¿Qué es la fotografía?
El arte de la pintura es una de las culturas visuales más antiguas de la humanidad. Cuando se desarrolló en el siglo XVI, sus técnicas de estilo se habían perfeccionado. Los pintores pueden utilizar sus pinceles para representar diversos atributos materiales del mundo objetivo, como la forma, la textura, el color del embalaje, la perspectiva espacial, etc. La fotografía es un arte joven. Viene con la civilización industrial y es un producto del desarrollo histórico de la sociedad humana hasta una determinada etapa. La fotografía tiende a ser in situ y objetiva; la pintura tiende a ser hipotética e idealizada. El sentido de presencia y objetividad de la fotografía está determinado por las características físicas de las cámaras, películas fotográficas y otros equipos fotográficos. En todo el proceso de la fotografía, sin la ayuda de la ciencia y la tecnología, sin la ayuda de las máquinas, sin las funciones mecánicas de la propia cámara y sin la tecnología del cuarto oscuro, es imposible producir obras fotográficas. La pintura es diferente. Con un pincel, un trozo de papel (o tela) y pintura, el autor puede pintar libremente y escribir alegremente.
¿Es la fotografía un arte? ¿Cuál es la diferencia entre su arte y el arte de la pintura?
El arte de la pintura es una de las culturas visuales más antiguas de la humanidad. Cuando se desarrolló en el siglo XVI, sus técnicas de estilo se habían perfeccionado. Los pintores pueden utilizar sus pinceles para representar diversos atributos materiales del mundo objetivo, como la forma, la textura, el color del embalaje, la perspectiva espacial, etc. La fotografía es un arte joven. Viene con la civilización industrial y es un producto del desarrollo histórico de la sociedad humana hasta una determinada etapa.
La fotografía tiende a ser in situ y objetiva; la pintura tiende a ser hipotética e idealizada.
El sentido de presencia y objetividad de la fotografía están determinados por las características físicas de las cámaras, películas fotográficas y otros equipos fotográficos. En todo el proceso de la fotografía, sin la ayuda de la ciencia y la tecnología, sin la ayuda de las máquinas, sin las funciones mecánicas de la propia cámara y sin la tecnología del cuarto oscuro, es imposible producir obras fotográficas. La pintura es diferente. Con un pincel, un trozo de papel (o tela) y pintura, el autor puede pintar libremente y escribir alegremente.
¿Qué incluye la fotografía?
En términos generales, una cámara debe tener varios componentes básicos para garantizar el proceso de exposición, entre ellos: soporte fotosensible, lente de imagen, mecanismo de control del tiempo de exposición, casete de película y soporte de almacenamiento.
¿Cómo se llama arte la fotografía?
¡Podrás hacer fotos con luz! ¡El propósito de la fotografía es el arte de agotar la luz! !
¡Otro significado es el arte de gastar tu dinero! !
¿Qué significa arte fotográfico?
La fotografía es una forma de arte basada en la tecnología fotográfica moderna y también puede denominarse fotografía artística. Es similar a la pintura en la forma de existencia, exhibición y sentimiento estético. Ambos forman una imagen en un plano bidimensional, por lo que pertenece al arte espacial o al arte visual. En comparación con la pintura, el arte fotográfico es un medio para clavar. , el uso de materiales o los métodos y procesos creativos son todos muy diferentes, pero están más relacionados con el cine y la televisión.
