Un breve análisis de las localizaciones para realizar bellos retratos
Por lo general, el mejor momento para hacer retratos es antes de las 10 horas y entre las 15 horas y las 17 horas. En este momento, en el exterior hay luz natural difusa, sin ratio de intensidad, y la luz es cálida, satisfaciendo las necesidades de mostrar un ambiente suave y cálido. Pero si entras en otoño, el tiempo de exposición de la luz ideal durante el día se acortará drásticamente y desaparecerá a las 3 de la tarde, por lo que debes programar el tiempo de toma de fotografías con anticipación de acuerdo con las características de iluminación de la temporada.
En el combate real de este capítulo, se utilizarán al máximo todas las habilidades e ideas involucradas en el combate real anterior, lo que se acerca más a un proceso integral de disparos diarios.
Análisis de la posición de la aeronave
Instrucciones de fotografía
Estas son dos luces de fondo. El método de disparo específico se analizó en detalle en el ejemplo anterior. Observe cómo los diferentes ángulos de luz y los diferentes niveles de iluminación en las dos obras afectan el efecto de la foto. Entre ellos, el de la derecha utiliza el halo de retroiluminación en mayor medida. Aunque los detalles de los rostros de los personajes se perderán ligeramente, el atractivo de la imagen aumentará enormemente.
Los retratos a menudo se toman sin problemas debido a la composición, el color, las capas, etc. y no dejan una impresión profunda en las personas. Pero cuando hay fuertes factores conflictivos o tramas conmovedoras en la película, incluso si hay aspectos insatisfactorios como la composición y el nivel, seguirá siendo más atractiva que las obras que pasan la prueba en todos los aspectos.
2. Procesamiento razonable de luces y sombras de la escena
Dependiendo del entorno de disparo específico, la luz y las sombras serán benignas y destructivas, pero ambas situaciones cambiarán según la programación del fotógrafo. En condiciones de luz y sombra que no son adecuadas para fotografiar, aún puede lograr resultados ideales mediante una programación razonable.
Análisis de posición de la aeronave
Instrucciones para la fotografía
La luz brilla desde el lado izquierdo de la foto. Si la modelo mira al sol de espaldas al trípode de bronce, aparecerá un fuerte punto de luz en su rostro. Entonces pídele a la modelo que gire su rostro hacia la cámara. De esta forma, la luz que inicialmente incide directamente sobre el rostro se convierte en luz modeladora, resaltando el efecto tridimensional del rostro. Al mismo tiempo, debido a que la luz ilumina la cara, naturalmente se convierte en el foco de la imagen. La pesadez del trípode de bronce contrasta con la pequeña niña.
En tercer lugar, aproveche al máximo la estructura de color ambiental.
Tomar retratos en el entorno es diferente a tomar fotografías contra un fondo fijo. Es necesario explorar a fondo elementos distintivos como colores brillantes, líneas elegantes y contrastes marcados en el entorno, y combinarlos con los personajes para crear obras llenas de personalidad.
Análisis de posición de la aeronave
Instrucciones de fotografía
Este es un trabajo típico que utiliza colores ambientales. La luz y la sombra crean texturas moteadas en la puerta roja, lo que aumenta el interés de la imagen. Combinado con un fondo escarlata, resalta una atmósfera digna y tranquila. La sombra arqueada en la esquina superior izquierda de la imagen es muy importante, rompe el patrón cuadrado de la imagen y forma un cambio rítmico de cuadrados y círculos. Esta imagen también se puede ampliar para hacer el arco más completo. Al fotografiar escenas similares, puede intentar fotografiar más obras con diferentes distancias focales. A medida que se amplía el rango de visión, aparecerán diferentes sabores.
En cuarto lugar, comunícate, relájate y deja que la emoción de la foto hable por sí sola.
Para los fotógrafos de retratos, relajar al sujeto es una habilidad muy importante. Los principiantes deberían desarrollar conscientemente esta habilidad. Una orientación demasiado decidida dificultará que el sujeto se relaje y aprenda a crear una atmósfera de disparo relajada y agradable.
Análisis de la posición de la aeronave
Instrucciones de fotografía
De esta escena lo que debemos conocer es ajustar el ángulo de disparo según las diferentes características de la escena. para obtener el mejor efecto de disparo Ideal. Cuando observamos la imagen de la escena del rodaje, encontraremos que las hojas de ginkgo de mejores colores están en el suelo y en los árboles. Sin embargo, cuando se dispara desde un ángulo plano cuando la gente común está de pie, estas dos áreas más coloridas no están. Es obvio, y sólo los troncos de los árboles negros entran en la imagen, por lo que en este momento adoptamos el método de disparo hacia arriba. De esta manera, la alta copa amarilla del árbol entra en escena y se convierte en un fondo dorado, resaltando el rostro suave de la niña.
No hay nada especial en la composición de esta obra. Lo que impresiona a la gente es que esta chica es relajada y natural. Durante el rodaje, le dijo a la niña con antelación que no mirara a la cámara y que se relajara, permitiéndole sumergirse en sus emociones y capturar sus momentos relajados y tranquilos. Aunque la composición es sencilla, la concepción artística del cuadro ya da a la obra un motivo de su creación.
En quinto lugar, utilice funciones para capturar los pequeños detalles del momento.
La razón por la que los pequeños detalles del momento son contagiosos es porque son impredecibles y no se pueden copiar, por lo que las instantáneas interesantes de el momento puede ser de gran ayuda.
Análisis de posición de la aeronave
Instrucciones de fotografía
Será más fácil conseguir una expresión natural dejando que el cuerpo del modelo se apoye contra él. Déjala extender el pañuelo en el respaldo de la silla. Esto hará que el cuadro sea más decorativo y evitará la aparición abrupta de líneas rectas en el respaldo. La fotografía muestra el gesto de la niña de cubrirse la cara. Si fuera sólo un primer plano del rostro de la niña, la imagen sería muy sencilla. El gesto, que la niña hizo de forma espontánea durante el rodaje, la dejó atónita por un momento. La aparición de esta pequeña acción añade emociones lúdicas y vívidas a la imagen, brindando una experiencia visual diferente a la audiencia.