Red de conocimientos turísticos - Conocimiento fotográfico - Técnicas de iluminación de retratos en interiores para fotografía Curso de iluminación para retratos en interiores en fotografía

Técnicas de iluminación de retratos en interiores para fotografía Curso de iluminación para retratos en interiores en fotografía

1. La iluminación dividida es increíble. Divide el rostro en dos, con un lado brillante y el otro oscuro. Creará una fuerte sensación de dramatismo. Es adecuado para personas con personalidad o temperamento fuerte, como artistas y músicos. Por supuesto, la masculinidad será más pesada. Para crear este efecto, la fuente de luz se coloca 90 grados a la izquierda o derecha del objeto y se puede mover ligeramente hacia adelante o hacia atrás para adaptarse a diferentes formas. Tenga en cuenta que la iluminación debe cambiar con la cara del objeto y la luz también debe cambiar cuando la cabeza gira.

2. La iluminación anular permite que la nariz proyecte algunas sombras sobre las mejillas. Para lograr este efecto, la fuente de luz está ligeramente por encima del nivel de los ojos, entre 30 y 40 grados en la cámara. (Dependiendo de la forma de la cara de cada individuo) Preste atención al efecto en la imagen de arriba. La fuente de luz está ligeramente por encima del nivel de los ojos y la sombra de la nariz está separada de la sombra de la mejilla, ligeramente hacia abajo. Al mismo tiempo, la fuente de luz no debe ser demasiado alta, de lo contrario se perderá la luz en los ojos. La imagen de abajo es una simulación de la foto de arriba. El fondo negro representa el bosque y el fotógrafo utilizó un reflector blanco para iluminar el objeto con la luz del sol. Esta es una técnica muy común, pero un error común es colocar el reflector demasiado bajo, de modo que la luz incide en las fosas nasales y no puede producir el efecto deseado.

3. El nombre de iluminación Rembrandt proviene de la técnica de iluminación habitualmente utilizada por el pintor Rembrandt en sus cuadros. El nivel de luz triangular en su rostro es la marca. A diferencia de la iluminación circular, la nariz está conectada a la sombra de la mejilla, pero lo más importante es que los ojos al otro lado de la sombra siguen ahí, manteniendo el rostro brillante y la foto espectacular.

4. La iluminación Butterfly o iluminación Paramount recibe su nombre de la sombra simétrica en forma de mariposa que se forma debajo de la nariz. La fuente de luz colocada detrás de la cámara creará sombras en las mejillas y el mentón, por lo que resaltará los pómulos a ambos lados de la cara, haciendo que el rostro luzca más delgado y el mentón más puntiagudo, lo que puede realzar el encanto del objeto. Sin embargo, a veces se utilizan reflectores o incluso el propio objeto para rellenar la luz.

5. Iluminación amplia Esta no es una configuración de iluminación específica, sino un estilo que se puede utilizar ya sea divisional, circular o Rembrandt. De hecho, el método es muy simple, es decir, girar la superficie receptora de luz hacia la lente, de modo que la superficie receptora de luz se vea más amplia, y luego toda la cara se verá cada vez más grande, lo cual es adecuado para personas con caras delgadas.

6. La luz corta es todo lo contrario de la luz amplia. El lado oscuro mira hacia la cámara, lo que hace que la cara se vea más nítida y tridimensional.