¿A qué debo prestar atención al tomar fotografías?
1. La noche antes de tomar fotografías, lávese el cabello primero y no aplique ninguna laca ni agente de peinado para evitar afectar el peinado.
2. Intenta evitar quedarte despierto hasta tarde antes de tomar fotografías para evitar ojeras y ojos inyectados en sangre. No dejes que los ojos cansados y el mal humor te desanimen de un largo día de fotografía. Se recomienda ajustar el hábito de acostarse temprano y levantarse temprano dos semanas antes de tomar fotografías.
3. Intenta beber la menor cantidad de agua posible dos horas antes de acostarte para evitar la hinchazón de los ojos al tomar fotografías al día siguiente.
4. No uses jerseys. Use una camisa con botones en el frente o un vestido con cremallera el día de la sesión de fotos para evitar distorsionar su cabello o maquillaje.
5. Asegúrate de desayunar el día de tomar las fotos. Debido a que el horario del día de la sesión de fotos es muy apretado, se necesita buena fuerza física para desempeñarse bien.
6. No llegues tarde. Llegar tarde afectará el progreso de otros clientes. Llegue a tiempo para que la sesión de fotos se pueda completar dentro del tiempo programado sin perder los horarios de otros invitados.
Limpieza personal, afeitado y corte de pelos de nariz y uñas.
8. La novia necesita llevar ropa interior sin tirantes de color blanco o color carne. Debido a que el vestido de novia es blanco, evita el flequillo. La mayoría de los vestidos de novia son sin tirantes y sin espalda, por lo que debe usar ropa interior sin tirantes. El novio debe traer zapatos de cuero negro y calcetines blancos y negros, y como usa pantalones blancos, otras tiendas de fotografía general le proporcionarán zapatos de cuero blanco, por lo que él mismo debe preparar zapatos de cuero negro.
9. La novia necesita llevar un par de zapatos adecuados para caminar.
10. Lo mejor es que la novia se haga una mascarilla facial el día antes de la sesión fotográfica para asegurar el mejor estado de la piel.
11. No uses maquillaje la mañana de la sesión de fotos de la novia.
12. Si usas gafas, lleva contigo un estuche para ojos ese día para proteger tus gafas. Las niñas que usan anteojos deben usar lentes de contacto al tomar fotografías. Por favor adáptese con una semana de antelación. Por favor traiga gotas para los ojos si usa lentes de contacto. Los mejores colores de lentes de contacto son el negro, el morado y el azul.
13. Por favor, no traigas artículos que no estén relacionados con el rodaje, especialmente artículos de valor (anillos o collares, relojes caros).
14. Comunícate con el maquillador y el fotógrafo durante el shooting para expresar tus ideas. La fotografía es una industria altamente interactiva. Esto dará a ambas partes la oportunidad de intercambiar opiniones.
¿A qué debes prestar atención el día antes de tomar fotografías?
1. La noche antes de tomar fotografías, lávese el cabello primero y no aplique ninguna laca ni agente de peinado para evitar afectar el peinado.
2. Intenta evitar quedarte despierto hasta tarde antes de tomar fotografías para evitar ojeras y ojos inyectados en sangre. No dejes que los ojos cansados y el mal humor te desanimen de un largo día de fotografía. Se recomienda ajustar el hábito de acostarse temprano y levantarse temprano dos semanas antes de tomar fotografías.
3. Intenta beber la menor cantidad de agua posible dos horas antes de acostarte para evitar la hinchazón de los ojos al tomar fotografías al día siguiente.
4. No uses jerseys. Use una camisa con botones en el frente o un vestido con cremallera el día de la sesión de fotos para evitar distorsionar su cabello o maquillaje.
5. Asegúrate de desayunar el día de la toma de fotografías. Debido a que el horario del día de la sesión de fotos es muy apretado, se necesita buena fuerza física para desempeñarse bien.
6. No llegues tarde. Llegar tarde afectará el progreso de otros clientes. Llegue a tiempo para que la sesión de fotos se pueda completar dentro del tiempo programado sin perder los horarios de otros invitados.
7. Para el aseo personal del novio, pedirle que se afeite, se corte el pelo de la nariz y las uñas.
8. La novia necesita llevar ropa interior sin tirantes de color blanco o color carne. Debido a que el vestido de novia es blanco, evita el flequillo. La mayoría de los vestidos de novia son sin tirantes y sin espalda, por lo que debe usar ropa interior sin tirantes. El novio debe traer zapatos de cuero negro y calcetines blancos y negros, y como usa pantalones blancos, otras tiendas de fotografía general le proporcionarán zapatos de cuero blanco, por lo que él mismo debe preparar zapatos de cuero negro.
