¿Quién sabía que el famoso maestro japonés de la música electrónica se llama Xi XX?
Cuando se trata de música new age japonesa, Kitaro es el primero. Kitaro tiene profundos vínculos con China. Fue uno de los primeros músicos japoneses en ser presentado oficialmente a China y el primer músico japonés en ofrecer un concierto en China. También vivió recluido en Dunhuang, China, durante ocho años. Kitaro creó una serie de bandas sonoras para la serie de televisión japonesa NHK "Silk Road", que circuló ampliamente en China ya en los años 1980. Kitaro nació en una familia campesina tradicional, por lo que estuvo profundamente influenciado por el sintoísmo y el budismo desde una edad temprana; este espíritu de reverencia por la vida y la naturaleza afectó directamente su creación musical posterior. Kitaro no recibió ninguna educación musical formal y no conocía el personal, pero creó innumerables movimientos clásicos con un talento asombroso. La mayoría de sus obras se basan en temas como la historia, la naturaleza y la religión. , y contiene la meditación y la filosofía acumuladas por la cultura oriental durante miles de años. Sus primeros trabajos estuvieron dominados por sonidos electrónicos sintetizados. Aunque comenzó a utilizar muchos instrumentos musicales con características nacionales y regionales (como shakuhachi, taiko, taiko, etc.) en las etapas media y posterior, la parte electrónica todavía representaba una gran proporción. Vale la pena mencionar que las dos bandas sonoras que produjo, "Song Dynasty" y "Heaven and Earth", son sus únicas dos bandas sonoras que pueden describirse como clásicas.
The Thinker (S.E.N.S) es un grupo compuesto por dos músicos, Katsumi Yurika (mujer) y Fukaura Akihiko (hombre). Cuando debutó, su nombre era S.E.N.S, que significa Sense and Cense. Este nombre es también la abreviatura del inglés Sound Earth Nature Spirit. Yuichi Katsuki se graduó en el Conservatorio de Música, mientras que Akihiko Fukaura provenía de tocar música rock. Se especializan en música clásica y música moderna respectivamente. Las obras de los pensadores se pueden dividir a grandes rasgos en dos categorías. Una categoría son las bandas sonoras de documentales de la NHK representadas por las dos trilogías "Maritime Silk Road" y "The Forbidden City". La otra es la música compuesta por pensadores para muchas series de televisión, incluidas "El Libro Blanco del Amor", "Dos Mil Años de Amor", etc. Además, la música producida por The Thinker para la película "Ciudad de la tristeza" dirigida por el taiwanés Hou Hsiao-hsien también es famosa en Asia.
Si Kitaro es el pionero de Oriente, entonces Shushen es el bosque profundo de Japón. Ambos también apuestan por explorar elementos musicales étnicos poco conocidos y combinarlos con la música electrónica moderna. El nombre original de Himesami es Xingming, y su nombre artístico proviene de la montaña Himesami frente a su ciudad natal. En 1981 lanzó su primer álbum en solitario, "El espíritu de Austria". En los primeros días, el estilo de escritura de Ji Shen era algo similar al de Xi Duolang, y también colaboraron en un álbum. En comparación, el estilo de Kitaro es etéreo y etéreo, enfatizando la concepción artística; Himegami se centra en la audibilidad de la música y la melodía tiene un cierto sabor folk. 1994 "Dongyang Liu" fue un importante punto de inflexión en la creación de Ji Shen. A partir de entonces, las creaciones de Ji Shen comenzaron a incorporar música de cuerdas y se produjeron grandes cambios tanto en estilo como en forma. El período Jomon se refiere a una época lejana en la que la civilización japonesa estaba todavía en su infancia y no estaba influenciada por la cultura china Han. En la actualidad, sólo el pueblo ainu del noreste de Japón conserva todavía esta primitiva cultura de las cuerdas. De hecho, ésta es la verdadera fuente de la civilización japonesa. Himegami excavó la casi olvidada música de cuerda y trajo nuevamente al mundo esta antigua y preciosa herencia cultural. Su "Poesía de los dioses" es la obra representativa de esta nueva música de cuerda.
Cuando se trata de Joe Hisaishi, algunas personas naturalmente pensarán en Hayao Miyazaki. Joe Hisaishi ha producido innumerables bandas sonoras clásicas para las películas animadas de Miyazaki. Joe Hisaishi nació en Nagano, Japón en 1950. Es uno de los músicos modernos más prolíficos e influyentes de Japón. En 1969 estudió en el Departamento de Composición de la Universidad Nacional de Música de Japón, donde estudió composición de música moderna. Es el único representante académico entre estos cuatro maestros que ha recibido formación musical profesional formal. La base musical de Joe Hisaishi es bastante profunda, y sus habilidades para tocar el piano y su capacidad para arreglar sinfonías son excelentes. Además de las películas animadas de Hayao Miyazaki, Joe Hisaishi también es el productor exclusivo de la banda sonora del famoso director japonés Takeshi Kitano. Co-creó "Serenity", "Home Alone ~ Bad Boy's Sky", "Fireworks" y "Summer of Kijiro"; "Esperen excelentes trabajos. Tiene más de 40 bandas sonoras de animación, cine y publicidad, y ha publicado más de 20 álbumes en solitario. Ganó cuatro veces los premios de cine japonés a la mejor banda sonora, y también ganó el premio de música cinematográfica más importante de Japón durante tres años consecutivos a partir de 1992, y ganó este premio por cuarta vez en 1999, y así sucesivamente.