Curso de procesamiento de imágenes PS para crear fotografías con texturas de película

Esas imágenes cinematográficas siempre traen consigo demasiados recuerdos inolvidables. Sus delicadas y elegantes imágenes hicieron que un grupo de soldados de la era digital se volvieran locos por ello. Este grupo fue tildado de "adictos al cine". Pero algunas personas sufren por la complejidad de la producción cinematográfica, por lo que utilizan la posproducción para lograr el efecto de la imagen cinematográfica. Hoy invitamos a un fotógrafo a compartir contigo cómo usar PS para crear una película artística llena de sabor cinematográfico en la era digital.

Comparación de renders antes y después: (imagen original)

(renderizado)

Explicación detallada más adelante:

Paso uno: dos Composición secundaria y ajuste automático de nivel.

Después de abrir la imagen original, no olvides presionar Ctrl+j para copiar la capa (incluso si no se usa en muchos casos) y luego recortar la imagen directamente. Para que la imagen sea ligeramente transparente, puedes utilizar niveles de color automáticos para ajustarla o, por supuesto, también puedes corregirla manualmente.

Paso 2: Usa tono y saturación para ajustar el tono de las hojas.

Después de imprimir la capa, use tono y saturación, seleccione amarillo, use la herramienta cuentagotas para hacer clic en el color de las hojas de color amarillo verdoso y ajuste los parámetros como tono, saturación y brillo según la imagen de abajo.

Paso 3: Combinación de colores con colores opcionales.

Utiliza el rojo entre los colores disponibles para ajustar el tono de piel del modelo a tus preferencias personales.

Utilice el verde en el color opcional y ajuste los siguientes parámetros para las hojas verdes en la imagen para que las hojas parezcan de color verde oscuro en un estilo literario.

Paso 4: Resalta la transparencia de la escala de colores.

Utilice Niveles para ajustar las luces y las sombras para hacer la imagen más transparente. Al mismo tiempo, utilice la máscara para borrar las partes negras muertas y los detalles sobreexpuestos causados ​​por el ajuste de nivel. Tenga en cuenta que la transparencia y el nivel de relleno del pincel deben ser ligeramente más bajos y es mejor frotarlo varias veces.

Paso 5: Estampa la capa para equilibrar el brillo de la imagen.

Después de agregar la capa, seleccione el modo de capa Multiplicar para oscurecer las luces que son demasiado duras y algunos elementos ambientales que desea oscurecer. Al mismo tiempo, coopere con la máscara para restaurar el cuerpo principal.

Paso 6: cubra la capa de color sólido amarillo

Utilice el modo de superposición de película positiva para superponer la capa de color sólido amarillo y utilícelo con la máscara para hacer que la película tenga un halo amarillo.

Paso 7: Tono, Saturación/Color Opcional

Usa tono, saturación y color opcional nuevamente para realizar los siguientes ajustes en la parte de la hoja. Puedes probar los parámetros específicos lentamente.

Paso 8: Colorea con un pincel.

Si encuentras que la luz y la sombra no son satisfactorias durante el proceso, también puedes utilizar la herramienta de nivel de color y la máscara para ajustarlo. A continuación, utiliza la herramienta Pincel para colorear algunos elementos del vídeo. Las tres capas inferiores se utilizan para colorear el pez, los labios y la cara de la modelo, de modo que el rojo de la película contrasta marcadamente con el verde del fondo, aumentando al mismo tiempo las capas de color, el pez, los labios y; El rubor logra ecos de color.

Sugerencias: 1. Utilice sólo cada capa para colorear un elemento. 2. Utilice la transparencia, el nivel de relleno y la capa del pincel;

Paso 9: Añade materiales de borrador.

Descarga algunos scrapers favoritos de Internet y raspa fotos. Se recomienda dominar la transparencia y el nivel de relleno del pincel del lápiz borrador.

Paso 10: Añade ruido

Hay dos formas de añadir ruido a la película: 1. Es más fácil y directo usar directamente la función de agregar ruido en el filtro. 2. Después de agregar la capa gris, use el filtro de agregar ruido y la función de desenfoque; Este método tiene más pasos, pero el efecto es ligeramente mejor. Aquí se utiliza el segundo método.

Paso 11: Equilibrio de color y combinación de colores

Utiliza la herramienta Equilibrio de color para controlar el tono de tu imagen. Como prefiero la sensación ligeramente amarillenta y descolorida de la película, hice los siguientes ajustes.

Paso 12: Usa el modo pantalla para iluminar la imagen.

Usa el modo de capa nuevamente para ajustar el brillo de la imagen. Aquí, el modo de filtro de color se utiliza con máscaras para resaltar algunos elementos.

Paso 13: Ajuste fino

En este punto, básicamente ya ha terminado. Mire la película nuevamente y vea si hay áreas que necesiten ajustes. Como aún no se había conseguido el color amarillo claro deseado, volví a utilizar la capa amarilla superpuesta para ajustarla con la máscara.