Red de conocimientos turísticos - Curso de fotografía - ¿Qué tipo de estructuras existen?

¿Qué tipo de estructuras existen?

Pregunta 1: ¿Cuáles son los métodos de composición fotográfica? 1. Composición equilibrada.

Da a la gente una sensación de satisfacción, la estructura de la imagen es perfecta, la disposición es inteligente y la correspondencia es equilibrada. A menudo se utiliza para noches de luna, agua, escenas nocturnas, noticias y otros temas.

Segundo, composición diagonal

Colocar al sujeto en diagonal puede utilizar efectivamente la longitud diagonal de la imagen y, al mismo tiempo, también puede permitir que los acompañantes estén más cerca del El sujeto tiene una relación directa. Dinámico y animado, es fácil producir una tendencia de convergencia de líneas, atraer la atención y lograr el efecto de resaltar el sujeto (como un foco que ilumina al sujeto).

3. Composición de Jiugongge (también conocida como composición de tres en raya)

Coloque el tema o el escenario importante en la intersección "Nine-Gongge". Las cuatro intersecciones del carácter "bien" son las mejores posiciones para el sujeto. En términos generales, la intersección de la parte superior derecha es la más ideal, seguida de la intersección de la parte inferior derecha. Pero no está escrito en piedra. Este formato de composición está más en línea con los hábitos visuales de las personas, haciendo que el sujeto se convierta naturalmente en el centro visual, resaltando el sujeto y equilibrando la imagen.

Cuarto, la composición vertical

puede demostrar plenamente la altura y profundidad de la escena. A menudo se utiliza para representar imágenes compuestas de líneas verticales, como árboles imponentes, rocas escarpadas, cascadas y rascacielos.

Composición curva del verbo (abreviatura de verbo)

El paisaje en la pantalla tiene la forma de una composición curva en forma de S, que tiene las características de extensión y cambio, lo que hace que las personas Luce rítmico y crea una sensación de ritmo hermosa, elegante y armoniosa. Cuando necesites expresar el tema en forma de curva, primero debes pensar en utilizar una composición en forma de S. Comúnmente utilizado en ríos, arroyos, caminos sinuosos, caminos, etc.

6. Composición del encuadre

Utilizar el encuadre de la escena como primer plano puede aumentar el contraste vertical y el efecto decorativo de la imagen, dando a la foto una sensación de profundidad.

7. Composición diagonal

Se puede dividir en líneas verticales diagonales verticales y líneas horizontales diagonales horizontales. A menudo se muestran escenas de movimiento, maniobras, inclinación, golpes, desequilibrios, tensión, peligro y a miles de kilómetros de distancia. Algunas imágenes utilizan líneas diagonales para señalar objetos específicos y sirven como guía fija.

8. Composición centrípeta

La composición en la que el sujeto está en el centro y el paisaje circundante se concentra hacia el centro puede atraer fuertemente la mirada de las personas hacia el centro del sujeto y actuar. como efecto de acumulación. Tiene la característica distintiva de resaltar el tema, pero a veces también crea una sensación de opresión y vergüenza.

9. Composición triangular

El triángulo equilátero tiene una sensación de estabilidad, mientras que el triángulo invertido tiene un efecto dinámico inestable.

Los tres centros visuales son las posiciones principales de la escena. En ocasiones la composición geométrica de tres puntos formando un plano ordena la posición de la escena, formando un triángulo estable. Este triángulo puede ser un triángulo equilátero, un triángulo oblicuo o un triángulo invertido. Entre ellos, el triángulo oblicuo es el más utilizado y más flexible. La composición triangular tiene las características de estabilidad, equilibrio y flexibilidad.

