¿Escuchar música clásica requiere una base musical?
La música clásica está por todas partes: la música de fondo de los vídeos promocionales, la banda sonora de "Tom y Jerry", la música ligera del lobby del hotel, en general música clásica. La música clásica es una forma de música, no historia de la música, por lo que en realidad es música viva, no una conclusión. Los principiantes pueden sentir la belleza de la música clásica abriendo la mente y los oídos. Por ejemplo, puedes intentar escuchar diferentes compositores, diferentes instrumentos y diferentes estilos musicales para experimentar la expresión emocional y las habilidades creativas. Además, aprender algunos conocimientos previos sobre la música clásica y comprender las historias y los antecedentes sociales detrás de las obras también puede aumentar su apreciación y comprensión de la música clásica.
Cuando escuchas diferentes compositores y obras, puedes intentar sumergirte en la música y sentir las emociones y expresiones que transmite la música con el corazón. Los diferentes compositores tienen estilos creativos y lenguajes musicales únicos. Al escuchar sus obras, podrás descubrir los sentimientos y pensamientos personales de cada compositor expresados en su música.
Por ejemplo, la música de Beethoven suele estar llena de pasión y dramatismo, la música de Mozart está llena de elegancia y agilidad, y la música de Bach está llena de ideas complejas y sutiles.
Aprender sobre diferentes instrumentos y técnicas de interpretación puede ayudarte a apreciar mejor la interpretación de un intérprete. Observar la técnica y la expresión de un intérprete, especialmente en un concierto en vivo, puede brindarle una apreciación más profunda de la emoción y el poder de la música. Por ejemplo, cuando escuchamos a los violinistas tocar obras románticas, podemos notar cómo utilizan las cuerdas para transmitir emociones, o cuando escuchamos a los pianistas tocar obras de Bach, podemos apreciar cómo interpretan con flexibilidad partes musicales complejas.
Si consigues escuchar el próximo concierto completo, podrás ampliar tus conocimientos de música clásica. Aprender la forma y estructura de la música puede ayudarte a comprender mejor el desarrollo y la creación de piezas musicales. Este tipo de ampliación de conocimientos no requiere una base musical. Todas son teorías muy básicas, como "Adagio", "Adagio" y "Allegro". Todas son conocimientos teóricos en las clases de música de la escuela primaria, pero las hemos olvidado. .
Cuando comprendas la estructura de una sinfonía, como el concepto de forma de sonata y las variaciones sobre un tema, descubrirás cómo el compositor combina orgánicamente diferentes movimientos y motivos musicales, para que puedas escuchar con más atención y experimente los altibajos y las transiciones de la música.
Comprender el trasfondo y la historia de la obra profundizará tu comprensión de la música. La creación musical de un compositor suele estar influenciada por la época en la que vive. Comprender estos antecedentes puede ayudarle a comprender mejor el significado y la emoción que transmite la obra. Por ejemplo, si supiera que Beethoven era sordo cuando escribió la Sinfonía del destino, podría tener una comprensión más profunda de los temas de la obra sobre la fuerza y la superación de las dificultades.
Finalmente, las formas diversificadas de apreciar la música pueden ayudarte a experimentar la música desde diferentes perspectivas. Leer reseñas musicales y ver documentales musicales puede proporcionarle más conocimientos y perspectivas, y comunicarse con otros amantes de la música le permite compartir sus sentimientos y obtener nueva inspiración de los demás.
En definitiva, ampliar los sentidos y las emociones y escuchar con el corazón son las claves para apreciar la música clásica. Diferentes personas tendrán diferentes sentimientos subjetivos, así que intenta experimentar, explorar y expresar la belleza y las emociones que sientes en la música, para que descubras el placer y la iluminación que te brinda la música clásica.