Enseñarte a tomar retratos naturales.

Introducción: ¿Cómo hacer que la imagen exuda una atmósfera natural sin artificialidad? Lo que el fotógrafo tiene que hacer es tratar las fotografías fijas como clips de película y crear personajes en situaciones específicas, a partir de la historia, el entorno, los modelos, el atrezzo, el estilo, etc. , haciendo así el tema claro, relajado, armonioso y natural. Cuando todo esté listo, deja que el protagonista disfrute de la actuación.

¿Tema de verano para el hogar

? ¿casa? Este es un tema que se puede fotografiar. Imagínese lo que haría en casa, ya sea dormir en el suelo, sentarse en una silla y comer fideos instantáneos o tumbarse sobre una pila de libros y mirar dibujos animados. Todas las actividades pueden ser reinterpretadas por la cámara, sexy y un poco perezosa, toda la comodidad del verano.

Esta serie de videos crea un encanto de estilo japonés, con modelos vestidas con ropa de casa sentadas en el suelo, masticando sandía, soplando ventiladores eléctricos o recostadas perezosamente en mecedoras de ratán. Hay un ventilador, exuberante. plantas en macetas fuera de la ventana y cómics sin terminar en el suelo.

Las niñas bañadas por el sol de la tarde son dulces como melocotones. Al disparar, puede ajustar la configuración de la cámara para reducir el contraste y utilizar reflectores para rellenar las sombras. Posteriormente, añade un poco de rosa a la piel y un poco de verde al ambiente para reflejar la delicada atmósfera del verano.

Sugerencias fotográficas

1. Elija una escena clara y animada, y agregue más plantas verdes para hacer la escena más fresca y agradable.

2. Utiliza los reflectores con habilidad para conseguir que el modelo esté siempre brillante y atractivo.

3. Cuantos más accesorios, mejor. Puede ser una sesión divertida para la modelo, haciendo algo que normalmente le gusta.

4. En la etapa posterior, no modifique demasiado la forma de su rostro y cuerpo, ya que no interferirá con sus ojos, como líneas superficiales de la sonrisa, pequeños lunares y pequeñas pecas. El tono del color debe ser claro y refrescante y la saturación no debe ser demasiado alta.

El tema es retro y fresco

En los últimos años, a medida que la fotografía cinematográfica y la cultura retro continúan calentándose entre los jóvenes literarios y artísticos, la textura gruesa de la imagen, la decoración retro de moda, la riqueza y Fresh Color se ha convertido gradualmente en una nueva dirección que la gente sigue. Sin embargo, muchos fotógrafos tienen el ceño fruncido porque tienen que volver a comprar equipos para la fotografía cinematográfica. De hecho, el sabor de las películas también se puede simular utilizando tecnología de posproducción digital para lograr el efecto de imagen ideal.

Refiriéndose al estilo del vídeo, el posprocesamiento unificará los tonos de las fotografías, por ejemplo, la imagen general será amarilla, azul o azul oscuro. Sobre esta base, podemos referirnos al principio de colores complementarios: rojo-cian, verde-magenta, azul-amarillo y aumentar el contraste entre colores cálidos y fríos entre luces y sombras, lo que puede agregar algunos cambios de color sutiles a la foto. y aumentar el atractivo.

Plan de posprocesamiento

1. Elimina todos los restos de la imagen que dificulten la expresión del tema.

¿Por ejemplo, el aire acondicionado, el poste telefónico o la cabeza de una modelo al fondo? ¿Cuernos largos? Hará que la imagen parezca menos refrescante. Utilice la herramienta de sello para arreglarlo pacientemente. Las imágenes simples y claras harán que tus fotos luzcan más atractivas. Cuando no esté seguro de si los escombros afectan la imagen, puede usar los dedos para cubrirla y compararla, y el efecto será claro de un vistazo.

2. Mejorar el nivel de la imagen

En comparación con la película, las fotografías digitales carecen de sensación de capas y las imágenes tienden a verse delgadas, rígidas y aburridas. Pero podemos ajustarlo mediante el software Photoshop para que la imagen sea rica y tenga capas. El principio básico es: las escenas distantes se vuelven borrosas y se reduce el contraste; las escenas cercanas se agudizan y se mejora el contraste. El uso de la herramienta lazo o máscara, curvas o escala de colores depende de sus preferencias y hábitos. Para su primer intento, puede crear una nueva capa en blanco y usar un pincel para marcar el número de capa en la escena, lo que ayudará con la operación.

3. Resalta la delicada piel de melocotón

Cambia la imagen al modo de color Lab para añadir un poco de delicado color melocotón a la piel de la niña. ¿De donde? ¿Fotos/menús? ¿elegir? ¿Aplicar imagen? y luego cambiar el modo de fusión a? ¿Luz suave? El canal A es rosa y el canal B es naranja. Obsérvalos, elige uno que te guste y baja la opacidad según el efecto deseado. Tenga en cuenta que el canal de color Lab hará que los colores cian y verde sean demasiado brillantes, lo que hará que las fotos parezcan exageradas. Aumentar ligeramente el tono rosado de la piel puede neutralizar los tonos fríos del cuadro.

Crea una sensación de película

A veces, las fotografías digitales que son demasiado claras aparecerán rígidas y secas, careciendo de la flexibilidad y la hidratación de la película. En este caso, ¿puedes duplicar la capa de fondo y aplicarla? ¿Desenfoque gaussiano? y luego establezca el modo de fusión de la capa en ? ¿Luz suave? De esta forma, el efecto de la imagen será más suave y completo.

¿También se puede configurar en? ¿Filtros de colores? La imagen está cubierta con una fina capa de suave niebla blanca, como el efecto de filtro de luz suave popular en la década de 1980, y también tiene un temperamento nostálgico.