¡Pregunté por el nombre de una banda de rock que escuché hace mucho tiempo!

Camino solo

Oleander es una famosa estrella del rap alternativo en Sacramento, California, EE. UU. En 1999, se hizo popular con canciones como "Why Am I Here" y "I Walk Alone". En 2003, el sello discográfico Sanctuary lanzó el primer álbum de rap alternativo, Joyride, que se lanzó a 192 kbps.

Desde 1994, cada primavera tiene un motivo que conmemorar. Para conmemorar una leyenda de la era del rock, y también para conmemorar la triste desaparición de una leyenda. En la incansable conmemoración de la primavera, la gente limpia solemnemente el polvo de los años y deja que la leyenda brille con su gloria original. De hecho, ya hace unos años, algunas personas empezaron a cansarse de pasar la primavera en conmemoración. Tal vez no quieran ver leyendas tratadas así: pulidas en un día como recuerdos de la juventud y luego archivadas al cabo de un año, dejando sólo motivos para la juerga. Un fin de semana de abril, la banda se reunió en el bar. Puede que tengan discos de metal, punk, inglés o hip-hop en el walkman que llevan en la cintura, pero esta noche ponen la misma música. Puede que haya algunos nombres extraños en la lista de la banda y el público sabe las canciones que tienen que cantar. Comenzaron a cubrir toda la velada, e incluso el ritmo errático y el inglés inexacto podían evocar los recuerdos de juventud de una generación. La noche aquí es emocionante, la gente está emocionada porque tienen los mismos recuerdos; en el sonido distorsionado de la guitarra, la gente está experimentando el cambio de tiempo y espacio dentro y fuera del lugar. Es como si estuvieras en la cima del mundo, con Seattle al frente, atrás, izquierda y derecha. Cuando este ritual se convierta en hábito, aunque el sentimiento de conmemoración sea tan noble como el terciopelo, quedará teñido con el olor de diez años de harapos. ¿Necesitas una razón para festejar? Según nuestra comprensión actual, el carnaval debe surgir del corazón en cualquier momento y en cualquier lugar. Pero todavía no queremos dejar de lado ningún motivo para festejar, lo que demuestra que esto es algo que no teníamos hace diez años.

