Cómo mejorar la claridad de tus fotosCómo mejorar la claridad de tus fotos
1. Cinco cuestiones a las que se debe prestar atención en las primeras etapas del rodaje y la creación:
1. Garantizar la precisión del enfoque y la estabilidad del equipo de rodaje.
Este es un problema básico. Muchos fotógrafos novatos tendrán estos problemas cuando se inician en la fotografía, porque el propio equipo fotográfico no está bien ajustado. El primero es la precisión del enfoque. Al fotografiar al sujeto, asegúrese de recibir información de enfoque del dispositivo de disparo. Ya sea un teléfono móvil o una cámara, la cámara tendrá un proceso de enfoque. El teléfono móvil debe hacer clic manualmente en la pantalla para lograr un enfoque preciso en el entorno relativo.
Además, durante este proceso de enfoque, debemos asegurar la estabilidad del dispositivo antes de presionar el obturador, como usar un trípode para estabilizar la cámara o el teléfono móvil, y al mismo tiempo asegurarnos de que el La velocidad de obturación aumenta hasta una velocidad de obturación relativamente segura. Si se trata de una cámara SLR, incluso puedes activar la función de elevación previa del reflector, pero las cámaras y lentes con trípodes deben desactivar la función anti-mezcla para poder tomar fotografías claras y texturizadas. Si está disparando con una cámara, es mejor activar la función anti-vibración.
2. Al guardar fotos, seleccione el formato RAW o JPG RAW.
Lo que debes hacer antes de disparar y crear aquí es tomar en serio la configuración de tu cámara. Si conoce el principio de los archivos en formato RAW, sabrá que la ventaja del formato RAW es que registra en gran medida la información óptica de los archivos de fotografías y puede proporcionar un amplio espacio para su posterior creación. Si utiliza un formato como jpg, si la foto está sobreexpuesta y completamente negra, no podrá utilizar un software de posprocesamiento para restaurarla. Al mismo tiempo, otra ventaja de guardar fotos en formato sin formato es que el balance de blancos, la temperatura del color y otros parámetros de la foto se pueden ajustar automáticamente. Luego, después de regresar a casa, podemos usar un software de posprocesamiento para ajustar de manera flexible según nuestro gusto. propias ideas de postproducción.
Sin embargo, algunas cámaras también tienen versiones comprimidas del formato RAW, que son más pequeñas y ahorran mucho espacio en la memoria. Esto también nos facilitará la exportación de fotografías y nos preparará para aquellos socios con menos espacio en la tarjeta de memoria. Sin embargo, las fotos comprimidas en formato RAW perderán calidad después de probarlas. Pero no obviamente. Esta característica se puede determinar en función de circunstancias individuales.
Muchos amigos no entienden por qué el editor recomienda elegir JPG RAW para guardar fotos. De hecho, la razón es muy simple, porque muchas personas no tienen la función o el software para navegar directamente en RAW en sus computadoras y deben abrir las cuadrículas RAW con un software profesional, y habrá un retraso de tiempo al abrirlas. Afectará la eficiencia de nuestra navegación rápida de fotos. Entonces, la ventaja del formato JPG RAW es que cuando necesitamos buscar fotos rápidamente, primero podemos mirar el formato JPG y luego buscar las fotos en formato RAW según los números correspondientes. Eso sí, utilizar este modo de almacenamiento de fotografías requiere que nuestra tarjeta de memoria sea un poco más grande. Por ejemplo: tarjeta de memoria de 128G.
3. Calidad de imagen pura gracias a la baja sensibilidad
Si comprende los tres elementos de la exposición de la cámara, conocerá los parámetros ISO de sensibilidad. Cuanto más alto lo subas, más ruido habrá en la imagen. Cuanto menor sea la sensibilidad, menor será el ruido en la calidad de la imagen. Por lo tanto, para obtener efectos fotográficos nítidos y excelentes, debemos establecer la sensibilidad lo más baja posible al disparar.
Entonces algunos amigos definitivamente preguntarán, cuando la sensibilidad cae, el sujeto no está bien iluminado y la pantalla de la foto no está lo suficientemente expuesta. ¿Qué debo hacer? Esto es fácil de solucionar, podemos solucionarlo utilizando una gran apertura y ralentizando el tiempo de cierre del obturador. Pero algo a tener en cuenta aquí es que cuando el obturador se ralentiza, se necesita un trípode para estabilizar la cámara. Por eso los fotógrafos experimentados definitivamente traerán un trípode cuando salgan a crear.
