Curso de Fotografía
Dirección de fotografía: conceptos básicos de fotografía, cuarto oscuro, composición fotográfica, modelado de luz, fotografía temática, fotografía comercial, diseño gráfico. Dirección de cámara: Iluminación de TV, Cámara de TV, Edición de TV, Música y sonido de TV, Edición no lineal, Creación de especiales de TV, Creación de comerciales de TV. Cultivo ideológico y moral y base jurídica, ideas, teorías e ideas importantes, orientación laboral, etc. Los cursos electivos públicos incluyen psicología, estética, marketing y otros cursos de calidad cultural; los cursos electivos profesionales incluyen dirección básica, apreciación de la calidad de la televisión, apreciación de la calidad de la fotografía y otros cursos similares.
2. ¿Qué se enseña en las clases de fotografía?
Como alguien que ha tomado una clase de fotografía, puedo decirte esto: si la clase de fotografía es fácil, significa que aprendiste el obturador y la apertura, y luego, si profundizas un poco más, significa que Una aplicación sencilla que utiliza los distintos botones de una cámara digital, si profundiza un poco más, significa que aprenderá a controlar la cámara y aprenderá a tomar fotografías hermosas o significativas. Mucha gente presiona el obturador de la cámara. La fotografía te enseña a tomar buenas fotografías.
¡Espero que se adopte a tiempo!
3. ¿Qué cursos de fotografía hay para aprender fotografía?
Este es el curso donde descubrí Dongshi Tuoying. ...
Cursos básicos: Arte (boceto, composición, color, perspectiva, estructura músculo esquelética)
Maquillaje estilizado: Cursos de estilismo de maquillaje impartidos por estilistas, profesores de escuelas de arte Clases de arte.
Los cursos básicos de iluminación incluyen: técnicas de iluminación para fotografía comercial y el uso integral de la iluminación (desde una sola luz hasta varias luces).
Enseñanza externa a cargo de expertos técnicos en cámaras digitales, enseñanza externa a cargo de expertos técnicos en fotografía publicitaria y equipos de iluminación,
Los cursos avanzados incluyen: cursos de contratos comerciales, habilidades de negociación y firma de contratos de fotografía comercial, moda planificación de fotografías, gestión del color, tecnología de impresión avanzada, cursos avanzados de posproducción digital de moda comercial, estructura de precios de fotografía comercial.
1. En los cursos avanzados, redacción de contratos para fotografía comercial de moda (contrato de modelo, contrato de revista, contrato de empresa, contrato de empleado, contrato de imprenta, etc.) y cursos de planificación empresarial (planificación de publicidad comercial, planificación de revistas). , planificación creativa personal) son cursos muy profesionales y son los cursos clave básicos únicos de TVT Tuoying e incluso de todo el sistema de fotografía de moda chino.
Segundo: ¡La Escuela de Fotografía de Moda TVT Tuoying es la única escuela en la industria que "utiliza modelos profesionales para fotografías reales"! ¡Existe una diferencia esencial entre estos estudiantes y aquellos que practican tiro con modelos no profesionales! Y se situará en un punto de partida más alto. El proceso de filmación y creación de la versión estudiantil de "TVI" se llevó a cabo en estricta conformidad con los estándares de la industria de la fotografía de moda y los procesos de producción de películas comerciales profesionales, incluida la selección de temas de filmación, la formulación de casos de planificación, la selección de modelos. , la selección de estilistas y la planificación del atrezzo, así como la restauración de películas en posproducción, el diseño y las impresiones en imprenta.
4. ¿Cuáles son las perspectivas laborales de los estudiantes de fotografía fotográfica?
Respuesta: Objetivos formativos: En esta especialidad se forman personas con amplios conocimientos teóricos científicos, culturales y artísticos, con capacidades en cine, televisión, publicidad y fotografía fotográfica, pudiendo trabajar en estudios de cine, departamentos de producción de televisión, departamentos de publicidad, Profesionales senior dedicados a la creación, docencia e investigación del arte fotográfico en el departamento de edición audiovisual.
Requisitos de cultivo: los estudiantes de esta especialidad estudian principalmente arte, literatura y estética. Recibir formación en fotografía cinematográfica, rodaje para televisión y producción publicitaria, y dominar las habilidades básicas de fotografía cinematográfica, rodaje para televisión, fotografía publicitaria y creación de fotografía fotográfica.