9. La novia necesita llevar un par de zapatos adecuados para caminar.
10. Lo mejor es que la novia se haga una mascarilla facial el día antes de la sesión fotográfica para asegurar el mejor estado de la piel.
11. No uses maquillaje la mañana de la sesión de fotos de la novia.
12. Si usas gafas, lleva contigo un estuche para ojos ese día para proteger tus gafas. Las niñas que usan anteojos deben usar lentes de contacto al tomar fotografías. Por favor adáptese con una semana de antelación. Por favor traiga gotas para los ojos si usa lentes de contacto. Los mejores colores de lentes de contacto son el negro, el morado y el azul.
13. Por favor, no traigas artículos que no estén relacionados con el rodaje, especialmente artículos de valor (anillos o collares, relojes caros).
14. Comunícate con el maquillador y el fotógrafo durante el shooting para expresar tus ideas. La fotografía es una industria altamente interactiva. Esto dará a ambas partes la oportunidad de intercambiar opiniones.
¿A qué ángulos debes prestar atención al tomar fotografías?
Diferentes ángulos producen diferentes connotaciones. En la mayoría de los casos, las tomas planas son la ubicación principal para grabar videos. Sin embargo, si una película utiliza tomas planas de manera uniforme, el público se sentirá aburrido. Ocasionalmente, cambiar el ángulo de disparo agregará mucho color al video. Hay tres ángulos de disparo: disparo plano (disparo horizontal), disparo hacia arriba (disparo de abajo hacia arriba) y disparo hacia abajo (disparo de arriba hacia abajo). La mayoría de las fotografías tomadas en dirección horizontal deben tomarse con la cámara mantenida en dirección horizontal, lo que está más en línea con los hábitos visuales de las personas y el efecto de la imagen es relativamente suave y estable. Si la altura del sujeto que se está fotografiando es igual a la altura del fotógrafo, permanecer derecho y colocar la videocámara a la altura entre el pecho y la cabeza es la forma más correcta y la posición más cómoda para sostener la videocámara. Si fotografía personas u objetos por encima o por debajo de esta altura, el fotógrafo debe ajustar la altura de la cámara y la postura del cuerpo en cualquier momento de acuerdo con la altura de la persona u objeto.
Por ejemplo, al fotografiar al protagonista sentado en el sofá o a los niños jugando en el suelo, arrodíllate o incluso túmbate en el suelo para que la cámara y el sujeto estén siempre al mismo nivel. Las fotografías tomadas desde diferentes ángulos, de abajo hacia arriba, transmiten información diferente. Lo mismo producirá diferentes sentimientos psicológicos debido a diferentes perspectivas. Al mirar un objetivo, el espectador sentirá que el objetivo parece particularmente alto, ya sea una persona o un paisaje. Si desea que el sujeto parezca más alto, baje el ángulo de la cámara y dispare en diagonal hacia arriba. Disparar de esta manera refuerza el dominio y hace que el sujeto parezca más majestuoso y más alto. Al fotografiar primeros planos de personas, los diferentes ángulos de disparo pueden provocar grandes cambios en las expresiones de estas personas. Si disparas desde una posición baja, puedes mejorar la imagen de la persona como poderosa y alta. Hará que el estatus del protagonista sea más prominente. Si la cámara se coloca lo suficientemente baja con el objetivo apuntando hacia arriba, la persona resultará más intimidante e incluso las palabras que diga el protagonista tendrán peso añadido. Cuando el público ve una escena así, sentirá una sensación de opresión, especialmente los primeros planos, que son particularmente fuertes. Los personajes miran un poco hacia abajo e incluso se sienten amenazados. Al disparar de abajo hacia arriba, cabe señalar que el efecto de este ángulo no suele ser ideal, porque las expresiones faciales serán demasiado exageradas y a menudo habrá deformaciones obvias, y el uso de esta perspectiva en situaciones inapropiadas puede distorsionar y desfigurar al sujeto. . Recuerda no abusar de este efecto. Utilízalo ocasionalmente para realzar la atmósfera y realzar el efecto visual de la película; si se usa demasiado, el efecto será contraproducente. Pero a veces los fotógrafos utilizan esta distorsión y exageración para lograr efectos visuales extraordinarios. De arriba a abajo, la cámara está más alta que el sujeto y la lente está inclinada hacia abajo. Los ángulos ultraaltos se utilizan a menudo para mostrar escenas en combinación con imágenes ultralejanas. Se puede utilizar para filmar escenas grandes, como escenas callejeras y juegos de pelota. Tomar fotografías panorámicas y medianas puede mostrar fácilmente las capas y la profundidad de la imagen. Si miras hacia abajo desde un lugar más alto, puedes mostrar completamente todas las