¿Cómo deben los fotógrafos guiar a las modelos?
Al inicio del rodaje, se suele acostumbrar a darle al modelo una pequeña situación, que le ayuda a imaginar las emociones y el cuerpo, y le permite expresarse libremente. Con minisituaciones, como un guión, el modelo puede expresar la escena de forma más natural en lugar de quedarse quieto.
A veces, la mejor expresión de un modelo puede ocurrir en transición o en el aire. En este momento, puede considerar tomar una instantánea, intentar leer el momento en que el modelo tendrá una buena expresión y luego presionar el obturador. Después de la observación y la predicción, puedes capturar el sabor que puedes capturar. Dígale a la modelo que no cambie su expresión cuando se detenga. Aunque algunos modelos pueden seguir girando la cabeza para mirarte porque no están acostumbrados a este método (risas). Pero puedes conseguir una buena expresión más fácilmente si intentas adquirir el hábito de modelar.
A veces puede ser por algo que dijiste o hiciste que le dio a la modelo una hermosa sonrisa. Si no hay ninguna simulación que recrear, recrea una escena similar y haz reír al modelo nuevamente. Las expresiones naturales y, a veces, un fotógrafo que cree una atmósfera, pueden hacer que la toma sea más posible.
Algunas personas dirán que cuando la gente toma fotos al aire libre, las fotos tomadas hace algún tiempo en realidad no sirven de nada hasta que mejoran gradualmente. Esto se debe a que el nerviosismo inicial del modelo afectará el cuerpo y la expresión. Sólo un poco de comprensión tácita desarrollada a través del tiempo juntos puede eliminar gradualmente este nerviosismo. Por lo tanto, el fotógrafo necesita mantener una atmósfera agradable durante la sesión y mantener la interacción con el modelo. . Si simplemente tomas fotos tú mismo, es posible que a veces no obtengas una buena expresión.