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¿Cuáles son los principios básicos de la fotografía?

(1) Composición de cuadrícula de nueve cuadrados

La composición de cuadrícula de nueve cuadrados, también llamada composición de tres en raya, es en realidad una forma de la sección áurea, como se mencionó anteriormente. Se trata de dividir la imagen en nueve partes iguales y colocar a los personajes principales en cualquier punto de las cuatro esquinas del bloque central. De hecho, estos puntos están en consonancia con la "ley de la sección áurea" y son las mejores posiciones. Por supuesto, también hay que considerar factores como el equilibrio y el contraste. Este tipo de composición puede mostrar cambios y movimiento, y la imagen está llena de vitalidad. Estos cuatro puntos también tienen diferentes sentidos visuales. Los dos puntos superiores son más enérgicos que los inferiores y el lado izquierdo es más fuerte que el derecho. Preste atención a los problemas de equilibrio visual.

(2) Composición cruzada

Una composición cruzada divide la imagen en cuatro partes, es decir, se dibujan dos líneas horizontal y verticalmente a través del centro de la imagen y el punto de intersección. en el centro se basa en la posición del sujeto. Este tipo de composición aumenta la sensación de seguridad, paz, solemnidad y misterio del cuadro, pero también tiene desventajas como la rigidez. Pero es adecuado para composiciones simétricas, como temas arquitectónicos antiguos, que pueden producir un efecto de perspectiva central. Por ejemplo, la sensación de misterio se refleja principalmente en fotografías de cruces e iglesias. Por lo tanto, se eligen diferentes métodos de expresión para diferentes temas.

(3) Composición triangular

La composición triangular, situar el sujeto representado en la imagen dentro de un triángulo o la propia imagen formando un triángulo, es un método de inducción visual. Si hay un triángulo formado por una forma o una sombra, si es una estructura lineal formada naturalmente, el cuerpo principal se puede disponer en el centro de la hipotenusa del triángulo para lograr un avance. Pero el efecto sólo es mejor cuando se utiliza en panorama. La composición triangular crea una sensación de estabilidad, mientras que la inversión crea inestabilidad y resalta la tensión. Se puede utilizar para fotografiar diferentes escenas, como primeros planos de personas y primeros planos.

(4) Composición de tres puntos

En la composición fotográfica, la imagen se divide en tres partes horizontal y verticalmente, y la intersección de las líneas se denomina centro de interés. Cuando observamos una fotografía, nuestros ojos primero se sentirán atraídos por el centro interesante, por lo que al tomar fotografías, intentaremos colocar las cosas principales lo más cerca posible del centro interesante. Por supuesto, cuando utilices la regla de los tercios para componer una imagen, también puedes colocar el paisaje en la sección áurea, que se verá más hermoso desde una perspectiva visual, como los edificios o el horizonte. De hecho, muchas cámaras SLR, incluidas algunas cámaras compactas, tienen funciones de línea auxiliar de composición integradas. Después de activar esta función, la cámara agregará automáticamente líneas guía de composición en el visor para ayudarnos a componer la imagen. La trigonometría funciona tanto para marcos horizontales como verticales. Si el sujeto y su pareja están ordenados según la trigonometría, la foto aparecerá compacta y poderosa.

Composición triangular (4 fotos)

(5) Composición tipo A

La composición en forma de A se refiere a la estructura de disposición de la imagen en forma de Forma de A en la imagen. La composición tipo A tiene una fuerte sensación de estabilidad, impacto ascendente y una fuerte guía visual. Puede mostrar objetos naturales altos en esta forma y su propia presencia. Si el objeto de actuación se coloca en la unión de la parte superior de la palabra A, es obligatoria la orientación visual. No basta con prestar atención a este punto. Diferentes cambios de ángulo de inclinación en la composición en forma de A pueden producir diferentes efectos dinámicos en la imagen, con formas novedosas y direcciones principales claras. Pero también es un método difícil de dominar y requiere experiencia.

(6) Composición en forma de S

La composición en forma de S da rienda suelta a la belleza de la imagen, que se refleja primero en la belleza de las curvas. La composición en forma de S tiene un fuerte efecto dinámico, lo que la hace dinámica y estable. Todo tipo de cuadros están disponibles, elige según el tema y el objeto. El mejor efecto es expresar el tema, como los altibajos naturales de montañas, ríos y regiones. También puede expresar la disposición de las curvas y los cambios de muchos cuerpos humanos, animales y objetos, así como diversos fenómenos naturales y naturales. formas artificiales. En términos generales, la composición en forma de S se extiende desde la esquina inferior izquierda hasta la esquina superior derecha de la imagen.