imágenes, desde tomas cercanas hasta vistas lejanas, dando a las personas una sensación de inmensidad. Disparar desde una posición alta y con un amplio ángulo de visión puede aumentar la sensación tridimensional de la imagen y, a veces, hacer que el sujeto de la imagen sea dramático. Al contrario del efecto de la fotografía hacia arriba, tomar primeros planos desde un ángulo alto debilitará el impulso de los personajes y hará que el público se sienta condescendiente con los personajes de la imagen. La persona de la imagen parecerá más baja y gorda de lo que realmente es. Si toma un primer plano desde una posición por encima de la línea de visión del sujeto, a veces se siente un poco desdeñoso, así que tenga cuidado si toma un primer plano desde arriba, dejando mucho espacio alrededor del sujeto, el sujeto lo hará. parecer solo. El reflejo de la perspectiva de rodaje de los personajes debe ajustarse a los hábitos de la gente normal que mira las cosas. A veces puede ser necesario mostrar la perspectiva del sujeto. En este caso, independientemente de si la altura de disparo es alta o baja, debes disparar desde el nivel de los ojos del sujeto. Por ejemplo, si un adulto de pie mira a un niño, debe apuntar la cámara a la altura de su cabeza y dispararle al niño. Esto es lo que ve el adulto. De manera similar, cuando un niño levanta la vista para mirar a un adulto, tiene que bajar la altura de la cámara antes de poder mirar hacia arriba. Para otro ejemplo, una persona en cuclillas en el suelo necesita mostrar la escena de la persona frente a él: primero, debe bajar la altura (la misma posición que los ojos de la persona en cuclillas) para tomar una fotografía de los pies de la persona, y luego mueva lentamente la cámara hacia arriba. Tiene sentido disparar hasta llegar a su cara en lugar de ir directamente a tomar una foto plana. Mirar directamente se usa a menudo para indicar la perspectiva descendente de alguien. ...
¿A qué debo prestar atención al tomar fotografías...Cuáles son las técnicas?
En primer lugar, presta atención a sujetar la cámara con firmeza, preferiblemente con ambas manos o utilizando un trípode. El objetivo es minimizar la vibración de la imagen y evitar disparar mientras se camina (sólo en circunstancias especiales). Recuerde que la estabilidad de la imagen es el primer requisito para la fotografía dinámica.
El segundo es fijar la lente, es decir, después de que la lente esté alineada con el objetivo, dispare en un punto fijo sin hacer zoom con la lente ni escanear hacia arriba, hacia abajo, hacia la izquierda y hacia la derecha. el tamaño de la imagen y luego comience a grabar para aumentar la estabilidad de la imagen. Menos Utilice el zoom para hacer que la imagen parezca más grande y más pequeña. Preste atención a la técnica y sincronización adecuadas del objetivo zoom al disparar. A menos que utilice un trípode, empujar hacia adentro y hacia afuera a largas distancias definitivamente hará que la imagen tiemble.
Luego está cómo utilizar el objetivo zoom. Cuando el DV dispara a un objetivo distante, puede utilizar la lente de zoom para acercar y tomar fotografías. Cuando se lo empuja al tamaño de imagen correcto, presiona el botón de video para tomar la foto. El abuso del objetivo zoom y las tomas repetidas son errores comunes que cometen muchos usuarios de DV. Recuerde, cada vez que acerque o aleje el zoom, haga una pausa, cambie el ángulo o el encuadre y luego comience a disparar.
Por último, hay consejos para la fotografía dinámica. Cuando una imagen no puede capturar la vista panorámica del objetivo, es necesario escanear el DV de derecha a izquierda o de izquierda a derecha. Pero al hacer esto, la imagen capturada a menudo oscila de izquierda a derecha o de forma rápida y lenta, lo que parece muy poco fluido. La forma correcta es, si desea disparar desde el punto A al punto B, primero mire hacia el punto B y luego mantenga quieta la parte inferior del cuerpo, luego gire la parte superior del cuerpo y apunte al DV en el punto A, presione el botón de video y dispare. ¿Todavía durante 5 segundos?
¿A qué debemos prestar atención?
Lo primero que debemos recordar es que la fotografía en realidad se trata de registrar la luz, y todo es una variedad de luz. Debes conocer los conceptos básicos de apertura, obturador, zoom, exposición (subexposición, sobreexposición), etc. Eso sí, la calidad de las fotografías obtenidas en el modo automático de Canon es muy alta, y puedes hacer buenas fotografías sin saberlas. En primer lugar, la luz debe ser suficiente, preferiblemente la luz del sol. En segundo lugar, evite la luz directa, de modo que habrá un gran contraste entre la superficie receptora de luz directa y la superficie receptora de luz indirecta, formando así una "superficie yin y yang".
