Boleto para la exposición de primavera del Museo de Arte de Japón
Esta es la información más reciente sobre la exposición del Museo Nacional de Bellas Artes en primavera. Los amigos que quieran visitar Japón pueden averiguar si su equipo está interesado en la exposición. Aquí está la información más reciente sobre la exposición. Vayamos a echar un vistazo con el editor.
Exposición de Le Corbusier De la pintura a la arquitectura: la era del purismo
Le Corbusier es conocido como uno de los "tres maestros de la arquitectura moderna". En 2016, el Museo Nacional de Arte Occidental diseñado por él fue registrado como Patrimonio Cultural Mundial de las Naciones Unidas. Para conmemorar el 60º aniversario del Museo Nacional de Arte Occidental este año, en febrero se inauguró oficialmente "Le Corbusier de la pintura a la arquitectura - La era del purismo" que durará hasta julio.
Además de los modelos arquitectónicos y materiales de construcción diseñados por Le Corbusier, la exposición también incluye aproximadamente 100 obras de arte, incluidas obras de Le Corbusier y sus amigos. Como una de sus obras de diseño, también vale la pena visitar el Museo Nacional de Arte Occidental. Las exposiciones en edificios diseñados por el propio arquitecto pueden dar un sentido más profundo de sus obras y del espíritu de la época.
19 de febrero al 19 de mayo de 2008
9:30-17:30
Sábado ampliado a las 20:00, lunes (3 Cerrado el 25 de mayo, 29 de abril y 6 de mayo) y 7 de mayo.
Museo Nacional de Arte Occidental
No. 7, Parque Ueno, Taito-ku, Tokio
Entrada completa: 1.600 yenes, estudiantes universitarios: 1.200 yenes. estudiantes de secundaria: 800 yenes, gratis para estudiantes de secundaria y menores.
Exposición Roppongi Crossing
"Roppongi Crossing" es una revisión del arte contemporáneo japonés que realiza cada tres años el Museo de Arte Mori. Esta es la sexta exposición desde su inauguración en 2004 y el primer intento de realizar una serie de obras. Esta exposición presenta las obras de arte de 25 grupos de artistas nacidos en las décadas de 1970 y 1980.
La descripción general del arte de este año tendrá como tema "Tratar de conectar". ——El avance de la ciencia y la tecnología en la sociedad moderna ha traído comodidad a nuestras vidas, pero también ha traído muchos problemas nuevos. La diversidad de valores y el desarrollo de las redes sociales muestran diferencias individuales y "fragmentación". En un entorno tan general, el artista expresa a través de sus obras la fusión de cosas relativas y disímiles, así como la "visualización" de "conexiones" previas en la sociedad contemporánea.
9 de febrero al 26 de mayo de 2008
10:00—22:00
Todos los martes (excepto el 30 de abril), el museo El museo cierra a las 17 :00 de antelación (la entrada finaliza media hora antes).
El 25 de mayo, debido a la "Noche de Arte Roppongi", estará abierto hasta las 6 a.m. del día siguiente.
Museo de Arte Mori de Tokio
53F, Roppongi Hills Mori Building (Roppongi), 6-10-1 Roppongi, Tokio
Todas las entradas: 1.800 yenes, estudiante Entradas: 1200 yenes, entrada para niños: 600 yenes.
Exposición de Ichiro Fukuzawa: Riendo de este mundo sin esperanza
Ichiro Fukuzawa fue un artista de vanguardia activo en Japón en la década de 1930. A lo largo de su vida utilizó la pintura para expresar su crítica a las cuestiones sociales. Sus obras "inscrutables" tienen un sentido del humor oculto, satirizando las contradicciones sociales y los comportamientos estúpidos de las personas en forma de pinturas.
Para conmemorar el 120 aniversario del nacimiento de Ichiro Fukuzawa, quien fue reprimido durante la Segunda Guerra Mundial por sus movimientos y expresiones artísticas de vanguardia. Después de la guerra, todavía insistió en crear desde la perspectiva de la crítica social. Esta exposición reflejará la colorida vida de Fukuzawa Ichiro a través de 103 obras que incluyen 87 pinturas al óleo, 9 dibujos y 7 fotografías.