4. Intenta evitar el uso de lentes extremos:
Este punto se ha mencionado a todo el mundo más de una vez en las primeras técnicas de fotografía, que es el valor extremo de la lente. Si la apertura es demasiado grande y el bokeh es demasiado fuerte, la calidad de la imagen disminuirá, pero cuando la apertura se utiliza en su valor mínimo, la calidad de la imagen también disminuirá; ¿Cuál es la razón específica? Puedes buscarlo tú mismo.
Entonces, ¿qué valor de apertura puedes utilizar para tomar las mejores fotografías? En realidad, el método es muy sencillo: basta con reducir la apertura máxima dos o tres pasos. Por ejemplo, los parámetros de apertura de imagen óptimos de muchas lentes están entre F7-F14. Podemos probar los parámetros de apertura en el medio para comparar. Esto puede ayudarnos a encontrar parámetros de apertura con mejor calidad de imagen.
Por supuesto, los requisitos para utilizar el límite de apertura no son absolutos. Esto debe ajustarse según sus propias ideas creativas. Al tomar fotografías de mujeres hermosas, definitivamente usarás una apertura más amplia o incluso la abrirás al máximo. Aquí debemos asegurar los detalles del rostro del modelo.
5. Elegir y utilizar correctamente los filtros
Los filtros son un accesorio que enreda y preocupa a muchos aficionados a la fotografía, porque el índice de uso no es muy elevado, pero en ocasiones es un accesorio indispensable. Pero los filtros de bajo precio afectarán la calidad de la imagen y los filtros de alta calidad son caros. Por lo tanto, para ahorrar dinero, muchas personas comprarán filtros que puedan usarse, pero surgirán problemas después de su uso, lo que resultará en una disminución en la calidad de la imagen. Entonces, la sugerencia aquí es no instalar filtros o instalar filtros originales. No es necesario preparar demasiados filtros originales. A menudo se utilizan reductores de neodimio, filtros de gradiente de gris neutro y polarizadores CPL. Puede tomar decisiones adecuadas según sus temas de disparo habituales.
6. Encuentre el punto de medición correcto
Para obtener más detalles de la foto, debemos garantizar la exposición correcta de la foto, por lo que debemos encontrar el área de medición correcta en el visor. Para la fotografía de paisajes convencional, lo que a menudo debemos considerar es restaurar los detalles claros y oscuros de la imagen. Luego, en este momento, necesitamos encontrar el área media entre la transición de luz y oscuridad en la imagen para realizar la medición.
Si la posición de medición es incorrecta, las fotografías tomadas pueden tener dos situaciones. Primero, cuando medimos la luz, habrá detalles normales en la luz, pero detalles insuficientes en la oscuridad, y luego los colores en las áreas oscuras se volverán feos pero si medimos las partes oscuras, las partes brillantes estarán sobreexpuestas y; las partes oscuras serán normales. Al mismo tiempo, garantice el efecto de exposición general de la foto. Si la foto es demasiado oscura, el brillo del color disminuirá y la foto se verá sucia.
2. Cinco consejos sobre el uso de software de posproducción para mejorar la calidad de las fotografías:
1 Para garantizar la calidad de las fotografías, debemos utilizar un software de posproducción profesional:
¿Por qué dices eso? Porque el software de posprocesamiento desarrollado por los principales fabricantes es el resultado de miles de pruebas de datos durante muchos años. El software de edición de fotografías profesional, como Photoshop, Lightroom, etc., tiene potentes algoritmos de imagen y capacidades de optimización. Siempre que lo usemos correctamente, podemos asegurarnos de que no se pierda la calidad de la imagen.
Por lo tanto, cuando utilice software de posproducción, debe prestar atención a cambios más detallados en las funciones de edición de imágenes y corrección de color, y debe prestar atención a un medio al ajustar varios parámetros de la foto. Observe los cambios en los detalles de la foto en cualquier momento. Por ejemplo, a muchas personas les gusta mejorar el contraste, la claridad y la nitidez de las fotografías, pero después de hacerlo, muchas personas encontrarán que las fotografías tienen una sensación de desgarro visual, que es lo que a menudo llamamos lenguaje de haz profesional: problemas de muaré; esto causará pérdida de calidad de imagen.
2. Establecer correctamente la gama de colores y la profundidad de bits del software de retoque y de las fotografías.
Te he mencionado esto muchas veces en tutoriales anteriores. Si tiene un monitor que admite una gama de colores multimodo, felicitaciones, puede configurar el espacio de color de la cámara y el monitor en proPhotoRGB o adobeRGB porque estos dos colores tienen una gama de colores más amplia y colores más delicados. Nos permite ver más efectos de color y detalles cambiantes.
