Tutorial de ilustración: ¡Métodos de composición esenciales para dibujar ilustraciones! La composición no sólo es importante para la pintura, sino que también se aplica a la fotografía, el diseño gráfico, el diseño de ilustración, el diseño conceptual, el 3D y otros campos. Por tanto, tiene amplia adaptabilidad y practicidad. Echemos un vistazo a cómo componer ilustraciones. Composición diagonal: coloque el sujeto en diagonal para lograr el efecto de resaltarlo, que está lleno de variedad y viveza. El sentido de las líneas deja claras las prioridades y la estructura es equilibrada y cómoda. Por cierto, se recomienda buscar: Civet Cat Class, o abrir WeChat en su teléfono móvil, agregar un cuadro de amigos y buscar: Civet Cat Class, seguirlo con un clic y estudiar sin preocupaciones. Hay muchas clases de pintura en la clase Tanuki. El profesor te guiará online todos los días sobre tus habilidades pictóricas para que tu pereza no pueda escapar. ¡Concéntrate en ello, es gratis, es realmente gratis! Composición del anillo: el sujeto está rodeado por un anillo o círculos, lo que puede crear una fuerte sensación de totalidad. A menudo se utiliza para expresar la atmósfera de la representación de una escena cuando no es necesario poner especial énfasis en el tema. Composición centrípeta: el sujeto está en el centro y el paisaje circundante se concentra hacia el centro, lo que puede atraer rápida y fuertemente la atención de las personas hacia el centro del sujeto, desempeñando un papel de reunión. Composición de la cuadrícula de nueve cuadrados: coloque el tema o el paisaje importante en la intersección de la cuadrícula de nueve cuadrados. Las cuatro intersecciones de la palabra "bien" son las mejores posiciones para el tema. Este formato de composición está más acorde con los hábitos visuales de las personas, haciendo que el sujeto sea el centro visual y la imagen tendiendo a estar equilibrada. Composición abierta: rompiendo las limitaciones de completar la forma de la imagen dentro de un marco fijo, el pensamiento estético del público sobre la imagen se extiende desde el pensamiento cerrado hasta la pintura abierta. Composición triangular: en la imagen, establezca los tres centros visuales como puntos triangulares, o tres puntos formen una escena geométrica triangular para formar un triángulo estable. La composición del triángulo equilátero se caracteriza por la estabilidad, el equilibrio y la compostura. Composición en forma de X: la dirección, las líneas y los tonos de los objetos están dispuestos en forma de X, lo que tiene un fuerte sentido de profundidad y atrae la atención de las personas desde todas las direcciones hacia el centro, lo cual es adecuado para la expresión del espacio. Composición simétrica: brinda a las personas una sensación de equilibrio, la estructura de la imagen está equilibrada y se hace eco entre sí. Se caracteriza por el equilibrio, la estabilidad y la correspondencia. Composición compacta: Presenta un primer plano de la escena de manera que llene parcialmente la imagen, con características compactas, delicadas y microscópicas. A menudo se utiliza para retratos, objetos microscópicos o para mostrar detalles locales. Los rostros de los personajes están pintados de forma realista e inolvidable. Composición de boca: También conocida como composición de marco, esta composición se utiliza generalmente en primer plano, utilizando marcos de puertas y ventanas como primer plano para expresar el tema y aclarar el entorno. Esta forma de composición está más en línea con la experiencia visual humana. El espectador ve la imagen a través de una puerta o ventana, lo que da como resultado una sensación más fuerte de espacio real y un cierto efecto de perspectiva. Composición en tercios: se puede dividir horizontal o verticalmente. Divida la imagen en tres partes iguales y cada parte se puede colocar en el centro del formulario principal, que es adecuado para expresar sujetos de enfoque paralelo multimodal. La composición es sencilla y fluida. Forma de U: la letra "U" se forma en la periferia de la imagen y el tema de la imagen está en la boca de la "U", resaltando el tema y haciendo la imagen más elástica y dinámica. Tipo radial: se propaga desde un punto central hacia el entorno, desempeña un papel de guía y tiene efectos dinámicos como apertura, estiramiento, difusión y fuerte impacto. Composición dividida: divide la imagen en dos partes con una proporción de 2:1. Una parte de la imagen es el sujeto, la otra mitad es el acompañante. Espiral dorada: divide infinitamente el rectángulo según la proporción áurea, de modo que el último punto se convierta en el centro visual y los ojos capturen inadvertidamente una línea vívida y hermosa. Tipo de línea paralela: Los objetos principales se colocan horizontalmente, lo que resulta tranquilo, silencioso y cómodo. Puede expresar vastas escenas, como aguas tranquilas, praderas interminables, amaneceres en el mar y otros sentimientos vastos y hermosos. Puntuación vertical: igual que la puntuación horizontal anterior. Composición de triángulo oblicuo: en la imagen, establezca los