Pregunta 2: ¿Cuáles son los tipos de composiciones fotográficas? ¡Explicación concreta! (1) Composición de cuadrícula de nueve cuadrados

La composición de cuadrícula de nueve cuadrados, también llamada composición de tres en raya, es en realidad una forma de la sección áurea, como se mencionó anteriormente. Esto consiste en dividir la imagen en nueve partes iguales y organizar las posiciones principales en las cuatro esquinas del bloque central en cualquier posición. De hecho, estos puntos están en línea con la "ley de la sección áurea" y son las mejores posiciones. Por supuesto, también hay que considerar factores como el equilibrio y el contraste. Este tipo de composición puede mostrar cambios y movimiento, y la imagen está llena de vitalidad. Estos cuatro puntos también tienen diferentes sentidos visuales. Los dos puntos superiores son más enérgicos que los inferiores y el lado izquierdo es más fuerte que el derecho. Preste atención a los problemas de equilibrio visual.

(2) Composición cruzada

La composición cruzada divide la imagen en cuatro partes, es decir, se dibujan dos líneas horizontal y verticalmente a través del centro de la imagen y la intersección central. Se coloca según la posición principal. Este tipo de composición aumenta la sensación de seguridad, paz, solemnidad y misterio del cuadro, pero también tiene desventajas como la rigidez. Pero es adecuado para composiciones simétricas, como temas arquitectónicos antiguos, que pueden producir un efecto de perspectiva central. Por ejemplo, la sensación de misterio se refleja principalmente en fotografías de cruces e iglesias. Por lo tanto, se eligen diferentes métodos de expresión para diferentes temas.

(3) Composición triangular

La composición triangular, situar el sujeto representado en la imagen dentro de un triángulo o la propia imagen formando un triángulo, es un método de inducción visual.

Si hay un triángulo formado por una forma o una sombra, si es una estructura lineal formada naturalmente, el cuerpo principal se puede organizar en el centro de la hipotenusa del triángulo para lograr un gran avance. Pero el efecto sólo es mejor cuando se utiliza en panorama. La composición triangular crea una sensación de estabilidad, mientras que la inversión crea inestabilidad. Se puede utilizar para fotografiar diferentes escenas, como primeros planos de personas y primeros planos.

(4) Composición de tres puntos

La composición triangular se refiere a dividir la imagen en tres partes horizontalmente. Cada subcentro se puede colocar junto con la forma principal, que es adecuada para. paralelismo multiforma. El sujeto en foco. También puede representar grandes espacios, pequeños objetos o viceversa. Esta composición es vívida y sencilla. Se puede utilizar en diferentes escenas, como primeros planos.

(5) Composición en forma de A

La composición en forma de A se refiere a la estructura de disposición de la imagen en forma de A en la imagen. La composición tipo A tiene una fuerte sensación de estabilidad, impacto ascendente y una fuerte guía visual. Puede mostrar objetos naturales altos en esta forma y su propia presencia. Si el objeto de actuación se coloca en la unión de la parte superior de la palabra A, no es suficiente con prestar atención a esto. Diferentes cambios de ángulo de inclinación en la composición en forma de A pueden producir diferentes efectos dinámicos en la imagen, con formas novedosas y direcciones principales claras. Pero también es un método difícil de dominar y requiere experiencia.

(6) Composición en forma de S

La composición en forma de S da rienda suelta a la belleza de la imagen, que se refleja primero en la belleza de las curvas. La composición en forma de S tiene un fuerte efecto dinámico, lo que la hace dinámica y estable. Todo tipo de cuadros están disponibles, elige según el tema y el objeto. El mejor efecto es expresar los altibajos naturales del tema, como montañas, ríos, regiones, etc. , también puede mostrar los cambios en la disposición de las curvas de muchos cuerpos humanos, animales, objetos y diversas formas naturales y artificiales. En términos generales, la composición en forma de S se extiende desde la esquina inferior izquierda hasta la esquina superior derecha de la imagen.

(7) Composición en forma de V

La composición en forma de V es el método de composición que más cambios presenta, sus principales cambios son la disposición en la dirección, al revés y horizontal, pero. en todo caso, el punto de intersección debe ser Centrípeto. El uso dual en forma de V puede cambiar fundamentalmente la naturaleza del uso único. Cuando se usa sola, la imagen es inestable, pero cuando se usa dos veces, tiene fuerza centrípeta y una sensación de estabilidad. La composición positiva en forma de V se utiliza generalmente en primer plano, como estructura de marco del primer plano para resaltar el sujeto.