Si debes tomar fotografías bajo la luz solar directa, hay dos formas de solucionar la "cara siniestra", una es un flash y la otra es un reflector. En tercer lugar, intenta no utilizar flash. La imagen bajo el flash no será muy vívida. No apunte el flash a los ojos de su hijo. Cuarto, sus manos deben estar firmes al tomar fotografías y la cámara no debe temblar ni siquiera un poco, de lo contrario se producirán imágenes fantasma. Incluso las conversaciones cruzadas con función antivibración deben prestar atención a esto. 5. Sólo cuando una cámara digital le permite tomar varias fotografías podrá tomar las mejores fotografías sin desperdiciar película. 6. En el mantenimiento de las cámaras de datos, cabe señalar que todos los componentes electrónicos tienen una vida útil, como el obturador, que tiene una vida útil de cientos de miles de flashes, mientras que el número de flashes del flash es limitado. Así que no hagas infinitas fotos, porque de todos modos no cuesta dinero. La batería debe retirarse cuando la cámara no esté en uso. Si la cámara se mantiene cargando, el flash se cargará automáticamente, lo que afectará la vida útil del flash y de otros componentes electrónicos. 7. La cámara tiene miedo de caerse, por lo que debes ponerte una correa en la muñeca al tomar fotografías. 8. Al tomar una fotografía, primero presione el obturador hasta la mitad para enfocar. El punto de enfoque está dentro del cuadro del visor LCD, luego presione suavemente el obturador hasta el fondo para completar la fotografía. Presione el botón del obturador suavemente, preferiblemente con la otra mano, ya que esto reducirá el movimiento de la cámara al tomar la foto. 9. Asegúrese de no tocar las lentes de la lente y no las limpie con frecuencia a menos que estén muy sucias. La lente es la parte más importante y consta de más de una docena de piezas de vidrio. La lente determina la calidad de la foto. Si la lente se rompe, la única opción es comprar una cámara nueva. 10. Lea el manual y aprenda las operaciones básicas y nuevas funciones, como el enfoque automático del rostro de la cámara. Es mejor no prestar su cámara a otras personas. Esta cámara es muy precisa, aunque no es cara hoy en día. 12. Iluminar los lados izquierdo y derecho por separado aumentará el efecto tridimensional y hará que los personajes sean más vívidos. 13. Una cámara puede grabar vídeo. ¿Cuál es la diferencia entre esta y una grabadora de vídeo? Hay dos puntos principales. Uno es el factor de escala. El factor de zoom de las grabadoras de vídeo es generalmente de 20 veces, mientras que el de las cámaras es de 4 veces. Por tanto, es imposible capturar imágenes lejanas y claras. La otra es la diferencia en antivibración, apertura y lente. Pero las funciones de las cámaras se están desarrollando rápidamente y las funciones de grabación de video de las cámaras son mejores que las de las grabadoras de video de hace unos años. Lo primero que hay que recordar es que la fotografía se trata realmente de registrar la luz, y todo es luz. Debes conocer los conceptos básicos de apertura, obturador, zoom, exposición (subexposición, sobreexposición), etc. Eso sí, la calidad de las fotografías obtenidas en el modo automático de Canon es muy alta, y puedes hacer buenas fotografías sin saberlas. En primer lugar, la luz debe ser suficiente, preferiblemente la luz del sol. En segundo lugar, evite la luz directa, de modo que habrá un gran contraste entre la superficie receptora de luz directa y la superficie receptora de luz indirecta, formando así una "superficie yin y yang". Si debes tomar fotografías bajo la luz solar directa, hay dos formas de solucionar la "cara siniestra", una es un flash y la otra es un reflector. En tercer lugar, intenta no utilizar flash. La imagen bajo el flash no será muy vívida. No apunte el flash a los ojos de su hijo. Cuarto, sus manos deben estar firmes al tomar fotografías y la cámara no debe temblar ni siquiera un poco, de lo contrario se producirán imágenes fantasma. Incluso las conversaciones cruzadas con función antivibración deben prestar atención a esto. 5. Sólo cuando una cámara digital le permite tomar varias fotografías podrá tomar las mejores fotografías sin desperdiciar película. 6. En el mantenimiento de las cámaras de datos, cabe señalar que todos los componentes electrónicos tienen una vida útil, como el obturador, que tiene una vida útil de cientos de miles de flashes, mientras que el número de flashes del flash es limitado. Así que no hagas infinitas fotos, porque de todos modos no cuesta dinero. La batería debe retirarse cuando la cámara no esté en uso. Si la cámara se mantiene cargando, el flash se cargará automáticamente, lo que afectará la vida útil del flash y de otros componentes electrónicos. 7. La cámara tiene miedo de caerse, por lo que debes ponerte una correa en la muñeca al tomar fotografías. 8. Al tomar una fotografía, primero presione el obturador hasta la mitad para enfocar. El punto de enfoque está dentro del cuadro del visor LCD, luego presione suavemente el obturador hasta el fondo para completar la fotografía. Presione el botón del obturador suavemente, preferiblemente con la otra mano, ya que esto reducirá el movimiento de la cámara al tomar la foto. 9. Asegúrese de no tocar las lentes de la lente y no las limpie con frecuencia a menos que estén muy sucias. La lente es la parte más importante y consta de más de una docena de piezas de vidrio. La lente determina la calidad de la foto. Si la lente se rompe, la única opción es comprar una cámara nueva. 10. Lee las instrucciones y aprende. ......
