Diez consejos sobre fotografía gastronómica que los principiantes deben aprender.
Uno de los diez mejores consejos para fotografía gastronómica que los principiantes deben aprender: elegir una buena fuente de luz.
Si quieres realizar una buena fotografía de comida, el primer elemento es la fuente de luz. El tipo, la dirección, la calidad de la luz y la sombra de la fuente de luz son las claves del éxito de una fotografía de comida. Se recomienda que los principiantes busquen primero una única fuente de luz como fuente principal, como la luz natural de la ventana, una sola lámpara y un simple reflector o pizarra, que pueden lograr buenos resultados.
▲El efecto de la luz natural suele ser inesperado. (Fuente de la imagen: diyphotography)
En segundo lugar, utilice fuentes de luz artificial.
Si hace mal tiempo y quieres tomar fotografías de comida rica, solo puedes utilizar fuentes de luz artificial para rellenar la luz. Los jugadores avanzados pueden utilizar flash fuera de cámara y grandes máscaras de luz suave para crear fuentes de luz ideales.
▲La mascarilla facial suave es una forma profesional de utilizar la luz. (Fuente de la imagen: diyphotography)
Tercero: utilice una variedad de ángulos.
La mayoría de las personas están acostumbradas a componer imágenes en un ángulo fijo porque es más conveniente y estúpido, pero, de hecho, podemos intentar tomar fotografías y componer desde muchos ángulos diferentes, por un lado, puede mejorar la calidad. riqueza de la imagen Por un lado, también puedes encontrar una composición más ideal, especialmente cuando quieres entregar tus fotos a los clientes para que las seleccionen, debemos tomar fotos desde diferentes ángulos.
▲Método de disparo en ángulo bajo. (Fuente de la imagen: diyphotography)
▲ Toma de ángulo alto. (Fuente de la imagen: diyphotography)
Cuarto: preste atención a la profundidad de campo.
Aunque una fotografía con poca profundidad de campo y una gran apertura resulta muy tridimensional y muy agradable a la vista, este no parece ser el caso cuando se utiliza en fotografía de alimentos. A veces, la apertura es demasiado amplia, lo que da como resultado una profundidad de campo reducida y la incapacidad de distinguir correctamente el contorno y la forma de los alimentos, lo que arruina una buena foto. Se recomienda que antes de presionar el obturador, primero active el modo de vista previa de profundidad de campo, confirme la profundidad de campo deseada y luego presione el obturador para disparar. No utilice siempre F1.8 y F2.8.
▲ Una profundidad de campo adecuada puede resaltar la sensación tridimensional especial de la comida. (Fuente de la imagen: diyphotography)
Quinto: ¿Cómo hacer helado?
El helado es probablemente el tema más difícil de fotografiar porque se derrite rápidamente a medida que aumenta la temperatura. Ante esto, a los fotógrafos profesionales se les ha ocurrido un buen truco, que consiste en preparar primero un trozo de hielo seco, luego sofreír encima el helado un rato hasta que esté casi listo, y luego utilizar una pajita para sopla suavemente el agua helada o chupa la parte derretida y listo. Toma una fotografía completa del helado.
▲El helado es un proyecto difícil. (Fuente de la imagen: diyphotography)
Sexto: Gana con detalles.
Además de fotografiar la imagen general de la comida, ocasionalmente también podemos comenzar con detalles locales, como descubrir patrones, texturas y detalles interesantes en una pila de granos de café, lo que también es una buena manera de hacer Las fotos llenas de textura y tacto.
▲Los detalles suelen contener una belleza especial. (Fuente de la imagen: diyphotography)
Séptimo: Prepare platos limpios.
Lavar los platos lo más limpios posible. Esta es una técnica básica. Algunos fotógrafos profesionales incluso utilizan pinzas para recoger la comida y mantener limpios los platos. Aunque aún podemos usar Photoshop para solucionarlo después, ¿por qué no dedicar un poco de tiempo a solucionarlo de una vez por todas?
▲Los ajustes limpios son habilidades básicas. (Fuente de la imagen: diyphotography)
Ocho: prueba un estilo desordenado de vez en cuando.
Ya sea una galleta salada o trozos de carne, hay sujetos que pueden expresar tu estilo fotográfico personal. Aunque ocasionalmente puede llamar la atención, no confíes demasiado en este método de disparo.
▲En ocasiones, puedes romper las reglas y ser rebelde.
(Fuente de la imagen: diyphotography)
Nueve: cambiar el fondo
Hay muchas opciones para el fondo, como cambiar platos, tablas de cortar o mesas. La forma más sencilla es cambiar el mantel. Un buen fondo puede añadir puntos a tu trabajo, pero no dejes que el fondo te guíe e interfiera con la comida misma.
▲ Unos buenos platos y servilletas pueden realzar inmediatamente la textura de los alimentos. (Fuente de la imagen: diyphotography)
Décimo: comprender el propósito de las fotografías.
Pensar de antemano en el propósito y el diseño de la foto te ayudará a pensar en la composición. Por ejemplo, los sitios de redes sociales, blogs o páginas de revistas suelen ser más adecuados para la composición horizontal. Si desea tomar fotografías de portadas de libros y revistas, se recomienda probar la composición vertical para facilitar la selección y disposición de las fotografías.
▲Composición horizontal. (Fuente de la imagen: diyphotography)
▲También es una buena idea probar una composición directa. (Fuente de la imagen: diyphotography)
Después de leer los diez consejos anteriores, ¿estás un poco ansioso por probarlo? Siempre que recuerdes dominar la iluminación, la composición y el ángulo de visión, no es difícil tomar buenas fotografías de comida. También puedes mostrar tus habilidades cenando con amigos los fines de semana y convertirte en un fotógrafo gastronómico profesional.