Cómo tomar fotografías de primeros planos utilizando técnicas fotográficas

Las fotografías en primer plano son más efectivas que las fotografías en primer plano, ya que permiten que una determinada parte del modelo llene todo el encuadre, revelando las características internas del personaje de manera sutil. Los primeros planos prestan más atención a revelar el movimiento interior de la imagen y a ver la esencia a través de las sutilezas.

La clave para una fotografía de primeros planos exitosa es que el fotógrafo debe tener una visión única y ser capaz de capturar algunas partes dignas de un primer plano. Los primeros planos darán a las personas un impacto visual muy fuerte y se pueden tomar directamente sin factores complicados como la composición y las habilidades de disparo. Los primeros planos se utilizan generalmente para mostrar los aspectos más distintivos de los personajes o partes del cuerpo, y por supuesto también incluyen algunas escenas con especial significado.

Parámetros de fotografía

Cámara: Sony α900 Distancia focal: 70mm Apertura: F2.8 Sensibilidad: ISO 200 Velocidad de obturación: 1/80s Compensación de exposición: EV0.

Consejos de fotografía

Si los contornos faciales de la modelo son claros y bonitos, es muy adecuado para primeros planos. Los ojos de los personajes suelen ser primeros planos, porque la gente suele decir que los ojos son las ventanas del alma y que los sentimientos internos de los personajes se pueden ver a través de los ojos.

Parámetros de fotografía

Cámara: Sony SLT α55 Distancia focal: 85mm Apertura: F8.0 Sensibilidad: ISO 100 Velocidad de obturación: 1/125s Compensación de exposición: EV0.

Consejos de fotografía

Aunque no es necesario utilizar técnicas de fotografía complicadas, sí es necesario cambiar el ángulo de forma adecuada y recordar no tomar primeros planos de los retratos. Mantener el cuello del sujeto mientras dispara le dará al sujeto una sensación más profunda y atractiva.

Consejos de fotografía

Al fotografiar primeros planos, la luz y el color de la escena son muy exigentes. Lo mejor es resaltar los personajes de la escena mediante el contraste (contraste de color, contraste entre la época antigua y la moderna, etc.). ) y complementariedad, permitiendo a los espectadores desarrollar sus pensamientos a partir de los puntos clave de la imagen.