¿A qué debes prestar atención después de disparar?
Ocho estúpidas formas de hacer buenas fotos
Hoy en día, las cámaras digitales son cada vez más potentes, y algunas funciones ni siquiera están disponibles en las cámaras ópticas profesionales, como el ajuste del balance de blancos y horquillado de fotografía de estilo, fotografía en modo de escena, medición de evaluación de área multipunto, enfoque multipunto y enfoque desplazado, etc. , y la función de exposición automática es cada vez más potente y perfecta. Tomar buenas fotografías con una cámara digital parece natural, pero en realidad no es tan fácil.
Querer tomar más buenas fotografías, especialmente en condiciones ambientales adversas, depende de tu familiaridad y conocimiento profundo de tu propio equipo fotográfico. Requiere algunos conocimientos básicos de fotografía y cultivo estético, y más. que requiere acumulación de experiencia a largo plazo, por lo que no es fácil de obtener. Todavía soy nuevo en la fotografía digital. No tengo mucha experiencia, pero me he encontrado con muchos clavos. A menudo obtengo fotos diferentes con resultados satisfactorios. También puedo resumir algunas cosas después de un cuidadoso recuerdo y experiencia. Los siguientes "trucos tontos" pueden tener algún valor de referencia para los amantes del cine que todavía están explorando la experiencia. Estos estúpidos trucos son:
Primero, selección de múltiples disparos
"Múltiples disparos" significa más práctica y más experiencia. Específicamente, también podríamos probar más lentes para ganar más, elegir el mejor entre muchos o volver a filmar cuidadosamente una escena después de descubrir la mejor solución. Este es un truco estúpido, pero aprovecha las ventajas de las cámaras digitales. No existen leyes para los fotógrafos ópticos.
Verás, las cámaras ópticas disparan con película y no tienes forma de saber en el acto si estás satisfecho o no. No lo sabrás hasta que esté desarrollado. Ganar con más implica desperdiciar mucha película y el coste es demasiado alto. Por lo tanto, los fotógrafos ópticos suelen apreciar el "espejo" y no presionan el obturador con facilidad. Cuando agarran con cuidado la lente y toman una foto, tienen que volver atrás y revelarla para saber el resultado. Si no están satisfechos, será difícil y será demasiado tarde para enmendar las cosas. Por eso, los viejos amigos suelen lamentar que la fotografía óptica sea un arte lleno de arrepentimientos.
La fotografía digital es diferente. La imagen ahora está almacenada en el soporte magnético de la máquina y ahora se puede reproducir y ver. Si no estás satisfecho, elimínalos y empieza de nuevo. Esta es una de las grandes ventajas de la fotografía digital. Así que ahora normalmente elijo un tema primero y luego elijo una escena en torno al tema. Primero lo rodeo varias veces para cada escena y elaboré planes de rodaje bajo diferentes ángulos y condiciones de iluminación (luz de fondo, luz frontal, medición, luz de relleno, etc.). ), y luego tomé fotografías sin dudarlo. A veces fotografío el mismo plan varias veces desde el mismo ángulo, luego me detengo y lo reproduzco. Las tomas insatisfactorias se borran en el acto, a menudo sólo una entre diez, siete u ocho. Luego filma una escena y trabaja en ella hasta completar una función. En términos generales, después de realizar de doscientos a trescientos o incluso de cuatrocientos a quinientos disparos, sólo quedan setenta u ochenta figuras traseras. Después de regresar, guárdelo en el disco duro, luego use ACDSee para ampliarlo, reproducirlo y eliminar parte. Luego utilice la función de edición de ACDSee para reproducir y realizar un procesamiento preliminar de la imagen. Generalmente, la primera es corregir la inclinación, la segunda es recortar cuando sea necesario para mejorar la composición y la tercera es utilizar la función de "nivelación automática" para corregir y compensar la falta de exposición en fotografías individuales. Después de este proceso, la fotografía puede considerarse un producto terminado preliminar y luego puede llevarse de nuevo a ACDSee para reproducirla ampliada. Si es demasiado mediocre, puedes borrarla nuevamente, de modo que solo queden veinte, treinta o incluso una docena de fotos para cada pregunta.
