¿Cuáles son las ventajas de estudiar fotografía en el extranjero?
El ranking universitario de fotografía está en el top 10.
1. Escuela de Diseño de Rhode Island, EE. UU.
En la Escuela de Diseño de Rhode Island, la escuela capacitará a los estudiantes para discutir la tecnología, los conceptos y la estética de la fotografía dentro del contexto de la sociedad. y cultura. cambios y aplicaciones en el campo. Al mismo tiempo, los estudiantes aprenderán la producción, presentación y comprensión de imágenes, explorando diferentes lenguajes y técnicas fotográficas. Además, los colegios y universidades permitirán a los estudiantes aprender a utilizar símbolos y metáforas culturales para expresar sus inquietudes en el campo de la creación de imágenes.
Los estudiantes que soliciten ingreso a RISD primero aprenderán técnicas tradicionales de fotografía cinematográfica, incluido el procesamiento de películas y técnicas de cuarto oscuro. Posteriormente, los estudiantes aprenderán técnicas de fotografía digital, incluida la postproducción de fotografías y la producción de imágenes. Finalmente, estudia videos, instalaciones u otros tipos de arte relacionados según tus intereses y pasatiempos.
2. Escuela de Arte de la Universidad de Yale/Estados Unidos
La especialidad de fotografía de la Escuela de Arte de la Universidad de Yale capacita a los estudiantes para tomar fotografías utilizando diversas expresiones. Mientras completan la fotografía independiente, los estudiantes también tendrán la oportunidad de fotografiar con profesores o artistas invitados. Además, un jurado compuesto por profesores de escuela, críticos y artistas revisa y orienta periódicamente los trabajos de los estudiantes cada semana, y los revisa al final del semestre. Los estudiantes recibirán instrucción integral en técnicas tradicionales de revelado fotográfico y fotografía digital en blanco y negro y fotografía en color. Todos los estudiantes deben completar cursos principales de fotografía y cursos de práctica de arte crítico para graduarse.
3. Academia Estadounidense de Artes Visuales.
La especialización en Fotografía e Imagen de la Escuela de Artes Visuales está posicionada para permitir a los estudiantes dominar la innovación, los conceptos y las técnicas en el plan de estudios. Aprendiendo a revelar películas en blanco y negro y color, iluminación de estudio, uso de equipos de fotografía, uso de equipos digitales y filmación de mis videos. Los estudiantes experimentarán con diferentes géneros como fotografía artística, fotografía de moda, fotoperiodismo, fotografía de retrato, fotografía de paisaje, fotografía de naturaleza muerta, creación experimental y fotografía narrativa.
Los estudiantes aprenderán a pensar y expresarse a través de la fotografía y las imágenes en movimiento, creando conexiones íntimas con el mundo. El curso no solo imparte conocimientos a los estudiantes, sino que también les imparte habilidades prácticas para ayudarlos a ingresar con éxito al lugar de trabajo. Los profesores de la especialidad de fotografía incluyen fotógrafos, videoartistas, críticos de arte, editores y profesionales de la imagen que están activos en la industria. Se ofrecen más de 100 cursos para que los estudiantes elijan libremente.
4. London College of Communication/Reino Unido
El estilo de fotografía del London College of Communication no se limita a una dirección específica. Los estudiantes están expuestos simultáneamente a diferentes tipos de estilos de fotografía, desde bellas artes hasta documentales y comerciales. Los estudiantes desarrollarán sus propias ideas y realizarán investigaciones desde una perspectiva de proyecto. Al mismo tiempo, en el proceso, aprenda habilidades de fotografía profesional. Aunque la fotografía de LCC cubre una amplia gama, el ambiente empresarial aún ocupa una posición más importante, como la moda, la publicidad, mi fotografía, la dirección de arte, las fotografías, etc.
Los estudios de posgrado se basan en imágenes fijas, lo que anima a los estudiantes a crear en distintos medios y estilos. Los graduados de la escuela han logrado grandes logros en las bellas artes, los negocios y los campos académicos, y han ganado numerosos premios en concursos internacionales.
5. Universidad de Kingston, Reino Unido
La especialidad de fotografía de la Universidad de Kingston combina la tecnología digital contemporánea con técnicas de fotografía tradicionales, animando a los estudiantes a seguir intentando y buscando la creatividad basada en sus pasatiempos e intereses. , desarrollar habilidades y adaptarse a diferentes situaciones de tiro. El contenido del rodaje cubre: publicidad, arquitectura, documentales, moda, arte contemporáneo, interiorismo, yo, viajes, etc. Los estudiantes tienen acceso a una variedad de equipos profesionales, desde equipos de captura de movimiento de alta gama hasta estudios y cuartos oscuros.
A nivel de posgrado, esta especialización brindará a los estudiantes oportunidades reales para ampliar continuamente el alcance de la fotografía y explorar diversas formas de medios fotográficos. Además de los estándares de enseñanza profesional, la Universidad de Kingston también brinda a los estudiantes oportunidades para exhibir su trabajo, visitar galerías, participar en festivales de fotografía y otros eventos culturales.
6. King's Smith College, Universidad de Londres, Reino Unido
La especialidad de fotografía y cultura urbana de Goldsmiths College, Universidad de Londres explora la relación entre la teoría urbana y la presentación visual de lo urbano. espacio cultural. Esta especialización fue establecida por el Centro de Estudios Urbanos y Comunitarios para alentar a los jóvenes a explorar la relación entre la práctica y la teoría. En un entorno que fomenta el desarrollo de la práctica fotográfica en Goldsmiths, los estudiantes también están expuestos a posiciones y perspectivas teóricas culturales y sociales.
