La denominación de los cursos electivos públicos de fotografía.
Métodos de aprendizaje, la necesidad de apreciar el arte y su significado estético
Introducción
Donde hay vida, hay amor, y donde hay amor, hay es arte. Por tanto, el arte no es especializado, sino que por instinto humano no hay expertos en arte, todo el mundo lo sabe. En los tiempos modernos tardíos, la gente es complicada, la gente olvida sus raíces y olvida sus orígenes. Todos hacen lo mejor que pueden en algún rincón de la vida, perdiendo así los sentimientos naturales de la vida. Entonces el mundo creó la profesión del "arte", y las personas que se especializan en esta profesión se llaman "artistas". ¡Establezca "arte" y "artistas" y el arte comienza a declinar! Abandonar el palacio del "arte", abandonar el puesto de "artista", enseñar habilidades a los niños, llevar a los transeúntes a hablar con ellos sobre la belleza y charlar con ellos, son suficientes para estimular su búsqueda instintiva del conocimiento y regresar a su vida natural. . Si es así, todo puede ser arte y todo el mundo tiene que ser artista. {1}
Este pasaje del famoso artista Feng Zikai es muy profundo. El arte debe pertenecer a todas las personas. Pero la creación artística actual se concentra en los artistas, lo que no favorece la mejora de la calidad artística y estética de los estudiantes universitarios. El objetivo principal de fortalecer la educación estética en los colegios y universidades es "educar a la gente" y educar a los estudiantes para que establezcan gradualmente la estética marxista. La estética es la visión básica de la belleza, la estética y la creación de la belleza, y es una parte importante de la visión del mundo y de la vida. La importancia de que los estudiantes universitarios aprendan a apreciar el arte es utilizar la belleza para atraer la bondad y mejorar el carácter ideológico y moral de los estudiantes; utilizar la belleza para iluminar la verdad y mejorar la inteligencia de los estudiantes; utilizar la belleza para mejorar la salud física y mental de los estudiantes; Promoviendo así el desarrollo integral y armonioso de los estudiantes universitarios.
Por lo tanto, es crucial que los estudiantes universitarios aprendan cursos de apreciación del arte para cultivar la calidad de los estudiantes universitarios, y es aún más importante popularizar los cursos de apreciación del arte en colegios y universidades. La popularización aquí no puede ser solo la popularización de libros y textos, sino también la popularización del espíritu de los estudiantes universitarios. Para comprender verdaderamente la importancia de estudiar cursos de apreciación del arte, esto requiere que nosotros, los estudiantes universitarios, veamos realmente algunos problemas. Entonces las siguientes preguntas pueden ayudarnos a comprender mejor la necesidad de aprender a apreciar el arte.
El arte es un tipo de cultura, y los estudiantes universitarios tenemos la obligación de promover esta cultura.
La mayoría de la gente piensa que "arte" significa "pintura", lo cual es un malentendido. Antes y después del Movimiento del 4 de Mayo, Cai Yuanpei propuso la idea de "reemplazar la religión por la educación estética". La "educación estética" a la que se refiere es un concepto amplio. Todas las tecnologías que pueden despertar las actividades estéticas de las personas pertenecen a la categoría de "educación estética". El "arte" en la "educación estética" también incluye la literatura, la música y la danza. Posteriormente, el concepto de arte comenzó a tornarse concreto y matizado. En términos generales, los investigadores entienden “arte” como una generalización de las artes plásticas, incluidas la pintura, la escultura, la arquitectura y las artes y oficios. En la sociedad industrial moderna, las "artes y oficios" y el "arte del diseño" se dividen en dos categorías sociales diferentes. En China, existe una tendencia a la caligrafía y el corte de sellos, y la fotografía se clasifica como "arte". Se puede observar que con el continuo desarrollo de la cultura social, la connotación del concepto de "arte" se va expandiendo gradualmente.
Cai Yuanpei propuso en ese momento el requisito de "reemplazar la religión con la educación estética", en primer lugar porque la "religión" en sí misma es una de las expresiones culturales de los seres humanos, pero esta forma está obsoleta en Cai. La opinión de Yuanpei. Además, las formas que pueden despertar la reverencia y el miedo de la gente son en realidad creación de "arte", por lo que la naturaleza cultural de la "religión" es creada en gran medida por el "arte". Se puede ver que el "arte" en sí mismo es una especie de "cultura". {2}
Más importante aún, la educación artística es un indicador importante del grado de civilización de un país y una región. Hereda y desarrolla los logros de la civilización humana, difunde, preserva, integra y desarrolla la cultura nacional y es el mecanismo vital para la formación, supervivencia y desarrollo de una nación. Como tipo de producción espiritual, la educación artística tiene una influencia vital en la psicología social, las costumbres y los hábitos, las normas morales y las tradiciones culturales de las personas, y se ha convertido en la base de toda la construcción cultural.
