20 habilidades básicas de composición fotográfica que los principiantes deben aprender.
Cihai: la palabra “arte plástica”. Para expresar el tema y el efecto estético de la obra, el artista organiza y procesa las relaciones y posiciones de personas y objetos en un espacio determinado, y forma imágenes individuales o parciales en un todo artístico.
Después de saber qué es la composición, inmediatamente vamos al grano.
Una de las habilidades básicas de la fotografía también se llama "método de composición de cuadrícula de nueve cuadrados" en China. Utilice dos líneas horizontales y verticales para dividir la imagen en nueve partes iguales y coloque los elementos del tema sobre los puntos de intersección de las líneas, lo que no solo resalta el tema sino que también hace que la imagen sea más cómoda.
La simetría es una de las técnicas básicas de la composición, y su función principal es la de estabilizar el cuadro.
Adecuado para fotografía de carreteras y arquitectura.
Apto para reflexión, reflexión, etc. La imagen de arriba es una combinación perfecta de la regla de los tercios y el método de la simetría.
Colocar el tema de interés en primer plano puede aumentar efectivamente la sensación de profundidad y crear una atmósfera tridimensional.
La imagen a continuación del ejemplo anterior utiliza la piedra como primer plano, resaltando la textura de la piedra.
Compare cuidadosamente los ejemplos anteriores. ¿Los elementos temáticos de la imagen de abajo son más tridimensionales?
La imagen de arriba utiliza puertas arqueadas como marco del interior de la iglesia, dando a las personas una sensación tridimensional que se extiende hacia adentro.
El marco dentro del marco no tiene por qué ser un arco o una ventana falsos. Como en la imagen de arriba, el tronco del árbol se utiliza efectivamente como un marco cerrado incompleto, dando una sensación de tridimensionalidad.
Las líneas principales ayudan a centrar la atención en los elementos más importantes. Carreteras, muros, gráficos regulares, etc. Puede usarse como guía.
La imagen de arriba utiliza efectivamente las líneas del patrón del piso como líneas principales para llevar nuestros ojos al elemento central de la foto: la Torre Eiffel. Al mismo tiempo, esta figura también adopta el método de simetría izquierda-derecha mencionado anteriormente.
Como en la imagen de arriba, la línea principal no es necesariamente una línea recta, a veces las curvas son más atractivas. Además, la imagen de arriba también utiliza la regla de los tercios.
Las líneas horizontales y verticales tienden a dar a las personas una sensación de estabilidad y calma, mientras que las diagonales y los triángulos tienen una "tensión dinámica".
La imagen de arriba utiliza muchos triángulos y diagonales, lo que da a la gente una sensación de tensión.
La imagen de arriba utiliza triángulos y diagonales ocultos para darle al tranquilo edificio una maravillosa sensación de saltar.
La gente siempre se siente atraída por las cosas con patrones regulares o textura completa. Por ejemplo, en la imagen de abajo, los patrones regulares en el piso hacen que nuestros ojos finalmente se centren en el edificio de la cúpula. Al mismo tiempo, el patrón regular del tejado también hace que el edificio sea atractivo.
La imagen de arriba utiliza eficazmente luces y sombras para expresar la textura de la pizarra en el suelo, así como la textura de las paredes y el techo. Al mismo tiempo, la obra también adopta el método de composición del marco para darle a la foto un sentido tridimensional interno.
Utiliza algún que otro método de composición para sentirte más natural. La imagen de arriba también utiliza una composición de imagen dentro de imagen.
En toda la foto sólo se muestra la cara del león. De esta forma se pueden observar con detalle los ojos y el pelo del león. Si miras de cerca, esta imagen también usa la regla de los tercios.
A diferencia del método anterior, deja suficiente espacio para que los elementos temáticos resalten el tema con un fondo simple.
Como se muestra en la imagen de arriba, el espacio se utiliza de manera efectiva y la imagen es limpia y clara, lo que facilita que las personas se concentren en el elemento temático: la estatua de bronce. Al mismo tiempo, la obra también adopta la regla de las terceras.
Menos es más. Menos es más.
La composición es sencilla, pero expresa vívidamente las gotas de rocío cristalinas y las hojas verdes.
El fondo sencillo llama la atención sobre el elemento temático: el gran árbol. Al mismo tiempo, la obra también adopta el método de composición del espacio negativo, la regla de los tercios y el método de composición de las líneas principales.
El fondo difuminado resalta el sujeto, especialmente indicado para retratos de personas y animales.
Las obras tomadas desde lugares elevados o cerca del suelo desde diferentes ángulos a veces resultan más encantadoras.
La fotografía aérea es muy adecuada para fotografiar escenas nocturnas.
A veces es necesario encontrar una perspectiva perfecta, como tomar fotografías de un hermoso flujo de agua como la imagen de arriba, incluso a costa de mojarse.
A la hora de disparar, si puedes utilizar los colores opuestos de la rueda cromática para combinar y componer, el efecto será muy diferente.
La imagen de arriba utiliza una combinación especial de azul oscuro y dorado, que tiene un contraste obvio y es aún más deslumbrante bajo la luz.
La imagen de arriba utiliza efectivamente el contraste y los efectos complementarios del rojo y el azul para componer la imagen, resaltando la belleza de la arquitectura y la iluminación.
Presta atención a la orientación y dirección del sujeto de la foto y crea razonablemente espacios en blanco en la pantalla para conseguir efectos inesperados.
Deja un espacio en dirección a la nave y aparecerá dinámicamente.
Deja un espacio en blanco en la dirección en la que mira el guitarrista (el lado derecho de la foto) para que los ojos de las personas se dirijan naturalmente hacia la pareja de baile en la esquina superior derecha de la foto.
Al igual que leer artículos, estamos más acostumbrados a mirar las fotos de izquierda a derecha. Utilice la regla de izquierda a derecha, como en la imagen de abajo, y agregue el espacio en blanco a la derecha para hacer que toda la foto sea dinámica. Al mismo tiempo, la obra también adopta la "regla de los tercios" y el "método de composición cuadro dentro de cuadro".
Los elementos temáticos (gran procesamiento) y los elementos no temáticos (pequeño procesamiento) se filman al mismo tiempo, por lo que los elementos temáticos no estarán demasiado concentrados.
Utilice lo cercano grande y lo lejano pequeño para mantener el equilibrio del sujeto, lo que puede mostrar la sensación tridimensional que se extiende hacia adentro.
Al fotografiar dos o más objetos, utilice las reglas de visualización para componer la toma de modo que los objetos creen un efecto contrastante o complementario.
Similar a la “regla de los tercios”. Primero conecta las diagonales, luego haz una línea vertical desde los dos puntos restantes hasta la diagonal.
Utilice una imagen para ilustrar. Coloque las estatuas de bronce en diagonal para llamar la atención de la gente sobre el elemento temático: la Torre Eiffel. Torre Eiffel en Golden Point.
Originario de la antigua Grecia, se utiliza ampliamente en exquisitas obras de arte y diseños arquitectónicos.
Puede que te resulte difícil recordar las 20 reglas enumeradas esta vez. La próxima vez que tomes una foto, intenta usar dos o tres.
Además, como se mencionó al principio, no existe una ecuación fotográfica perfecta que se pueda aplicar. Algunas de las reglas anteriores son incluso relativas, y es necesario adoptar métodos de composición adecuados en función de la ocasión y la experiencia. .
Como referencia, enlace a /94514#toc.