¿Cuál es el principio de grabar vídeos panorámicos en realidad virtual?

El panorama de realidad virtual se ha convertido en la palabra más candente en la industria del cine y la televisión en los últimos años, y no hay mucha experiencia de la que aprender. Todo está todavía en la etapa de exploración, entonces, cómo hacer una película panorámica de realidad virtual. ? Coolman Resuma seis experiencias prácticas para usted.

¿Qué tipo de máquina se utiliza para disparar en realidad virtual?

Básicamente, la cámara panorámica más utilizada en el mercado ahora es la cámara panorámica hecha de GoPro, que tiene seis cabezales, siete cabezas, diez cabezas y otras especificaciones, que también son útiles. Ensamblado por Red Dragon o Blackmagic. En términos generales, cuantas más lentes, menor será la distancia segura y menor la distorsión, y ocurre lo contrario con menos lentes. Si la escena de la filmación es relativamente pequeña, una máquina de filmación con menos lentes es más adecuada. Por ejemplo, las cámaras en ambos extremos son una buena opción. Teniendo en cuenta que la distancia de seguridad es básicamente fija, cuantas más lentes haya, menos espacios habrá en la pantalla y la distancia de seguridad relativa será menor. Sin embargo, cabe señalar que mientras haya espacios entre las lentes, habrá. Habrá problemas de costura.

¿Cómo colocar la cámara?

En términos generales, el lenguaje de la lente sigue siendo el núcleo del lenguaje audiovisual tradicional. Sólo hay que pensar en un método de presentación adecuado según él. el método VR, aunque Hollywood todavía no ha creado realmente un lenguaje audiovisual que funcione. Un trípode o monopié es el método de instalación más común y puedes optar por colgar la cámara, sostenerla con la mano o volarla con un dron.

Para capturar la acción de una escena, el director necesita considerar el papel elegido por el público mientras mira, ya sea un participante o un espectador. Generalmente hay varios ángulos, como colgar del techo, filmar desde el suelo hacia arriba y estar a la misma altura que los actores, con la imagen principal como centro y, a veces, filmar en el medio de la escena. De esta manera, los espectadores pueden explorar la escena como quieran y ver qué les interesa.

¿Cómo solucionar la lente de penetración de escena?

En cuanto al problema de la iluminación, la iluminación dispersa ahora se utiliza principalmente para crear una atmósfera. También puede planificar el área de iluminación con anticipación y borrarla. Sin embargo, ninguno de estos dos métodos puede hacer que la iluminación sea tan refinada como la del cine tradicional y la filmación en realidad virtual no se puede refinar. Si desea iluminar, debe comunicarse con el departamento de postproducción para facilitar el borrado. Lo mismo ocurre con las pistas, que también se pueden borrar más tarde.

Cómo guiar a la audiencia a seguir la trama principal y utilizar racionalmente la música para enfatizar momentos y transmitir emociones. Otro método es la iluminación. Tomemos como ejemplo la divertida película de suspenso en realidad virtual "Azafata contra fantasma en el cielo" que VR Popular está filmando actualmente. La historia se desarrolla en un avión y tiene elementos de terror, por lo que al establecer la trama, At. En ese momento, se apagaron todas las luces del escenario, dejando solo una linterna, de modo que dondequiera que brille la linterna, allí estará la trama principal. Cuando el entorno esté completamente oscuro, el público seguirá naturalmente el desarrollo de la trama.

¿Cómo lidiar con el sonido de la cámara?

Necesitas encontrar la razón correcta para cambiar de escena. La premisa es que el director debe darles a los personajes una razón para cambiar, como por ejemplo. decirle a cierto personaje: "Ve a buscarlo". Pequeños puntos de acción como "vaso de agua" pueden completar la transición. Dado que la captación implica viajar a través de cada lente, el sonido se capta principalmente mediante micrófonos inalámbricos. El hardware actual del terminal de realidad virtual (máquina todo en uno + teléfono móvil) solo tiene configuraciones de canal izquierdo y derecho, por lo que actualmente la realidad virtual por sí misma no puede realizar el sonido siguiendo la mirada en el terminal de presentación.

Sin embargo, el rodaje de contenido de cine y televisión en realidad virtual generalmente requiere una toma hasta el final, por lo que al elegir actores, es más adecuado si hay actores de drama, porque los actores de drama generalmente pueden actuar sin interrupciones y tienen rico lenguaje corporal. Las características del vídeo VR determinan que no tenga primeros planos como las películas tradicionales, por lo que el lenguaje corporal exagerado se convertirá en el foco de la expresión de emociones.

¿Qué cambios se han producido en la posedición?

Excepto por el paso adicional de unir, la posedición es el mismo proceso que el cine y la televisión tradicionales, y es fácil de usar. software de edición con algoritmos de nivel relativamente bajo. Por ejemplo, pr y fcp7 son software de edición con algoritmos muy antiguos, pero se han utilizado debido a la costumbre de usarlos en el cine y la televisión tradicionales. Sin embargo, debido a que sus propios algoritmos son de nivel demasiado bajo, habrá muchos aparentemente indoloros. Errores en la edición de realidad virtual. Pequeño problema que pica pero es realmente molesto. El algoritmo de fcpx se ha actualizado y básicamente no hay ningún problema.

Cómo manejar la estimulación sensorial

No importa cuán aterradora sea la trama en las películas tradicionales, el público puede sentirse aliviado inmediatamente cuando mira la realidad que lo rodea. Pero en la era de los videos de realidad virtual, debido a que estás inmerso en la escena, si un cadáver cae repentinamente del armario frente a ti o un monstruo de aspecto feroz salta repentinamente a tu lado, es posible que aquellos con problemas cardíacos no puedan. decir fácilmente "asustar al bebé hasta la muerte" Se calma, pero podría provocar la muerte.

La cuestión de si la realidad virtual debería utilizarse para rodar películas de terror requiere pensar desde una perspectiva moral, no técnica. Debido a que las películas de terror a menudo conducen a diversos accidentes y tragedias, actualmente no existen películas de fantasmas en realidad virtual puramente aterradoras. La mayoría de ellas utilizan elementos de comedia para armonizar la atmósfera.