Los graduados deben tener los siguientes conocimientos y habilidades:
Dominar las teorías y conocimientos básicos necesarios para la carrera de fotografía;
2. Dominar el cine, la televisión y publicidad, creación fotográfica y métodos de producción de imágenes;
3. Comprender el arte, las pautas noticiosas, las políticas y regulaciones del partido y el país;
4. cine, televisión y arte publicitario, perspectivas de aplicación y tendencias de desarrollo;
5. Dominar los métodos básicos de recuperación de literatura y consulta de datos, y tener ciertas capacidades de investigación científica y trabajo práctico;
6. Tener una alta alfabetización teórica, capacidad de innovación y capacidad práctica.
Cursos principales: fundamentos del arte, apreciación del arte, tecnología de iluminación, tecnología y técnicas fotográficas, composición fotográfica, fotografía de acrobacias, edición no lineal, modelado fotográfico, fotografía publicitaria, etc.
5. Análisis fotográfico de trabajos de fotografía.
Técnico: No hay metadatos disponibles.
Lo que sí es seguro es que la exposición principal es básicamente adecuada, la casa no está sobreexpuesta, no hay pérdida evidente de detalles y el cielo azul se comporta con normalidad en otras aperturas, velocidades de obturación, tiempos de exposición, etc. No hay base para el análisis;
Iluminación: mirando la imagen completa, la exposición del sujeto es bastante satisfactoria. La casa aprovecha bien la luz oblicua, pero el follaje carece de detalles.
Composición: Básicamente una composición fallida. El techo de la casa está roto, y una masa de hojas negras desequilibra notablemente la escena.
6. ¿Hay clases formales de formación en fotografía?
Habiendo participado en una capacitación especial sobre modos de iluminación para fotografía comercial de bodegones de moda, es un conocido fotógrafo de bodegones que regresó de Japón y es responsable de proyectos publicitarios de primera línea durante todo el año.
7. Puntos de conocimiento del curso de fotografía
1. ¿Cuáles son las ventajas y desventajas de una cámara réflex de lente única 135 en comparación con una cámara con telémetro?
Ventajas respecto al telémetro: 65, 438+0. Al encuadrar, la luz emitida por el objeto se enfoca a través de la lente, se refleja en el espejo inclinado y se enfoca en la imagen, y luego se refleja en el "prisma de techo" elevado en la parte superior. El fotógrafo puede observar la escena a través del ocular y la imagen es la misma que la escena, lo que facilita la visualización y el enfoque. 2. La cámara réflex de lente única se puede reemplazar con varios lentes gran angular, enfoque medio, teleobjetivo o zoom, y también se puede equipar con una lente para primeros planos, un anillo telescópico o un fuelle telescópico según sea necesario. En resumen, la cámara puede capturar cualquier escena que pueda verse claramente a través del visor. Desventajas: después de agregar la cámara de espejo y el pentaprisma, el cuerpo se vuelve más alto y grueso y el peso aumenta.
2. ¿Cuáles son las desventajas de las cámaras automáticas frente a las manuales? Nombre dos situaciones en las que una cámara manual sería apropiada.
Los parámetros de las cámaras automáticas los determina la propia cámara y, en ocasiones, no puede expresar con precisión la intención del fotógrafo. Dos ocasiones: rastros de estrellas fugaces y fotografía deportiva.
3. Al comprar una cámara digital, ¿qué indicadores de rendimiento afectan el efecto de las fotografías tomadas?
Píxeles, apertura, tiempo máximo (mínimo) de obturación, ISO máximo (mínimo), tipo de sensor y área.
¿Cuál es la estructura principal de una cámara digital?
Lente: su función principal es enfocar la luz sobre el CCD (Dispositivo de Carga Acoplada);
CCD: su función es convertir señales ópticas en señales eléctricas
<. p >ADC (convertidor analógico a digital): convierte señales eléctricas analógicas en señales digitales;DSP (procesador de señales digitales): convierte señales digitales en imágenes;
Compresión de codificación JPEG Convertidor: Convierte las imágenes obtenidas a formato JPEG;
Memoria: Puede ser una tarjeta, disquete, móvil o fija, utilizada para almacenar imágenes;
LCD (pantalla de cristal líquido) : Utilice la pantalla LCD para ver escenas o ver imágenes capturadas.
Puerto: El puerto de conexión permite conectar la cámara a un televisor, PC u otros dispositivos;
Batería o fuente de alimentación regulada: alimenta la cámara digital.
Flash: La función es exactamente la misma que la del flash de una cámara normal.
5. ¿Cuál es la estructura principal de una cámara tradicional y qué partes de una cámara digital han sufrido cambios significativos?
Lente, obturador, sistema de telémetro, dispositivo de bobinado de película, visor, estuche y cuerpo de cámara. Las cámaras digitales cambian principalmente la forma en que se almacenan las fotografías, por lo que no existe un dispositivo de bobinado de películas.
¿Cuáles son las características de los sistemas de fotografía digital?