En segundo lugar, no subestimes el trabajo básico de enfoque y configuración de medición.
El enfoque es la tarea más básica en fotografía. Se puede decir que cada uno no tiene nada que hacer, pero cuando reviso los motivos por los que algunas fotos no están bien tomadas, a veces el problema ocurre precisamente en el enfoque. Si está utilizando fotografía automática, bloquee el enfoque hasta la mitad; de lo contrario, el título puede aparecer borroso debido a que está desenfocado. Una especie de fotografía semiautomática si utilizas el programa con normalidad. Cuenta con apertura y tiempo de exposición seleccionados automáticamente por la cámara, mientras que el modo de medición, el modo de enfoque y las condiciones de balance de blancos se pueden seleccionar manualmente. La situación es diferente. Los métodos y funciones únicos de la fotografía digital no están disponibles en las cámaras ópticas. Si no haces un buen uso de sus características y la tratas como una fotografía automática, puedes ser contraproducente y derrumbarte.
Suele haber varios métodos de enfoque en el modo de control del programa, como enfoque de área, enfoque de enfoque, enfoque de larga distancia, enfoque macro de primer plano, etc. Al enfocar, algunas también pueden cambiar el enfoque a una posición específica fuera del centro (diferentes cámaras tienen diferentes funciones), por lo que ya no se pueden tratar simplemente funciones complejas, sino que se debe ser bueno aplicando diferentes funciones según las diferentes situaciones. En general...
¿A qué debes prestar atención al tomar fotografías con tu teléfono móvil?
Esto depende de dos aspectos: la calidad de la cámara y las capacidades de la cámara del propio teléfono móvil. Aquí te dejamos algunos consejos para tomar fotografías con tu teléfono móvil, espero que te sean de ayuda. Cualquiera que tenga ciertos conocimientos sobre el ajuste de la luz y el modo sabe que la luz es un factor importante que afecta la calidad de la imagen. Al igual que las cámaras, las cámaras de los teléfonos móviles también tienen requisitos de luz muy altos. Por tanto, si quieres tomar buenas fotografías, además de satisfacer la fuente de luz a través de las condiciones externas, debes elegir buenas condiciones de iluminación y tratar de evitar disparar a contraluz. Muchos teléfonos móviles pueden ajustar el brillo de la cámara, que se puede utilizar cuando la luz es insuficiente. ②Modo nocturno. No solo se usa por la noche, sino también en modo nocturno para obtener un mejor brillo cuando no hay suficiente luz durante el día. Simplemente lleva mucho tiempo tomar una fotografía después de activar este modo. Si te tiemblan ligeramente las manos, las fotos que tomes tendrán imágenes fantasma. 3 luces de destello. El flash del teléfono móvil es en realidad una luz LED brillante. Cuando se enciende, puede llenar la luz de manera efectiva, pero la distancia efectiva es relativamente corta, por lo que es adecuado para disparos a corta distancia. 2. Coordinar la postura de tomar las manos y disparar. Los usuarios a los que les gusta tomar fotografías con sus teléfonos móviles pueden sentir esto profundamente. Un teléfono con cámara es así de grande y pesa menos de la mitad del peso de una cámara tradicional promedio. No importa qué tan buena sea la luz, se verá fea si tus manos no están firmes al disparar. En particular, las cámaras CMOS son más sensibles y ligeras vibraciones afectarán directamente el efecto de la imagen. Al disparar, sostenga la cámara con la mano derecha y apunte al sujeto, luego sosténgala con la mano izquierda para mantenerla estable. Debido a que la velocidad de respuesta de los teléfonos móviles no es tan rápida como la de las cámaras, la fotografía no se toma inmediatamente después de presionar el obturador de la cámara, sino solo cuando suena el obturador. Por lo tanto, es mejor configurar el sonido del obturador al tomar fotografías y. el teléfono debe sujetarse firmemente al tomar fotografías. Especialmente al presionar el botón de función de la cámara, si se mueve en este momento, la fotografía tomada puede salir borrosa, así que asegúrese de mantener una postura estable hasta que se tome la fotografía. 3. Presta atención al paralelismo entre el teléfono móvil y la escena. Si tus habilidades fotográficas no son lo suficientemente buenas y no eres capaz de utilizar el ángulo de visión libremente, debes prestar atención al paralelismo entre el teléfono móvil y la escena al disparar, es decir, el plano donde se encuentra el teléfono móvil debe Sea paralelo al plano donde se encuentra la escena, especialmente al fotografiar chicas hermosas. A veces, si no lo dominas bien, el retrato se deformará fácilmente. 4. Una idea es tuya. De hecho, muchas buenas fotografías surgen de una inspiración repentina. Hoy en día, los teléfonos con cámara tienen funciones de disparo cada vez más potentes y existen varios efectos de disparo de diferentes estilos de marcos de fotos. Puede dar rienda suelta a su imaginación y combinar inteligentemente varias funciones.