(7) Composición en forma de V

La composición en forma de V es el método de composición que más cambios presenta, sus principales cambios son la disposición en la dirección, al revés y horizontal, pero. en todo caso, el punto de intersección debe ser Centrípeto. El uso dual en forma de V puede cambiar fundamentalmente la naturaleza del uso único. Cuando se usa sola, la imagen es inestable, pero cuando se usa dos veces, tiene fuerza centrípeta y una sensación de estabilidad. La composición positiva en forma de V se utiliza generalmente en primer plano, como estructura de marco del primer plano para resaltar el sujeto.

(8) Composición en forma de C

La composición en forma de C tiene las características de hermosas curvas, puede producir un enfoque visual variable y la imagen es simple y clara. Pero al organizar el sujeto y el objeto, deben colocarse en el espacio en forma de C, de modo que los ojos de las personas puedan moverse hacia el sujeto y el objeto a lo largo del arco. La composición en forma de C se puede ajustar en cualquier dirección. En general, se utiliza sobre todo para temas industriales y arquitectónicos.

(9) Composición en forma de O

La composición en forma de O, también conocida como composición circular, es el centro visual formado al disponer los sujetos en el centro del círculo. Una composición circular puede constar de un círculo exterior y un círculo interior. El círculo exterior es una estructura sólida natural, el círculo interior es una estructura hueca como tuberías y tubos de acero, y el círculo exterior es una composición en forma de un objeto circular sólido (generalmente grande y en grupos), que se representa principalmente por el cuerpo principal dispuesto en el círculo Efecto de cambio. La perspectiva visual creada por la composición del círculo interior es impactante. La disposición de los puntos de vista puede ser una estructura compositiva formada en el centro de la imagen, o puede desviarse del centro, como en la esquina superior izquierda, para crear una sensación de movimiento. La sensación de movimiento que se produce debajo es pequeña pero la sensación de estabilidad aumenta.

Si se adopta la combinación de círculos internos superpuestos, se puede producir el efecto de perspectiva de luces y sombras de la cadena de múltiples círculos, lo cual es emocionante. Si se combina con curvas regulares, el efecto será más fuerte, como los rieles dobles en la recámara del arma, que son a la vez hermosos y visualmente direccionales.

(10) Combinación en forma de W

La composición en forma de W tiene una excelente estabilidad y es muy adecuada para fotografiar primeros planos de personas. Puede funcionar bien en el procesamiento de fondo y primer plano.

Con este tipo de composición, busca pequeñas variaciones y señales visuales.

(11) Composición oral

La composición de la boca también se llama composición de marco. Generalmente se utiliza para la composición de primer plano. Por ejemplo, se utilizan marcos como puertas, ventanas y aberturas. primeros planos para expresar el tema y aclarar el entorno. Esta composición se ajusta a la experiencia visual humana y hace que las personas sientan que están mirando la imagen a través de puertas y ventanas. Produce una fuerte sensación de espacio y perspectiva realistas.

(12) Composición diagonal

La composición diagonal se refiere a la forma en que los objetos principales de la imagen se colocan en diagonal, como puentes, torres, personas, automóviles, etc. . para expresar sentimientos dinámicos. Este tipo de composición es adecuada para imágenes en movimiento, ya que le da a la imagen una penetración media.

