¿Cómo aprenden los recién llegados a la fotografía de bodas? Se recomienda tomar fotografías de boda románticas.
Si estás estudiando por tu cuenta, primero consigue una cámara y comienza a explorar desde el manual, y luego toma nuevas fotografías. Todo el proceso requiere disparos reales; Photoshop también requiere un aprendizaje sistemático. Hay muchos tutoriales en vídeo en línea como referencia, pero la clave es practicar. Acude a varios foros importantes de fotografía para ver los vídeos de expertos. Puedes controlar la composición y la luz. Puedes imitar las tomas y luego añadir tus propias ideas para intentar cambiarlas.
Habilidades:
1. Luz principal
La luz principal es la primera opción para determinar el modo de iluminación del sujeto, otras luces solo pueden desempeñar un papel secundario. role. La luz principal utilizada en los estudios fotográficos modernos suele ser proporcionada por una caja de luz suave. La razón por la que se utiliza una softbox es porque la luz que emite es más uniforme y fácil de controlar. La llamada caja de luz suave en realidad coloca una o varias bombillas en una caja e ilumina al sujeto a través de una cubierta suave (generalmente de plástico o textil) que puede dispersar la luz. Cuanto más grande sea la caja, más bombillas, más potentes y más amplio será el rango de iluminación. Para estudios fotográficos normales, es suficiente una caja de luz suave con un diámetro de aproximadamente un metro cuadrado. La distancia y el ángulo de la luz se pueden ajustar según sea necesario y la exposición se determina en función de la luz principal.
2. Llene la luz
La luz de relleno también se llama luz auxiliar. Como sugiere el nombre, su función es complementar la iluminación de la sombra, haciéndola más clara. De hecho, la luz auxiliar puede ser la misma caja de luz que la luz principal, y la relación de luz entre ella y la luz principal se puede ajustar a través de la distancia de iluminación o la potencia de salida. Si la exposición a la luz de relleno es 3 pasos menos que la luz principal, la relación de luz es 1:3, lo que significa que el resultado serán sombras más profundas. Si la intensidad de la luz de relleno es cercana a la luz principal, por ejemplo medio punto diferente, las sombras se volverán muy superficiales. En aras de la simplicidad, la fuente de luz se puede fijar en el techo o la pared y la profundidad de la sombra se puede controlar ajustando la potencia de salida. En cuanto a cómo conseguir la mejor relación de iluminación entre la luz de relleno y la luz principal, sólo podemos hacer prueba y error.
3. Luz de fondo
En la mayoría de los casos, hay una cierta distancia entre el sujeto y el fondo. Debido a que la iluminación de la fuente de luz disminuye significativamente a medida que aumenta la distancia, el fondo está más lejos de la fuente de luz que el sujeto, por lo que el brillo del fondo es mucho más oscuro que el del sujeto. Si expone de acuerdo con las condiciones de iluminación del sujeto, el fondo aparecerá más oscuro, lo que hará que el sujeto parezca mezclarse con el fondo oscuro. Si al fotógrafo no le importa este efecto de fondo, por supuesto no necesita luz de fondo. Pero si desea distinguir el sujeto y el fondo, necesita iluminar el fondo por separado, por lo que existe la llamada luz de fondo. Sin embargo, el uso de luz de fondo debe tener en cuenta el color, la distancia, el ángulo de iluminación, etc. del fondo. Si no lo haces bien, será contraproducente. Por lo tanto, es necesario ajustar repetidamente la luz de fondo para un uso normal. Para iluminar uniformemente un fondo sin costuras, a veces se necesitan dos luces.