Enseñarte cómo tomar fotografías de viajes frescas, elegantes y con estilo.
Enseñarle cómo tomar fotografías japonesas frescas y elegantes está indisolublemente ligado al viaje. Muchas fotografías japonesas se completan durante el viaje. La grabación es una forma común de fotografía de viajes japonesa, y el contenido grabado es cada detalle encontrado durante el viaje. Lo más importante en fotografía es la expresión emocional del sujeto durante el viaje. Puede ser alegre y desenfrenado, o puede ser un poco de melancolía o una sorpresa inesperada. Sumado a los hermosos paisajes durante el viaje, las costumbres y costumbres del destino de viaje se pueden presentar fielmente en las fotografías.
Utiliza una luz natural suave para crear una visión fresca.
Las sesiones fotográficas japonesas, especialmente las fotografías en exteriores, se basan básicamente en la luz natural. A través de la aguda observación del fotógrafo y el uso inteligente de la luz, se utiliza una luz suave para hacer que las fotografías sean reales, naturales, limpias y refrescantes. Pero debido a que se trata de un rodaje de viaje, muchos de los itinerarios se han organizado con anticipación, por lo que es inevitable filmar en un mediodía soleado. Incluso en los días de lluvia, hay que levantar la cámara para tomar fotografías. Viajar hace que los fotógrafos sean muy pasivos con respecto al clima y las épocas.
1. Elige la hora dorada del día.
Si las condiciones lo permiten, ¿durante la hora dorada del día? La luz de la mañana o de la tarde es el mejor momento para la fotografía de retratos. Elegir este momento para fotografiar será más pausado. Y lo que más me gusta es la luz de las cinco o seis de la tarde. Hay algo imaginativo en esta hora y temprano en la mañana, la luz es suave y cálida.
2. Utilice el método de sombrilla
Cuando brilla el sol, puede optar por disparar a la sombra o debajo de los aleros, o utilizar algunas acciones para evitar o bloquear la luz fuerte. Además, ¿cuáles son los elementos de protección solar imprescindibles para las chicas que viajan? El sombrero también puede desempeñar un buen papel a la hora de proteger de la luz en este momento. Los sombreros de paja también son un accesorio esencial para fotografiar escenas forestales.
3. Fotografiar el atardecer a contraluz
Cuando viajas, muchas veces puedes encontrarte con atardeceres encantadores. Disparar a contraluz es definitivamente una escena hermosa que no se puede perder.
4. Días de lluvia con luz difusa
Por supuesto, si es un día nublado o lluvioso, la luz es difusa y la luz no cambia mucho. Todo el cielo es una caja de luz natural y el obturador se puede presionar en cualquier momento.
Compartir habilidades:
1. Disparar con una cámara de cine. Las cámaras de película tienen mejor latitud, mayores capacidades de grabación, un rendimiento de color más realista y una mejor tridimensionalidad y superposición de imágenes que las cámaras digitales.
2. Presta atención a la composición de los retratos ambientales. Tome más fotografías de cuerpo completo para integrar a los personajes en el entorno más amplio y registre el hermoso paisaje con características obvias del relieve durante el viaje.
3. Toma fotografías mientras juegas y toma más instantáneas. No tome fotografías por tomar fotografías. Por supuesto, no puedes perderte los hermosos paisajes mientras viajas y siempre debes estar preparado para capturar las emociones naturales de los personajes.
Haz que las escenas cotidianas sean suaves y con movimiento bajo la lente.
La mayor preocupación acerca de la fotografía de viajes es el exceso de turistas. No importa cuán hermosa sea la escena, muchas personas inevitablemente parecerán confundidas. Al fotografiar, trate de evitar a los turistas tanto como sea posible, vaya a lugares poco urbanizados y escasamente poblados y busque escenas adecuadas para tomar fotografías sencillas con grandes áreas de espacio en blanco.
1. En un entorno abierto
como la playa, la carretera y la pradera. Mis estándares de fotografía son: el entorno está completo y las personas y el paisaje están combinados. Si se eliminan las personas en la foto, aún puede ser una buena foto de paisaje.
2. En entornos complejos
Como mercados, restaurantes, cafeterías, librerías, tiendas de alimentación, etc. , utilice una lente de gran apertura para desenfocar el fondo, resaltar personas o tomar primeros planos de expresiones.