Jimelius Beecher Bee

Hace diez años, el 8 de abril, la noticia de la muerte de Kurt Cobain llegó desde el otro lado del océano. Antes de eso, la adolescencia de los aficionados chinos ya había comenzado. A principios de la década de 1990, si todavía tenías dificultades en la escuela, debías conocer una palabra inglesa "alternativa" que nunca encontrarás en el periódico, y es posible que también conozcas una explicación que no se puede encontrar en el diccionario: "no convencional". " , o llámelo "alternativo". Las personas que entonces conocían la palabra pertenecían realmente a otra categoría: no encontraban su lugar en la escuela, faltaban a clases en bicicleta y buscaban a alguien que grabara cintas de rock, y anhelaban los Estados Unidos como ahora. Todos están aislados y tratando de encontrar personas con ideas afines para comunicarse felizmente entre sí. Al mismo tiempo, están tratando de convertirse en fanáticos profesionales un día antes, traduciendo letras bajo la cubierta de libros de texto y haciendo ejercicios adicionales en inglés. Antes de la llegada del concepto de no convencional, los fanáticos de la música chinos que carecían de información tenían casi las mismas creencias y vivían una vida espiritual universal: mientras buscaban y coleccionaban discos clásicos de la historia del rock, caían frente al fuerte cofre del heavy metal. . El heavy metal engloba definitivamente la inquietud adolescente. En China, capturó los corazones de la gente antes que la música punk revolucionaria, y su efecto también es difícil de sofocar: los fanáticos pueden usar primero su ruido para ahuyentar a aquellos a quienes no les gusta, y luego usar su acritud y dureza para apoyar a sus seguidores. Cuerpo propio, con pelo largo y cuidadosamente peinado. ¿Quién no quiere ocupar la sala de retransmisiones del colegio en una mañana privada y dejar que los altavoces del patio reproduzcan música de “Led Zeppelin” o “Metallica”? Pero la única razón nos dice que esto es imposible. Después de sopesar decenas de métodos suicidas, la vida debe continuar. En medio de la opresión y la humillación, el heavy metal religioso sigue en pie, pero su cuerpo joven está agotado. La juventud anhela una llamada más amigable, anhela ser comprendida y se pinta de colores más brillantes. También ha pensado en secreto en ponerse un traje que sea más cómodo que la ropa de cuero. Los DJ de radio introdujeron el concepto de "no convencional" a principios de la década de 1990. Aunque es un poco tarde, es más conveniente para nosotros experimentar la escena completa. La gente no solo escuchó los discos de bandas representativas no convencionales como Sonic Youth, Dinosaur Jr, Jane Addiction y Pixies en la década de 1980, sino que también conocí rápidamente a Soundgarden, Mudhoney, Nirvana, Pearl Jam, Stone Temple Pilots, Calling. Árboles y Mell. O puedes llamarlo "roca sucia", pero de todos modos no puedes encontrar la traducción exacta en el diccionario. En cualquier caso, con la publicidad del metal, el entusiasmo del punk y el sonido de la exploración experimental, la juventud se ha sentido más reconfortada y la soledad y la tristeza tienen un lugar donde quedarse. No solo seguimos, sino que fuimos testigos de cómo los Smashing Pumpkins y los Red Hot Chili Peppers entraron en la corriente principal. Después del hard rock y el heavy metal, los fans chinos comenzaron otro * * * recuerdo. La colección de discos de Dynasty llegó a su fin y desde entonces se ha mantenido al día con Estados Unidos y nunca se ha quedado atrás. Por eso todavía recordamos el día en que murió Kurt Cobain. En sus 27 años de vida, llevamos al menos 3 años con él. Quedó hecho pedazos por la vulnerabilidad y la confusión en su gloria. Todos sentimos que fue un mártir y dedicaría abril a sus muertos.

De lo no convencional al post-grunge

Al principio, no podíamos entender la importancia de que la banda lanzara discos en un pequeño sello no convencional. Simplemente lo pensamos. Fue algo interesante, al menos. Es un nicho y diferente de los demás. Alrededor de 1983, al punk rock estadounidense le creció el pelo largo y la incompatibilidad entre el punk y el metal comenzó a disminuir. Desde mediados de la década de 1980, varias bandas de post-punk han sido denominadas colectivamente "rock alternativo" debido a su independencia de la escena convencional.