上篇: Proyección y FotografíaLa proyección formada por la dispersión de la luz desde un punto se llama proyección central. Las líneas de proyección de una proyección central se cruzan en un punto. Una fuente de luz puntual ilumina una figura en un plano. La sombra de la figura es su proyección central en el plano. Este plano es el plano de proyección. Cada rayo es una línea de proyección. Después de la proyección central, la figura espacial se convierte en una línea recta, pero las líneas paralelas pueden convertirse en líneas rectas que se cruzan. Aunque el gráfico proyectado en el centro cambia más que el gráfico original, es intuitivo, parece consistente con los efectos visuales humanos y se parece más al objeto original. Por lo tanto, este método se usa a menudo al pintar, pero el principio de proyección central rara vez se usa en geometría sólida para pintar. Si el plano de una figura plana es paralelo al plano de proyección, entonces la figura obtenida después de la proyección central también es paralela a la figura original, y la figura obtenida después de la proyección central es similar a la figura original. Un método de fotografía único que utiliza película fotográfica infrarroja es utilizar infrarrojos como fuente de luz. La película fotosensible utilizada está sensibilizada por tintes de cianina que absorben longitudes de onda infrarrojas. El espectro infrarrojo utilizado para la fotografía está en el rango de 700 ~ 1300 nm. Al disparar, coloque un filtro de color rojo oscuro a negro infrarrojo frente a la lente para filtrar la luz ultravioleta y visible del sol, o use una fuente de luz infrarroja para iluminar al sujeto. La película fotosensible solo está expuesta a los rayos infrarrojos y una pequeña cantidad. cantidad de luz roja y luego pasa a través de un proceso de revelado general que da como resultado una película positiva. Dado que los rayos infrarrojos pueden atravesar el humo y la niebla, se pueden obtener imágenes claras de la escena en fotografías de largo alcance y los televisores se utilizan principalmente para simular escenas nocturnas bajo la luz del sol. Según las pruebas, la radiación de luz natural puede alcanzar más del 40% de los rayos infrarrojos medios. En la fotografía en blanco y negro, se pueden utilizar filtros especiales para bloquear la luz visible del rojo al rojo oscuro, de modo que la imagen infrarroja pueda fotografiarse en una película. Por ejemplo, el filtro "Leiden 87C" puede bloquear casi toda la luz visible y producir efectos fotográficos de infrarrojos puros. Este filtro es casi opaco a simple vista, por lo que es necesario ajustar el enfoque antes de agregar el filtro y disparar para obtener una exposición normal. En términos generales, el espejo rojo "Leiden 25" se puede utilizar para fotografía infrarroja y también puede producir efectos infrarrojos evidentes. Entonces, ¿cuál es el motivo de la fotografía infrarroja? Análisis Los objetos más brillantes vistos por el ojo humano, como el agua azul y el cielo, no pueden reflejar más luz infrarroja, de modo que aunque la imagen en una película ordinaria en blanco y negro es normal, el color presentado por la película infrarroja es más oscuro. La razón por la cual los árboles y pastizales palidecen es porque la clorofila puede reflejar una gran cantidad de rayos infrarrojos, logrando así una concepción artística poco realista. Los rayos infrarrojos no sólo proporcionan un método creativo especial para la fotografía, sino que también permiten tomar fotografías claras en la niebla y el humo debido a su alta transmitancia. A menudo se utiliza para exploración y reconocimiento militar en investigaciones científicas. Utilizando las características de los rayos infrarrojos que penetran la superficie de la imagen y los pigmentos que penetran, también se puede juzgar la autenticidad de pinturas famosas de maestros. Rayos infrarrojos y enfoque automático de la cámara (AF) En la función AF de la cámara, los rayos infrarrojos se utilizan en el diseño del enfoque activo (otro tipo de rango automático comúnmente utilizado en las cámaras SLR se llama enfoque pasivo). El principio de utilizar el alcance infrarrojo es que cuando presionamos el obturador hasta la mitad, los rayos infrarrojos emitidos por la cámara se proyectan sobre el sujeto y luego se reflejan. Diferentes puntos receptores de rayos infrarrojos en la cámara generan diferentes voltajes según la distancia del objetivo. , y luego el receptor AF. El voltaje se convierte en una señal eléctrica para hacer que la lente ajuste el enfoque. La marca "R" de la lente está grabada con la "R" roja o el punto rojo que se encuentra en la mayoría de las lentes de las cámaras, que es la marca de enfoque infrarrojo para la fotografía infrarroja. La longitud de onda de la luz infrarroja, después de pasar a través de la lente de la cámara, tiene un índice de refracción menor que la luz visible, lo que hace que el punto de convergencia se desvíe del punto normal. ¿Cómo devolverlo al punto de enfoque normal? El método de operación consiste en ajustar el enfoque de acuerdo con las condiciones normales y luego girar la línea de enfoque ligeramente hacia adelante para alinearla con "R". Si el tema está lejos, se puede ignorar. Por supuesto, una cámara de enfoque manual es más adecuada para la fotografía infrarroja. En este apartado se recopilan los principios básicos de la fotografía digital infrarroja. Los principios básicos de la fotografía infrarroja son en realidad los mismos que los de la fotografía general. Todos usan la luz para brillar sobre un objeto y reflejarse a través de la lente para formar una imagen en la cámara. La única diferencia es la diferencia entre la luz visible y la luz infrarroja. La luz del sol contiene una rica variedad de luz, incluida la luz infrarroja. Cuando la luz del sol se refleja desde un objeto hacia nuestros ojos y cámaras, en realidad recibimos luz infrarroja, pero nuestros nervios ópticos no la detectan. El principio de la fotografía digital infrarroja es que la cámara recibe luz infrarroja, que no puede ser detectada por las películas negativas normales. La fotografía infrarroja tradicional se basa en películas negativas especiales para la fotografía infrarroja, mientras que el CCD o CMOS utilizados por las cámaras digitales pueden detectar la luz infrarroja en sí, pero generalmente el efecto infrarrojo no se puede ver porque la cantidad de luz visible es mucho mayor que la luz infrarroja (otra razón es que muchos DC están equipados con filtros de corte de IR). 下篇: