Red de conocimientos turísticos - Conocimiento fotográfico - La estructura fotográfica comienza con rodajas de almíbar dulce.

La estructura fotográfica comienza con rodajas de almíbar dulce.

Introducción: Muchos estudiantes pueden preguntar qué tipo de equipo es este. Permítanme hablar de ello con anticipación: un cuerpo SLR, una lente de enfoque fijo de 85 y una lente con zoom de 24-70. Reflector + flash cenital + disparo grupal. Muy sencillo. Tome fotografías en todos los lugares de los parques circundantes. Los controles de composición y exposición son claves ópticas.

La llamada película de agua azucarada en el círculo de la fotografía significa que las personas que toman cámaras ahora prestan cada vez menos atención al significado de la foto en sí, y se centran en la belleza que presenta la foto. Tomando una gran cantidad de retratos, persiguiendo ciegamente la belleza formal dulce, guapa y sexy ignorando la connotación del tema y lo que el propio creador quiere expresar.

Pero ¿por qué dices que como principiante en la fotografía de retrato necesitas hacer buenas fotografías? ¿Pastillas de agua azucarada? ¿Como requisito de habilidad básica? Considere principalmente los siguientes puntos:

En primer lugar, las buenas pastillas de agua azucarada tienen altos requisitos técnicos. Estamos estudiando indicadores técnicos como apertura, distancia focal, balance de blancos, sensibilidad, exposición, color, temperatura de color, saturación, luz y oscuridad, realidad, profundidad de campo, gradación, contraste, etc. , también rectificando equipos usados ​​como cámaras, lentes y películas. Aunque la fotografía es un medio estético relativamente popular, el buen aprendizaje y almacenamiento de habilidades son la base para crear hermosas presentaciones visuales. Necesitamos comprender el hecho de que es más probable que la belleza aparezca en los sueños. Pero la realización de tu sueño requiere de tus manos expertas, por eso hacer pastillas de agua azucarada es un ejercicio básico y una mejora de nuestras habilidades.

En segundo lugar, hay un proceso de afirmación-negativo-negativo en términos de conocimientos, habilidades e ideas artísticas. El aprendizaje del arte fotográfico tiene un proceso que se origina en la realidad, se practica en la realidad y trasciende la realidad. En la etapa afirmativa, es necesario tener un análisis racional y comprensión de la composición, como diagonales, líneas paralelas, triángulos, trapecios, simetría, asimetría, área, volumen, relaciones de distancia, relaciones virtuales y reales, relaciones primarias y secundarias. , relaciones ligeras y pesadas, etc. ? ¿El aprendizaje es tangible o puede utilizarse de forma intangible? Esto es lo mismo que cuando aprendemos por primera vez a usar el teclado de una computadora, tenemos que usar un dedo para explorar y al final podemos cerrar los ojos y escribir a ciegas. Elaborar pastillas de agua azucarada es un paso clave para sentar una base sólida en la etapa afirmativa.

3. La fotografía de retrato es una base básica para la participación colectiva en la creación en equipo y la capacidad de crear una imagen perfecta para su sujeto. Al igual que el boceto que Leonardo da Vinci tiró cuando pintó huevos por primera vez, probablemente lo recogió como papel higiénico. Ahora bien, si quieres tener una copia auténtica de este, puede valer decenas de millones. ¿Ha aumentado el valor del cuadro en sí? Simplemente porque la corriente de conciencia y cultura que representa esta pintura ha tenido suficiente influencia para elevar su valor. Cuando eres incapaz de utilizar tu corriente de conciencia y tus valores para influir y guiar a los demás. Tener la capacidad de moldear los hábitos estéticos del público es la base para mantener un equipo trabajando unido. De lo contrario, el lugar donde se encuentre tu cámara estará lleno de desolación y pánico. Probablemente será un gran golpe no sólo para el equipo, sino también para tu confianza en ti mismo.

Por supuesto, aunque dije que tomar pastillas de agua azucarada es un requisito básico para los estudiantes de fotografía. También se enfatiza constantemente que el factor decisivo que en última instancia te hace progresar y mejorar depende de tus ideas y creatividad. Cuando la tecnología alcance un cierto nivel, se volverá homogénea y el alcance que un tema general puede expandir es, en última instancia, limitado. Si la etapa inicial del aprendizaje de la fotografía se trata de fortaleza técnica, entonces qué tan lejos y alto puedas llegar en el futuro depende de tu propio cultivo y de qué tan profunda sea tu comprensión del mundo. Espero que aparezcan más talentos de nivel maestro en China y que China se eleve en este mundo. Además del poder económico duro, también deberíamos confiar en nuestro poder blando para exportar nuestros valores. El llamado cuerpo puede morir, pero el espíritu puede durar para siempre.

