Fotografía de retrato con habilidades fotográficas.
En el campo de la fotografía de retratos, la luz tendrá imágenes latentes en CCD\CMOS. Bajo diferentes condiciones de luz, también producirá una sensación visual de suavidad y dureza en los personajes. Por lo tanto, la luz juega un papel. En la configuración de la imagen del personaje, la personalidad, influyen aspectos como la apariencia física.
En la fotografía de retrato de estudio, para conseguir un efecto de iluminación más perfecto, el estudio interior debe contar con más de dos luces para iluminar. Esta técnica de iluminación se llama "doble iluminación". Según la función de cada luz, se puede dividir en: ① luz principal; (2) luz auxiliar; 3. luz de efecto; Las fuentes de luz de efecto de luz se pueden subdividir en: ① luz de fondo; ② iluminación; (3) luces de efecto especial, etc. No hay límite para la cantidad de fuentes de iluminación utilizadas para la iluminación, y la cantidad de luces se puede aumentar o disminuir según las necesidades reales.
Uso de luz directa: En climas exteriores soleados, la mayor parte de la luz solar es luz directa. La luz desnuda en el cobertizo interior (cuando no hay pantalla o fuente de luz reflectora) pertenece al tipo de luz directa. Esta es una cualidad de luz masculina. Cuando se utiliza en fotografía de retratos, es difícil producir una textura suave y producirá un fuerte contraste entre la luz y la oscuridad, por lo que no es adecuada para iluminación directa en fotografía de retratos. Los creadores a los que les gustan las texturas duras o la fotografía de paisajes no están sujetos a esta restricción.
Aplicación de la luz difusa: La luz dispersada por el sol exterior a través de las nubes u otros refugios se denomina luz difusa. La luz refractada por sombrillas reflectantes, cobertores sin sombras o reflectores en cobertizos interiores es luz difusa. Se trata de una calidad de luz suave que es una fuente de luz ideal para la fotografía de retratos, que puede producir un efecto suave y hermoso en la textura de la piel de la fotografía de retratos.
La iluminación de retratos en exteriores y la iluminación de retratos en interiores son tecnologías de control de luces y sombras que los fotógrafos suelen utilizar. Los fotógrafos también pueden crear varios métodos de iluminación cambiantes o atmosféricos según sus propias preferencias. Es solo que la expresión general de las imágenes, las luces y las sombras debe tener la misma belleza que el cuerpo humano; de lo contrario, se perderá la apreciación de la fotografía de retrato.
Si estás fotografiando personas de noche, debes saber que las escenas nocturnas en las zonas concurridas de la ciudad son desordenadas y las luces son desordenadas. Es muy tranquilo y cómodo elegir tranquilos jardines de hotel y cocoteros. , piscinas y edificios principales del hotel. Las modelos hicieron todo lo posible para expresarse y transmitir sus sentimientos. La ropa también eligió estilos sencillos en rojo, con un fuerte sentido del color.
Hay tenues luces de la calle detrás de la piscina y el cocotero. La piscina es un poco elegante y tranquila, con reflejos en el agua. Agregar una luz de flash débil al cocotero aumenta las capas de hojas y el efecto de aislamiento entre las personas y el fondo. Al hacerlo, trate de no complementar la luz principal como propietario y no permita que el brillo abrume la luz de fondo. fuente. Todos los métodos para ajustar la exposición se basan en este principio, tomando la mejor decisión.
La iluminación es un arte sustractivo. Una iluminación maravillosa no se trata de cuántas luces utilices, sino del efecto final que puedas crear de forma limitada. Ya sea en una ciudad bulliciosa, frente a un bar o en un largo paseo nocturno, lo más importante a la hora de rodar es expresar la felicidad interior de los personajes. Si se organiza deliberadamente, perturbará la verdadera expresión de la emoción. Dejando todo de lado, ¡solo las películas con emoción y felicidad serán inolvidables!
Consejos para la fotografía callejera
1. Cuanto menos equipo, mejor.
Si quieres hacer buenas fotos mientras barres las calles, no es buena idea llevar demasiadas lentes y luces. Estas cargas lo distraen de sus observaciones y le impiden actuar rápidamente cuando surge una buena oportunidad para tomar fotografías. Los números pequeños, los desplazadores laterales, las cámaras con pantallas giratorias e incluso los teléfonos móviles también son excelentes herramientas para tomar fotografías mientras barres las calles.