Este programa de posgrado es adecuado para que fotógrafos, artistas visuales y profesionales de los medios mejoren sus capacidades de práctica fotográfica. También es adecuado para estudiantes con experiencia en sociología, geografía urbana y cultural, estudios culturales y antropología para lograr la integración de técnicas de presentación visual y de investigación de la vida urbana a través del aprendizaje.
7. Musashino Art University/Japón
Musashino Art University cree que con la madurez de la fotografía digital en las últimas dos décadas, se está produciendo una revolución en el campo de la fotografía. En un entorno así, los fotógrafos deberían reintegrarse y explorar la fotografía contemporánea a través de múltiples canales, utilizar el pensamiento profundo para conectarla con nuevos modos de expresión y luego probar varias formas posibles de expresión de la imagen.
8. Escuela de Arte de la Universidad de Nihon/Japón
En la Escuela de Arte de la Universidad de Nihon, los estudiantes comprenderán la educación integral de la capacidad de la fotografía para cumplir con los requisitos de los fotógrafos del mundo actual. Los estudiantes estudiarán todos los cursos de tecnología cinematográfica y digital que consideren tanto la expresión como la teoría. Cuando se gradúen, no sólo podrán expresar sus ideas a través de la fotografía, sino también desarrollar su sensibilidad hacia las cosas que los rodean a través de la historia de la fotografía, la historia del arte y teorías relacionadas.
9. Instituto Real de Tecnología de Melbourne, Australia
La Licenciatura en Artes Fotográficas del Instituto Real de Tecnología de Melbourne se estableció en 1887. Esta especialización brinda a los estudiantes el estudio y la capacitación de habilidades comerciales contemporáneas, los estudiantes pueden estudiar algunos de los fotógrafos comerciales y los famosos cursos académicos de Australia. Esta especialización permite a los estudiantes desarrollar conocimientos y habilidades prácticas de investigación relacionadas con una variedad de fotografía creativa y comercial. El sistema académico tiene una duración de tres años académicos.
10. Universidad de Sydney/Australia
La Maestría en Estudio (Medios Fotográficos) de la Universidad de Sydney se centra en toda la gama de prácticas de artes visuales que dan forma a los medios fotográficos contemporáneos. . A través del estudio de esta especialización, los estudiantes adquirirán habilidades creativas en campos profesionales relevantes, con especial énfasis en la práctica de las artes visuales contemporáneas. La especialización en Medios Fotográficos implica una investigación conceptual y práctica a través del diseño de proyectos para fomentar la interpretación individualizada y el desarrollo estético, promover la adquisición de habilidades técnicas y mejorar la participación de los estudiantes en la investigación.
Introducción profesional
Especialidad en fotografía: estudia principalmente las teorías y conocimientos básicos de bellas artes, estética literaria, cine y televisión, arte y tecnología publicitaria, y acepta cursos de fotografía cinematográfica y televisión. rodaje, producción publicitaria, etc. Formación básica para dominar las habilidades básicas.
El objetivo formativo de la carrera de fotografía es tener conocimientos de teoría del arte y capacidad para realizar cine, televisión, publicidad y fotografía, y dedicarse a la creación de arte fotográfico en estudios de cine, producción de televisión. departamentos, departamentos de publicidad y departamentos de edición audiovisual. Docencia e investigación.
Requisitos de solicitud
1. Puntajes de idiomas
Las universidades estadounidenses requieren un puntaje TOEFL de aproximadamente 90, y las escuelas prestigiosas requieren un puntaje TOEFL superior a 100; generalmente requieren estudiantes de pregrado IELTS 6.0, posgrado IELTS 6.5.
2. Requisitos profesionales
Tener una cierta base en fotografía y tener un gran interés en la fotografía; antes de presentar la solicitud, debes determinar tu especialización en función de tu experiencia y tus intereses profesionales.
3. Requisitos del portafolio
A la hora de postular, un portafolio es esencial. El portafolio puede estar en forma de papel, diapositivas o CD/DVD, y las escuelas generalmente permiten que los solicitantes elijan uno de ellos. El número de copias no debe ser inferior a 20 imágenes. La mayoría de las escuelas exigen que los solicitantes proporcionen un CD o DVD, pero se recomienda a los estudiantes que personalicen algunos documentos. Por supuesto, los trabajos de algunos solicitantes están en línea y usted puede proporcionar la URL a la escuela. Los portafolios de los solicitantes deben mostrar su propio estilo. Se recomienda que los solicitantes clasifiquen sus trabajos y comenten brevemente cada trabajo, explicando los antecedentes, propósito, época, pensamientos, etc. de la obra fotografiada. Los requisitos para los trabajos profesionales de fotografía en varios países son los siguientes:
1) Requisitos del portafolio de fotografía estadounidense
El 90% de las escuelas requieren que los estudiantes proporcionen portafolios de varias maneras, como papel, diapositivas, CD/DVD, etc. La fotografía tiende a ser comercial. Requisitos de espacio: 10
2) Requisitos para portafolio de fotografía británica
Presentar portafolio y plan de estudio del proyecto de fotografía (no más de 300 palabras). De 10 a 20 impresiones, no mayores a A4 o 8x10 pulgadas. Si el trabajo se envía en forma de CD, la versión electrónica del trabajo debe cumplir con la resolución de pantalla y no debe exceder la resolución de pantalla.
3) Requisitos del portafolio de fotografía canadiense
Los portafolios generalmente constan de 3 a 5 proyectos, cada proyecto debe tener un tema.
Las colecciones requieren creatividad e internacionalización, y deben romper con patrones de pensamiento inherentes. Si desea estudiar en Canadá, debe comenzar a preparar sus trabajos con anticipación. Intente encontrar inspiración en el sitio web del Canadian Art Institute o en el sitio web de Canadian Art para experimentar el entorno artístico canadiense.