¿Existe algún libro o vídeo que te enseñe cómo hacer películas y series de televisión y cómo venderlas?

1. Cuento de Robert McKee

Clásico. Creo que todo aquel que quiera escribir un guión debería leer seriamente este libro. Lo leí de un lado a otro unas ocho veces. Cada vez que lo veas obtendrás algo nuevo, aunque también hay opiniones diferentes. Aún así, este libro es valioso. Ya sea que esté escribiendo una película comercial o una película artística, puede abrir su mente e inspirarse.

2. "Conceptos básicos de escritura de guiones cinematográficos" Sidfield

Es muy famoso, pero me decepcioné cuando lo vi. Creo que "Story Club" es demasiado dogmático. Se trata de una mente abierta, pero creo que este libro trata sobre una mente restrictiva, que convierte al guionista en un ensayo de ocho patas. Sin embargo, al discutir historias, muchos jefes de pequeñas compañías de cine y televisión utilizarán las fórmulas teóricas de este libro para configurar la historia. ¿Cuántos minutos debe girar el primer punto de la trama y cuántos minutos debe girar el segundo punto de la trama? Creo que las fórmulas de este libro siguen siendo útiles si quieres escribir una historia cliché. Pero si tiene aspiraciones más elevadas, no lea este libro. También hay una secuela de este libro: "Guía de resolución de problemas para guionistas de cine y televisión", que también me pareció inútil. Pero un amigo director piensa que es bastante bueno, mucho mejor que esto.

3. "Understanding Cinema" de Louis Gianetti

Cuando leí este libro por primera vez, pensé que era un clásico. En ese momento, la nueva versión aún no había salido, así que le pedí prestada la versión anterior a un amigo y fue como encontrar un tesoro. Más tarde, busqué este libro por todas partes en Beijing, lo encontré en la librería Haidian y lo compré inmediatamente. Lo leí muchas veces, pero cuando leí la quinta parte dos años después, sentí que el libro era demasiado infantil. No lo he visto desde entonces. Por ejemplo, hay algunas introducciones sobre la composición. Disparar hacia arriba significa grandeza y disparar hacia abajo significa humildad. A primera vista, de repente me di cuenta de que era así. Pero luego, poco a poco, dejé de pensar eso. Esta es una forma tradicional de expresión. Al igual que expresar el dolor, a uno siempre le gusta organizar un paseo bajo la lluvia. Los símbolos, los símbolos, los diagramas no tienen sentido, la historia y la estructura son los reyes. Considerándolo todo, este libro es una buena introducción, pero cuando seas grande, tendrás que olvidarte por completo de este libro.

4. El secreto del cine de Hong Kong

Clásicos. También lo pedí prestado a un amigo primero, pensando en encontrar una manera de encontrarlo más tarde. Crecí viendo películas de Hong Kong porque me enamoré de ellas. Aunque más tarde entré en contacto con las películas de Hollywood y las películas europeas y descubrí que el mundo del cine es muy abierto, mi apego a las películas de Hong Kong nunca ha desaparecido. Entonces, cuando leí este libro, me emocioné mucho. El análisis de David Bordwell del cine de Hong Kong es incisivo e incisivo. Admirable.

5. "Métodos narrativos de Hollywood" de David Bordwell

Debido a los secretos de las películas de Hong Kong, admiro a David Bordwell, así que compré este libro. Es una pena que la traducción no sea muy buena, lo que afecta mucho a la lectura. Y no estoy del todo de acuerdo con las opiniones de David Bordwell en este libro. Creo que a veces está demasiado centrado en la tecnología. Siempre que se haya hecho, daría ejemplos, pero el problema es que algunas películas son buenas y otras no tanto. Entonces, ignorar el contenido y analizar la forma directamente no parece correcto.

6. Fan del narrador de películas Qianqiu

Míralo. Sí. Pero el sentimiento no es profundo, simplemente resume algunas expresiones de la película. ¿Pero no ves estas técnicas en tus propias películas?

7. El poder de las películas Howard Suber

Como un diccionario, cuenta muchas perspectivas sobre las películas. Algunas son muy reveladoras. Pero también hay muchos mediocres. Pero vale la pena echarle un vistazo para empezar.

8. El pasado de Lionel

Una colección de entrevistas con Lionel. Lionel es mi director favorito. Lo leí dos veces dos días después de comprarlo. Hay algunas perspectivas valiosas, así como algunos datos sobre su filmación. A mí personalmente sólo me gusta leer opiniones, no chismes, pero aun así merece la pena leerlo.

9. “Clase Magistral de Guión – Entrevistas con Maestros Guionistas”

Entrevistas con algunos guionistas populares de Hollywood y Europa. Me emocioné mucho cuando lo compré. Cuando lo compré, descubrí que había demasiados chismes y muy pocas opiniones. No creo que tenga mucho sentido, pero un amigo mío piensa que está bien.

10. Música de película de Peter Larson

Fui un poco impulsivo cuando lo compré. Cuando lo volví a comprar, descubrí que había partituras de análisis de varias películas como "North by Northwest". Como no entendí al personal, no lo entendí. Cuando me mudé, lo vendí.

