Introducción profesional a la Escuela de Bellas Artes de la Universidad Normal de Hangzhou
Cursos principales: educación artística, introducción al arte, introducción a la estética china y occidental, historia del arte chino y extranjero, investigación sobre obras representativas de artistas chinos y extranjeros, psicología de la percepción visual, psicología estética adolescente, educación estética. metodología, teoría del valor estético, crítica de arte, apreciación del arte, bocetos, pintura en acuarela, pintura al óleo, pintura china, caligrafía, fotografía, diseño y producción, etc. Permitir que los estudiantes dominen la teoría de la educación artística, las teorías básicas del arte, los conocimientos básicos y las habilidades básicas, y tengan una alta capacidad de expresión y apreciación artística. ■ Pintura (pintura al óleo) (programa no normal, de pregrado, de cuatro años): formar profesionales de alta calidad con espíritu innovador y capacidad práctica que se dediquen a la enseñanza, la investigación y la creación de la pintura al óleo.
Cursos principales: Introducción al Arte, Historia del Arte Chino y Extranjero, Dibujo, Pintura al Óleo, Creación, Papeles, Dibujo y Estudio. Permitir a los estudiantes dominar la teoría básica del arte, el conocimiento de la pintura al óleo y las habilidades profesionales, y tener un alto desempeño profesional y capacidad de apreciación.
■Pintura (pintura china de figuras, paisajes, flores y pájaros, caligrafía) (no normal, pregrado, programa de cuatro años): cultivar profesionales de alta calidad con espíritu innovador y capacidad práctica que estén comprometidos en la enseñanza, investigación y creación de la caligrafía y pintura china.
■Pintura (Arte Integral) (programa no normal, de pregrado, de cuatro años): Formar profesionales de alta calidad con espíritu innovador y capacidad práctica que se dediquen a la creación, enseñanza, investigación y creación integral de arte. .
Cursos principales: Introducción al arte, historia del arte chino y extranjero, dibujo, color, grabado, fotografía, conceptos básicos de escultura, pintura por ordenador, producción integral de materiales, creación, tesis e investigación, etc. Permitir a los estudiantes dominar la teoría, el conocimiento y las habilidades básicas del arte, y tener una alta capacidad de expresión y apreciación artística.
Destino laboral: Dedicarse al arte, educación artística, creación, investigación, etc. en agencias gubernamentales, empresas e instituciones.
■Diseño de comunicación visual (escuela no normal, pregrado, sistema de cuatro años): el diseño de comunicación visual es un arte que sirve a las empresas modernas, que incluye principalmente diseño de logotipos, diseño publicitario, diseño de empaques y diseño de tiendas. y diseño de ambientes exteriores, y diseño de Imagen corporativa, etc. Debido a que estos diseños se transmiten a los consumidores a través de imágenes visuales, se les llama "diseño de comunicación visual". Formar profesionales en diseño de comunicación visual, adaptarse a las necesidades de la economía de mercado, servir a la construcción de modernización, desarrollarse moral, intelectual y físicamente de manera integral, estar sano física y mentalmente y ser capaz de producir talentos profesionales y calificados en empresas de diseño de envases decorativos y Estudios profesionales de diseño publicitario.
Cursos principales: esta especialización cubre una amplia gama de temas. Técnicas de dibujo, pintura en color, diseño de fuentes artísticas de composición (planas, en color, tridimensionales), diseño artístico de ilustración, breve historia de las artes y artesanías chinas, diseño de embalaje y decoración, tecnología de impresión, diseño publicitario gráfico, diseño publicitario POP y MD, diseño de logotipos, diseño de imagen institucional (6), introducción al arte como fotografía de productos, diseño gráfico asistido por computadora, historia del diseño moderno, diseño de exhibidores, diseño de encuadernación de libros en serie, diseño de invitaciones en serie. Introducción al diseño de comunicación visual, maquetación, creatividad y diseño publicitario, diseño web creativo, publicidad/redacción y guiones cinematográficos y televisivos, diseño gráfico publicitario, diseño de imagen institucional (6).
Destino de empleo: talentos profesionales y capacitados que pueden dedicarse al diseño e investigación de arte, la creación de arte y la educación en diseño de arte. Los departamentos de planificación de empresas e instituciones se dedican a la planificación creativa y el diseño de comunicación visual gráfica.