12 de marzo al 26 de mayo de 2008
10:00-17:00
Viernes se ampliará a las 20:00 (medio tiempo adelantado Horario de cierre )
Cerrado los lunes (excepto 25 de marzo, 1 de abril, 29 de abril y 6 de mayo) y 7 de mayo.
Museo Nacional de Arte Moderno
No. 3-1 Kitamura Park, Chiyoda-ku, Tokio
Entrada completa: 1200 yenes, 800 yenes para estudiantes universitarios , gratis para estudiantes de secundaria y menores .
Exposición Klimt: Viena y Japón 1900
Gustav Klimt, pintor representativo de la Viena de finales del siglo XIX, sus obras combinan una preciosa decoración con el fin de siècle. Combina estilos eróticos. mantener una popularidad abrumadora incluso en los tiempos modernos. Esta exposición es la más grande de Klimt en Japón hasta la fecha y contiene aproximadamente 20 pinturas.
La exposición incluye obras representativas del período creativo dorado de Klimt, desde el naturalismo temprano hasta la formación de los secesionistas, así como obras como dulces retratos femeninos y paisajes desconocidos, así como obras de artistas vieneses contemporáneos en Klee. Obras de arte japonesas creadas bajo la influencia de Mutt, etc. Y centrado en lo más destacado del arte vienés tardío
23 de abril al 10 de julio de 2008
9:30-17:30
Extendido al viernes 20:00 (la entrada finaliza media hora antes)
Cerrado los días 7 de mayo, 20 de mayo, 27 de mayo, 3 de junio, 17 de junio y pabellón 1 de julio.
Sala de Exposiciones de Planificación del Museo Metropolitano de Arte de Tokio
No. 8-36 Parque Ueno, Taito-ku, Tokio
Entrada completa: 1.600 yenes, estudiantes universitarios : 1300 yenes, estudiantes de secundaria: 800 yenes, gratis para estudiantes de secundaria y menores.
La trayectoria de los prerrafaelitas: 200 aniversario del nacimiento de John Ruskin
En 1848, con el fin de volver al arte anterior a Rafael, el gran artista del Renacimiento, a Dan Los pintores británicos liderados por Gabriel Rossetti fundaron la Escuela Prerrafaelita. Se considera que las obras de los prerrafaelitas tienen el poder de tocar directamente los corazones del público y despertar un entusiasmo generalizado.
John Ruskin fue un importante crítico de arte de la época victoriana y líder espiritual de los prerrafaelitas. Para conmemorar el 200 aniversario de su nacimiento, se exhibieron aproximadamente 150 exhibiciones, como óleos, acuarelas, dibujos, vidrieras, muebles, etc. Esta vez también se exhibirán obras de muchos museos de arte británicos y estadounidenses para revisar sus logros y los ricos logros de la época.
14 de marzo al 9 de junio de 2008
10:00—18:00
El segundo miércoles de cada mes, junio Ampliado a las 21:00 los viernes del 3 al 7 de junio.
La entrada finaliza con media hora de antelación y el museo cierra los lunes (excepto el 25 de marzo, 29 de abril, 6 de mayo, 27 de mayo y 3 de junio)
Museo Mitsubishi Ichinkan
2-6-2 Marunouchi, Chiyoda-ku, Tokio
Entrada completa: 1.700 yenes, estudiantes universitarios y de secundaria: 1.000 yenes, gratis para estudiantes de primaria y secundaria.
Museo de Arte de Fujita, el Palacio de los Tesoros Nacionales: Exposición del tazón de té Tenmoku que cambia el sol y la luz del arte budista
El Museo de Arte de Fujita (Museo de Arte de Fujita) se encuentra en el centro de Osaka y tiene una de las mejores colecciones del mundo de bellas artes y obras budistas japonesas y orientales, incluidos 9 tesoros nacionales y 53 propiedades culturales importantes. Las casi 2.000 colecciones abarcan juegos de té, pinturas en tinta, pergaminos, estatuas budistas, materiales arqueológicos y muchos otros elementos.