(8) Composición en forma de C

La composición en forma de C tiene las características de hermosas curvas, puede producir un enfoque visual variable y la imagen es simple y clara. Pero al organizar el sujeto y el objeto, deben colocarse en el espacio en forma de C, de modo que los ojos de las personas puedan moverse hacia el sujeto y el objeto a lo largo del arco. La composición en forma de C se puede ajustar en cualquier dirección. En general, se utiliza sobre todo para temas industriales y arquitectónicos.

(9) Composición en forma de O

La composición en forma de O, también conocida como composición circular, es el centro visual formado al disponer los sujetos en el centro del círculo. Una composición circular puede constar de un círculo exterior y un círculo interior. El círculo exterior es una estructura sólida natural, el círculo interior es una estructura hueca como tuberías y tubos de acero, y el círculo exterior es una composición en forma de un objeto circular sólido (generalmente grande y en grupos), que se representa principalmente por el cuerpo principal dispuesto en el círculo Efecto de cambio. La perspectiva visual producida por la composición del círculo interior es impactante, y la disposición de los puntos de vista puede tener forma de corazón en el centro de la imagen. > gt

Pregunta 3: ¿Cuáles son las formas de componer una imagen? Hay tres tipos de composición fotográfica: puntos, líneas y superficies.

El objetivo es situar al sujeto en cualquiera de los cuatro puntos de los nueve cuadrados.

Las líneas se utilizan para guiar la atención de la audiencia.

La superficie está compuesta de figuras geométricas, lo que hace que la imagen sea más distinta.

Pregunta 4: ¿Qué es la composición? ¿Cuáles son los métodos de composición comunes? La composición es la consideración y disposición general del contenido y la forma de la imagen. El principio de composición es buscar la unidad en el cambio. Las formas de composición se dividen principalmente en composición simétrica y composición equilibrada. Las composiciones simétricas incluyen composiciones triangulares, composiciones equilibradas y composiciones radiales. La composición equilibrada incluye principalmente composición diagonal, composición de arco, composición de gradiente y composición en forma de S. Te recomiendo que vayas al sitio web de Miao, que tiene cursos de composición muy detallados.

Pregunta 5: ¿Cuántas formas hay de componer fotografía? Reimpresión: 20 formas de composición fotográfica

1. Composición equilibrada: brinde a las personas una sensación de satisfacción, una estructura de imagen perfecta, una disposición inteligente y una correspondencia equilibrada. A menudo se utiliza para noches de luna, agua, escenas nocturnas, noticias y otros temas. 2. Composición simétrica: Tiene las características de equilibrio, estabilidad y relatividad.

Contras: Aburrido, falta de variedad. Suele utilizarse para representar objetos simétricos, edificios y objetos con un estilo especial.

3. Cambie la composición: Organizar deliberadamente el escenario en una esquina o en un costado puede dar a las personas pensamiento e imaginación, dejando espacio para un mayor juicio. Lleno de encanto y diversión. Comúnmente utilizado en pequeños paisajes, deportes, fotografía artística, fotografías de humor, etc.

4. Composición diagonal: la disposición del sujeto en diagonal puede utilizar de manera efectiva la longitud diagonal de la imagen y, al mismo tiempo, también puede crear una relación directa entre el acompañante y el sujeto. Dinámico y animado, es fácil producir una tendencia de convergencia de líneas, atraer la atención y lograr el efecto de resaltar el sujeto (como un foco que ilumina al sujeto).

5. Composición de líneas cruzadas: la escena adopta un diseño de cruz diagonal. El punto de intersección de la escena puede estar dentro o fuera de la pantalla. El primero es similar a una composición cruzada y el segundo es similar a una composición diagonal, que puede aprovechar al máximo el espacio de la pantalla y dirigir la línea de visión hacia el centro de la cruz o hacia el exterior de la pantalla. Es vivaz, relajado y sutil.