■Diseño de arte ambiental (no normal, pregrado, programa de cuatro años): cultivar habilidades en planificación y diseño de jardines, configuración de plantas de jardín y diseño de paisajismo, construcción de ingeniería de jardines, diseño de decoración interior y exterior, espacio. diseño, etc. Para empresas de jardinería y construcción, y tener la calidad básica y la capacidad profesional integral de diseño innovador, comprender firmemente la teoría cultural profesional básica y la tecnología profesional necesarias para la jardinería urbana, y participar en el diseño, construcción, gestión, operación, venta y producción de jardines urbanos. .
Cursos principales: esta especialidad cubre una amplia gama de áreas, que incluyen interior, exterior, jardinería, paisaje y algo de planificación urbana. Implica muchos campos como el arte, la escultura, la cultura decorativa, los conocimientos básicos de arquitectura, el arte del jardín, la ergonomía, las escuelas de diseño, la ciencia de los materiales, la psicología, etc. El enfoque docente de cada escuela en esta especialidad es diferente.
Destino de empleo: Participar en la investigación de diseño artístico, la creación artística y la educación en diseño artístico en empresas e instituciones. Los puestos profesionales registrados a nivel nacional que se pueden desarrollar en el futuro incluyen: ingeniero de construcción nacional de segundo nivel, primero nacional. Arquitecto registrado de nivel, Paisajista.
■Diseño de arte público (no normal, pregrado, cuatro años): formar profesionales que puedan dedicarse a la enseñanza y la investigación en creación artística, diseño de arte práctico, decoración ambiental interior y exterior, escultura decorativa, artesanía. diseño, etc. Después de graduarse, los estudiantes deben poseer teoría profesional sistemática y conocimientos de materias relacionadas, estar familiarizados con el estado actual y las tendencias de desarrollo de la especialización, dominar las habilidades de desempeño y proceso de diversos materiales y tener una gran capacidad práctica, capacidad de creación artística, capacidad de diseño y adaptabilidad social.
Cursos principales: pintura de laca moderna, diseño y producción de arte en fibras, diseño de cerámica, diseño y producción de murales, arte de decoración de interiores, diseño asistido por computadora y otros cursos. Las tareas docentes son todas profesores clave con muchos años de experiencia docente en carreras de arte y diseño y diseñadores de renombre en el campo.
La universidad ha invertido mucho dinero en la construcción de estudios, incluidos estudios de fibra, estudios de pintura de laca, estudios de cerámica, estudios de escultura, etc., proporcionando buenas condiciones de enseñanza para la enseñanza y la investigación científica.
Destino laboral: participar en diseño e investigación de arte, creación de arte y planificación corporativa, y educación en diseño de arte en empresas e instituciones.
■Fotografía y medios digitales (no normal, pregrado, cuatro años): capacita a profesionales senior con habilidades y habilidades relevantes de la industria en toma de fotografías, producción de cine y televisión, procesamiento de imágenes digitales, diseño publicitario y televisión. creatividad publicitaria, etc. Talento.
Cursos principales: Tecnología fotográfica básica, fotoperiodismo, fotografía de retrato comercial, tecnología de cuarto oscuro en blanco y negro, fotografía de paisajes, cámara de gran formato, remake y primeros planos, fotografía de arquitectura, fotografía de productos de naturaleza muerta, fotografía de moda, fotografía de diseño artístico, fundamentos de la tecnología de cámaras, edición no lineal de video, producción de publicidad cinematográfica y televisiva, fotografía artística corporal, diseño gráfico tridimensional y procesamiento de imágenes digitales.
Destino laboral: Editor de fotografía en noticias y publicaciones, cultura y arte, publicidad comercial, estudio de retratos y otras industrias o empresas e instituciones. ■Diseño de animación: esta especialización se centra en puestos de producción de medios, como instituciones de cine y televisión, medios en línea, compañías de animación e instituciones de producción de juegos, instituciones editoriales y de noticias, fabricantes de productos derivados de animación, operadores de servicios de valor agregado de teléfonos móviles y otros puestos de producción de medios. , cultivando personas dedicadas a la originalidad de la animación, pintura original, animación, planificación y dirección, creación de animación por computadora 2D y 3D e investigación teórica sobre producción de animación, profesionales senior con conocimientos y habilidades profesionales en planificación, creación y producción.
■Educación en animación: esta especialización tiene como objetivo cultivar en los estudiantes una sólida teoría básica de la animación artística, una comprensión sistemática de las leyes de desarrollo de la educación artística, una alta capacidad de apreciación de la animación y una sólida capacidad de creación de animación, y la capacidad para desarrollar de forma independiente el arte en escuelas primarias y secundarias, maestros de animación artística infantil y propagandistas de base involucrados en actividades de enseñanza e investigación de animación, así como talentos de animación integral que puedan adaptarse a las necesidades del desarrollo económico y cultural local.