¿Qué impacto integral y profundo tienen las clases de apreciación del arte en los estudiantes universitarios?
La primera manifestación es atraer el bien con la belleza.
El Sr. Cai Yuanpei aboga firmemente por "reemplazar la religión por la educación estética" porque el arte, como uno de los portadores importantes de la "educación estética", tiene la función educativa de ayudar al progreso moral.
El carácter ideológico y moral de los estudiantes universitarios no es innato, ni se forma espontáneamente, sino que se forma y desarrolla en la sociedad, la familia, especialmente la educación escolar. La clase de apreciación del arte es uno de los cursos educativos de la escuela.
Los ideales morales humanos, la cognición moral, las emociones morales y los comportamientos morales se basan todos en la estética, y la belleza es la búsqueda de una orientación de valores. En el proceso de cultivar cualidades ideológicas y morales, las clases de apreciación del arte presentan directamente el arte chino y extranjero a los estudiantes, permitiéndoles tener un sentido "intuitivo" de la belleza. "La estética es liberadora" y puede mejorar la subjetividad de las personas en materia de belleza. El ex educador soviético Khomlinsky dijo: "La belleza es la fuente de la riqueza moral de las personas". Las clases de apreciación del arte en colegios y universidades son una continuación de la educación artística en colegios y universidades comunes, y son una educación estética con un fuerte atractivo artístico. Este tipo de educación estética se completa apreciando la concepción artística, las líneas, los colores, la composición, la textura, el espacio y la trayectoria creativa del autor de la obra. Puede transformar la racionalidad social altamente desarrollada en una forma perceptiva intuitiva y vívida. El contenido político e ideológico y la connotación ética que contiene pueden permitir a los educados purificar sus almas y sublimar sus sentimientos morales mientras mejoran sus sentimientos estéticos y sus capacidades de expresión, logrando así. sublime reino espiritual. Imágenes artísticas vívidas y pensamientos intuitivos inspiran y conmueven a los jóvenes estudiantes, quienes sienten la belleza de las obras artísticas y obtienen placer y satisfacción espiritual. Al mismo tiempo, también adquirieron sutilmente muchos conocimientos humanísticos y recibieron educación ideológica y moral, para que el cuerpo y la mente de las personas puedan desarrollarse de manera integral y armoniosa.
En segundo lugar, se manifiesta en el uso de la belleza para revelar la verdad.
La educación de calidad debe centrarse en cultivar el espíritu innovador de los estudiantes. Las clases de apreciación del arte permiten a los estudiantes expandir su imaginación con agradables experiencias psicológicas. La psicología moderna revela que el interés y el estado de ánimo feliz pueden proporcionar el mejor trasfondo emocional para actividades intelectuales complejas y pesadas. Las buenas obras de arte pueden dar rienda suelta a la rica imaginación de los estudiantes. Einstein dijo una vez que la imaginación es más importante que el conocimiento, porque el conocimiento es limitado, pero la imaginación resume todo en el mundo, promueve el progreso y es la fuente de la evolución del conocimiento. La apreciación del arte puede desarrollar las habilidades de pensamiento de los estudiantes, como la percepción, la atención, la memoria, la asociación, la fantasía y la creación. A través de la apreciación de las obras, se puede mejorar la capacidad de percepción visual de los estudiantes y su comprensión de los significados simbólicos y extendidos de varios colores será más aguda y coordinada. Se puede considerar que la apreciación del arte tiene la función de iluminar la sabiduría.