11. "Qué es una película" Bazin

Escuché que la colección de reseñas de películas de Bazin es muy buena. No sé por qué lo he visto tantas veces, pero no puedo soportarlo. Más tarde se lo regalé a mi amigo.

12. Schrader en la calle Schrader

Schroeder es el guionista de "Taxi Driver". Compró este libro porque le gustaba Taxi Driver. Pero como no he visto muchas de las películas que dirigió o escribió, excepto “Taxi Driver”, no las terminé todas. Sin embargo, hay un dicho valioso sobre los guionistas, y todavía recuerdo que aunque cada silla tenga una forma diferente, no deja de ser una silla. Este es mi mayor beneficio al leer este libro.

13. "Asignación del director" Ma Mei

Registro de discusión en clase, hablando sobre guionistas y directores. Mucha gente piensa que está bien escrito. Después de leer tres ediciones, dejé de leer. No creen que les inspire mucho.

14. Conversación entre Hitchcock y Truffaut

Hitchcock y Truffaut hablaron de su teléfono móvil, pero todavía se hablaba demasiado del rodaje. Entonces, cuando lo vi, no lo encontré muy inspirador.

15. "Carving Time" Tarkovsky

Tarkovsky habla sobre sus películas y sus puntos de vista sobre las películas. A un amigo director le gusta y admira mucho Realm. Entonces lo compré y lo leí tres veces. Sin embargo, por cuestiones de gusto personal, creo que la cosecha no es muy buena. Porque para Tarfsky, cree que las películas pueden estar completamente desprovistas de historias, pero creo que las películas deberían contar historias. Pero todavía vale la pena leer este libro.

16. Maestro de la luz y la sombra, hablando con destacados fotógrafos contemporáneos

No sé mucho de fotografía y no entiendo muchos aspectos técnicos. Pero definitivamente vale la pena leer este libro.

17, Chino global - Ang Lee

El contenido de la entrevista de Ang Lee parece ser similar a "Diez años durmiendo en un sueño de película". Esta es una historia sobre él haciendo una película. Algunas ideas son valiosas. Vale la pena echarle un vistazo.

18. Dirigir películas: el arte del director de cine

La opinión de muchos directores de Hollywood sobre las películas. clásico. Muy valioso.

19. "Notas sobre la escritura cinematográfica" Cartier-Bresson

Bresson habla de su visión del cine. Cuando leí este folleto por primera vez, no sentí nada. Cuando la vi por segunda vez me pareció un auténtico clásico. Aunque no me gustan mucho las películas de Bresson, son demasiado oscuras. Pero este libro sobre él hablando de películas, simplemente lo leí y luego lo volví a mirar.

20. “El significado del cine” Metz

Lo compré con What is Cinema de Bazin. La diferencia es ¿qué es una película? Puedo entenderlo, pero simplemente no puedo. No puedo entender el libro "El significado de las películas" y no puedo leerlo. Se lo di a un amigo juntos.

21. "Herzog sobre Herzog"

Todo aquel que quiera hacer una película debería leer este libro. Incluso si no te gusta la película, deberías leer este libro. La experiencia de Herzog es legendaria. Después de leerlo, estarás lleno de fuerzas y encontrarás: ¡Hmm! Resulta que la vida no puede ser tan sencilla. Una entrevista muy clásica, tanto en el cine como en la vida.

22. La Autobiografía de Akira Kurosawa

Parece ser "Aceite de Sapo", no estoy seguro. Autobiografía de Akira Kurosawa "De la infancia a Rashomon". Para mí todavía hay demasiados chismes. Pero aún puedes verlo.

23. "Técnicas de edición cinematográfica" Miller/Leitz

Un libro sobre técnicas de edición de películas, noticieros y documentales. Lo he leído tres veces y sigue siendo técnicamente útil. Sin embargo, siempre siento que cuando se trata de editar, todavía necesitas ver más películas, editar más tú mismo y encontrar tus sentimientos en lugar de teorías.

24. "Director de cine y televisión" Alan Armor

Al igual que "Knowing Movies", me sentí muy bien al principio. Después sentí que no servía de nada. Por supuesto que empezar es útil.

25. "Mi primera película"

Muchos directores como los hermanos Coen, Almodova y Ang Lee hablaron de cómo hicieron su primera película. Muy, muy útil para la gente que quiere hacer películas.

26. "Cómo hice películas" Yoji Yamada

Leí algunos capítulos seleccionados del "Journal of World Cinema" y los encontré muy útiles. Como el libro era demasiado antiguo y no estaba disponible, lo copié completo. Desafortunadamente, después de copiarlo, descubrí que la mejor parte estaba en la selección de capítulos de "World Cinema Magazine". Pero aún así vale la pena verlo. Hay muchas maneras de crear aquí.

Añade otro libro, Nueva teoría de la escritura de guiones cinematográficos. Aunque también era dogmático, al principio me resultó muy útil. Cuando no tienes ni idea de cómo escribir un guión, el método dramático clásico de Hollywood puede al menos darte una dirección clara.

Sin embargo, si lees demasiados libros, fácilmente te limitarás a la teoría y restringirás tus pensamientos. Una vez que comprenda los conceptos básicos y la lógica de la historia, no será necesario seguir leyendo.