Leo Leoni, un maestro del color de un libro ilustrado lleno de sabiduría sobre la vida
El escritor y pintor estadounidense de literatura infantil Leo Leo Lionn I (Leo). Lionn i, 1910. 5. 5-1999. 10.11) nació en mayo en Ámsterdam, Países Bajos.
Leoni es un genio artístico talentoso y desenfrenado, experto en pintura, escultura, diseño gráfico, imprenta, cerámica, fotografía, etc. Aunque Leoni ya tenía 49 años cuando empezó a crear libros ilustrados, marcó el comienzo de una nueva era de libros ilustrados. Sus libros ilustrados han ganado numerosos premios, entre los que "One Inch Bug", "Little Black Fish", "Afo the Field Mouse" y "Alexander and the Wind-Up Mouse" ganaron el American Cadillac Award cuatro veces en 1961, 1964, 1968 y 1970 respectivamente.
Infancia
Leo Leoni nació en Ámsterdam, Países Bajos, en el seno de una familia con un fuerte ambiente artístico. ¡Mi padre es un hombre de negocios judío que se dedica al procesamiento de diamantes y al diseño de joyas! Mi madre es soprano.
El pequeño Leo suele jugar e imaginar solo en un gran espacio. "Los protagonistas de mis cuentos, ranas, ratones, tortugas, espinosos, caracoles, mariposas, etc., vivieron en mi habitación y en mi buhardilla hace tres cuartos de siglo."
El tío Piatt es arquitecto y Artista, el tío William era un coleccionista de arte moderno. Los pasillos de su casa también estaban llenos de pinturas originales de Chagall, que su tío colocaba en su casa para evitar impuestos. Son los primeros profesores de arte y héroes de Leonie en su juventud. Los museos de Ámsterdam son la cuna de los artistas jóvenes.
En 1922, sus padres fueron a Filadelfia en busca de desarrollo, y Leo, de 12 años, se quedó en casa de su abuela en Bruselas. Podía visitar a menudo a Menstruación y a su tío, que también era un gran coleccionista y poseía seis cuadros de Picasso.
Desde que era un adolescente, lo han llevado a galerías de arte para escuchar a los adultos hablar sobre teorías académicas como que las pinturas de Montelean son como cómics en manos de los niños de hoy.
Por eso ha estado inmerso en una fuerte atmósfera artística desde que era un niño y creció bajo la influencia de las pinturas de Picasso. Ha estado muy familiarizado con el arte moderno desde que era un niño. "Para mí, la pintura moderna no se aprende como conocimiento, sino que se siente de forma natural".
Leonie dijo más tarde: "Cuando la gente me pregunta qué quiero hacer cuando sea mayor, siempre respondía sin duda: convertirse en artista."
A los 13 años, se mudó a Estados Unidos e Italia con su familia. Además de holandés, alemán y francés, también aprendí inglés e italiano.
Se doctoró en Economía en 1935, a la edad de 25 años.
Se hizo adulto.
Es un genio artístico talentoso y sin restricciones, competente en pintura, escultura, arquitectura, diseño gráfico, imprenta, cerámica, fotografía, etc.
Según recuerda su nieta Anne Leonie, a su abuelo le encantaba la música y tenía talento. Nunca había visto ninguna partitura, pero podía tocar muchas de sus canciones favoritas con facilidad y naturalidad. A menudo lo escuchaba tocar el acordeón, luego lo veía aprender a tocar la guitarra flamenca española y luego lo observaba aprender a tocar el sitar indio. Si bien no podía tocar estos instrumentos debido a la enfermedad de Parkinson, aún podía tocar parte de su música favorita en el piano de su nieta.
Diseñó automóviles para Ford y es mejor conocido como director de diseño de la revista Fortune durante diez años.
En 1950, se lanzó en Estados Unidos el movimiento McCarthy de persecución del * *industrialismo, y se convirtió en una figura destacada de la comunidad del diseño estadounidense.
En 1953, realizó su propia exposición individual y se desempeñó como presidente de la Conferencia Internacional de Diseño anual. En 1955, ganó el Premio al Mejor Diseñador de Producción Publicitaria de la Asociación Estadounidense de Artes Gráficas. En 1956, ganó el Premio de Arquitectura. Medalla de Oro de la Liga. En 1956, se desempeñó como presidente estadounidense de la Asociación de Artes Gráficas. Además, cuenta con numerosos títulos.
Cuando recibió el Premio de la Sociedad Estadounidense de Artes Gráficas en 1984, se evaluó que había influido profundamente en el mundo a través de su creación artística, creación de diseños, liderazgo y cultivo de talentos en el campo del diseño, y la creación de Libros ilustrados para niños. Al menos tres generaciones. El humanismo y el racionalismo recorren sus obras.
1999 10 El maestro de los libros ilustrados conocido como el "Mago del color" murió en Italia a la edad de 89 años.