¿Qué significa fotografía artística? 30 puntos
La fotografía de desnudos es un tema muy delicado, pero evitarlo es imprudente e imposible. Frente a la fotografía de cuerpos maduros en China, tengo los siguientes pensamientos dispersos. Breve historia y el cuerpo humano eterno Mientras las personas prestan atención a la naturaleza y a la sociedad interpersonal en la que viven, el cuerpo humano también ha recibido una atención sin precedentes en los tiempos contemporáneos. Especialmente con la transición gradual de los hábitos primitivos de desnudez a la civilización, la gente ajustó cuidadosamente el sistema de belleza entre belleza, sensualidad y vergüenza bajo diversas condiciones sociales y culturales, formando límites y estándares éticos correspondientes en la vida. En realidad, cuando el "territorio" de la desnudez es cada vez más pequeño, las personas desahogan sus emociones a través del arte, por lo que coinciden en que el cuerpo humano puede utilizarse como una especie de arte. Creen que el arte corporal es un complemento al cuerpo de las personas. Valor propio y no tiene raza ni origen étnico. Las características sociales externas, como la ocupación y la baja autoestima, son la sublimación de la imagen de una persona en la "persona" más pura sin ningún signo adicional. No hablemos de si quitarse la ropa equivale a refinar la imagen del cuerpo humano. Sólo experimentamos el desarrollo del arte del cuerpo humano desde sus orígenes históricos, lo que al menos nos permite ver la fuerte vitalidad de la fotografía del cuerpo humano como una necesidad social: la fotografía nació hace 160 años, cuando aparecieron innumerables obras maestras clásicas del cuerpo femenino en pinturas con una historia de miles de años En aquella época, especialmente los fotógrafos, los fotógrafos masculinos eran tan valientes como Adán y Eva que comieron el fruto prohibido en el Jardín del Edén: rápidamente apuntaban con la cámara a los cuerpos de las mujeres y no dudaban en exponer. mujeres desnudas frente a la cámara durante varios minutos para satisfacer sus necesidades. Requisitos para películas de sensibilidad extremadamente baja. Es una experiencia completamente nueva, la culminación de la ciencia y el arte que quedan atrás después de que el fotógrafo haya manipulado el obturador y la apertura con facilidad.
Desde entonces, el cuerpo humano en la lente del fotógrafo inició su viaje, dejando a la gente deslumbrada y sin saber qué hacer. Al mismo tiempo, la gente también ha descubierto que la fotografía corporal no es sólo una práctica unilateral de los fotógrafos, sino que también ha sido reconocida por las propias mujeres en algunos países y regiones, y esperan que los fotógrafos puedan utilizar más formas de registrar su propia belleza en La lente deja suficientes recuerdos visuales dignos de apreciar. Por ejemplo, ya en 1855, poco después del nacimiento de la fotografía, el fotógrafo francés Eugene Durrell dejó algunos "conjuntos" de fotografías conmemorativas para mujeres, muy parecidos a los grupos de mujeres que toman fotografías en la actualidad. El lado izquierdo de la imagen es una imagen grande de una mujer, la parte superior derecha es su cuerpo humano y la parte inferior derecha es una imagen más natural de una mujer con un pájaro. Se dice que a algunas damas de esa época les gustaba tomar fotografías como esta y difundirlas entre ellas, esto se convirtió en una moda a la que hoy no estamos acostumbrados. Incluso en China, que tiene una fuerte conciencia feudal tradicional, los fotógrafos comenzaron a hacer intentos audaces de fotografiar desnudos poco después de que el arte de la fotografía fuera introducido en China. Muchos fotógrafos famosos están orgullosos de estar involucrados en el campo de la fotografía de desnudos. Por ejemplo, hace más de medio siglo, un maestro, el Sr. Lang Jingshan, creó muchas obras exquisitas de fotografía humana, que ganaron numerosos premios a nivel internacional y dejaron un tema significativo para la fotografía china. Hoy en día, ya sea que el cuerpo humano en la lente del fotógrafo sea un cuerpo idílico y simbólico de ensueño, o un cuerpo vivo lleno de sexo, todo tiene la textura de concreto, vidrio y placas de acero, ya sea que el fotógrafo elija enfocar su propio cuerpo; o los cuerpos modelo, ya sean amigos o amantes como sujetos, ya sea que aborden directamente el documental, lo pongan en una abstracción o composición, o transformen el cuerpo humano en otras formas de vida, como paisajes, o fantasía... Ya sea que sus motivaciones sean científicas, estéticas o políticas, los fotógrafos aún descubren el potencial infinito del cuerpo humano. Quizás la fotografía corporal, que utiliza directamente el cuerpo humano como sujeto experimental, sea probablemente una de las prácticas artísticas más apasionantes hasta la fecha. Rompe varias restricciones, como la cultura regional, y se convierte en un tema inevitable para toda la humanidad. Mirando este precioso álbum de retratos y recordando los altibajos de esta exposición, me temo que todo es evidente. Hablemos de las razones por las que domina la fotografía del cuerpo femenino. En la trayectoria de desarrollo de la fotografía corporal, lo que la gente quizás no haya pensado es que la belleza femenina contiene el secreto más íntimo de la cultura estética contemporánea. Los estetas a menudo consideran la belleza humana como la forma más elevada de la naturaleza, y la belleza femenina es el pináculo de la belleza humana, pero en realidad esto no es suficiente. Una explicación más profunda debe entenderse desde una perspectiva más amplia——...
