Gafas de sol con ilustraciones: ¡las mejores ilustraciones de moda contemporánea! ¿Cómo se hizo?

Como este conejo Fifi, que fue personificado por un ilustrador británico, transformado en un conejo social, actuando con trajes de época, luciendo la última moda uno tras otro, súper lindo.

Me gustan sus trazos simples de dibujos animados y el contorno de sus prendas. Aunque no tiene medidas encantadoras, todavía usa ropa a la moda y se siente más accesible y adorable que una modelo sexy.

Creo que el precio de un cuadro original es muy razonable, incluido el envío. Mi única crítica es que las proporciones de Feifei parecen demasiado pequeñas. Además de las pinturas existentes, también aceptamos el servicio de proporcionar imágenes de ropa personalizadas sin costo adicional.

Feifei tenía 275 hermanos y hermanas, pero cuando tenía un año, estalló una terrible mixomatosis y todos sus hermanos y hermanas murieron. Solo Feifei sobrevivió, por lo que sus padres la ahogaron mucho y la convirtieron en un conejito mimado. Más tarde, Feifei heredó una gran herencia de su padre, que su padre ganó en el mercado de valores de zanahorias y lechugas. Algunas personas piensan que es sólo una celebridad rica a la que le gusta usar ropa de renombre, pero ella se define como una fashionista muy a la moda. Feifei Lapin es una conejita feliz. Puede lucir los últimos trabajos de los diseñadores más populares de la temporada todos los días. Todos los días se pregunta: "¿Qué me pongo hoy?"

El novio de Feifei es Sonny Hare. tiene un perro como mascota, CStella, y su mejor amiga es Ruby Gatta. Además de la moda, también le gusta leer y ver películas.

¡El ilustrador de moda contemporánea más popular! ¿Cómo se hizo? Es el ilustrador más solicitado.

Es también el mejor portavoz de la moda.

David Downton, David Downton,

nació en Londres en 1959.

Cuando era niño,

el mejor regalo para él era un gran trozo de papel blanco.

Sin embargo,

Lo que David no esperaba era que

con el tiempo, pudiera ganarse la vida pintando.

▲David Downton pintaba cuando era joven.

▲El estudio es tu propio cuadro, nada menos que el estudio de Picasso.

▲Puedes crear trabajos increíbles en un banco de trabajo "divertido e informativo".

David originalmente estudió diseño gráfico,

su primer trabajo fue a principios de los años 1980.

Portada de revista de informática.

▲ Ilustración de moda de David Downton en 1998 en Nueva York. Fabricado en tinta y papel de acetato de celulosa.

▲ Ilustración de moda de 1998 de David Downton de Christine Lacroix, utilizando papel de caja de tinta.

Durante 15 años,

David fue ilustrador independiente.

Pase lo que pase,

Le encantaba la vida de ilustrador independiente.

▲Ilustración de David Downton de 1999 del diseño de moda de Jean Paul Gaultier. Combina un vestido negro con gafas de sol negras para lucir aún más impresionante. David utiliza a Kate Moss como modelo, mostrando el encanto clásico de la moda con un estilo popular. Esta obra es bastante famosa en la industria de la moda y es una de las obras más representativas en el campo de la ilustración de moda de los últimos años.

▲ Ilustración de moda de 1999 de David Downton para Valentino. Al igual que Lacroix, Eric y otros, sus colores están llenos de modernidad.

▲ Paloma Picasso, ilustración de moda londinense de 1999 de David Downton. Los materiales son gouache, papel para cartuchos de tinta y revestimiento de papel de acetato.

▲David Downton completó las pegatinas de botellas cortadas en papel en Londres en 1999, utilizando a Iman como modelo. El papel Pantone se recubre con acetato y luego se entinta.

La obra de David tiene líneas simples y suaves.

Tiene una gran textura y el estilo no es artificial.

Bien puede mostrar la elegante postura del cuerpo humano.

Debido a este estilo de pintura único,

Algunas personas comenzaron a invitarlo a hacer ilustraciones de moda.

Entre ellos se encuentra

Carmen dell'Orefice, un mito de 85 años,

También fue una de las musas de David.

▲ Ilustración de moda de David Downton en Nueva York en el año 2000, la modelo es Carmen Dale Orpheus (Carmen Dale Orpheus) y el diseñador es Thierry Mugler (Thierry Mugler). El cuadro fue pintado primero con pasteles al óleo sobre papel Pantone, cubierto con papel de acetato de celulosa y luego pintado con tinta.

▲Retrato realizado por David Downton en 2001 de Anna Page, editora en jefe de una famosa revista de moda europea. Capturó con éxito el alma de esta "madrina de la moda". Colores exagerados, expresiones juguetonas, actitud rebelde, combinados con pinceladas aparentemente salvajes pero muy hábiles ~ ¡perfecto!

▲ David Downton pintó un retrato de la directora de diseño de Chanel, Amanda Harriet, en 2002.

Siempre te ha admirado por Lacroix, Antonio,

Eric, estos artistas.

Así,

existen similitudes en color y línea en estilos pictóricos anteriores.

Realizó ilustraciones para exposiciones de alta costura para revistas.

Del 65438 al 0997, participó activamente en los desfiles de alta costura de París.

Al principio, estaba aturdido y completamente desprevenido.

Pero

Los desfiles de moda de París realmente son,

artistas inspiradores.

París tiene las mujeres más bellas y los mejores trabajos de diseño.

Aquí todo es encantador.

Mientras la modelo desfila por la pasarela,

David nunca dibuja.

Como esto le resultaba imposible,

simplemente tomó fotografías o miró su reloj,

sintiendo realmente cada momento conmovedor.

Pintaba en cada oportunidad que tenía.

No se le escapaba ningún momento en el que su modelo estuviera inmóvil.

Por ejemplo, durante el proceso de montaje,

A veces incluso durante el desfile cuando las modelos se toman un descanso. ...

▲Los cosméticos también son sus herramientas. Es una relación persistente entre plumas y ambos tonos son adecuados.

David dijo: "Cuando comencé a dibujar, pensé que era mi responsabilidad recrear la ropa de acuerdo con la pasarela en el escenario". Sin embargo, mi primer desfile de moda fue en el desfile de Versace. piso. Antes de que Kate Moss desapareciera, ¡solo le dibujé los brazos! Por lo tanto, es mejor apreciar cualquier detalle que el modelo actual tenga en exhibición. "

▲El draft también está cambiando.

David cree que lo más importante es la sensación del cuerpo debajo de la ropa.

Luego hay algunas Detalles como la proporción y el color.

Sin embargo, esto es más difícil de hacer.

▲El borrador también está en movimiento.

David dibujó innumerables bocetos de diseño. . Luego selecciona los mejores, y cuando termina de dibujarlos, comienza a eliminarlos

Continúa dibujando

Hasta que luzcan naturales