Criterios de evaluación de trabajos fotográficos
El profesor Xu Xizhan impartió el tema "Criterios de evaluación de obras". ¿En qué se centra? ¿Cómo disparar? ¿Cómo tomar una buena foto? Estas preguntas dan a los estudiantes una explicación sencilla. ¿Cómo hacer un buen trabajo? Por ejemplo, el profesor Xu dijo que la fotografía y la creación son como la escritura literaria. Una foto clara no es necesariamente una buena foto. Un buen artículo no puede cubrirlo todo. Qué se debe escribir y qué no se debe escribir. Esa parte debe enfatizarse y describirse, y esa parte debe subestimarse y manejarse adecuadamente. Lo mismo ocurre con una buena fotografía. La parte temática debe ser real, la parte a expresar debe estar claramente fotografiada y la parte de fondo debe estar vacía, como si se escribiera un artículo. Cosas que no tienen nada que ver con el tema no deben aparecer en la pantalla, ya que esto interferirá con la visión y debilitará el tema.
La fotografía se puede dividir a grandes rasgos en seis categorías:
1. Fotografía de noticias: centrarse en la comunicación y enfatizar que los trabajos con valor comunicativo son buenos trabajos. Cuanto más grave sea el incidente, más gente se preocupará por él y la noticia tendrá valor de difusión.
2. Fotografía artística: centrarse en la expresión principal. Lo importante es que la obra debe tener valor estético y que a través de ella se deben transmitir pensamientos y sentimientos positivos.
3. Fotografía comercial: el beneficio primero, el procesamiento de los materiales suministrados, siempre que cumpla con los requisitos del cliente, tiene poco que ver con el arte. Por ejemplo, retratos comerciales, anuncios comerciales, fotografías comerciales. En los retratos sobreexpuestos del estudio fotográfico, sólo los ojos, las fosas nasales y la boca son claros, cubriendo toda la fealdad. Eso es tecnología, no arte.
4. Fotografía de ocio: céntrate en el proceso, no importa el resultado de la toma, siempre y cuando el proceso sea divertido, al igual que el karaoke, es importante. disfruta el proceso, y luego se acaba, el resultado es de poco valor.
5. Fotografía documental: la expresión de los objetos no puede considerar el bello contenido de la toma como la belleza artística de la obra. También es hermoso para los turistas en Jiuzhaigou usar sus teléfonos móviles. La belleza de una niña no es tu belleza, y la belleza del contenido no puede considerarse la belleza de la obra. Estos sólo se pueden utilizar para grabar y no tienen nada que ver con el arte. Lo aterrador es que mucha gente confunde la grabación con el arte...
6. son claras y hermosas, pero no estamos involucrados en una investigación científica. La claridad que capturamos es simplemente hermosa. Necesita estar infundida con elementos emocionales y reflexivos antes de que pueda considerarse una obra de arte.
La fotografía es una forma de hacer las cosas, y la cámara es una herramienta. Una misma herramienta puede hacer muchas cosas, la fotografía no se puede simplificar. La fotografía es fácil, pero hacer bien las cosas sencillas es difícil. La fotografía tiene un umbral bajo y pasos altos. El umbral está fuera de la puerta y los escalones están dentro de la puerta.
Debido a que la esencia de la fotografía es registrar y reproducir objetivamente la escena que tienes delante, la fotografía documental juega un papel protagonista en la fotografía. El estándar para la fotografía documental es la "equivalencia visual", que es similar a lo que ve la gente corriente. Por supuesto que también es una obra fotográfica, pero no es una obra fotográfica artística. La fotografía artística es una expresión subjetiva típica, y su estándar es el "efecto estético", que es una expresión artística dotada de pensamientos y emociones. Lo importante es que tenga valor estético, muestre la visión del mundo, la visión de la vida y los valores, y proporcione energía positiva para ser un buen trabajo. Por supuesto, los diferentes tipos de fotografía tienen diferentes orientaciones de valores, y los estándares para juzgar si una obra es buena o no también son diferentes, porque los diferentes tipos de fotografía tienen diferentes orientaciones de valores y ningún estándar es adecuado para todos los tipos de fotografía.
La explicación del profesor Qin Datang sobre la estética de la fotografía fue animada e interesante, y su explicación de la teoría de Diderot de que "la belleza proviene de las relaciones" fue divertida e interesante. Dijo que la belleza de la obra es el reflejo mutuo de diversas relaciones entre "naturalezas muertas, animales, plantas, paisajes, vida social, etc." La belleza de una obra se compone de varias relaciones. Existe en todas las relaciones interactivas. La belleza siempre crece y cambia con estas relaciones. La "relación" que determina el éxito o el fracaso es fugaz, por lo que cuando sientes la relación durante el rodaje, es fácil que tus ojos se iluminen. Debes tener previsión y ser bueno para capturar relaciones instantáneas.
Para gestionar una obra se deben encontrar elementos de relación. Cuando fotografíes animales, toma dos fotografías en lugar de una, y tienen que estar relacionadas. Por ejemplo, la relación formada por el contacto visual, la relación formada por los movimientos corporales y luego combinada con el contraste de color del entorno. Las representaciones de luces y sombras crean diversas concepciones artísticas de la belleza formal. No importa cuán hermoso sea un solo objeto, no es hermoso. Debe haber varios elementos relacionados en la belleza, y existen "relaciones" interrelacionadas entre el sujeto, el contraste y el entorno. No tomes simplemente tu cámara y dispares sin pensar. La fotografía y la fotografía son diferentes. La belleza no significa belleza, y las cosas bellas no son necesariamente bellas. Una pieza tallada en madera es hermosa, pero si miras de cerca, la madera será corroída por insectos y gusanos, por lo que no es hermosa.
La belleza está a nuestro alrededor. Después de apreciar e interpretar una gran cantidad de obras premiadas, descubrí que muchas de ellas son solo tomas de cosas que me rodean. Entonces, no importa qué disparas, lo que importa es cómo disparas.
La fotografía no es una tecnología sino un arte. Que puedas tomar buenas fotografías no depende de la calidad del equipo fotográfico. Para las personas a las que les gusta tomar fotografías de aves, incluso si gastan cientos de miles o incluso cientos de miles de lentes en una sola lente, es posible que no puedan producir una buena fotografía. Sólo se puede decir que fotografiar aves es hermoso. Los lugares escénicos tienen el cielo azul y el agua verde. Todo el mundo se apresura a tomar fotografías y la gente corriente las toma con sus teléfonos móviles. ¡No sirve de mucho! Las buenas obras deben tener relaciones, concepción artística y connotaciones ideológicas y emocionales. Así que no te obsesiones con el equipo, obsesionate con el amanecer y el atardecer.
La fotografía es obviamente una reproducción de una escena, la reproducción es solo un registro y la expresión es el verdadero arte. La fotografía artística no es solo fotografía de salón, sino también aventuras románticas, velas solitarias en la distancia, campanas de camellos en el desierto...
Finalmente, docente Se explica la forma de fotografía artística desde tres tipos:
1. Narrativa (contar una historia);
2.
3. Especulación (elaborar sobre una idea).
A través de un día de estudio, tengo nuevos criterios para juzgar la calidad de una obra. También entiendo la estrecha relación entre la fotografía y la estética, y soy plenamente consciente de la importancia de manejar diversas relaciones con la belleza de la obra. trabajo, y aclaré la dirección de mis futuros esfuerzos de filmación y aprendizaje.