Características: La característica principal de las cámaras digitales es que pueden producir imágenes directamente al disparar, sin necesidad de procesamiento intermedio como medios intermedios o películas. Después de disparar, puede ver sus fotografías inmediatamente a través de la pantalla LCD incorporada de la cámara o un monitor de computadora conectado. La fotografía digital es más respetuosa con el medio ambiente que la fotografía cinematográfica tradicional porque no requiere película y no existen procesos de revelado químicos complejos, como un cuarto oscuro o expansión de color. Las imágenes digitales capturadas se copian y transmiten.
¿Cuáles son las características de un objetivo zoom?
La distancia focal es variable.
¿Cuáles son el significado y las características de imagen de una lente estándar?
Las lentes estándar generalmente se refieren a lentes que cumplen con el ángulo de visión monocular del ojo humano. Este número oscila entre 40 y 60 mm, siendo el más común el de 50 mm. Las características son consistentes con la perspectiva humana.
¿Cuál es la relación entre la distancia focal y la ampliación de la imagen y el ángulo de visión?
La longitud de la distancia focal es proporcional al tamaño de la imagen. Cuanto mayor sea la distancia focal, más grande será la imagen y cuanto más corta sea la distancia focal, más pequeña será la imagen. La distancia focal de la lente es inversamente proporcional al ángulo de visión. Cuanto mayor sea la distancia focal, menor será el ángulo de visión y cuanto más corta sea la distancia focal, mayor será el ángulo de visión.
X. ¿Cuál es el calibre efectivo?
El calibre efectivo también se denomina “calibre” y “calibre máximo”. Se refiere a la relación entre el diámetro del haz de la lente frontal (también puede considerarse como el diámetro de la lente) y la distancia focal cuando cada lente está completamente abierta. Representa la capacidad de absorción de luz de la lente en su apertura máxima. Por ejemplo, la distancia focal de una lente es 4 y el diámetro del haz de la lente frontal es 1, lo que significa que la distancia focal es 4 veces más larga que el diámetro del haz. Generalmente se denomina factor F y F representa el. longitud focal.
11. ¿Qué factores están relacionados con la exposición precisa?
Factores objetivos: intensidad de la luz (luz artificial y luz natural), velocidad de la película, condiciones de revelado (fórmula, tiempo, temperatura), fallo de la ley de reciprocidad, apertura, obturación, precisión del sistema de medición de la película fotosensible; (película fotosensible) intensidad, sensibilidad del color, tolerancia de la iluminación natural (estación, hora, clima, dirección, altitud, latitud, etc.); luz artificial (intensidad y cantidad de la fuente de luz, distancia entre la fuente de luz y el sujeto, ángulo de iluminación, características espectrales, etc.); sujeto (reflectividad, color, distancia, entorno, etc.); herramientas de fotografía (apertura, velocidad de obturación, lente adicional, etc.);
Factores subjetivos: intención creativa; (mostrar partes brillantes - reducir la exposición, mostrar partes oscuras - aumentar la exposición)
¿Cuáles son las funciones del obturador y la apertura?
El obturador es el componente que controla la velocidad a la que entra la luz en la cámara, llamado velocidad de obturación. La apertura es el componente que controla la cantidad de luz que ingresa a la cámara y el valor de apertura es la cantidad de luz. Si la velocidad de obturación es lenta, entrará más luz a la cámara y la foto será brillante, de lo contrario será oscura. Cuanto más amplia sea la apertura, más luz entrará en la cámara y la foto será brillante; de lo contrario, será oscura. Cuanto mayor es la apertura, menor es la profundidad de campo, lo que significa que el fondo aparece borroso. Cuanto menor sea la apertura, mayor será la profundidad de campo y más claro será el fondo. La velocidad de obturación y la apertura producirán efectos diferentes cuando se combinen entre sí.
13. ¿Cuál es la función del obturador?
Consulte la Sección 12.
14. ¿Cuál es la función de la apertura?
Ver Doce
15. ¿Cuándo es la velocidad de obturación una prioridad? ¿Cuándo es el tamaño de apertura una prioridad?
Qué parámetro se debe utilizar primero.
Por ejemplo, al fotografiar un objeto que se mueve a una determinada velocidad o a una velocidad rápida, primero debes seleccionar el obturador para evitar que un ligero temblor de tu mano desenfoque la foto.
16. Al tomar fotografías de personas frente a la ventana en interiores en condiciones exteriores brillantes, ¿cómo operar la cámara automática para garantizar una exposición precisa de la persona?
Ahora mide en interiores y bloquea la exposición antes de disparar.
17. ¿Cómo operar una cámara manual?
Primero mide la luz, luego ajusta el obturador, la apertura, el ISO, etc. De acuerdo a lo pedido.
18. ¿En qué circunstancias es preciso el exposímetro? ¿Cuándo es fácil desviarse de la medición?
