Consejos sobre la estructura de la fotografía

Lo más importante en el diseño de imágenes en una composición fotográfica es la belleza equilibrada de la composición. En la vida diaria, es posible que todo el mundo haya tenido la siguiente experiencia: la inclinación de la silla da a las personas una sensación de inestabilidad y les preocupa caerse al sentarse. Las cosas más solemnes y majestuosas son muy simétricas, como los leones de piedra en la entrada de los palacios antiguos, que dan a las personas dignidad y majestuosidad. Existe en pares, dando a las personas una belleza simétrica. Por eso, el equilibrio del trabajo fotográfico es muy importante en la composición. Aquí tienes algunos consejos de composición fotográfica que he reunido para ti. Bienvenido a consultarlos ~

1. La aplicación de simetría y equilibrio en la imagen

La simetría simboliza un alto grado de limpieza. Las mariposas, por ejemplo, siempre han sido apreciadas por la belleza simétrica de sus formas y patrones de alas. La simetría se ve a menudo en la fotografía, especialmente en la fotografía escénica. Sin embargo, la mayoría de las obras fotográficas no persiguen la simetría mitad y mitad en la composición, sino que apuntan deliberadamente al equilibrio visual de la imagen.

Porque en la composición fotográfica, la simetría absoluta dará a las personas una sensación estática, rígida y monótona, mientras que los requisitos estéticos de las personas en la vida siguen siendo la búsqueda del equilibrio. Usar demasiada simetría puede hacer que se sienta aburrido y falto de energía. Y el equilibrio es romper la situación rígida, tener tanto "igualdad" como flexibilidad. El alcance del equilibrio incluye el contraste de imágenes en la composición, el contraste entre personas y personas, personas y objetos, grandes y pequeños, movimiento y quietud, luz y oscuridad, alto y bajo, virtual y real. El equilibrio estructural significa que el paisaje en cada parte de la imagen debe hacer eco y contrastar para lograr equilibrio y estabilidad. El equilibrio de la estructura del cuadro, además del tamaño y el peso, también incluye el equilibrio de luces y sombras, líneas, espacio, tono, etc.

2. La relación primaria y secundaria en la composición

Tomar fotografías de la vida se trata principalmente de tomar fotografías de personas, por lo que al diseñar la imagen, debes prestar atención a la relación entre las personas. La relación entre el sujeto y el acompañante, el personaje principal y el secundario, la relación entre personajes y fondo. Si una fotografía tiene sólo el tema principal y no hay lámina, la imagen aparecerá apagada y sin cambios, pero la lámina no puede usurpar el papel del sujeto debe ser prominente en la imagen, y lo complejo debe abandonarse y mantenerse simple; Si es necesario, puede cambiar la posición y el ángulo de disparo, o mover elementos innecesarios para lograr una imagen concisa y resaltar el sujeto. Desafortunadamente, algunas fotos quedan ahogadas por fondos desordenados y los personajes principales quedan apartados. Se pueden captar los dos puntos siguientes en la relación primaria y secundaria del marco de fotos:

Si encuentra un fondo desordenado, puede ampliar la apertura para desenfocar el fondo detrás, resaltando así al sujeto.

Elige un ángulo adecuado para disparar y evita fondos desordenados para que los personajes destaquen más.

3. La aplicación de la "sección áurea" en la composición

La llamada "sección áurea", es decir, la "proporción áurea" A:B=B:A+ B, se utiliza en arte y al fotografiar composiciones, a menudo se utiliza la proporción de 5:8, que es bastante precisa en el uso real, especialmente para composiciones fotográficas. En composiciones fotográficas específicas se puede aplicar para contraste de trama, contraste virtual, contraste dinámico, contraste de tamaño, etc.

El papel de la sección áurea:

Procesamiento de la estabilidad de la imagen: La estabilidad en fotografía generalmente se refiere a si las líneas horizontales y verticales de la escena son correctas.

Manejo de espacios en blanco de imágenes: Espacio en blanco se refiere a los espacios en la imagen. Generalmente, al fotografiar objetos en movimiento, debe prestar atención a dejar una cierta cantidad de espacio delante de la dirección del movimiento. Esto ayudará a mejorar la sensación de espacio durante el movimiento. Al fotografiar personas, debe haber una cierta cantidad de espacio delante de la línea de visión de la persona, para no dejar una sensación de obstrucción.

Ajusta la posición del enfoque visual: La parte más atractiva de la foto es el centro visual. Si deseas resaltar la imagen principal, debes disponerla en el centro visual.