6. Composición ovalada: puede formar una fuerte sensación de totalidad y producir efectos visuales como rotación, movimiento y contracción. A menudo se utiliza para expresar el tema que no requiere especial énfasis, pero se centra en el contenido de la escena o la representación de la atmósfera.

7. Comúnmente utilizado en construcción, puentes, carreteras, campos y otros temas.

8. Composición fraccionada: divide la imagen en dos partes, izquierda y derecha o arriba y abajo, para formar ecos de izquierda y derecha o ecos de arriba y de abajo, y el espacio para la expresión es relativamente amplio. Entre ellos, la mitad de la imagen es el tema y la otra mitad es el acompañante. A menudo se utiliza para expresar personas, deportes, animales, arquitectura y otros temas.

9. Composición de bocetos: un método de composición que utiliza primeros planos y otros medios para convertir una pequeña escena que no sorprende en una imagen humorística llena de diversión y significado profundo. Se caracteriza por la imaginación libre y el eclecticismo. No existen reglas determinadas para este ensayo.

10. Composición compacta: Amplia el tema de la escena en primer plano de manera que parte de ella quede cubierta por la imagen, volviéndola compacta, delicada y microscópica. A menudo se utiliza en retratos, fotomicrografía o para mostrar detalles locales. Retratar el rostro de un personaje de forma vívida e inolvidable.

11. Composición de Jiugongge: coloque el tema o el paisaje importante en la intersección de Jiugongge. Las cuatro intersecciones de la palabra "bien" son las mejores posiciones para el tema. En términos generales, la intersección de la parte superior derecha es la más ideal, seguida de la intersección de la parte inferior derecha. Pero no está escrito en piedra. Este formato de composición está más en línea con los hábitos visuales de las personas, haciendo que el sujeto se convierta naturalmente en el centro visual, resaltando el sujeto y equilibrando la imagen.

12. Composición de líneas horizontales: Tiene las características de calma, tranquilidad, comodidad y estabilidad. A menudo se utiliza para expresar lagos tranquilos, lagos ondulantes, llanuras interminables, vastos campos planos, praderas interminables del Reino de Liao, etc.

13. Composición vertical: Puede mostrar completamente la altura y profundidad de la escena. A menudo se utiliza para representar imágenes compuestas de líneas verticales, como árboles imponentes, rocas escarpadas, cascadas y rascacielos.

14. Composición diagonal: se puede dividir en líneas verticales diagonales verticales y líneas horizontales diagonales horizontales. A menudo se muestran escenas de movimiento, maniobras, inclinación, golpes, desequilibrios, tensión, peligro, a miles de kilómetros de distancia, etc. Algunas imágenes utilizan líneas diagonales para señalar objetos específicos y sirven como guía fija.

15. Composición triangular: Los tres centros visuales son las posiciones principales de la escena. En ocasiones la posición de la escena se ordena mediante tres puntos en una composición geométrica plana, formando un triángulo estable. Este triángulo puede ser un triángulo equilátero, un triángulo oblicuo o un triángulo invertido. Entre ellos, el triángulo oblicuo es el más utilizado y más flexible. La composición triangular tiene las características de estabilidad, equilibrio y flexibilidad.

16. Composición en forma de cruz: La composición, el tono o los cambios de color del paisaje en la imagen aparecen en forma de cruces ortogonales. Este tipo de composición puede dejar más espacio, por lo que puede acomodar más fondos y láminas, permitiendo que los ojos del espectador se enfoquen naturalmente en la cruz. Se utiliza principalmente para organizar y combinar objetos estables o para fotografiar objetos que se mueven regularmente.

Si se toma el círculo interior...> gt

Pregunta 7: ¿Cuántos tipos de composiciones de diseño gráfico existen? ¿Qué tipos hay? Será mejor que compre un libro y lea esto. Un libro que estoy leyendo ahora se llama "Elementos de diseño - Estilo de diseño gráfico" y se lo recomiendo.