¿Qué significa fotografía?
Tomar fotografías con una cámara digital es por supuesto fotografía, generalmente llamada fotografía digital.
¿Qué es la fotografía?
La fotografía es básicamente una mezcla de ciencia aplicada, imaginación y diseño, habilidades profesionales y habilidades organizativas. Por lo tanto, la forma correcta de aprender tecnología fotográfica debe comenzar con una comprensión integral de todo el proceso de formación de fotografías, en lugar de centrarse prematuramente en los detalles técnicos. Esto incluye dos aspectos: por un lado, es la comprensión del equipo fotográfico y del proceso fotográfico en sí, por otro lado, es la comprensión de los diversos métodos visuales que constituyen de manera objetiva, verdadera y precisa la imagen del objeto; así como la comprensión de la autoexpresión e interpretación pública de la obra. ¿Por qué tomar fotografías? ¿Qué implica realmente la fotografía? En comparación con otras formas de componer imágenes o expresar información e ideas, ¿qué papel pueden desempeñar las fotografías? ¿Cómo se puede juzgar la calidad de una fotografía? Esto es exactamente lo que ilustrará este capítulo. Aspectos de la fotografía Para muchas personas, uno de los aspectos más fascinantes de la fotografía es el misterio del propio equipo fotográfico. Todas las tecnologías modernas de alta precisión condensadas en los equipos fotográficos están diseñadas para adaptarse a las manos y los ojos humanos al presionar los botones de la cámara uno por uno, al sonido de "clic" de los componentes de precisión en su lugar y al manejo del equipo fotográfico "armado hasta los dientes". " , estos tienen un gran atractivo. Si bien el equipo es fundamental y el conocimiento detallado sobre el mismo es divertido e importante, tomar fotografías es más que simplemente jugar con una cámara. Otro aspecto atractivo de la fotografía es la facilidad con la que es posible abordar una variedad de problemas fotográficos complejos, así como las recompensas de desarrollar experiencia técnica y producir la imagen final. Los efectos fotográficos pueden reconocerse y apreciarse por sus "cualidades" fotográficas inherentes, como excelente detalle, tonos ricos y colores coloridos. Este proceso proporciona a los fotógrafos una manera de "capturar lo que ven", formando una imagen de lo que les rodea sin necesidad de pintar laboriosamente. La cámara es una máquina del tiempo que puede condensar cualquier persona, escena o entorno elegido, aparentemente dando al usuario una sensación de poder y voluntad.
