Para decirlo en una frase específica: "Una ráfaga de viento apagó las velas, la luz de la luna entró en la ventana y todo en la cabaña parecía estar cubierto con una gasa plateada, lo que hacía que pareciera un silencio extraordinario. Beethoven miró a los hermanos pobres. y hermanas paradas a su lado, presionan las teclas bajo la tranquila luz de la luna." Estas palabras muestran la brumosa belleza. Imagina que el estado de ánimo del personaje en ese momento debería ser muy pacífico. Al leer en voz alta, la voz es suave, la velocidad del habla es ligeramente lenta y la entonación no cambia mucho. De repente, soplaron fuertes vientos en el mar y se levantaron enormes olas. Las olas, brillantemente iluminadas por la luna, se precipitaron hacia la orilla una tras otra..." De repente se aceleró, el tono fluctuó mucho, resaltando el aspecto áspero de las olas en el mar, y "Parecía haber visto algo que nunca había visto". Visto antes. Las cosas pasaban, el mar embravecido bajo la luz de la luna. "La velocidad del habla ha disminuido nuevamente, presten especial atención a la pausa después de "Moonlight Shines". "The Stormy Waves" tiene un ritmo más lento, pero cada palabra expresa las emociones de los hermanos y hermanas intoxicadas por la música de manera extremadamente poderosa. Hasta el día de hoy, mucha gente todavía equipara esta hermosa y conmovedora leyenda con el hecho mismo. De hecho, según los historiadores de la música, Beethoven nunca tuvo una experiencia así. Su Sonata para piano n.° 14 en do menor recibió el nombre de "Claro de luna" porque el crítico musical Lyle Stabber pensó que el comienzo de la pieza recordaba a la luz de la luna en el lago de Lucerna. El astuto editor inventó una conmovedora historia titulada "Moonlight Song". De hecho, Beethoven escribió esta obra en 1801. En ese momento, su sordera empeoraba cada vez más y el dolor del amor roto aún no había disminuido. Escribió esta sonata para piano en un estado de ánimo doloroso.
Así, en el primer movimiento, el tema de los suspiros disuelve sus pensamientos melancólicos. Alguien una vez explicó este movimiento con la ayuda de la imaginación, diciendo: "El primer movimiento es como la salida de la luna, llena de esperanza, pero está cubierta por nubes y todas las sombras desaparecen, lo que entristece a la gente".
Allegro. Como movimiento de transición, la música tiende a ser suave y cálida, como si recordara los dulces sueños del pasado y esperara el modelo para el futuro. Dos temas musicales de este movimiento, la imitación de Buda, calmaron el alma herida. La relajante música de transición brinda una sensación de calma en una noche de luna. Sin embargo, esta tranquilidad lunar es sólo un breve descanso en el turbulento corazón de Beethoven. El tercer movimiento llega como un maremoto, con Beethoven saltando como un león sobre las teclas al galope en blanco y negro. Si el segundo movimiento es, como comentó Liszt: "una pequeña flor entre dos acantilados", entonces el último movimiento es la inundación que desciende de los acantilados. El emocionante tempo de Allegro hace que las notas se derritan como una tormenta en ira, quejas y lucha. El destino de Kanke le dio a Dove no suspiros y rendición, sino resistencia y lucha. Este movimiento tiene dos temas contrastantes: el primero está compuesto por acordes rotos de semicorcheas; en cuanto al impacto de la frase, muestra un gran poder; el segundo tiene una hermosa melodía, un hermoso timbre y está lleno de anhelo y esperanza; fe. . Los dos temas se entrelazan, contrastan, desarrollan o reproducen, haciendo que el estado de ánimo del compositor sea como el del mar, con olas turbulentas y dificultad para detenerse.