tres centros visuales como puntos triangulares, o tres puntos formen una escena geométrica triangular para formar un triángulo estable. Este triángulo puede ser un triángulo equilátero, un triángulo oblicuo o un triángulo invertido. Entre ellos, se utilizan comúnmente triángulos oblicuos y las imágenes son ricas y vívidas. Aprender a pintar es un proceso paso a paso y debes tener una comprensión clara de tu propio resumen de conocimientos. Si hay estudiantes interesados en aprender ilustraciones, pueden acceder al botón de comunicación de aprendizaje de ilustraciones de nuestro grupo: 721494583 para recibir tutoriales completos del sistema de forma gratuita. Los principiantes y los amigos avanzados son bienvenidos. ¿Cómo aprender la composición del dibujo de un personaje de dibujos animados? Las ilustraciones, como cualquier pintura, deben prestar atención a la composición, que es lo que llamamos imagen general. Es más un arte visual que una ilustración y es una ilustración moderna. Debido a que los requisitos de composición de Su también están aumentando, dominar varios esquemas de composición de ilustraciones diferentes es la base para representar ilustraciones. 1. La composición de la ilustración está en el anverso. Al componer una imagen desde el frente o encima del frente de un personaje en una ilustración, lo primero a considerar es la integridad del personaje, específicamente la forma básica y las partes del personaje. 2. Composición de ilustraciones ¿Cómo se debe describir el esquema de composición de ilustraciones para la composición de habitación doble? 3. ¿Dos composiciones de ilustraciones? Primero, debemos considerar las acciones de las dos personas y la distancia entre ellas, y estudiar un poco el fondo, pero cuando la imagen esté completa, podemos eliminar el fondo y describir principalmente las acciones de las dos personas. Abrazo, puedes tomarte de la mano o tomarte de la mano. 3. Composición de ilustraciones, plan de composición de ilustraciones de personajes. 4. La composición de personajes y las ilustraciones son muy comunes para las niñas. Podemos dibujar este tipo de figura de abajo hacia arriba. Primero, se deben mostrar las piernas de la figura y, en segundo lugar, deben coincidir con el cofre de la figura para mostrar la figura. 4. Composición de ilustraciones El plan tutorial de ilustración de la serie de decoración 5 muestra principalmente la composición de la serie de decoración, el tipo es composición. En este momento, debe considerar el estilo general de la imagen para elegir las decoraciones adecuadas, hacer algunas pinturas decorativas o elegir pinturas decorativas de gran superficie. El estilo decorativo general puede determinar el estilo general de la imagen, estilo princesa, estilo oscuro, etc. , y la elección del color también es muy importante.
5. Composición de la ilustración: la cara está cerca del plan del tutorial de ilustración. 6. La consideración principal es la composición de la cara cerca del personaje, y la expresión facial del personaje es el foco. Al mismo tiempo, también hay seis partes de fondo y peinados de personajes. Párese con todo el cuerpo, párese con todo el cuerpo, párese con todo el cuerpo, párese con todo el cuerpo. Los personajes de pie son comunes en las ilustraciones. Esta composición tiene mucho que ver con la posición en la que se encuentra el personaje y la vestimenta del personaje. Por supuesto, es mejor dibujar con varias personas de pie. Los seis esquemas de composición de ilustraciones anteriores son más realistas y se pueden combinar con los esquemas de composición anteriores para organizar ideas. ¿Cómo desarrollar la capacidad de composición y estilismo de ilustraciones? ¡Comparta rápidamente cuatro métodos de composición de ilustraciones adecuados para principiantes! ¡Súper informativo!
El primer tipo de composición: fíjate primero en las siguientes obras. El cuerpo del personaje en gran medida. Después de encontrar imágenes similares, podemos dibujar directamente algunas líneas rojas en el cuerpo para componer la pose.
Estos pueden controlar muy bien toda la imagen. Se puede ver que sus características se usan para componer la imagen, y las piernas y extremidades se usan para estirar la composición. Usar personajes para componer imágenes al dibujar ilustraciones también es una técnica muy inteligente. Porque puedes usar tus extremidades con flexibilidad para mostrar tu personalidad. Junto con algunos ángulos de visión amplios, la composición de los personajes se verá más rica.
Estos ejercicios de composición hay que ir acumulándolos poco a poco. Entonces, además de torcer el cuerpo y enriquecer la composición, ¿qué otras formas existen?
Mirando la imagen de arriba, ¿puedes encontrar que todas estas chicas están en estado de volar? Después de saltar del suelo, lo sentirás en tu ropa y cabello. En comparación con la postura de pie, la postura de salto es en realidad más fácil de dibujar y componer, porque involucra cabello, vestuario y accesorios, lo cual también es un punto adicional.
Resumir las técnicas de utilización de personajes para componer imágenes.