El rock alternativo incluía todos los elementos del pop ruidoso, el punk post-hardcore, el mad metal, el pop punk y el rock experimental, sentando las bases para el grunge posterior. La mayoría de las bandas están contratadas por sellos independientes (de hecho, si actúan bajo el estandarte de un sello grande, les resultará difícil conseguir un respeto real). Cuando finalmente entendimos el significado del espíritu independiente, el rock alternativo se había convertido en la forma musical más popular en la década de 1990. El grunge rock, basado en los efectos sonoros turbios y oscuros de "The Stooges" y "Black Sabbath", heredó el entusiasmo de la música punk de principios de los años 1980 y el pensamiento independiente del hardcore americano. Aunque la guitarra se originó directamente en la música metal temprana, la estética está muy alejada de ella. La cadencia estética dinámica, junto con la guitarra borrosa y distorsionada, se ha convertido en un símbolo para identificar este género. En 1991, el álbum "Nevermind" del grupo de rock grunge Nirvana logró un gran éxito comercial. No sólo llevó rápidamente a Nirvana a la corriente principal, sino que también fue considerado como un importante punto de división para todo el movimiento no convencional. En comparación con la segunda ola iniciada por Nirvana, la primera ola de bandas de rock grunge representadas por Green Day, Mudhoney y Soundgarden fueron más importantes. Nirvana era más melodioso que sus predecesores, y su introspección y angustia musical y lírica se convirtieron en una de las características distintivas de la música grunge. Después de que Nirvana entró en la corriente principal, el grunge perdió gran parte de su independencia y conexión con la música punk, convirtiéndose en el estilo de hard rock más popular de los años 90. No mucho después de que el grunge irrumpiera en la corriente principal, surgió el post-grunge. Pocos años después de 1992, "Nirvana" encabezó las listas, y "Bush" y "Candle Box" también fueron grandes éxitos. El rock post-basura se refiere a un grupo de bandas de corta duración que surgieron después de que el rock basura de Seattle llegara a la corriente principal. Después de que el grunge rock pasó su apogeo, las bandas formadas a mediados y finales de la década de 1990 desencadenaron una nueva ola. Algunos de ellos se agotaron rápidamente después de lanzar un gran álbum. Otros también pueden ser éxitos de un álbum a otro. Weezer, Collective Soul, Better Than Ezra, Seven Mary Three, Live, Silverchair y Sponge todavía están produciendo discos, mientras que Creed es una banda con sede en Seattle profundamente arraigada en la escena del rock alternativo underground de los 80 y post-grunge. por el grunge, imitando el estilo y el sonido del grunge, y también extrajo energía de la dura música pop de principios de los 80, el pop punk, el renacimiento del ska, el metal alternativo y los álbumes de rock clásico. Se permitieron ser extremadamente serios sin dejar de ser introspectivos. y ansiosos, pero también hubo bandas que reemplazaron la tristeza del grunge con un peculiar sentido del humor, que hizo del post-grunge simplemente lo que fue desde el día en que nació: un estilo comercial y dominante en el nuevo siglo, el post-. El rock grunge sigue siendo popular.

Su juventud

¡Qué envidiable es que gente del otro lado del océano tenga la suerte de participar en la escritura de leyendas! ¿Qué grandes cosas hemos experimentado? Somos una generación que nunca ha experimentado nada durante la Revolución Cultural. Una de nuestras preocupaciones es que no podemos salir fácilmente a ver el mundo durante su adolescencia bien vestida, los fanáticos del grunge chino no lo hicieron. No sabemos qué más ponernos excepto jeans andrajosos y camisetas con portadas de álbumes de Nirvana. Incluso vimos jeans andrajosos y camisetas con diseños de bandas en el extranjero. De hecho, no somos solo nosotros, los jóvenes del rock grunge estadounidense también están ajustando sus estilos. ritmo frente a esas fotos Después de ver las portadas de los álbumes de "Honey" y "Nirvana", algunas bandas cambiaron sus presentaciones de autoentretenimiento y comenzaron a actuar cada vez más en el escenario, The More Later, bandas como "Pearl Jam". " también sintió la presión de ser más emocionante en el escenario. Cada actuación fue tan minuciosa como iniciar un movimiento, no solo el cantante cantando frente al micrófono. Incluso la escena grunge en las ciudades estadounidenses tiene una vibra completamente diferente. En el Este Coast, hay algo de punk rock skinhead paranoico; en Seattle, chicos y chicas drogados caminan con sonrisas en la cara. Tal vez sea como nosotros, aislados, cuanto más raros hay, más animados hay. franela, hay chicos góticos, hay chicos de metal, y todo es genial en el show de Soundgarden, si estás en Boston, Nueva York y Washington, si quieres mostrárselo a gente calva incondicional, hay diez personas. Allí, si solo quieres mostrárselo a Cockscombs, no encontrarás a nadie con la cabeza rapada y perilla, tal como un geek Party comenzó a abrazar la apasionante escena del "stage diving" a través del video musical de. "Pearl Jam" en 1993. Cuando Honey Paste actuó en el Reino Unido por primera vez en 1989, no existía el "stage diving" en el Reino Unido. Gracias a la difusión de MTV, cuando fui allí por segunda vez, Los británicos dominaron a su manera: agregaron un pequeño escenario frente al escenario, y el público se alineó para saltar al auditorio uno por uno. Este suave "buceo" inglés le dio a la banda de pasta de miel otro grupo de personas que hicieron un. La impresión duradera son los fotógrafos, y la clave de su éxito es ser parte tanto del público como del escenario. Cuando ponía su cámara frente a la banda, a menudo estaba tan borracho como la banda, lo que llevó a que lo etiquetaran como "fotógrafo despistado". Pero en opinión de la banda, fueron precisamente las imágenes capturadas por Charles las que captaron la velocidad y la pasión de la música. Ninguna de las bandas le encargó que tomara fotografías, pero las personas en las tomas se parecían a sus amigos.

