desvíos.
? ¿Cuatro? ¿Cómo puedo aprender mejor la ilustración? Piénsalo. (a) Las habilidades de dibujo deben mejorarse tanto como sea posible.
Si estás decidido a dibujar ilustraciones, libros ilustrados, etc., hay un dato interesante: dibujar no es tan importante.
Incluso los muñecos de palitos y los dibujos a lápiz funcionarán, siempre que transmitas el mensaje con claridad.
Por supuesto, en igualdad de condiciones, el ganador debe ser un buen pintor.
Si es posible, intenta mejorar tus habilidades de dibujo, pero no te sientas mal si no sabes dibujar bien, aún puedes dibujar ilustraciones.
1. Primero dibuja y luego resuelve el problema.
La gente normal de repente tiene un fuerte deseo de pintar y normalmente tiene sus propias emociones que expresar. En este caso, hable lentamente sobre composición, composición de imágenes, color, deconstrucción tridimensional, etc. , solo disminuirá el entusiasmo por pintar y te hará sentir que pintar no es divertido. Es mejor dibujar primero porque tienes emociones fuertes y no estás restringido por reglas, y la imagen puede ser interesante. La pantalla se congela. Encuentra la respuesta según la pregunta.
Estilismo inadecuado, etc. y luego agregue el boceto. El color es feo. Lea las dependencias de color nuevamente.
No hay nada nuevo en la composición. Encuentre las palabras clave adecuadas y podrá completar todos los puntos que faltan.
Utilice palabras relacionadas para buscar vídeos, blogs, libros, etc. Puede encontrar sugerencias más adecuadas según los comentarios.
Si puede hacer PS, la IA será genial. Si no, aprende poco a poco. No es necesario que aprenda todas las funciones a la vez.
Puede regresar si encuentra problemas. Lo más importante es la capacidad de dibujar a mano. Cuando encuentre un problema, primero busque respuestas en el conocimiento del arte. Boceto, estructura, color, etc.
Después de esta ronda, si vuelves a encontrar problemas, intenta encontrar respuestas a partir de conocimientos de fotografía, como composición, historia, momentos clave, etc. Me quedé atascado después de esta ronda y traté de encontrar la respuesta a partir del conocimiento de la película.
Además, existen versiones chinas de cómo convertirse en ilustrador en Japón y Corea del Sur, y puedes elegir según tu propia dirección.
? ¿Cinco? ¿Cómo puedes convertirte en un ilustrador distintivo y destacar? 1: Determina tu propio estilo.
Mis obras tienen mi preferencia por las formas y los colores. Me gustan Van Gogh, Jimmy y Hayao Miyazaki.
Los juegos CG también son muy buenos, pero no me gustan.
Después de determinar tu estilo, aprenderás más rápido y algunas cosas no necesitarán aprenderse en absoluto.
No he estudiado perspectiva, texturas, etc. No son muy importantes en mis cuadros y se pueden solucionar más adelante.
Pero si prefieres el cuerpo humano, juegos como Battleship, perspectiva, texturas e incluso 3D son todos conocimientos necesarios.
2. No plagiar.
Después de tener un conocimiento profundo de una obra, si puedes hacer algo similar en estilo, definitivamente no es plagio.
Si sólo sabes copiar pero no crear, es necesario complementar la parte teórica. Una vez que entiendes la teoría, crear no es difícil.
Si no lo entiendes, solo puedes dibujar basándose en la piel.
3. Aprende de los maestros y sólo después de publicar tus trabajos podrás tener una orientación correcta.
Los expertos sugieren señalar la dirección conservando sus características personales.
Y algunos buenos profesores a menudo eliminan tus características y dan sugerencias modulares, haciendo que la imagen sea mediocre. Las habilidades para pintar no son tan importantes, tus pensamientos, sentimientos y expresiones son más importantes.
Hay mucha gente que dibuja mejor que Hayao Miyazaki, pero no todos se pueden comparar con nosotros.
Por ejemplo, en Pekín, Chen Danqing, antiguo calígrafo y pintor, Huang Yongyu, etc. , asegúrese de asistir a la reunión de intercambio fuera de línea. Lo que dijo en vivo fue muy diferente de lo que dijo en el video y, a menudo, tuvo la oportunidad de hacer preguntas en vivo. Pregúntele a los expertos, haga preguntas teóricas en lugar de preguntas prácticas y de bajo nivel.
4. Participa en competiciones difíciles.
De esta manera, podrás mantenerte al día con los mejores jugadores y saber dónde te encuentras.
Intenta hacer algo ligeramente por encima de tus capacidades.
Antes solo dibujaba una página y era la primera vez que dibujaba un libro ilustrado. Cometí muchos errores rápidamente y luego me di cuenta de mis defectos. Después de enviarlos, eche un vistazo a los trabajos premiados de años anteriores. La composición y la creatividad son excelentes. La brecha entre ellos es aún más obvia. Aunque puede recibir algunos pedidos extranjeros y comprender el reconocimiento del mercado hacia usted, los recién llegados no necesitan dedicar demasiado tiempo a esto. Cuando tus habilidades sean inmaduras, prueba diferentes técnicas y dibuja más.
Los pedidos en el extranjero suelen especificar temas y estilos, y también te darán algunas ilustraciones e incluso bocetos de composición. Se han omitido los dos problemas más difíciles de la pintura. Estas dos preguntas son en las que más necesitan pensar los ilustradores: "¿Qué dibujar?" "¿Cómo dibujar?"
Me gusta mucho esta frase:
Toda la historia del arte. El desarrollo no es una historia de competencia técnica, sino una historia de ideas y requisitos cambiantes. ?
-Gombrich: La Historia del Arte
La habilidad pictórica no es tan importante, es más importante la idea del cuadro y el mensaje que se quiere transmitir. Espero que eso ayude.
Después de leer los comentarios, me gustaría agregar algunos puntos más sobre cómo mantenernos en la dirección correcta:
5.
Aunque sus comentarios son solo unas pocas palabras, hay suficiente información para que usted ajuste su dirección.
Una vez la reseña habla de color, composición o falta de historia, etc. , buscando puntos de conocimiento a partir de las palabras clave que proporcionaron. Asegúrese de recordar ser humilde, educado y agradecido. Gracias por tu paciente comentario. No dude en acercarse a la persona interesada y pedirle una explicación de 8.000 palabras. Una vez que hayas dado las palabras clave, compra libros y busca vídeos de los que aprender, para que la gente pueda ver tu sinceridad.
De esta manera, la próxima vez que publiques una imagen, te habrás deshecho de los viejos problemas y habrás desarrollado un nuevo estilo. Verán tu sinceridad y estarán más dispuestos a comunicarse contigo.
A menudo me encuentro con personas bien intencionadas que me cuentan en privado problemas con las imágenes. Gracias. No tenga miedo de la vergüenza, no tenga miedo de hacer preguntas estúpidas, cometer errores y completar rápidamente los puntos de conocimiento en blanco. Desde principiantes hasta estudiantes serios, el mensaje de retroalimentación cambia de "fantástico" a "aquí, esto no está del todo bien". Si recibe un golpe grave, puede detenerse y mostrarle la pintura a un amigo que la aprecie y pedirle aliento y elogios. Luego intente dibujarlo nuevamente, revíselo nuevamente y luego solicite críticas y sugerencias después de mejorar. Recuerda siempre tu intención original. Si dibujas por diversión, no es necesario que te cruces en el camino. Descanse cuando esté cansado. No esté ansioso por lograr un éxito rápido, simplemente sea feliz. Si eres feliz, tu trabajo también lo será :) ¡De verdad!