En la naturaleza, es preciso cuando la fuente de luz es única, pero la luz es compleja y fácil de desviar.
¿Cuáles son los factores que afectan a la profundidad de campo?
Apertura, distancia focal, distancia del objeto
20. ¿Sabes cómo obtener el efecto de profundidad mínima de campo?
Utiliza la apertura más pequeña y la distancia adecuada.
21. ¿Cómo obtener un gran efecto de profundidad de campo?
Utiliza la apertura máxima para reducir la distancia adecuadamente.
22. ¿Cuáles son los usos de los polarizadores?
1. Mejorar el tono y color del cielo azul.
2. Mejora la claridad de la imagen, la textura y la saturación de color de la parte luminosa de la superficie de objetos no metálicos.
23. ¿Cuáles son las características luminosas del flash electrónico?
La intensidad luminosa es extremadamente alta, la duración luminosa es extremadamente corta, la temperatura de color luminosa es la misma que la de la luz solar y las propiedades luminiscentes son de luz fría.
24. ¿Cuáles son las diferencias en la naturaleza de la luz y la dirección de la fuente de luz al fotografiar hombres adultos y mujeres jóvenes? Sí, un personaje. ¿Qué impacto tiene la caracterización?
Los hombres adultos generalmente usan luz dura y luz lateral para expresar la fortaleza masculina, mientras que las mujeres jóvenes generalmente usan luz suave y luz para expresar la feminidad femenina.
25. En cuanto a la distancia de disparo, ¿cuáles son los cinco tipos de fotografía y cuáles son las características de cada una?
Fotografía macro, características: gran aumento, puede fotografiar claramente objetos invisibles a simple vista.
No recuerdo los cuatro restantes en este momento.
26. ¿Qué tipos de marcos de cuadros de uso común existen y cuáles son las diferencias en su poder expresivo?
Formato APS, full frame, medio formato y gran formato. La principal diferencia es la sensibilidad a la luz, que aumenta secuencialmente.
27. ¿Cuáles son las direcciones de tiro más utilizadas y cuáles son sus características de rendimiento?
Luz solar, luz de fondo, luz lateral, luz de fondo lateral. Boceto Destacado
28. ¿Cómo obtener una luz suave en el estudio?
Utilice iluminación suave, como sombrillas suaves y cajas de luz.
29,
No es fácil publicar fotografías.
En términos generales, ¿cuáles son los requisitos para una fotografía cualificada y una fotografía excelente?
Lo primero: enfoque claro, exposición precisa y tono real. Este último: Basado en el primero, presta más atención a la expresión del contenido, la composición exquisita y el sentimiento del fotógrafo.
¡Maldita sea! ¡Finalmente hecho! ! ! ! ! ! ! ! ! ! ! ! ! ! ! ! ! ! ! ! ! ! ! ! Liz, vas contra la corriente. Responder tantas preguntas por primera vez hizo que se me congelaran las manos.
8.Recomendar cursos de formación práctica en fotografía.
El ritmo acelerado de la vida actual hace que muchas personas sientan que sus conocimientos son limitados. Sólo integrándonos en la sociedad podremos descubrir que hay montañas más allá de las montañas.
Esta es una era de competencia feroz. Sin esfuerzos, avances e innovaciones, es fácil ser superado por otros.
Entonces, ante un entorno laboral cada vez más feroz, debemos optar por seguir aprendiendo y recargarnos.
Dale a tu trabajo mayor margen de mejora. Para convertirte en un excelente fotógrafo, debes elegir una escuela de fotografía profesional para continuar tus estudios.
Porque sólo a través del aprendizaje sistemático podemos ampliar mejor la profundidad y amplitud de la fotografía. Para destacar entre la multitud,
¿Qué escuela de fotografía deberías elegir para que tus ventajas sean más obvias?
La fotografía es un trabajo muy técnico, por eso, cuando eliges una escuela,
Para aprender fotografía, debes elegir una escuela de fotografía famosa y de primer nivel.
Considera si los profesores de la escuela pueden proporcionarte los mejores resultados de aprendizaje.
¿Qué escuela de fotografía elegir? ¿Qué escuela de fotografía tiene la mejor tecnología?
Estudiar fotografía en la Escuela de Fotografía Changsha Hejiabei se ha convertido en la primera opción para muchos estudiantes que sueñan con convertirse en fotógrafos.
La Escuela de Capacitación en Fotografía de Changsha Hejiabei se estableció hace más de 20 años. Los estudiantes han difundido las habilidades de fotografía profesional de Changsha Hejiabei por todo el mundo.
9. ¿Existen vídeos gratuitos para los cursos de fotografía?
Sí, puedes ir a Hou Qiang a verlo.