2. Elige escenas de avivamiento y activación.
No te limites a ir a lugares como atracciones turísticas para encontrar a tus sujetos. Aunque está lleno de gente, es fácil encontrar el coraje para apuntar con la cámara a extraños y, en su lugar, tratar de encontrar más escenas reales y de vida escondidas bajo la superficie. Por ejemplo, comience con su vida y su entorno familiar.
3. Aprende a predecir el momento decisivo
Aprende a predecir la escena que aparecerá, prepara la cámara con antelación, pulsa el obturador y toma el momento decisivo.
4. Prueba más fotografía en color
La fotografía callejera es mayoritariamente documental. En este momento, las fotografías en blanco y negro harán que los hechos parezcan más poderosos y formales, especialmente cuando la fotografía de noticias trata de emergencias. Sin embargo, algunos temas de fotografía callejera son muy adecuados para la fotografía en color, como expresar un estado de ánimo feliz o describir objetivamente el entorno de la escena callejera. Los colores restaurados serán más vívidos, reales y agradables a la vista.
5. Descubre los símbolos visuales en la calle
Si se usan como fondo, los símbolos visuales como vallas publicitarias, letreros y graffitis en la calle pueden darle a tus fotos una sensación más callejera. Es único y también se puede utilizar como sujeto cuando no hay ningún sujeto que llame la atención.
6. La fotografía callejera puede ser muy experimental.
Pruebe composiciones diagonales para romper las limitaciones de las composiciones horizontales y verticales. O aparecen gráficos diagonales en la imagen o inclina la cámara. La fotografía callejera es muy casual y ciega. Agítelo, acerque y aleje el zoom y experimente con sus fotografías.
7. Cambia tu perspectiva
Toma fotografías del paisaje al otro lado de la calle. La perspectiva única sorprenderá a la gente.
8. Actuaciones
Los desfiles y actuaciones, así como otras actividades de entretenimiento en la calle, y eventos importantes también son escenarios habituales en la fotografía callejera.
9. Lugares donde se reúne la gente
Para filmar escenas grandes, vaya a lugares donde se reúne la gente, como parques infantiles, mercados, lugares de espectáculos, parques, actividades deportivas y exposiciones. buenas fotos.
10. Nuevo ángulo de disparo
Intenta encontrar un ángulo más alto o más bajo para disparar. Incluso si la perspectiva frontal es única, disparar hacia abajo o hacia arriba hará que sea más fácil guiar. la dirección de la línea de visión.
11. La práctica trae el verdadero conocimiento.
Después de un período de práctica, no solo mejorarán tus habilidades de tiro, sino que también seguirá mejorando tu percepción de las cosas que te rodean.
12. La suerte muchas veces es valiente
No temas la pequeña resistencia del fotógrafo. Sé lo suficientemente valiente para acercarte a tus sujetos y a la verdad, para que puedas llevarte la sorpresa. y fotografías impactantes.
Fotografía de mascotas
La clave para tomar hermosas fotografías de mascotas es capturar sus personalidades. Siempre puedes tomar una foto cuando veas a estos lindos animalitos haciendo algo inusual o muy interesante. La inocencia de un gatito o un cachorro durmiendo una siesta en su alfombra favorita, por ejemplo, es más conmovedora que las posturas a las que se ven obligados. No olvides usar una lente de primer plano cuando tomes primeros planos, porque si tu lente está demasiado cerca de tus mascotas, definitivamente no posarán para ti como las modelos o las celebridades.
Fotografiar mascotas con pelaje oscuro
Tomar fotografías de mascotas con pelaje oscuro es más difícil, así que asegúrese de que el fondo parezca más brillante cuando les tome fotos. Además, al fotografiar mascotas, preste atención a la posición de las sombras, al igual que al fotografiar otros objetos, y tenga cuidado de no darles "ojos rojos" a sus mascotas cuando utilice el flash. Puede disparar en un lugar brillante sin usar flash. Si debe usar flash, no permita que los ojos de su mascota miren directamente a la lente para evitar el fenómeno de "ojos rojos".
Al tomar una "foto de grupo" de varios cachorros o gatitos, lo mejor es ponerlos en una canasta y dejar que se acurruquen entre sí, para que la distancia de disparo se pueda ajustar fácilmente. Si desea que los ojos de su mascota se enfoquen en la cámara, puede llamar su nombre suavemente o usar un juguete con sonido para atraer su atención. Para tomar fotografías ideales, no solo debes preparar suficiente película, sino también tener paciencia, porque todas las fotografías profesionales de animales que admiras fueron tomadas por fotógrafos que dedicaron mucho esfuerzo y tiempo.