Pregunta 8: ¿Cuáles son las formas de composición fotográfica? 40 puntos 1. La sección áurea.

2. Trigonometría

3. Líneas horizontales, líneas diagonales, líneas verticales, composiciones simétricas y asimétricas, etc.

Curva 4.c, curva Z, curva S, etc.

Espero que te ayude.

Pregunta 9: ¿Cuáles son las formas básicas de composición del diseño gráfico? Diseño gráfico El diseño gráfico es la combinación de diferentes gráficos básicos en patrones en un plano de acuerdo con ciertas reglas. Principalmente en el espacio bidimensional, el límite entre el mapa y el suelo se divide en líneas de contorno para representar la imagen. La sensación de espacio que se muestra en el diseño gráfico no es un espacio tridimensional real, sino un espacio ilusorio formado por la guía visual de los gráficos.

(2) Términos de diseño gráfico:

1. Armonía: en un sentido estricto, el diseño gráfico armonioso es unidad y contraste, que no son aburridos ni confusos. En términos generales, al juzgar la relación entre dos o más elementos o partes, el sentimiento y la conciencia de cada parte es una relación coordinada en su conjunto. 2. Contraste: También conocido como contraste, dos elementos con gran contraste cualitativo o cuantitativo se combinan con éxito para hacer que las personas se sientan distintas y fuertes, con un sentido de unidad, haciendo que el sujeto sea más distinto y el trabajo más activo. 3. Simetría: supongamos que se establece una línea vertical en el centro de una figura para dividirla en dos partes iguales, y que las partes izquierda y derecha de la figura son completamente iguales. Esta es una figura simétrica. 4. Equilibrio: Físicamente hablando, se refiere a la relación de peso; en diseño gráfico, se refiere al equilibrio entre la función de distribución y el juicio visual en función de la forma, tamaño, peso, color y material de la imagen. 5. Proporción: se refiere a la relación cuantitativa entre las partes o partes y el todo. La proporción es un factor importante en el tamaño y disposición de todas las unidades en un diseño. 6. Centro de gravedad: El centro de la imagen es el centro de gravedad visual. Los cambios en el contorno de la imagen, la convergencia y dispersión de los gráficos y la distribución del color o la luz y la sombra pueden afectar el centro visual. 7. Ritmo: El ritmo, con sentido del tiempo, se refiere a la sensación de movimiento que se produce cuando los mismos elementos se repiten continuamente en el diseño de la composición. 8. Ritmo: Las combinaciones de unidades simples y las repeticiones en la composición plana tienden a ser monótonas, y las imágenes o grupos de colores que cambian regularmente se organizan en proporciones numéricas y proporciones iguales, produciendo así una sensación de melodía musical y convirtiéndose en ritmo.

(3) Elementos del diseño gráfico

1. Los llamados elementos conceptuales son aquellos que en realidad no existen y no pueden verse, pero sí pueden ser sentidos por el ser humano. conciencia. Por ejemplo, cuando vemos una figura nítida, sentimos que hay un punto en ella y una línea de borde en el contorno del objeto. Los elementos conceptuales incluyen: puntos, líneas y superficies. 2. Elementos visuales: Los elementos conceptuales carecerán de sentido si no se reflejan en el diseño real. Los elementos conceptuales suelen estar representados por elementos visuales, incluido el tamaño, la forma y el color de los gráficos. 3. Elementos relacionales: la forma en que se organizan y disponen los elementos visuales en la pantalla depende de los elementos relacionales. Incluyendo: dirección, ubicación, espacio, centro de gravedad, etc. 4. Elementos prácticos: se refiere al significado, contenido, finalidad y función del diseño. La siguiente es una introducción detallada a la composición del diseño gráfico.