Más allá de esto, otro aspecto atractivo de la fotografía es el disfrute de la composición visual de una fotografía, es decir, podemos obtener una verdadera satisfacción al construir una imagen, sin importar cuál sea realmente el contenido del tema, por ejemplo, la geometría de las líneas y pasillos, el equilibrio de colores, el corte y diseño de las escenas, etc. Incluso puedes disfrutar más cambiando rápidamente la perspectiva o eligiendo diferentes momentos de disparo de forma adecuada. Quizás sea principalmente porque la fotografía es una forma rápida, conveniente y verdadera de registrar cosas que atrae a la gente y luego se dedica a fotografiar (una de las razones). Sin embargo, lo más importante de la fotografía es el tema en sí, y lo que el fotógrafo quiere expresar objetivamente en ese momento, o va a reproducir. La fotografía es a la vez evidencia y prueba, un diagrama de acontecimientos, y la cámara es un registro visual. En cambio, la fotografía se utiliza a menudo para manipular o explicar la realidad, por lo que las fotografías tienden a resaltar algunas de las "motivaciones" o actitudes del fotógrafo. El fotógrafo puede escenificar la escena (como la fotografía publicitaria) o incluir selectivamente ciertos aspectos de un evento en la fotografía e ignorar otros aspectos (como la cobertura fotoperiodística con sesgos políticos). Por tanto, se puede decir que la fotografía es un poderoso medio de persuasión y propaganda. La fotografía siempre parece real y, bajo el control humano, el fotógrafo puede expresar lo que quiera. Otra razón por la que los fotógrafos se dedican a la fotografía (la segunda razón) es para dominar un método de autoexpresión. El tema real puede ser menos importante que su expresión. Parece extraño que la fotografía se pueda expresar con cosas que en realidad son objetivas, como metáforas y fantasías, pero las cosas que se utilizan para expresarlas no están directamente relacionadas con el tema. Sin embargo, los espectadores pueden interpretar otras cosas a partir de las imágenes que ven, como llamas parpadeantes, sombras o pintura descascarada. Así es como algunos artistas expresionistas representaron objetos cotidianos como obras de arte conscientes, reduciendo detalles y simplificando colores para crear una belleza "pintoresca". Las anteriores son sólo algunas de las actividades e intereses cubiertos bajo el término "fotografía". Son iguales y es difícil distinguir entre el bien y el mal. Algunos de ellos intentarán encajar en el trabajo de un fotógrafo y otros en cualquier campo de la fotografía profesional. El placer del fotógrafo al crear fotografías probablemente se base principalmente en la tecnología, el arte o la comunicación, y su interés por una ciudad puede fácilmente derivar en otra. ......
¿Cuál es la connotación específica de la fotografía?
La fotografía es un arte plástico. Utilizando cámaras y materiales fotosensibles como herramientas, utilizamos la composición de imágenes, la luz, el tono (o tono) y otros métodos de modelado para expresar el tema y obtener su imagen artística. Los fotógrafos utilizan cámaras para reflejar la vida social y los fenómenos naturales y expresar sus pensamientos y sentimientos. De acuerdo con la idea de la creación de arte, utilizando las habilidades de modelado fotográfico y mediante el proceso de producción en el cuarto oscuro, se pueden crear fotografías con atractivo artístico. "En términos conceptuales, según el acuerdo sobre el sufijo de la palabra central en chino, "arte de la fotografía" puede entenderse de manera popular como: el arte de la fotografía, en un sentido amplio, incluye todas las actividades artísticas relacionadas con la fotografía. ; en un sentido estricto, significa que la fotografía puede existir como una variedad de arte.
Si has estudiado fotografía, debes tener tus propios sentimientos
¿Cuál es la esencia de la fotografía?
Jiangnan, Jiangnan Zhang, hoy vi la publicación del blog "Blurred Pingyao and Fuzzy Avant-garde" escrita por el blogger "Nian Qing", y tengo algunas ideas y quiero ser como Nian Qing. De hecho, Nianqing es una bloguera inusual. Le gusta la fotografía y la escritura, y los trabajos de fotografía y escritura originales publicados en su blog son muy buenos entre los no profesionales. Jiang Nan es un amante de la escritura. amante de la fotografía antes Aunque ha sido amante de la fotografía desde los años 80, sus cámaras son la 120, Phoenix 205B y Seagull producidas en los años 60 SLR, varias tarjetas digitales, SLR digitales, etc. No olvidemos a los estudiantes de nuestra asociación universitaria de fotografía que revelaban fotografías y cámaras en el cuarto oscuro. Jiang Nan todavía recuerda haber comprado la “Escuela de Fotografía de Nueva York” en la librería Xi'an Bell Tower en 1988. Registros sobre la naturaleza de la fotografía en el libro de texto. : Se dice que la esencia de la fotografía es registrar las cosas hermosas que ves. No importa si usas una cámara mecánica o una cámara digital, o si usas tecnología de cuarto oscuro común o tecnología de cuarto oscuro digital para la posproducción. La clave es cómo reproducir lo que ves en el momento. Es hermoso. El proceso no es importante, pero el resultado sí lo es. Jiang Nan es un amante de la literatura. Cuando un escritor quiere escribir algo, debe hacerlo. Primero decide qué escribir y luego empieza a escribir.
