Técnicas de fotografía
Las técnicas de rodaje incluyen el uso inteligente de la luz, establecer una trama determinada y elegir la composición adecuada.
1. Haz un uso inteligente de la luz
Una técnica de disparo común es utilizar la luz para crear un contraste obvio entre la luz y la oscuridad, a fin de guiar la vista del público y brindarle visibilidad. una experiencia visual diferente. Además, la visualización de determinados productos de la marca es naturalmente inseparable del vídeo promocional de la marca. Elegir el tono de luz adecuado según el material del producto puede mejorar en gran medida la calidad del producto, mejorando así la estética. del vídeo promocional de la marca.
2. Establecer una historia determinada
El propósito de muchos videos de marcas es mejorar la influencia y la popularidad de la marca, y las marcas son más abstractas que un determinado producto: son invisibles e intangibles. Al filmar, puede configurar una historia e integrar conceptos como los de marca en la historia para que la audiencia pueda aceptar mejor la marca.
Además, cabe destacar que lo mejor es colocar en el escenario de la historia los productos más representativos o competitivos de la marca, de forma que se cree un foco de atención evidente en la historia.
3. Elige la composición adecuada
En pocas palabras, la composición es la ubicación de varios elementos en la imagen. Es un factor importante que afecta directamente el efecto visual del vídeo de la marca. Elegir el método de composición adecuado en función de las características de los productos de la marca es una habilidad fotográfica que debe dominarse en los vídeos promocionales de la marca.
Notas sobre el disparo:
1. Elige un ángulo.
Al disparar, también debes prestar atención al ángulo. Por ejemplo, cuando fotografíes a personas, utiliza. un ángulo de elevación y, al fotografiar paisajes, debe utilizar un ángulo de elevación. Utilice panorama. Elegir el ángulo adecuado puede mostrar los diferentes encantos del paisaje. Elija un ángulo adecuado para capturar la mejor vista de la escena.
2. Elija el objeto a fotografiar
Asegúrese de determinar cuál es el objeto a fotografiar antes de disparar, de lo contrario será fácil salirse del tema. Al disparar, dé prioridad a disparar a ciertos objetos y luego vaya a otros elementos. Por ejemplo, al fotografiar personas, las personas deben ocupar el cuerpo principal y no dejar demasiado espacio para el paisaje.
3. La imagen debe ser concisa.
También es muy importante prestar atención a la concisión de la imagen. Es bueno centrarse en el punto principal de la toma. Si la imagen está demasiado desordenada, el trabajo fotográfico perderá su enfoque y sentirá que el invitado se apodera del foco principal, lo que dañará la composición estética. de la obra.
4. Elige el tiempo de disparo
También debes prestar atención al tiempo de disparo al disparar. Por ejemplo, temprano en la mañana o al anochecer, cuando los rayos del sol no son demasiado fuertes y no tendrán un gran impacto en la imagen, o en días nublados o después de la lluvia, aunque el cielo todavía estará oscuro, este es el más adecuado. Es hora de tomar fotografías de flores, porque en este momento, la superficie de la flor estará iluminada uniformemente.