Pero la mayoría de los monitores comunes solo admiten la gama de colores sRGB, por lo que debemos configurar el espacio de color de la cámara y el software en SRGB, incluido el monitor; de lo contrario, se producirá una aberración cromática. Muchos socios no entienden qué es la aberración cromática.
Por ejemplo, hemos configurado el modo de gama de colores AdobeRGB en Photoshop, pero el monitor de la computadora solo admite el modo de gama de colores SRGB, por lo que los efectos de imagen que exportamos pueden tener colores diferentes cuando se comparten en otras pantallas de computadora. Hará que el público sienta que los colores son diferentes y habrá un problema de color.
Hablemos primero de profundidad. Para la profundidad de bits, muchas personas no saben cómo usarla correctamente, aquí hay un método. Cuando retocamos la imagen en una etapa posterior, podemos ajustar la profundidad de bits del espacio de procesamiento a 16, para que el efecto de la foto retocada sea más suave. Con la cooperación de un monitor de alta gama de colores, los detalles de la foto. estará mejor protegido. Sin embargo, debemos prestar atención al exportar fotografías. En este momento necesitamos guardar la foto como SRGB, de 8 bits de profundidad. Debido a la profundidad de 16 bits, muchas páginas web, teléfonos móviles y monitores no lo admiten, lo que provocará una visualización del color anormal.
3. Uso razonable de la reducción de ruido y la nitidez:
La mayoría de los programas de edición de fotografías profesionales tendrán funciones básicas de reducción de ruido y nitidez, pero muchas personas no saben cómo utilizar el ruido. Funciones de reducción y nitidez. El concepto de ruido o nitidez primero. Fun Photography le indica el orden correcto de las operaciones: primero la reducción de ruido, luego la nitidez, no invierta el orden y también preste atención a ajustar los parámetros de reducción de ruido y nitidez; Generalmente, un ajuste global de 5 a 10 puntos es suficiente y no debe ser demasiado alto. Si se trata de una fotografía de retrato, los detalles de la piel y los rasgos faciales de la fotografía de retrato se pueden afinar y mejorar aún más en el resultado final.
La técnica de funcionamiento es muy sencilla. Mantenga presionada la tecla Ctrl Shift Alt E para sellar la capa y luego duplique la otra capa. Para la capa copiada, haga clic en el menú Filtro, busque Preservación de alto contraste, ajuste 2-3 píxeles y finalmente seleccione el modo de fusión: Superposición para ajustar la textura de la piel del personaje para que tenga más textura.
4. Utiliza la función de objeto inteligente
Hablando de objetos inteligentes, no sé por qué tan pocos profesores hablan de esta habilidad. En algunos casos, para que nuestras fotos tengan un mejor efecto de visualización, podemos usar herramientas de zoom o transformación, pero cuando transformamos las fotos directamente, encontraremos que la calidad de la imagen se vuelve muy borrosa. Luego, en este momento, puede convertir la capa en un objeto inteligente para su operación. Una vez que la imagen se convierte en un objeto inteligente, se realizarán varias operaciones. En este momento, la calidad de la imagen no se verá afectada y la operación se puede modificar varias veces.
El método para convertir una imagen en un objeto inteligente es muy sencillo. Primero, importe la imagen a PS. En la ventana de capa de la derecha, haga clic derecho en la capa de fondo y aparecerá una lista de menú. Busque el objeto inteligente y haga clic en él.
5. Se utiliza software de posprocesamiento para mejorar los píxeles de las fotografías.
Esta es una característica nueva y muy fácil de usar. Puede aumentar cuatro veces los píxeles y la calidad de tus fotos. Cuando sentimos que la calidad de la foto no es lo suficientemente buena, podemos probar esta función. El método de operación específico es abrir la foto en el software Photoshop o Lightroom, importar la foto al filtro Adobe Camera RAW, luego hacer clic derecho en la foto y buscar la función de mejora en el menú emergente. De esta manera obtendrás una nueva foto de alta resolución.
Resumen; No necesariamente tenemos que aprender a utilizar todos estos métodos, siempre y cuando prestemos más atención a los detalles en las primeras y últimas etapas de la creación fotográfica. Cuando estos métodos se conviertan en parte de su rutina creativa, la textura y claridad de sus fotografías mejorarán cada vez más. Finalmente, espero que este contenido energético pueda traer más inspiración y ayuda a todos.