A menudo, primero sostienes la cámara, luego buscas algo para fotografiar y luego encuentras la composición y las ideas en tu mente antes de poder congelarlas en la película. Jiang Nan comprende que la fotografía originalmente estaba destinada a dejar recuerdos, pero a medida que los tiempos cambian, la fotografía se ha convertido en un arte, una profesión y un entretenimiento. Las cámaras se utilizan para tomar fotografías y registrar noches románticas, personas talentosas y mujeres hermosas, así como la sociedad y la vida. ¡Varía de persona a persona y depende de tus aficiones! La gente lo reconoce como una obra. De lo contrario, ¡se llama foto! Los escritores cuentan historias, transmiten sentimientos y expresan ideas a partir de diferentes combinaciones, y la fotografía es similar. Las imágenes del mundo son su material, que puede registrarse y expresarse en diferentes combinaciones. Cada uno tiene diferentes personalidades y experiencias, y sus experiencias sensoriales acumuladas también son diferentes. Si quieres impresionar a la gente con tus obras, debes tener una profunda experiencia de vida para poder acumular una rica experiencia sensorial y conmover a los demás. Todo el arte es igual. La fotografía es solo una forma y un medio de expresión, que depende de los conceptos, los antecedentes culturales integrales y los logros artísticos del fotógrafo, así como del tipo de tendencias ideológicas y emocionales que desee expresar a través de este medio y la profundidad de su percepción de la escena; depende de ¿Estás tomando fotografías de obras o fotografías? Algunas personas llegaron a la conclusión de que se trataba de jugar con equipos y Jiangnan también pensó que era razonable. Basta mirar el desarrollo de las cámaras. Se lanza una versión mejorada de cámaras y lentes no solo para lograr menos distorsión, un viñeteado más claro, una resolución más alta, una reproducción de color más realista y menos ruido. En resumen, las imágenes realistas son una búsqueda constante de los usuarios y fabricantes de cámaras. ¿Cuál es la esencia de la fotografía? Las diferentes épocas tienen diferentes connotaciones y la sociedad se está desarrollando. ¿Podemos decir que la fotografía se trata de utilizar película? ¿Podemos decir que rodar directamente la película original es fotografía? ¿Podemos decir que la película es solo para expresar la connotación y el propósito de no ganar el premio es la fotografía? Sólo diviértete. No importa si juegas con equipo o película digital en el periodo de postproducción, si debes centrarte en la llamada “esencia” de la fotografía. A juzgar por el origen y tipo de fotografía, Jiang Nan cree que la esencia de la fotografía es el verdadero registro y reproducción de cosas objetivas. Ya sea fotografía científica experimental de alto nivel, fotografía judicial rigurosa o fotografía de noticias común, todas son registros y reproducciones verdaderos de cosas objetivas. La fotografía artística que realizamos también tiene sus raíces en la vida, refleja la vida, es superior a la vida y se origina en la vida. Algunas fotografías antiguas con valor cultural, fotografías que han ganado premios nacionales y premios mundiales en los últimos años son buenos ejemplos. La esencia de la fotografía es registrar y reproducir la historia de la realización, y su cuerpo principal es la función de la cámara. El propósito de la fotografía varía de persona a persona y su tema es el pensamiento humano. Un pensamiento diferente producirá propósitos diferentes. Así como la esencia de comer es llenar el estómago, el propósito de comer varía de persona a persona. Diferentes personas tienen diferentes propósitos y la misma persona tiene diferentes propósitos en diferentes momentos. La naturaleza expresa una especie de belleza natural, pero la fotografía es belleza artística. Sólo mediante la captura y el descubrimiento adecuados por parte de los fotógrafos nuestras obras pueden mostrar la belleza de la naturaleza. Jiang Nan cree que la verdadera fotografía se trata de la vida, de registrar cosas o personas a tu alrededor, y una foto es una historia. La fotografía también es un acto. La clave es: ¿puede ese comportamiento traernos castigo? Feliz...