Red de conocimientos turísticos - Conocimiento fotográfico - ¿Has aprendido las raras habilidades fotográficas resumidas por los maestros de la fotografía? Habilidades básicas de fotografía P: Programa TV: Prioridad de obturación AV: Prioridad de apertura M: Manual Auto: Auto SCN: Obturador nocturno: El obturador es un dispositivo que impide que la luz llegue al frente de la cámara. En términos generales, cuanto mayor sea el intervalo de tiempo de obturación, mejor. Los segundos bajos son adecuados para fotografiar objetos en movimiento. Cierta cámara enfatiza que la velocidad de obturación más rápida puede alcanzar 1/16000 segundos. Apertura: La apertura es un dispositivo que se utiliza para controlar la cantidad de luz que ingresa a la superficie fotosensible del cuerpo a través de la lente. Usamos el valor F para expresar el tamaño de apertura. La serie completa de valores de apertura es la siguiente: f1.0, f1.4, f2.0, f2.8, f3.2, f3.5, f4.0, f4.5, f5.0, f5. 6, f6.3, f7.1. Cuanto menor sea la apertura, mayor será la apertura. Compensación de exposición: Los rangos de compensación de exposición son -2,0, -1,7, -1,3, -1,0, -0,7, -0,3 y +0,3, +0,7, +1,0 y +1,3. En términos generales, cuanto menor sea el contraste de brillo de la escena, más precisa será la exposición; de lo contrario, la desviación aumentará. ¿Cómo aplicar? Generalmente, en un ambiente blanco la luminosidad es menor y es necesario aumentarla, y viceversa. Por ejemplo, cuando un objeto blanco que se está fotografiando parece gris en la foto, aumente la exposición. Al fotografiar escenas de nieve, la luz de fondo se refleja con especial fuerza en la nieve y la desviación de medición de la cámara es grande. Aumente la exposición; de lo contrario, la nieve se volverá gris. Al fotografiar objetos negros, reduzca la exposición para que los negros sean más puros cuando se vean en la foto. Profundidad de campo: según el fotógrafo con una cámara, la distancia desde el foco hasta el círculo de confusión cercano se llama profundidad de campo de primer plano, y la distancia desde el foco hasta el círculo de confusión lejano se llama profundidad de campo posterior. . La profundidad del espacio que se puede ver claramente al mismo tiempo se llama profundidad del espacio de imagen del ojo, es decir, profundidad de campo. 1. Apertura de la lente: cuanto mayor es la apertura, menor es la profundidad de campo; cuanto menor es la apertura, mayor es la profundidad de campo; 2. Distancia focal de la lente: cuanto mayor es la distancia focal de la lente, menor es la profundidad de campo; más corta es la distancia focal, mayor es la profundidad de campo; 3. Distancia de disparo: cuanto más larga es la distancia, cuanto más lejos, mayor es la profundidad de campo, cuanto más cerca está la profundidad de campo; Prioridad de apertura: la prioridad de apertura consiste en definir manualmente el tamaño de la apertura y luego utilizar la medición de la cámara para obtener el valor de obturación correspondiente. Debido a que la apertura afecta directamente a la profundidad de campo, este modo es el más utilizado en fotografía general. Al fotografiar retratos, normalmente utilizamos una apertura grande y una distancia focal larga para desenfocar el fondo y obtener una profundidad de campo reducida, lo que puede resaltar el sujeto y obtener un valor de obturación más rápido, mejorando así la estabilidad de la fotografía sin trípode. Al tomar fotografías como paisajes, a menudo utilizamos un valor de apertura más pequeño, de modo que la profundidad de campo sea más amplia y las escenas cercanas y lejanas sean claras. Esto también se aplica al tomar escenas nocturnas. Prioridad de obturación: La prioridad de obturación consiste en obtener el valor de apertura a través de la medición de la cámara cuando el obturador se define manualmente. La prioridad de obturación se utiliza principalmente para fotografiar objetos en movimiento, especialmente tiro deportivo. Por ejemplo, sólo se necesitan 1/125 de segundo para fotografiar a peatones y 1/1000 de segundo para fotografiar gotas de agua que caen. La belleza formal de la forma de composición (1) Composición de cuadrícula de nueve cuadrados La composición de cuadrícula de nueve cuadrados, algunos también llamada composición de tres en raya, es en realidad una forma de la sección áurea. Se trata de dividir la imagen en nueve partes iguales y colocar a los personajes principales en cualquier punto de las cuatro esquinas del bloque central. Este tipo de composición puede mostrar cambios y movimientos, y la imagen está llena de vitalidad. (2) Composición en forma de cruz La composición en forma de cruz divide la imagen en cuatro partes, es decir, dibuja dos líneas horizontal y verticalmente a través del centro de la imagen, y la intersección central está en la posición principal. Este tipo de composición hace que la imagen sea más segura, pacífica, solemne y misteriosa. (3) Composición triangular Composición triangular, el sujeto representado en la imagen se coloca en un triángulo o la imagen misma forma un triángulo. La composición triangular crea una sensación de estabilidad, pero es inestable cuando se invierte. Se puede utilizar para fotografiar diferentes escenas, como primeros planos de personas y primeros planos. (4) Composición de tres vías La composición de tres vías significa dividir la imagen en tres partes, y cada subcentro se puede colocar junto con la ventana principal. Esta composición es adecuada para sujetos polimórficos con enfoque paralelo. También puede representar grandes espacios, pequeños objetos o viceversa. Esta composición es vívida y sencilla. Se puede utilizar en diferentes escenas, como primeros planos. (5) Composición en forma de A La composición en forma de A se refiere a la estructura de disposición de la imagen en forma de A en la imagen. La composición tipo A tiene una fuerte sensación de estabilidad, impacto ascendente y una fuerte guía visual. Puede expresar la forma de objetos naturales altos y su propia existencia. (6) Composición en forma de S La composición en forma de S da pleno juego a la belleza de la imagen, que se refleja primero en la belleza de las curvas. La composición en forma de S tiene un fuerte efecto dinámico, lo que la hace a la vez dinámica y estable. Los temas de actuación y las tomas gubernamentales con visión de futuro son lo mejor. Generalmente, se extiende desde la esquina inferior izquierda hasta la esquina superior derecha de la pantalla. (7) Composición en V La composición en V es el método de composición más variado. Su principal cambio es la disposición en dirección, algunas son invertidas y otras horizontales, pero en cualquier caso la intersección debe ser centrípeta. El uso dual en forma de V puede cambiar fundamentalmente la naturaleza del uso único. La composición positiva en forma de V se utiliza generalmente en primer plano como estructura de marco del primer plano para resaltar el sujeto. (8) Composición en forma de C La composición en forma de C tiene las características de hermosas curvas, puede producir un enfoque visual cambiante y la imagen es simple y clara. Pero al organizar el sujeto y el objeto, deben colocarse en el espacio en forma de C, de modo que la visión de las personas pueda moverse hacia el sujeto y el objeto a lo largo del arco. Se utiliza principalmente para temas industriales y arquitectónicos. (9) La composición en forma de O es el centro visual formado al disponer a los sujetos en el centro del círculo. Una composición circular puede constar de un círculo exterior y un círculo interior. El anillo exterior es una estructura sólida natural y el anillo interior es una estructura hueca como tuberías y tubos de acero. Si se adopta una combinación de círculos internos superpuestos, se puede producir el efecto de perspectiva de luces y sombras de una cadena de múltiples círculos. Si se combina con curvas regulares, el efecto será más fuerte.