Al tomar fotografías de niños jugando con mascotas, tenga en cuenta que las personas y los animales están al mismo nivel. Si tu mascota es grande, puedes acostarla junto al niño para una composición ideal. Toma una foto de tu gato bebé.
Cada vez hay más mascotas en casa, como gatos, perros, peces de colores, pájaros, conejos blancos, etc. Como miembros de la familia, son inseparables y añaden mucha diversión a la vida. Hacerles buenas fotos también es un placer.
Fotografiar mascotas familiares
Para fotografiar mascotas familiares, primero debe comprender su temperamento vital, captar su comportamiento y características especiales y utilizar accesorios adecuados para organizar un ambiente relativamente elegante y limpio. Sólo esperando pacientemente, guiando sus expresiones y dejando que la naturaleza siga su curso se podrán tomar fotografías vívidas e interesantes.
Las herramientas de fotografía también son muy importantes. Para tomas de primeros planos, utilice una lente estándar. Algunos animales solo se pueden fotografiar a distancia. Deben estar equipados con una lente de distancia focal media, una lente de distancia focal larga o incluso una lente de distancia focal súper larga, o usar una lente de zoom para empujar y tirar según el movimiento del animal. acción, que es más conveniente. Cuando se utiliza un objetivo con zoom, debido a su gran peso, normalmente se fija en un trípode para evitar que se mueva durante la toma. La velocidad de obturación también es mayor.
A la hora de fotografiar pequeños animales criados en casa, es necesario combinarlos con el entorno y mostrarlos dóciles, amables y desenfrenados, como un miembro más de la familia. Observe con atención, espere el momento oportuno y luego dispare.
Por ejemplo, al fotografiar cachorros y gatitos, es necesario capturar sus expresiones vivaces, tiernas, dóciles y divertidas. También preste atención al color de su pelaje, elija un fondo adecuado para resaltar y no se deje oscurecer por un fondo desordenado. Por ejemplo, si desea tomar fotografías de animales completamente negros o de colores oscuros, debe elegir un fondo de color brillante. Si desea tomar fotografías de animales completamente blancos o de colores claros, debe elegir un fondo oscuro. fondo de color para que se pueda resaltar el color del pelaje del animal en cuestión. Además, también se les puede equipar con accesorios adecuados, como jugar pelotas, subir escaleras, etc., para mostrar su comportamiento travieso. También puede combinar algunos proyectos de actuación con niños o adultos jugando juntos para mostrar un ambiente armonioso con los miembros de la familia.
Caza de peces
Lo mejor es utilizar una pecera de cristal rectangular para cazar peces en casa. Al disparar, puede insertar otro trozo de vidrio en la pecera y llevar al pez al frente para tomar fotografías, de modo que pueda tomar fotografías de los peces dorados nadando. Si la superficie del cilindro negativo de vidrio es reflectante o refleja la sombra de la cámara, se puede evitar seleccionando ligeramente los engranajes en ambos lados de la pecera. Si utiliza la técnica del lanzamiento, puede utilizar un plato grande y poco profundo o un recipiente blanco, colocar el pescado en agua poco profunda y disparar desde arriba, lo que también puede lograr buenos resultados.
A la hora de fotografiar peces, puedes utilizar fuentes de iluminación en la parte superior o en los laterales. Los peces dorados y los peces tropicales se volverán más hermosos cuando estén iluminados por la luz.
Debido a que la pecera y la superficie del agua son propensas a reflejarse, la imagen tomada no es clara, por lo que al disparar, debes colocar la lente polarizada frente a la lente de la cámara, girar la lente y ajustarla. el ángulo de disparo (el mejor ángulo es 45 grados) para que la imagen sea la más clara. Sin embargo, los polarizadores tienen un cierto efecto de ajuste de la luz, por lo que para garantizar una toma clara, la cámara debe colocarse en un trípode al disparar.
Disparar pájaros
Es más difícil disparar a pájaros que a animales porque los pájaros temen a las personas y saltan cuando las personas se acercan, por lo que es difícil dispararles a corta distancia. Se pueden utilizar lentes de zoom cuando las condiciones lo permitan. La persona está lejos o escondida con solo la lente de la cámara expuesta. Coloque la cámara en un trípode y espere pacientemente, o retire algo de alimento que a las aves les guste comer dentro de un rango determinado. Cuando los pájaros vengan a alimentarse, aproveche la oportunidad para capturarlos aterrizando, volando y cantando en las ramas.