No puedo decirte exactamente cómo tomó la foto. Otros fotógrafos quedaron impresionados del escenario después de cantar tres canciones, pero él tuvo la suerte de disfrutar de la música a través de su lente y tener un contacto cercano con ella. El hombre que tomó fotografías de camionetas para la revista Auto Dealer de 1986 a 1990 era como un trabajador clandestino, grabando un movimiento furioso con películas de bienestar público. Debido a que la foto era en blanco y negro y usaba un efecto para hacer que la gente pareciera más delgada, el extraño miembro de la audiencia en la foto parecía gótico y la banda quedó confundida después de verlo. ¡Su música no es nada de eso! Por supuesto, los fanáticos del grunge y los góticos no se mezclan. Tienen sus propios símbolos en su apariencia. Dada la naturaleza abierta del grunge, los fans inevitablemente se superponen en su vestimenta con los seguidores de otros estilos musicales, pero también existen diferencias sutiles. Al igual que los punks, los fanáticos del grunge también usan camisetas con gráficos de bandas, jeans andrajosos y ropa vieja de tiendas baratas, pero no se arruinan el cabello como los punks, no se tiñen la cabeza de rosa y no tienen algunos clavos de acero clavados en el cuello. caras; sin mencionar las cadenas, incluso los fanáticos del rock no convencionales son diferentes. Los fanáticos no convencionales usarán cadenas como los punks para verse más geniales, los fanáticos basura no. A sus ojos, la frialdad no depende de la cantidad de metal que lleven. Hablando de ropa, Grunge debería traducirse como "descuidado" en este momento: un cabello largo desordenado pero debe ser informal, una o dos camisetas con un cinturón del amor estampado, una camisa con botones en el cuello o una prenda de algodón. suéteres, una chaqueta de segunda mano, jeans gastados o pantalones o faldas de pana, calcetines a rayas y un par de zapatos Converse, y varios tatuajes no profesionales (algunos de los cuales fueron tatuados después de la muerte de Cobain). No importa cómo se combinen estos símbolos, muestra que el grunge no es sólo una rama del rock no convencional, sino una actitud. La actitud del grunge es tener la mente abierta. Derribó el gran muro entre el metal y el punk, integró varios elementos musicales y completó el debido intento de la juventud. Sin embargo, el rock grunge lo incluye todo y carece de un sentido claro y profundo de la moda. Después de experimentar la confusión de crecer, una generación de fanáticos lo dejó de lado gradualmente. Los miembros del popular grupo de entonces se lamentan hoy: "Cada vez viene menos sangre nueva a ver a nuestro grupo. El público ha envejecido con nosotros. Realmente no puedo decir qué es lo que les interesa a los niños de hoy en día". El rock llegó a nosotros. Decir que por siempre es un tiempo glorioso es también uno de los estandartes de la juventud. Se ha desvanecido del escenario de la historia, pero nuestra juventud no ha terminado.

Edita este famoso álbum

Fecha de lanzamiento de Shrink Blob julio de 1997, portada de Joyride.

February se lanzó en febrero de 1999, se lanzó en marzo de 2001, Champion en marzo de 2001 y Joyride en marzo de 2003.