Diez consejos fotográficos para capturar el paisaje a lo largo del camino mientras viajas.
(1) Planifica bien tu viaje.
Para tomar buenas fotografías de viajes sin problemas, es necesario una recopilación de información detallada y un plan de viaje, porque primero hay que saber dónde hay buenos sujetos y cuál es el momento adecuado. Algunos eventos especiales sólo se llevan a cabo en determinados días. ¡Si no tienes un buen plan, te perderás los mejores momentos!
Sin embargo, una de las cosas interesantes de la fotografía de viajes es su elemento de "aventura", por lo que también puedes encontrar algo de tiempo para tomar tu cámara y mirar a tu alrededor, ¡tal vez puedas encontrar algunas sorpresas inesperadas!
Planifica bien tu viaje.
(2) Llevar una cantidad adecuada de equipo.
Es realmente un dolor de cabeza para la fotografía de viajes. Me temo que no tengo suficiente equipo y cargar demasiado peso también es un problema. He tomado fotos en muchos viajes, así que haré estos arreglos para ver si son adecuados para ti:
1 [Requerido] Un cuerpo de cámara, baterías de repuesto y artículos de limpieza.
2. [Obligatorio] Lentes gran angular y telefoto
3. [Imprescindible] Trípode de viaje
4.
5. [Recomendado] Lente de enfoque fijo de gran apertura
6. [Recomendado] Filtro de atenuación, filtro gris degradado, polarizador
7.[No es necesario] Flash externo
p>Normalmente salgo con una cámara, tres reflectores, un filtro y un trípode, ¡lo cual es suficiente para satisfacer la mayoría de las necesidades fotográficas!
(C)Los viajes por carretera facilitan la fotografía.
En algunos lugares donde se requieren viajes de larga distancia, como Australia, Estados Unidos y Europa, realizar un viaje por carretera puede facilitar su viaje: no solo puede comenzar y quedarse en cualquier momento ( especialmente para fotografiar cielos estrellados a altas horas de la noche), también puede colocar equipo de repuesto en el automóvil para reducir la carga.
(4) Habilidades básicas de escritura
Para los principiantes, aquí hay algunas habilidades básicas de tiro que se pueden aplicar rápidamente y deberían ser útiles para su tiro:
Poco profundo La profundidad de campo es un método de composición muy simple y fácil de usar. No solo puede hacer que el sujeto sea más prominente, sino también desenfocar algunos fondos inevitables. ¡Debes aprenderlo! Para fotografiar con poca profundidad de campo, puede ampliar la apertura, aumentar la distancia focal y encontrar un fondo alejado del sujeto. De esta manera, incluso un equipo común puede producir un hermoso efecto de poca profundidad de campo.
Composición del marco:
Si encuentras algo similar a un "marco de fotos", ¡también podrías darle más uso! Un "marco" no tiene por qué ser algo sustancial, pueden ser algunas líneas virtuales o incluso un árbol.
Composición triangular
La composición triangular puede estabilizar la imagen y es adecuada para fotografiar pequeños puentes, edificios, etc.
Componentes del contraste:
Los contrastes más utilizados incluyen el contraste de tamaño, el contraste de color, el contraste de distancia, etc. ¡Confía en tu "ojo fotográfico" para capturarlo! ¿Has experimentado con el contraste entre sujetos y sombras?
Aplicación de líneas guía:
Encuentra una línea guía que lleve naturalmente la mirada del lector al tema de la foto. La línea principal también puede ser el "primer plano", así que úsela con más frecuencia.
(5) Encuentra ángulos interesantes.
Muchos estudiantes toman fotografías cuando visitan un lugar pintoresco. De hecho, el ángulo de disparo que se ve a primera vista no suele ser el mejor. Primero podemos apreciar los lugares escénicos, ver cuáles son sus características y pensar en qué ángulo tomaremos fotografías con significado e historias.
La gente tomaría fotografías como esta cuando se encontrara con este tipo de situación. Aunque se puede registrar la apariencia, es muy común.
Al cambiar el ángulo, puedes siluetar una foto anterior y traer la luz del sol a la foto.
(6) Presta atención a la dirección de la luz.
Como novato, es posible que no estés familiarizado con la luz. Lo más sencillo es ver si el sujeto está "iluminado frontalmente", "iluminado lateralmente" o "retroiluminado".
"Guangshun" puede tomar fotografías de paisajes brillantes, pero será un poco aburrido;
"Sidelight" hace que el paisaje tenga sombras y expresa el contorno;
"Retroiluminación" se puede utilizar para tomar siluetas o fotografías sobreexpuestas deliberadamente.
Al viajar, es posible que no puedas tomar fotografías en el mejor momento y luz.
¡En este momento hay que aprovechar bien las características de la luz de arriba para componer la imagen! Si puedes, también es buena idea dar un paseo y tener una perspectiva diferente.
(7) Añadir primer plano.
Agregar un primer plano a una foto puede enriquecer tu composición, así que asegúrate de prestar más atención; y elegir cuidadosamente un fondo puede hacer que el sujeto sea más prominente y exprese mejor el entorno y los sentimientos del momento.
Concéntrate en las flores del primer plano y utiliza el molino de viento del fondo como lámina. La poca profundidad de campo difumina el fondo y resalta el sujeto en primer plano.
(8) Haz buen uso de velocidades de obturación lentas
Si tienes un trípode, puedes intentar usar velocidades de obturación lentas para tomar fotografías del agua, la playa y los transeúntes. !
(9) Fotografiar el cielo estrellado
Al vivir en una gran ciudad, los daños causados por la luz son graves, lo que dificulta tomar hermosas fotografías del cielo estrellado. En algunos lugares remotos o lugares donde el daño de la luz es menor, como Australia y Nueva Zelanda, ¡también puedes tomar más fotografías del cielo estrellado! La configuración de disparo básica es una apertura grande y la exposición no puede exceder los 25 segundos (de lo contrario, se convertirá en un rastro de estrellas). ISO puede ser 800, 1600, etc. ¡Es importante agregar un primer plano a tus fotos del cielo estrellado para hacerlas más atractivas!
(10) Aprovecha el efecto fortalecedor posterior.
Utiliza Photoshop u otro software de posproducción para realizar algunas modificaciones apropiadas para hacer las fotos más atractivas. Las modificaciones básicas son ajustar sombras/iluminaciones, contraste y saturación. Si es necesario, también puedes utilizar la herramienta de recorte para la composición secundaria. Otro consejo: para algunas fotografías que no pudieron exponerse, puedes intentar convertirlas en fotografías en blanco y negro y, a menudo, te sorprenderás. ¡Probar!