Quizás las fotografías que tomes no solo sean únicas, sino también obras creativas raras.
¿A qué debes prestar atención al tomar fotografías? ¿Cuáles son las técnicas?
Diez cosas que se deben evitar en la fotografía de exteriores
En primer lugar, evita la luz solar directa
La luz solar brillante proporciona buenas condiciones de iluminación, haciendo que el paisaje sea vívido y los colores saturados. , lo que facilita el uso de alta velocidad. La velocidad de obturación y la apertura pequeña proporcionan las condiciones. Sin embargo, la luz solar intensa también puede causar problemas. Lo más llamativo es que su luz deslumbrante puede cegar al sujeto. Al mismo tiempo, la luz solar directa desde un ángulo alto también provocará sombras intensas en la cara del objeto, mostrando arrugas de la piel y dañando la belleza de la imagen del personaje. Por lo tanto, cuando tome fotografías al aire libre, deje que el sol brille sobre el sujeto desde un costado y evite mirar directamente al sol.
En segundo lugar, evita acercarte demasiado a personas y entornos coloreados.
Bajo una luz brillante, se potenciará el reflejo de los objetos. En este caso, las personas deben tratar de mantenerse alejadas de paisajes de colores brillantes (como paredes exteriores de edificios recién pintadas, toldos grandes, etc.), de lo contrario, los colores de esos paisajes se trasladarán a las personas, provocando una matiz de color.
En tercer lugar, las personas que se paran en el suelo de cemento para tomar fotografías deben evitar la luz superior.
Debido a que el suelo de cemento tiene una superficie plana y un color claro, formará fuertes reflejos. Este tipo de "candilería" de abajo hacia arriba a menudo causa efectos horribles y debe evitarse en la medida de lo posible.
En cuarto lugar, evita tomar fotografías mientras estás parado debajo de un árbol.
La luz y la sombra se complementan. Cuanto más fuerte es la luz, más oscura es la sombra. Cuando la gente se queda quieta y toma fotografías de un árbol, la luz del sol a menudo proyecta las hojas sobre los cuerpos y rostros de las personas, provocando sombras moteadas que no favorecen la belleza de la imagen.
5. Evita ignorar los filtros.
Bajo el cielo azul sin nubes al aire libre, todos los lugares que están protegidos de la luz se cubren de azul* * * en el resplandor del crepúsculo, todo el paisaje se tiñe con una capa de color rojo anaranjado. En tal entorno, si desea mantener el color original de la escena que está fotografiando, debe instalar el filtro correspondiente delante del objetivo. En el primer caso, puedes elegir un filtro rojizo o ámbar, y en el segundo caso, puedes elegir un filtro azul claro.
6. Evite el uso de películas de alta velocidad.
Bajo un sol claro y cálido, la intensidad de la luz ya es muy alta. Si usa una película de alta velocidad, a menudo fuerza la apertura para que acepte una pequeña cantidad o no puede usar una velocidad de obturación lenta. Estas situaciones traerán ciertas limitaciones a la creación fotográfica.
7. Evite la luz de relleno aleatoria.
A la luz del sol, el paisaje tendrá un fuerte contraste. Para evitar un contraste excesivo, es eficaz utilizar luz auxiliar como iluminación auxiliar, pero se debe medir adecuadamente, tanto para evitar que la luz auxiliar sea demasiado brillante como para evitar exponer rastros de la luz auxiliar (como proyecciones opuestas a la luz principal).
Evite depender únicamente de archivos de exposición automática.
A muchos entusiastas de la fotografía les gusta usar la exposición automática cuando toman fotografías al aire libre, pero no saben que esta exposición automática solo puede manejar algunas situaciones comunes, pero ambos lados del yin y el yang son semirreflectantes; La luz y otras condiciones cambiarán. "Estúpido", tengo que actuar de acuerdo con la situación y hacer los ajustes de exposición adecuados según la situación específica.
9. Evite la exposición directa a la luz de fondo de la cámara.
Cuando fotografíes a contraluz y bajo una luz intensa, evita que la luz incida directamente sobre el objetivo, ya que de lo contrario se producirá fácilmente halo.
10. Evita usar ropa demasiado reflectante.
Al tomar fotografías bajo una luz intensa, si el sujeto usa ropa altamente reflectante (como camisas blancas, ropa hecha de nailon luminoso, etc.), se volverá blanca o producirá un gran brillo, haciendo que la ropa Parece aburrido.
¿A qué debes prestar atención al fotografiar productos?