Fotografía de lugares
Las fotografías tomadas mediante fotografía de lugares son las más frescas y naturales entre todos los trabajos fotográficos, y son muy apreciadas por la gente. Además, todo fotógrafo amante de la fotografía tiene un entorno de práctica donde puede fotografiar en cualquier lugar. Por lo tanto, tanto los fotógrafos aficionados como los profesionales toman las habilidades fotográficas de fotografía al aire libre como un curso obligatorio.
Entre las diversas técnicas de fotografía, ¿por qué la técnica de fotografía de exteriores es la más fácil de aprender, pero también la más difícil de dominar? Esto se debe a que todos los que son nuevos en la fotografía aprenden fotografía básica y exposición básica en el entorno natural al aire libre en función del estado del paisaje natural. La fotografía al aire libre se puede tomar de forma natural de acuerdo con las condiciones naturales del entorno. No hay necesidad de preocuparse por diseñar el entorno de iluminación o el fondo, la escena y otras condiciones necesarias para tomar fotografías.
Sin embargo, no es fácil realizar obras destacadas que sean únicas o destaquen en la fotografía de exteriores. Debido a que las fotografías tomadas en condiciones normales al aire libre tienen casi el mismo tono de color, es difícil para los recursos humanos cambiar el entorno natural y tomar mejores fotografías. Aunque las fuentes de luz exteriores están en todas partes, es fácil tomar fotografías; sin embargo, es mucho más difícil obtener un patrón de iluminación completamente satisfactorio que en un estudio interior donde se puede ajustar el patrón de iluminación a voluntad; No podemos utilizar fuentes de luz natural como el sol. Solo podemos hacer nuestro mejor esfuerzo para utilizar lo que normalmente aprendemos, aplicamos y dominamos las técnicas de iluminación para producir mejores efectos fotográficos. Por lo tanto, si no controla las fuentes de luz natural exterior a voluntad, naturalmente será difícil tomar fotografías que superen a la gente común. Por eso la fotografía al aire libre es fácil de aprender pero difícil de dominar.
Además, lo mismo ocurre con el uso de escenas y otras técnicas fotográficas. Por supuesto, es fácil de conseguir si simplemente tomas fotografías tal como están. Sin embargo, si quieres destacar y tomar fotografías excelentes, es bastante difícil. Porque las escenas naturales y las condiciones de iluminación no pueden ser cambiadas ni reemplazadas por los humanos a voluntad. Por lo tanto, al tomar fotografías al aire libre, cómo controlar la fuente de luz y cómo modificar el paisaje para adaptarlo a su estado ideal es más difícil que tomar fotografías en un estudio interior.
Aunque las técnicas de fotografía al aire libre son fáciles de aprender y difíciles de dominar, siempre que puedas dominar los conceptos básicos del aprendizaje paso a paso, aprender los conceptos básicos de la fotografía en el pasado y luego profundizar aún más los conceptos básicos de composición e iluminación, para luego tomar fotografías. No es difícil aprovechar varios cursos para aprender las técnicas de fotografía de bodas, artísticas y de exteriores.
Una vez que entendamos que hay dos características de la fotografía de exteriores, que son las más fáciles y las más difíciles de fotografiar bien, podemos aprovechar al máximo estas dos características para enriquecernos. Las sugerencias de aprendizaje específicas son las siguientes:
1. Utilice las características de la fotografía al aire libre para practicar más. Ya sabemos que la fotografía al aire libre se puede realizar en cualquier lugar y producirá excelentes fotografías. Por lo tanto, con la garantía natural de seguridad, siempre que comprenda la teoría básica de la fotografía de exposición, casi puede convertirse en un buen "fotógrafo" de locaciones. Y si solo requieres fotografías con composición general natural o de fórmula, todos pueden tomarlas con confianza y audacia.
2. Desafía los mismos tipos de fotografías que también son difíciles de tomar, como las fotografías de paisajes con alta calidad artística, que son las más difíciles de tomar en fotografía al aire libre. Aunque este tipo de fotografías requieren grandes habilidades en la selección de lentes, tecnología de iluminación, concepción de la composición, planificación del color, etc. , a través de la práctica repetida, pueden fotografiar obras con mayor valor artístico que son diferentes de las fotografías de la vida o de los paisajes.
Una vez que un fotógrafo pueda superar el cuello de botella de esta tecnología fotográfica, el valor artístico de sus obras fotográficas completadas alcanzará un nivel superior y le brindará al fotógrafo una alegría y un orgullo que el dinero no puede comprar. Por lo tanto, una vez que los fotógrafos han acumulado una considerable experiencia en fotografía, tienen que desafiar tipos más difíciles para lograr un mayor nivel de fotografía.