Fotos tomadas por Fotografía
1. La Ley de la Trinidad
Probablemente ya la conoces y la utilizas, pero hagámoslo en orden. En primer lugar, esta es una de las "reglas" básicas de la fotografía: la "regla de los tercios".
Kingfisher es el tema principal. Entonces, el martín pescador se coloca en dos tercios de la línea y el marco se divide en nueve partes por dos líneas horizontales y verticales, que se cruzan en cuatro puntos. Al componer una imagen, coloque el sujeto en el punto donde se cruzan las líneas horizontales y verticales. Si hay sujetos secundarios en la imagen, intenta colocarlos en el mismo lugar donde se cruzan las líneas.
Muchas cámaras tienen una opción de "cuadrícula". Actívela en el menú y aparecerá una cuadrícula de dos tercios en el visor LCD para ayudar con el encuadre.
El aprendizaje trigonométrico puede mejorar enormemente la composición de las fotografías y afectar significativamente el atractivo visual de las fotografías.
2. Espiral Áurea (Proporción Áurea)
La Espiral Áurea (también conocida como Proporción Áurea, Espiral de Fibonacci) es una síntesis basada en una serie de números de Fibonacci. La proporción áurea se ha utilizado en arte, escultura y arquitectura desde la antigüedad, y también se puede utilizar en fotografía para crear composiciones hermosas y agradables.
El objeto principal aquí es el cangrejo, así que coloque el cangrejo donde convergen las espirales, coloque el objeto principal en el rectángulo/cuadrado más pequeño y coloque el objeto auxiliar en la espiral curva, y podrá crear Take fotos que sean agradables a la vista.
3. Rueda de color
Utilice colores especiales de acuerdo con la rueda de color al componer.
Por ejemplo, rojo y verde o morado y amarillo son colores opuestos, y una de las mejores formas de encontrar colores en una imagen es encontrar objetos con colores opuestos. También incluye objetos con colores contrastantes.
Las imágenes se ven hermosas cuando contienen dos colores opuestos, así que prueba esta técnica en objetos normales.
Consejo de vida: si el color no coincide exactamente con la rueda cromática, puedes corregirlo parcialmente en el posprocesamiento.
Esta es una imagen en primer plano de una flor. En el centro de la flor, el color es amarillo y los estambres circundantes son violetas. El amarillo y el morado son colores opuestos en la rueda de colores.
4. Objeto de primer plano
Además del sujeto y el fondo, el primer plano también es una parte importante de la imagen. Agregar objetos en primer plano agrega profundidad a una pintura, especialmente a un paisaje.
Normalmente, la mayoría de las tomas interesantes en las que nos centramos tienen un tema y un fondo. Incluir al sujeto en primer plano agrega profundidad a la pintura.
Cualquier imagen es bidimensional y agregar un objeto interesante en primer plano enriquecerá la imagen.
En la toma de la cascada, las rocas se incluyen en primer plano, añadiendo profundidad a la toma. Sin objetos en primer plano, la imagen de la cascada será plana.
Diseño
En la primera foto, un campo de arroz fue tomado durante la temporada de lluvias. Además de la planificación general del campo, también se trata de los patrones repetitivos de producción de paja.
Un patrón es la repetición de un objeto, forma o color. Cuando fotografíes al aire libre, si miras de cerca, notarás patrones. Fotografiar un patrón de este tipo aumentará la uniformidad de la imagen, mientras que los objetos que interrumpan el patrón uniforme harán que la imagen sea más dinámica.
6. Simetría
Las composiciones simétricas suelen ser de gran interés para los espectadores y pueden usarse para fotografiar objetos simétricos o sus posiciones simétricas en los reflejos. Para una composición simétrica, puedes elegir el sujeto como centro y mantener la línea de simetría en el centro de la imagen, lo que hará que la simetría de la imagen esté bien equilibrada.
7. Pautas
Una composición con un tema y líneas que guían la mirada del espectador puede crear una imagen poderosa. Al fotografiar el objeto principal, dibuje una línea a lo largo del marco que apunte hacia el objeto. Las líneas auxiliares pueden ser calles, paredes, pisos, escaleras, árboles o cualquier objeto que forme una línea que lleve la vista al objeto principal.
En esta imagen, el sujeto principal es un hombre caminando solo. Este tipo de composición llama la atención porque las líneas llaman la atención sobre los sencillos.
8. Deje un espacio en blanco
Al componer una imagen, preste atención a la posición en movimiento del sujeto y deje algo de espacio en esta área, o deje algo de espacio en la dirección. él está mirando Esto se llama espacio negativo. Las composiciones con espacio negativo pueden crear composiciones muy efectivas.
También puedes aplicar espacios en blanco a diferentes tipos de imágenes y usarlos para retratos, vida salvaje, pájaros, automóviles, paisajes urbanos y más.
9. Números impares
A la hora de crear una pieza intenta incluir un número impar de elementos. Los objetos impares pueden ser tres, cinco, siete, etc. Con objetos maravillosos, la imagen se vuelve más armoniosa y equilibrada.
Por otro lado, los objetos pares pueden aumentar la sensación de contraste, pero creemos que las imágenes de objetos impares están más equilibradas que las de los pares.