La mayoría de estas fotografías fueron tomadas en la provincia de Taiwán. Antes de fotografiar, tuve una cierta impresión de algunos de los paisajes y de las imágenes frescas y cómodas que podría encontrar durante mis viajes a la provincia de Taiwán. Al fotografiar, elegí directamente aquellas escenas simples con estilo taiwanés que son adecuadas para sesiones fotográficas de estilo japonés: carreteras, playas, hoteles especializados, tiendas de comestibles, calles de bocadillos, librerías, etc. La combinación de ropa también debe tener en cuenta el entorno de la escena, los colores no deben ser demasiado brillantes y la imagen debe ser lo más simple y cómoda posible. Junto con algunos accesorios como cámaras y sombreros para el sol que a menudo se llevan cuando se viaja, le da a la gente la sensación de viajar.
Tomé la foto en el borde del muelle. Recuerdo que el sol estaba bastante cálido en ese momento cuando la modelo estaba apoyada contra la pared, solo necesitaba una cálida sonrisa para presionar el botón del obturador. .
Luego ayuda a captar los colores frescos y suaves.
Los colores de los álbumes de fotos japoneses son realmente diversos, desde los colores oscuros de Yoshihiko Ueda hasta los colores frescos y elegantes de Rinko Kawauchi y Mitsuki Iwata. Al tomar fotografías, observe su estilo personal. Pero los colores de todo el cuadro deben estar unificados y coordinados.
Personalmente prefiero colores frescos y elegantes. En vista de este color, tendré ciertos requisitos para la vestimenta de los personajes antes de disparar. Cuando ajuste las fotos en la etapa posterior, me concentraré en el azul cielo y el verde hierba para que la imagen esté limpia y clara, y reduciré adecuadamente el tono y la saturación de la imagen para que toda la imagen se vea suave y cómoda.
Cine Original
Efectos Cine
Me encanta el fondo de esta foto y el cinturón del barco. Lo encuentro muy interesante. La cintura del barco se extiende de abajo hacia arriba, que es el foco en el lado izquierdo de la imagen. Los modelos están dispuestos en la esquina inferior derecha de la imagen, de forma simétrica con respecto a la cintura extendida, lo que hace que la imagen sea más equilibrada.
Este grupo de personas también estaba en el banquillo. Cuando nos sentábamos juntos y descansábamos, charlábamos entre nosotros. La modelo comenzó a hacer todo tipo de expresiones divertidas para la cámara. No escatimes en el obturador, grábalos todos.
También en la playa, desde otro ángulo de disparo, estoy de espaldas al mar. Aunque no puedo tomar fotografías del océano azul como esta, puedo registrar la forma en que los personajes miran el mar desde el frente del modelo, que es real y hermosa.
Recuerdo que iba a llover cuando estábamos filmando y el cielo estaba nublado, por lo que las condiciones climáticas parecían muy malas, pero afortunadamente estábamos filmando con película. El clima estaba nublado y estaba. la película que se utilizó en los días nublados. La destacada actuación registró este hermoso momento.
En ese momento, el modelo estaba parado en la ladera y yo estaba debajo de la ladera, mirando hacia arriba para capturar los movimientos del modelo. La ventaja de mirar hacia arriba es que puede exagerar la relación de perspectiva y mejorar la expresividad del sujeto en la imagen. Al fotografiar esta acción, dejé que la modelo se moviera sola y elegí tomar instantáneas. Esto requiere que el fotógrafo tenga suficiente paciencia. A veces, las buenas fotografías deben esperar.
Esta foto fue tomada con una cámara de película, utilizando película Fuji pro160NS. Se caracteriza por un bajo contraste y un rendimiento de imagen suave y natural. Esto es perfecto para la fotografía japonesa. La película original ya era genial, pero el tono verde claro se ajustó ligeramente en la posproducción.
Shunsuke Iwata es uno de mis fotógrafos japoneses favoritos. En primer lugar, sus fotografías fueron tomadas con cámaras de película, la mayoría de las cuales eran Lulai 6008 y Pentax 67. Sus fotografías pueden parecer simples, pero después de verlas cuidadosamente varias veces, invitan a la reflexión y revelan una profunda calidez de vida. Azul claro, simple y puro, la imagen es suave y las escenas de la vida cotidiana son extremadamente hermosas.