(1) Las imágenes de puntos, líneas y superficies son características externas de los objetos y son visibles. La imagen incluye varias partes de elementos visuales. Todos los elementos conceptuales, como puntos, líneas y superficies, también tienen sus propias imágenes cuando se ven en la imagen. Forma básica en diseño gráfico: En diseño gráfico, se compone de un grupo de imágenes idénticas o similares, y cada unidad se convierte en una forma básica, que es la unidad más pequeña. Organice y combine según ciertos principios de composición para obtener el mejor efecto de composición. 1. Combinación: En la composición, debido a la combinación básica, existe una relación de combinación entre formas, que incluye principalmente: 2. Separación: Hay una cierta distancia entre formas que no se tocan. 3. Contacto: Los bordes entre formas son exactamente tangentes. 4. Superposición: existe una relación de superposición entre formas, lo que resulta en relaciones espaciales de arriba y abajo, adelante y atrás, e izquierda y derecha. 5. Superposición transparente: la transparencia entre formas se superpone entre sí, pero no crea una relación espacial superior-inferior.

6. Combinación: Las formas se combinan entre sí para formar nuevas formas más grandes. 7. Resta: Las formas se cubren entre sí y las áreas cubiertas se cortan. 8. Superposición: Las formas se superponen entre sí, creando nuevas formas donde se superponen. 9. Superposición: Las formas se superponen entre sí y se vuelven una.

(2) Degradado El degradado es un efecto del que oigo hablar a menudo. En la naturaleza podemos experimentarlo de primera mano. En el camino sentiremos el cambio gradual de los árboles de cerca a lejos, de grandes a pequeños. Tipo de gradiente: 1. Degradado de forma: una forma básica cambia gradualmente a otra. La forma básica puede ir de completa a incompleta, de simple a compleja y de abstracta a concreta. 2. Degradado direccional: las formas básicas pueden sufrir degradados direccionales en un plano. 3. Posición del degradado: la posición del degradado de la forma básica requiere un esqueleto, porque la parte más allá del esqueleto se cortará cuando se adopte la posición del degradado de la forma básica. 4. Degradado de tamaño: la forma básica cambia de grande a pequeña...> gt

Pregunta 10: ¿Cuáles son los principios básicos de la composición? Aunque existen varios principios básicos de composición, la rutina no se puede copiar por completo. ¡Debes mostrar la singularidad de tus fotografías a través de una composición e iluminación distintivas!

Hay tres composiciones básicas: regla de tercios, composición diagonal, composición en forma de S, composición de sección áurea y composición de triángulo. Estos son aproximadamente los tipos, ¡y muchos se derivan de estos!

La composición triangular consiste en utilizar la palabra "bien" para dividir la imagen en nueve partes, de modo que el sujeto quede en una de las cuatro intersecciones, o por ejemplo, se debe colocar un árbol en un tercio y un tercio de la imagen completa. ¡Dos en lugar de la mitad de la imagen!

Composición diagonal significa que el sujeto está en un lado de la línea diagonal de la imagen, pero debe tenerse en cuenta que es necesario que haya un objeto en el otro lado de la línea diagonal, de lo contrario la imagen ¡Estar desequilibrado!

La composición en forma de S consiste en seguir este método al fotografiar ríos, caminos y montañas, y prestar atención a "entrar y salir". Debes informarle al espectador dónde están los puntos de inicio y fin de ríos, caminos y montañas; de lo contrario, ¡habrá una sensación inexplicable!

Otros son más o menos iguales. Es importante prestar atención al equilibrio de la imagen al componer la imagen. Es mejor no sobrecargar demasiado la parte superior ni inclinarla hacia un extremo, ya que perderá estabilidad y se verá muy incómodo.

Tenga en cuenta también que al tomar fotografías de paisajes, los edificios deben estar rectos y no torcidos, ¡y el horizonte debe estar nivelado!

Probablemente sea eso. Al escribir, debe dar rienda suelta a su imaginación y expresar sus sentimientos desde su propia perspectiva única en operaciones reales de acuerdo con la situación en el lugar.