Esta exposición es una exposición a gran escala que se lleva a cabo en toda la sala de exposiciones del Museo de Arte Fujita del Nuevo Museo Nacional de Nara. Todavía se encuentra en la etapa de renovación de la sala de exposiciones (se espera que vuelva a abrir en la primavera). de 2022). Es particularmente digno de mención que sólo existen tres cuencos de té Tenmoku de obsidiana en el mundo. Los "Dos Grandes Sutras" reflejan las características de la pintura japonesa del siglo XII. La caja de sutras budistas de madera del período Heian ha permanecido intacta durante miles de años. .
13 de abril al 9 de junio de 2008
9:30-17:00
Viernes ampliado a las 19:00 (media hora antes Entrada cerrada) , cerrado los lunes (excepto 29 de abril y 6 de mayo) y 7 de mayo.
Museo Nacional de Nara Higashi Shinkan y Nishishinkan
Ciudad de Nara Ciudad Todaiji 50 veces
Entrada completa: 1.500 yenes, 1.000 yenes para estudiantes universitarios y de secundaria, yenes, 500 yenes para estudiantes de primaria y secundaria.
Rieko Shiga: Human Spring
En 2006, el fotógrafo Shiga Shiweilun visitó el noreste de Japón por primera vez cuando participó en una exposición. En 2008, se mudó a la prefectura de Miyagi y vivió con los lugareños. El largo y frío invierno en el noreste, así como el momento en que la primavera rompe la atmósfera tranquila y el fuerte sentido de vida que traen los cambios estacionales, hacen que Hieko Shiga quiera explorar más profundamente la definición de ser humano y la conexión entre el ser humano y la sociedad.
En marzo de 2011, el terremoto en Japón se cobró innumerables vidas durante la noche, lo que también tuvo un gran impacto en la fotografía de Hieko Shiga. Esta exposición se centra en nuestros impulsos y resistencias físicas y mentales. En la última primavera de Heisei, esta exposición llevará a la gente a buscar límites espirituales, explorar la relación entre la sociedad moderna y los individuos, la naturaleza y los humanos, y encontrar un lugar donde la vida pueda ser liberada.
5 de marzo al 6 de mayo de 2008
10:00-18:00 (la entrada finaliza con media hora de antelación)
Cerrado los lunes (excepto abril 29 y 6 de mayo)
2F Tokyo Photo Gallery
Tami 1-13-3 Tami, Tokio, ubicado en 12460 Bisu-ku;.
Ogata Korin's Imagen de flor de golondrina: pintura Edo para celebraciones de cumpleaños
Ogata Sadako es una figura representativa de la Escuela de Pintura Hayashi del período Edo. Su pintura tesoro nacional "Swallow Flower Picture Screen" no es sólo un boceto de flores que representa plantas, sino también una escena de golondrinas y ocho puentes de la literatura clásica japonesa "Ise Monogatari". Desde la antigüedad, Baqiao ha sido un "resort" para cantar y cantar.
Esta exposición muestra "Pantalla de imagen de flor de golondrina" en tres capítulos. El tema del primer capítulo es el anhelo de la gente por la literatura secular y dinástica en el período Edo. El capítulo 2 describe los orígenes de las flores en el palacio imperial durante el período Edo. El tercer capítulo muestra los diversos lugares escénicos de Kioto y escenas animadas, como los festivales de jardines.
13 de abril al 12 de mayo de 2008
10:00—17:00
Extendida del 8 de mayo al 12 de mayo 19:00 (la entrada finaliza media hora hora antes).
Cerrado los lunes, 15, 22 de abril y 7 de mayo.
Salas de exposiciones 1 y 2 del Museo de Arte Kane
6-5-1 Minami Aoyama, Tokio
Entrada completa: 1300 yenes Entrada para estudiantes: estudiantes de secundaria o menos Gratis 1,000 yenes.