Cinco consejos para la fotografía japonesa fresca
Si quieres realizar un estilo fotográfico elegante y fresco, ¿tienes que empezar con la postproducción? ¿A qué debes prestar atención al tomar fotografías en cuanto a composición y color? El fotógrafo Yu Jie de Taiwán ha acumulado muchos aspectos destacados de la nueva fotografía japonesa. ¡Utiliza instrucciones simples y fáciles de entender para decirles a todos cómo tomar este tipo de fotografías!
Actuación en interiores
La forma más sencilla y eficaz de fotografiar sentimientos claros y débiles es crear los tuyos propios. Es adecuado para fotografiar comida, juguetes pequeños y otras cosas pequeñas en casa. Para la fotografía se utilizan paredes blancas, telas blancas, muebles de madera y luz natural. Cuanto más limpio y luminoso sea, más elegante será. Esta es la forma más sencilla de crear fotografías nuevas y también la más estable.
Fotografía de exteriores
En cuanto a realizar fotografías en exteriores, lo más importante a tener en cuenta es evitar lugares con colores fuertes. La provincia de Taiwán es un lugar colorido. El camión es azul y la puerta de hierro del garaje es azul. Cada casa está llena de tantos colores que no parecerá aburrida cuando la fotografíes.
A menudo escucho que muchas personas se sienten naturalmente luminosas y aireadas cuando toman fotografías en Japón. Japón es como un escenario con un trabajo relativamente ligero, lo que hace que los colores capturados por los japoneses se vean así. Cada país tiene colores diferentes debido a la influencia de la cultura, el clima, etc. Siento que los colores que pertenecen a la ciudad no se pueden lograr fácilmente en la última etapa del software, así que si quieres fotografiar en otros lugares, debes intentar evitar lugares con colores fuertes.
En primer lugar, intenta buscar tu propio estilo a partir de la imitación.
Porque los temas de la fotografía suelen incluir flores, hierba, cielo y otros entornos naturales. Naturalmente, a menudo me encuentro con el azul y el verde, dos colores que creo que pueden expresarse mejor en la fotografía.
Al mirar algunas fotos japonesas de aficionados en flickr, lo que me atrajo fue el verde claro y el azul cian. En cuanto a cómo ajustarlos, mi planteamiento inicial fue imitar. Normalmente, cuando miro una foto, anoto lo que me gusta. Tomé la foto y fui a casa para editarla. Sentí que el entorno, la luz, el clima y el tema de esta foto eran similares a las fotos que había visto antes, así que la saqué e intenté editarla tanto como fuera posible. .
Aunque hablo de imitación, siempre agrego mis propias ideas a las fotos. He estado usando este método durante aproximadamente un año y recientemente pude tomar fotografías lentamente de los colores que me gustan.
Solo conociéndose a uno mismo y sabiendo rendirse podrás moldear tu propio estilo.
Una cosa en la que he pensado y que me ha preocupado durante mucho tiempo es por qué los fotógrafos pueden mantener su propio estilo de color en sus fotografías.
Quizás merezco que me llamen fotógrafo porque sé cuidarme. Creo que me he olvidado de todas las fotos fallidas detrás de mí, así que la selección de fotos es importante. No puedes tener la sensación que deseas cada vez que disparas en todos los entornos. No publicaré fotos que no me parezcan bien, incluso si la composición es genial.
La fotografía es una expresión de vida.
En realidad, siento que la presentación de las imágenes no es tan superficial como el tono de la enseñanza posterior a la lectura. La fotografía está muy cerca de la vida y las imágenes a menudo se acumulan lentamente en la vida. Por eso, a menudo comparto los temas y perspectivas de mi vida. Creo que este es el punto más importante y crítico.