¿Cómo tomar fotografías de primeros planos?
Intenta resaltar el sujeto y tómalo bien
La forma más sencilla de tomar un primer plano es apuntar la lente directamente hacia el tema para que los lectores puedan verlo de un vistazo para resaltar el punto que el fotógrafo quería expresar.
Esta técnica se utiliza habitualmente en fotografía de alimentación, flores, ecología e incluso retrato o comercial. Se caracteriza por utilizar sujetos llamativos para captar la atención de las personas. Pero como estás disparando directamente enfocado, debes considerar la composición antes de presionar el obturador.
Este método de fotografía aparentemente simple en realidad requiere que el fotógrafo piense cuidadosamente en la disposición de los elementos de la imagen. A menudo, una pequeña composición puede generar efectos completamente diferentes. Si no puede conseguir la composición ideal debido a limitaciones del equipo o del entorno del lugar, no se preocupe demasiado. Luego puede recortar o ayudar mediante otros métodos (como agregar un efecto de viñeteado) para lograr el efecto deseado.
Consejos de fotografía para realizar primeros planos 2. Intente estar más centrado en el cliente.
El segundo método consiste en centrarse en las partes relacionadas con el sujeto, como manos, pies o expresiones, en lugar de tomar fotografías de cuerpo completo o de medio cuerpo de la persona. De esta forma la sesión puede centrarse en el cliente y remodelar el enfoque de la imagen.
Muchas veces, capturar una imagen parcial relacionada con el sujeto contará una mejor historia que tomar directamente la imagen completa y también dejará más espacio para la imaginación del lector. De esta forma, se amplifica la información de la imagen.
Si puedes abandonar la idea de fotografiar un panorama a través de una expresión parcial y dejar que las hojas verdes originales se conviertan en el foco de la imagen, no sólo podrás fotografiar una obra parcial exitosa, sino también También entrénate para romper el marco de pensamiento y desarrollar una mente más aguda. Tu visión fotográfica crea imágenes más emocionantes.
Consejos de fotografía para realizar primeros planos 3. Crea una capa usando la profundidad de campo.
La profundidad de campo siempre ha sido un elemento indispensable en las aplicaciones ópticas, especialmente para la fotografía. Como todos sabemos, la profundidad de campo está determinada por el tamaño de la apertura, la distancia focal del objetivo y la distancia del objeto (la distancia entre la cámara y el sujeto).
En términos generales, cuanto mayor es la apertura (cuanto menor es el valor F), mayor es la distancia focal de la lente, más cercana es la distancia del objeto, menor es la profundidad de campo y mayor es la profundidad de campo. campo, por lo que siempre que comprenda el concepto de profundidad de campo, podrá utilizarlo en primeros planos locales para darle a la profundidad de campo adecuada una sensación de espacio y distancia.
Según la regla general, utilice una distancia focal equivalente de 24-35 mm, más un valor de apertura no inferior a f/2,8, y dispare lo más cerca posible del sujeto, y el resultado la imagen tendrá una sensación más espacial;
Si utiliza una distancia focal media-larga equivalente a 50 mm o más y dispara con una apertura grande, puede tomar imágenes comprimidas únicas. Aunque también pueden lograr el propósito de difuminar el fondo, el efecto y la experiencia de visualización son completamente diferentes. No hay cuestión de lo correcto o lo incorrecto, lo bueno o lo malo. Todo depende de cómo el fotógrafo quiera que se vea la imagen.
En lugar de ceñirte a las reglas, aprende a hacer un buen uso del equipo que tienes a mano para convertir tus observaciones y pensamientos en imágenes reales.
Por supuesto, cuanto mayor sea la apertura, mejor. De hecho, es necesario observar la correspondencia entre el fondo y el sujeto y luego decidir si ampliar o reducir la apertura para desenfocar o presentar claramente el fondo y el sujeto. Por lo tanto, cuando busque sujetos locales en primer plano, también debe pensar en la composición general final de la imagen y utilizar la profundidad de campo de manera flexible para crear una sensación de jerarquía.
Consejos de fotografía para realizar primeros planos 4. La belleza del espacio vacío
Aunque se ha dicho antes que enfocar la lente directamente sobre el sujeto es la forma más sencilla de tomar primeros planos parciales, este tipo de composición que permite que el sujeto ocupe todo el encuadre No será posible a menos que el sujeto sea fotografiado. El cuerpo en sí tiene características atractivas, de lo contrario es fácil que la obra quede completamente irreconocible y se convierta en una foto empalagosa que se olvida fácilmente.
Por lo tanto, si desea crear una obra rural simple y clara, también puede dejar tanto espacio en blanco como sea posible en la composición para que la imagen esté menos llena, lo que no solo puede brindar a los lectores una oportunidad. respirar, pero también crear una sensación de vacío.