Resumen de experiencia en ocho puntos de la formación de fotógrafos
Resumen de la experiencia de formación en fotografía
1. La formación en fotografía es diferente del turismo. No es adecuado para fotografiar muchos lugares y temas escénicos en un corto período de tiempo. Cuando se filma demasiado contenido, es fácil para los principiantes perder la noción de la novedad. Siempre piensan en dónde estará la próxima novedad, pero es difícil calmarse y aprender a observar lentamente las características y la estructura de la escena. y aprender a organizar la historia y el contenido de la imagen.
Muchas veces, la razón por la que otros toman mejores fotografías que nosotros no es porque su tecnología sea mucho mejor que la nuestra, sino porque su observación, comprensión y sensibilidad a la hora de fotografiar cosas son mucho mejores que las nuestras. Esto requiere un proceso de calmarse, observar lentamente y comprender lentamente.
2. ¿Qué lente se puede utilizar para tomar fotografías de los temas correspondientes?
Si siempre preguntas a los demás: ¿Qué lente necesito?
Al menos significa que no sabes qué vas a fotografiar a continuación.
Dedicar más tiempo a pensar en qué fotografiar a continuación, cómo hacerlo y cómo te gusta sentirte es más útil que pensar en qué objetivo llevar. Si aún no sabes qué planeas fotografiar después de pensarlo, significa que necesitas realizar un curso profundo en estética y visión.
3. ¿Es mejor desarrollar un hábito de concienciación fotográfica correcto y bueno que tomar una llamada fotografía? ¿Un éxito de taquilla? Mucho más importante. Si dejas que otros te enseñen a convertirte en un éxito de taquilla, sólo obtendrás beneficios temporales. ¿Establecer buenos hábitos de concienciación fotográfica para poder fotografiar en cualquier momento en el futuro? ¿Un éxito de taquilla? .
Si conseguir un pez temporalmente o gastar algo de energía y esfuerzo en aprender a pescar es una elección obvia.
Pero normalmente en este último caso hay que renunciar temporalmente a un pescado.
4. El archivo a, el archivo S es actualmente la solución más simple y el archivo M es la solución fundamental. A medida que avanza el disparo lento, llegará un momento en el que todavía tendrás que pasar de A o S a M antes de poder avanzar. Como filtros, como puertas lentas.
La ventaja de dominar el modo M es que puedes cambiar a A o S en cualquier momento, pero las personas que solo pueden usar A o S no necesariamente podrán usar el modo M con competencia.
Los tres planes tienen sus propios escenarios y temas. Cuál entrenar debe decidirse según tus propias necesidades y energía.
5. No publiques tus fotos en grupos de intercambio de fotografía general para recibir comentarios. Si estás buscando, al menos busca un profesional con un estilo y temática similar.
En la etapa de aprendizaje, además de entrenar habilidades, es más importante desarrollar el propio estilo y personalidad. Cuando los cimientos son inestables, las opiniones contradictorias pueden borrar fácilmente el carácter y el estilo de uno. Al final, puede que hagas una foto que técnicamente satisfaga a todos y la elogies, pero también puede que sea la foto con menos personalidad y estilo.
6. La fotografía de paisajes es la base del entrenamiento en fotografía. La fotografía con luz matutina y vespertina es la base de la fotografía de paisajes, y también es el entrenamiento con luz más simple. Un poco más avanzado es fotografiar paisajes con luz reflejada difusa en días nublados, y un poco más avanzado es fotografiar en condiciones climáticas extremas, como días lluviosos y nevados.
Cuando intentas fotografiar en diversas condiciones climáticas y de iluminación, es posible que obtengas una nueva y revolucionaria comprensión de la iluminación. Tus horizontes serán mucho más amplios y ya no te limitarás a mirar la luz del amanecer y el atardecer por la mañana y por la tarde.
7. Gran parte de la fotografía humanista es añadir una historia a la fotografía de paisaje. El núcleo de la fotografía humanista son las personas y las historias. Cuanto más profundo sea el contenido y el significado, mejor será la película.
El valor de la fotografía humanística no es enteramente técnico, sino el significado de herencia y registro social y cultural. Al igual que el documento, la prueba no se trata exclusivamente de la perspectiva novedosa, sino más bien de la profundidad de comprensión del tema por parte del fotógrafo.
El trasfondo geográfico, folclórico y cultural lo obtuve de tu fotografía humanística.
8. Al principio de la fotografía, cuando apreciaba las fotos, solo me centraba en las mejores, como los sitios web de fotografía de fama mundial. Esto puede entrenar con mayor precisión su percepción de la fotografía, la luz, las sombras y el color, y también mejorar su visión.
No limites tu comunicación a un círculo relativamente pequeño. Esto te hará formar un pensamiento y una visión fijos, y es fácil entrar en un cuello de botella.
Las personas pueden influirse unas a otras fácilmente. Esta influencia proviene de la vestimenta, los hábitos de vida y sutiles influencias estéticas y cognitivas.