El proceso de apreciación del arte es un proceso de pensamiento visual y un proceso de creación estética por parte del apreciador. Es una serie de actividades de pensamiento visual que permiten a los apreciadores sentir, imaginar, experimentar, comprender e identificar las obras de arte creadas por artistas, ampliando así sus horizontes, ampliando sus campos cognitivos y mejorando sus logros artísticos y su capacidad estética. En el proceso de apreciación del arte, dado que el apreciador se enfrenta a una imagen visual inspiradora típica, naturalmente despertará varias asociaciones e imaginaciones relacionadas. Bajo la influencia de la asociación y la imaginación, se pueden percibir y comprender contenidos más ricos a través de imágenes artísticas específicas. En la antigua poesía china, hay un dicho que dice que "una imagen está fuera de una imagen y una escena está fuera de una escena". Mei, un poeta de la dinastía Song, exigía que "el autor comprenda su corazón y el espectador comprenda". " El procesamiento en blanco de las pinturas chinas es sólo el espacio que queda para la imaginación del apreciador, y es el proceso mediante el cual el apreciador recrea la obra de arte. No importa cuán completa y específica sea la obra de arte, todavía tiene un amplio espacio para la imaginación, que el apreciador debe enriquecer y desarrollar a través de la asociación y la imaginación, de modo que la capacidad de pensamiento de imágenes del apreciador pueda cultivarse y mejorarse aún más. La apreciación del arte, como la creación de arte, es un proceso creativo. Por tanto, el proceso de apreciación es también un proceso de cultivar la creatividad del apreciador.
El cultivo de la creatividad es el núcleo de una educación de calidad. La apreciación del arte es adecuada para el cultivo de este tipo de psicología creativa, especialmente el entrenamiento del pensamiento visual como el color, la proporción, el espacio y el ritmo de las obras durante. el proceso de apreciación del arte. Ayude a los estudiantes a ampliar sus horizontes sutilmente, cultivar la rica imaginación espacial de los estudiantes y ampliar la profundidad y amplitud del pensamiento.
Una vez más expresada como belleza y emoción.
La apreciación del arte es de gran beneficio para la mejora de la condición física de los estudiantes. Por ejemplo, la antigua escultura griega "El lanzador de disco" es una unidad armoniosa de fuerza y aptitud física, que ilustra que el proceso de desarrollo de la aptitud física consiste en moldear y perseguir la belleza de acuerdo con los principios y leyes de la belleza. El análisis en profundidad, la apreciación y una mayor comprensión del contexto del lanzador de disco también pueden despertar en los estudiantes la conciencia de un cuerpo fuerte con una estética saludable. Por ejemplo, al apreciar la antigua escultura griega Venus de Milos, se debe guiar a los estudiantes para que discutan los estándares de la belleza del cuerpo humano. Las clases de apreciación del arte deben ayudarlos a comprender la naturaleza contemporánea, elegante y de múltiples capas de la belleza, y luego apreciar lo clásico. , naturaleza armoniosa y saludable de Venus, la belleza de la naturaleza.
La apreciación del arte también es muy importante para que los estudiantes mejoren su calidad psicológica. En el proceso de educar la calidad psicológica de los estudiantes en las clases de apreciación del arte, primero debemos cultivar el amor de los estudiantes por la belleza, para que tengan una comprensión y un concepto correctos de la belleza, y aprendan a apreciar la belleza, apreciar la belleza y expresar la belleza. Las excelentes obras de arte son la comprensión del autor de la naturaleza, la vida y la sociedad, y son la expresión del alma del creador. Por lo tanto, en la apreciación del arte, los estudiantes pueden tener un diálogo espiritual con el autor a través de obras artísticas, para que sus propias almas puedan ser cultivadas, infectadas, purificadas y mejoradas, para que la psicología cognitiva, la psicología emocional y la psicología social de los estudiantes puedan desarrollarse armoniosamente. Además, la apreciación del arte también puede cultivar la tolerancia y la creatividad de los estudiantes a través de diversas formas y métodos.
En definitiva, todos los aspectos y vínculos de la apreciación del arte están relacionados con la educación de calidad y el desarrollo libre y armonioso de los estudiantes universitarios. Por lo tanto, deberíamos poner más énfasis en la necesidad de que los estudiantes universitarios aprendan cursos de apreciación del arte. Lo principal es establecer gradualmente la estética marxista. La estética es la visión básica de la belleza, la estética y la creación de la belleza, y es una parte importante de la visión del mundo y de la vida. La importancia de que los estudiantes universitarios aprendan a apreciar el arte es utilizar la belleza para atraer la bondad y mejorar el carácter ideológico y moral de los estudiantes; utilizar la belleza para iluminar la verdad y mejorar la inteligencia de los estudiantes; utilizar la belleza para mejorar la salud física y mental de los estudiantes; Promoviendo así el desarrollo integral y armonioso de los estudiantes universitarios.
Materiales de referencia:
[1] Para el prefacio de "Art Talk", consulte "On Art" de Feng Zikai, Fudan University Press, 1985, página 26.
[2] Zhang, editor en jefe de "Art Appreciation", Higher Education Press, 1998 De acuerdo 1 comentario.