¿Cuáles son las dimensiones del producto? ¿Cuáles son las características del producto? ¿Tu idea? ¡No! ¡Respuesta ciega! Generalmente, se utiliza un ambiente de "luz suave" y se utiliza tela (o papel) de fondo, que debe seleccionarse de acuerdo con la creatividad del rodaje. Presta atención a los aspectos más distintivos de tu producto.
Tenga en cuenta los aspectos a los que los modelos deben prestar atención al fotografiar.
Precauciones para modelos profesionales Autor:-
Cuando eres modelo, siempre debes prestar atención al estado de tu piel porque no puedes maquillarte si tu piel no está bien, protegiéndola. Tu piel es lo más importante. En segundo lugar, debes acudir a una escuela modelo formal o a una agencia de modelos para aprender cursos profesionales de formación. Por supuesto, si un recién llegado no tiene un concepto correcto, entonces ningún curso de formación será de utilidad. Cuando te acercas a la actuación, primero necesitas saber lo que quieres. ¿nombre? ¿ciruela? ¿Estás seguro de que aún puedes lucirte para satisfacer tu vanidad? ¿O simplemente quieres hacer más amigos con ideas afines a través de estas actividades? De hecho, no importa lo que quieras, planificar una buena ruta y aprender con la mente abierta es la forma de crecer al siguiente nivel.
Una vez que tengas una comprensión básica de ti mismo y desarrolles conceptos correctos, debes desarrollar el hábito de observar y aprender en cualquier momento y en cualquier lugar. Por ejemplo, al mirar programas dramáticos, incluidas series de televisión, obras de teatro, películas y obras de teatro, es necesario aprender las expresiones de los artistas. Ojos, al ver programas de variedades, preste atención a la forma en que los artistas (incluidos los presentadores, asistentes de presentadores, invitados especiales) hablan y se expresan. Sin embargo, esto no es plagio e imitación ignorantes, sino aprender la esencia de los mismos y agregarlos. genera sus propias características porque es diferente por sus propias características. Si las amigas quieren fotografiar para revistas, deberían leer revistas POSE. Además de modelar poses, también necesitan aprender expresiones faciales. Los cursos de formación de rendimiento que hay en el mercado no son más que aprender de los "maestros" de otras personas. El entorno de actuación creado por la imitación ciega no es saludable, porque sólo hará que todos se expresen en lugar de expresarse, y la formación in situ es la única forma de crecer.
La gente de la generación mayor decía: El requisito previo para hacer este negocio es tener buena apariencia y un par de ojos brillantes. En el entorno de rendimiento actual, decimos: si la apariencia no es lo suficientemente buena y los ojos son brillantes... entonces es mejor tener imágenes para mostrar, pero si no hay imágenes para mostrar... entonces tenemos que trabajar. Es difícil aprender a actuar y mejorar nuestra propia fuerza. De hecho, ya sea que tengas un rostro hermoso o una figura orgullosa, lo más importante es ser un intérprete capaz. Y si no sabe cómo planificar su propio desempeño, la mejor manera es confiarse a una agencia confiable, discutir con la agencia cómo empaquetarse y planificar su ruta futura.
¿A qué deben prestar atención los artistas antes de ser notificados o en el lugar de la actuación?
1. Al anunciar el trabajo, es mejor llegar al lugar de trabajo con 5 a 10 minutos de anticipación. No llegue tarde, porque llegar temprano puede prepararse temprano. , y el tiempo total es de solo 10 minutos, pero el agente espera 10 minutos por 10 artistas.
2. Si se exceden las horas de trabajo acordadas previamente, se debe notificar al publicista en el sitio de inmediato y se debe notificar a la empresa del sitio para que se encargue de ello. Notifique a la persona a cargo para que lo maneje. Recuerde no negociar con el fabricante ni provocar una disputa.
3. Antes de la salida, comprueba si has traído los elementos o ropa que debes preparar.
4. Está estrictamente prohibido hacer ruidos fuertes, jugar y jugar en el lugar de trabajo. Para proteger su propia seguridad, no hable con personas que no conoce y no proporcione su información de contacto a nadie sin permiso.
5. Si es necesario abandonar la escena (como para ir al baño, hacer llamadas telefónicas, recoger cosas, etc.), el publicista en el lugar u otros artistas afiliados a la empresa deben hacerlo. notificado.
6. Al participar en una actuación, debes estar completamente inmerso en la trama y no llevar emociones personales al lugar de trabajo.
7. Recuerda apagar previamente los elementos que emiten sonidos en tu teléfono móvil para evitar recibir transmisiones de radio en vivo.
Todos quieren ser protagonistas, pero mucha gente tiene que empezar desde abajo. De hecho, si la magia es realmente buena, ser un actor secundario competente también tiene posibilidades de ganar un Oscar.