Por cierto, Leo Leoni también es una figura importante para Eric Carle (autor de "La oruga hambrienta"). Li presentó el primer trabajo de Eric Carle en los Estados Unidos. También fue la primera persona que animó a Eric Carle a crear libros ilustrados y siempre lo ayudó a concertar citas con los editores.
¿Por qué Leo Leoni eligió los libros ilustrados?
Cuando decidí regresar a Italia, todos mis amigos me aconsejaron: "Si no estás satisfecho con quedarte en los Estados Unidos, podemos hacer todo lo posible para mejorarlo". . "No creo que si las condiciones externas cambian, será más feliz que en el pasado. Este sentimiento es difícil de expresar claramente con palabras, pero siento vagamente que esto es un "homenaje a la vida". una mirada a lo que hay en el universo de mi corazón. Este es un trabajo profundamente personal y siento un sentimiento de culpa en la transición de lo público a lo personal. Pero ir en esta dirección... estar solo en la inmensidad del universo... pero supongo que en gran medida no es mi propia elección. ¿Puedes entender..."
En su segundo libro ilustrado, El gusano de una pulgada, Leonie revela un pequeño secreto interior: está cansado de cosas que en realidad no le pertenecen: "Éxito". quería hacer oír su propia voz a su manera.
Creación de libros ilustrados
En 1959, un maestro de arte moderno tan deslumbrante y doctor en economía alcanzó la cima de la carrera. su carrera cuando anunció que tenía 50 años, regresó a su segunda ciudad natal, Italia (su suegro fue el fundador del Partido de la Producción Italiana) y comenzó una nueva vida como. ¿Cuánto coraje y sabiduría tuvo para apoyar esa elección de vida?
El primer libro ilustrado "Little Blue and Little Yellow" se publicó en 1959.
"One Inch" en 1960 , "Little Black Fish" en 1963, "Aver the Field Mouse" en 1967 y "Alexander and the Clockwork Rat" en 1969 ganaron el premio American Cadillac en cuatro ocasiones.
Aunque Leonie ya estaba empezando. Tenía 49 años cuando creó el libro ilustrado, pero marcó el comienzo de una nueva era de libros ilustrados. El New York Times lo elogió una vez: "Si los libros ilustrados son un nuevo arte visual de nuestro tiempo, entonces Leo Leoni. Él es el maestro. de este estilo. ”
Leo Leoni nos dejó demasiados tesoros maravillosos con su sabiduría y creatividad.
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Estilo de trabajo/Concepto creativo
Color maestro
Leo Leoni es conocido como el "maestro del color", y sus pinturas tienen rastros del De Stijl alemán y la abstracción, delicadas, suaves, vívidas...
Fotos adhesivas.
Se le da bien el collage, utilizando diversos materiales que se pueden pegar, como periódicos, papeles pintados, papeles de colores, comida rápida y lanas, sellos, cáscaras, etc., pegados sobre cuadros o lienzos. mostrando diferentes texturas y mostrando la textura especial del sabor del relieve para enriquecer el cuadro.
Leo Conocido como el maestro de las fábulas en la literatura infantil, sus cuentos están llenos de fábulas y filosofía. Historias provocadoras para transmitir sabiduría de vida significativa, que incluyen: autoconocimiento, autoaceptación, la calidez de la amistad, mantener preciosa tu personalidad y tener hermosos sueños...
Encuéntrate a ti mismo
<. p>"Encontrarse a sí mismo" es el tema eterno de las obras de Leonid. Integró su filosofía de vida en su estilo imaginativo y creativo.El Sr. Matsuiyuki, el "padre de los libros ilustrados" en Japón, dijo después de estudiar todas las obras de Leoni que todos los libros ilustrados de Leonni plantean la misma pregunta: "¿Quién soy yo", qué es una persona y en qué se ha convertido? Qué, cómo será sus compañeros ven sus cambios, cómo afectarán sus opiniones a su corazón...
Palabras del autor
Una vez explicó su filosofía creativa de esta manera: "Todo arte funciona, por simple que sea". , debe contener algún tipo de significado, y los libros para niños no son una excepción. Los significados implícitos a menudo duran más en la mente de los niños que el adoctrinamiento contundente."
"Estoy interesado en la importancia social. Interesado en la idea, lo intento. contar cuestiones importantes sobre las personas en términos sencillos. Las historias sin sustancia son aburridas y poco divertidas de contar. "Los niños sin duda encontrarán algo significativo y, por lo tanto, inculcarán algo en sus vidas".
Su estricta gramática es ejemplar, pero su elección de palabras es muy personal. No parece elegir de forma natural palabras comunes, prefiriendo elegir palabras que sean más creativas, interesantes y simbólicas. ——A Jia La "Charla sobre la vida de Lionel" del maestro Jia decía que Lionel se había dedicado a estudiar una rama del hinduismo. Por eso el libro de Lionel se llama "Libro de Yoga" como explicación. ?
Leonie tiene un profundo conocimiento de la naturaleza humana y, al mismo tiempo, tiene la capacidad de decir verdades complejas de una manera sencilla que los niños puedan entender. La sinceridad recorre todas sus obras. -Lector