上篇: ¿Cuántos tipos de composiciones fotográficas existen? Respuesta; 20 formas de componer fotografía 1. Composición equilibrada: al brindar a las personas una sensación de satisfacción, la imagen tiene una estructura perfecta, una disposición inteligente y una correspondencia equilibrada. A menudo se utiliza para noches de luna, agua, escenas nocturnas, noticias y otros temas. 2. Composición simétrica: Tiene las características de equilibrio, estabilidad y relatividad. Desventajas: Aburrido, falta de variedad. Suele utilizarse para representar objetos simétricos, edificios y objetos con un estilo especial. 3. Cambiar la composición: Organizar deliberadamente el escenario en una esquina o en un costado puede dar a las personas pensamiento e imaginación, dejando espacio para un mayor juicio. Lleno de encanto y diversión. Comúnmente utilizado en pequeños paisajes, deportes, fotografía artística, fotografías de humor, etc. 4. Composición diagonal: Organizar al sujeto en diagonal puede utilizar efectivamente la longitud de la línea diagonal de la imagen y, al mismo tiempo, también puede crear una relación directa entre el acompañante y el sujeto. Dinámico y animado, es fácil producir una tendencia de convergencia de líneas, atraer la atención y lograr el efecto de resaltar el sujeto (como un foco que ilumina al sujeto). 5. Composición de líneas cruzadas: la escena adopta un diseño de cruz diagonal. El punto de intersección de la escena puede estar dentro o fuera de la pantalla. El primero es similar a una composición cruzada y el segundo es similar a una composición diagonal, que puede aprovechar al máximo el espacio de la pantalla y dirigir la línea de visión hacia el centro de la cruz o hacia el exterior de la pantalla. Es vivaz, relajado y sutil. 6. Composición ovalada: puede formar una fuerte sensación de totalidad y producir efectos visuales como rotación, movimiento y contracción. A menudo se utiliza para expresar el tema que no requiere especial énfasis, pero se centra en el contenido de la escena o la representación de la atmósfera. 7. Composición en forma de X: Las líneas y los tonos se disponen en una Comúnmente utilizado en construcción, puentes, carreteras, campos y otros temas. 8. Composición fraccionada: divida la imagen en dos partes, izquierda y derecha o arriba y abajo, para formar ecos de izquierda y derecha o ecos de arriba y abajo, y el espacio para la expresión es relativamente amplio. Entre ellos, la mitad de la imagen es el tema y la otra mitad es el acompañante. A menudo se utiliza para expresar personas, deportes, animales, arquitectura y otros temas. 9. Composición de bocetos: un método de composición que utiliza primeros planos y otros medios para convertir una pequeña escena que no sorprende en una imagen humorística llena de diversión y significado profundo. Se caracteriza por la imaginación libre y el eclecticismo. No existen reglas determinadas para este ensayo. 10. Composición compacta: Ampliar el tema de la escena en forma de primer plano para que parte de él quede cubierto por la imagen, volviéndolo compacto, delicado y microscópico. A menudo se utiliza en retratos, fotomicrografía o para mostrar detalles locales. Retratar el rostro de un personaje de forma vívida e inolvidable. 11. Composición de Jiugongge: coloque el tema o el paisaje importante en la intersección de Jiugongge. Las cuatro intersecciones de la palabra "bien" son las mejores posiciones para el tema. En términos generales, la intersección de la parte superior derecha es la más ideal, seguida de la intersección de la parte inferior derecha. Pero no está escrito en piedra. Este formato de composición está más en línea con los hábitos visuales de las personas, haciendo que el sujeto se convierta naturalmente en el centro visual, resaltando el sujeto y equilibrando la imagen. 12. Composición de líneas horizontales: Tiene las características de calma, tranquilidad, confort y estabilidad. A menudo se utiliza para expresar lagos tranquilos, lagos ondulantes, llanuras interminables, vastos campos planos, praderas interminables del Reino de Liao, etc. 13. Composición vertical: puede mostrar completamente la altura y profundidad de la escena. A menudo se utiliza para representar imágenes compuestas de líneas verticales, como árboles imponentes, rocas escarpadas, cascadas y rascacielos. 14. Composición diagonal: se puede dividir en líneas verticales diagonales verticales y líneas horizontales diagonales horizontales. A menudo se muestran escenas de movimiento, maniobras, inclinación, golpes, desequilibrios, tensión, peligro, a miles de kilómetros de distancia, etc. Algunas imágenes utilizan líneas diagonales para señalar objetos específicos y sirven como guía fija. 15. Composición triangular: Los tres centros visuales son las posiciones principales de la escena. En ocasiones la posición de la escena se dispone en forma geométrica con tres puntos formando un triángulo estable. Este triángulo puede ser un triángulo equilátero, un triángulo oblicuo o un triángulo invertido. Entre ellos, el triángulo oblicuo es el más utilizado y más flexible. La composición triangular tiene las características de estabilidad, equilibrio y flexibilidad. 16. Composición en forma de cruz: la composición, el tono o los cambios de color del paisaje en la imagen aparecen en formas de cruz ortogonales. Este tipo de composición puede dejar más espacio, por lo que puede acomodar más fondos y láminas, permitiendo que los ojos del espectador se enfoquen naturalmente en la cruz. Se utiliza principalmente para organizar y combinar objetos estables o para fotografiar objetos que se mueven regularmente. 17. Composición en forma de S: El paisaje de la imagen tiene la forma de una composición curva en forma de S, que tiene las características de extensión y cambio, dando a las personas una sensación de ritmo y una sensación de gracia, elegancia y armonía. Cuando necesites expresar el tema en forma de curva, primero debes pensar en utilizar una composición en forma de S. Comúnmente utilizado en ríos, arroyos, caminos sinuosos, caminos, etc. 下篇: En mi opinión, la civilización dura poco.