1. Debe ser atractivo y la curvatura del cuerpo rompe la sensación única de la imagen.
2. Utilice la sensación que traen los movimientos del personaje, como traer una ráfaga de viento y contenido adicional externo, y el cabello y la ropa también se convertirán en la sensación.
Esto hace que el cuadro esté lleno de vitalidad y movimiento.
Cuando dibujas, no necesariamente tienes que lucir como en la imagen de arriba. Piensa qué saltos y gestos dinámicos vale la pena probar.
El segundo método de composición: composición de utilería.
Además de utilizar personajes para componer la imagen, también podemos utilizar atrezzo, como pelo y ropa.
El cabello y la ropa en la imagen a continuación son en realidad diferentes de la composición de conducción mencionada anteriormente. ¿Cuál es la diferencia?
El primero es el atrezo que impulsa el cabello y la ropa, y el segundo es el largo y ancho del cabello y la ropa para componer la composición.
Veamos dos composiciones.
La imagen de la izquierda muestra una postura erguida, pero ¿por qué se ve bien? Porque el cabello está desordenado y la falda queda muy coqueta cuando se levanta. En otras palabras, la pintura no necesita ser complicada, pero otros accesorios adicionales no pueden ser demasiado simples y deben tener vida. Incluyendo la imagen de la derecha, también está de pie, pero luce bien por la sensación de fluidez que provocan las serpentinas del cabello y el largo de la falda. Todos estos son puntos que pueden sumar puntos y enriquecer la composición.
Lo mismo ocurre con la imagen de abajo.
Los estudiantes que saben dibujar de forma sencilla o deficiente pueden utilizar este método para mejorar su sentido de composición. La composición de los accesorios debe ser vivaz y vivaz.
En general, si la composición del cuadro no es buena, por muy detallada y completa que sea la pintura, la expresividad del cuadro no será sobresaliente ni hermosa.
Compartiré otros 20 conjuntos de habilidades de composición que se pueden usar directamente y que no son difíciles de aprender para los principiantes.
La tercera técnica de composición para ilustraciones animadas, ¡20 métodos de composición! Asimismo, existen métodos de composición de otros pintores que también pueden utilizarse como referencia.
Categoría 4: Cuatro ideas de composición simples provienen del pintor Shenyi Witch. Los principiantes deberían poder comprenderlas. De hecho, es útil leer más sobre cómo mejorar las habilidades de composición. Debes compartir esos trabajos con mejor composición y desarrollar gradualmente tus propias ideas de composición.
Finalmente, te sugiero que cuando mejores los conceptos básicos de la pintura, no te apresures a crear, sino que aprendas primero los conceptos básicos, como dibujar, dibujar, etc. Estas cosas no son suficientes y es difícil completar la creación de forma independiente. Y al pintar, debes prestar atención a pintar con el pensamiento, no darlo por sentado sin pensar y no copiar sin pensar. Es apropiado encontrar algunas referencias, analizar y observar más, y el tiempo para mirar las pinturas es 1:1. Al menos las cosas dibujadas de esta manera no están fabricadas de la nada.
Dicho todo esto, si realmente te gusta dibujar y quieres aprender ilustración de forma sistemática y no temes las dificultades, puedes mejorar gradualmente las habilidades básicas de la pintura a través del proceso de teoría y práctica, y podrás dibujar con sólidas habilidades básicas de pintura deseada. Sólo con comentarios positivos y un ajuste oportuno de las ideas podemos optimizar el progreso y tener una sensación de logro y satisfacción en el pasatiempo de la creación de pintura.
¿Cómo crear ilustraciones? ¿Cómo concibe y escribe la mayoría de la gente? Te presenté la composición del personaje antes. De hecho, también podemos utilizar accesorios para componer música, como el pelo y la ropa. Eso es todo: composición adecuada.
El cabello y la ropa en la imagen a continuación son en realidad diferentes de la composición de conducción mencionada anteriormente. ¿Cuál es la diferencia? El primero es el accesorio que impulsa el cabello y la ropa, y el segundo es el largo y ancho del cabello y la ropa para crear la composición.
Veamos dos composiciones: La imagen de la izquierda es una postura erguida, pero ¿por qué queda bien? Porque el cabello está desordenado y la falda queda muy coqueta cuando se levanta. En otras palabras, la pintura no necesita ser complicada, pero otros accesorios adicionales no pueden ser demasiado simples y deben tener vida. Incluyendo la imagen de la derecha, también está de pie, pero luce bien por la sensación de fluidez que provocan las serpentinas del cabello y el largo de la falda. Todos estos son puntos que pueden sumar puntos y enriquecer la composición.
Lo siguiente es lo mismo: los estudiantes que pueden dibujar simplemente o no pueden dibujar bien pueden usar este método para mejorar su sentido de composición. La composición de los accesorios debe ser animada y animada.
En general, si la composición del cuadro no es buena, por muy detallada y completa que sea la pintura, la expresividad del cuadro no será sobresaliente ni hermosa.