Diseño de fuente de póster: ¿Cuáles son las características de las fuentes de póster POP? ¿Cómo practicar?

Primero, diseño del texto

La habilidad básica del diseño gráfico de carteles de películas es el diseño del texto. Un diseño de texto razonable sublimará el tema. La redacción publicitaria desempeña la función de presagiar la trama, sincronizar las emociones de la audiencia antes de ver la película con el contenido de la película y estimular la curiosidad y las expectativas de la audiencia a través de la redacción publicitaria.

En segundo lugar, el diseño del color debe hacer eco de la redacción.

El diseño gráfico, el relleno de color y el diseño de los carteles de películas son muy importantes. El diseño presta atención a la racionalidad, el profesionalismo y el diseño. sentido artístico. Un buen diseño de color tiene una sensación de sofisticación o de contenido. Sólo con una redacción básica se puede lograr el efecto deseado.

En tercer lugar, selección de imágenes y coincidencia de texto

Según el tema de la película, se pueden utilizar métodos como imágenes, realidad virtual y fragmentación. Múltiples ángulos y múltiples polarizaciones para seleccionar imágenes que coincidan con la copia. Para lograr el efecto de atraer audiencias y promocionar películas.

Cuarto, estructura multinivel para potenciar el copywriting.

Las habilidades de diseño de los carteles de películas incluyen arquitectura de múltiples capas, imágenes de múltiples capas e imágenes de múltiples capas. La arquitectura multinivel se refiere a la construcción multinivel, diversa, diversa y multiángulo de esquemas básicos y elementos cinematográficos. Combinado con cierto diseño de redacción publicitaria, esta playa se puede llamar de alta gama.

Quinto, redacción creativa de acabado

La creatividad de tu cartel debe ajustarse al gusto del público objetivo y a la cultura dominante de la sociedad, y también debe ajustarse al contenido de tu redacción. Disparar * * * a través de los elementos más directos, importantes, distintivos y distintivos. Despierta el interés y la curiosidad en tu audiencia.

Puedes explorar la redacción de estilos (cuenta oficial de WeChat) para obtener más contenido de alta calidad.

¿Cuál es la mejor forma de poner carteles en la pared? Existen varios métodos comunes para la decoración de paredes con carteles:

1. Alineado en la parte superior, adecuado para exposiciones.

2. La línea central es opuesta a ella, adecuada para paredes de gran superficie.

3. En cuanto a mamparas, el método más flexible y de moda.

4. Envolver, enfocar y atraer la atención.

5. Colócalo libremente para mostrar tu personalidad.

De hecho, puedo hacerlo mejor. Siempre he sentido que soy mucho peor que los demás. No tengo confianza. Siempre fui turbulento... pero gradualmente experimenté más cosas... Descubrí que no era malo... Simplemente no hice lo mejor que pude... Soy una persona tranquila... No lo haré forzar cualquier cosa... Pero ese pensamiento no duró mucho... ya que... (la enfermedad) comenzó a... aprender el arte de la tipografía.

1. El diseño del diseño debe tener una alineación razonable.

2. Haz algunas piezas pequeñas exquisitas en el diseño.

3. En la aplicación de bloques de color en el diseño, a menudo es necesario elegir el color en los gráficos.

4. Unidad, equilibrio y ritmo en la maquetación.

5. La orientación visual y el centro visual en el diseño se determinan en función de los gráficos del diseño.

6. Debe haber marcos rectangulares invisibles y líneas de alineación invisibles en el diseño.

7. Atrévete a dejar espacios en blanco en el diseño del trazado. Todo el trazado debe estar ventilado y propicio para el paso de las personas.

8. Tenga en cuenta que la gente está acostumbrada a mirar las imágenes de arriba a abajo y de caminar hacia la derecha.

9. Lo mejor es tener al menos tres fuentes, al menos tres tamaños y al menos tres colores de fondo en el diseño.

10. Cuando haya muchos cuadros, encuadrarlos.

11. A veces puedes violar todas las reglas anteriores, ser un poco exagerado, un poco loco, hacer que las palabras sean increíblemente grandes y hacer que el diseño sea desordenado, lo cual también es un buen diseño.

12. Es una buena idea reunirse.

13. No te dejes ver de un vistazo. Observable.

Veinte consejos para aprender a ser creativo en publicidad gráfica.

1. Enriquece la base de datos y comprímela en una base de datos clásica para mejorar tu experiencia.

2. Bueno en asociación, personificación y metáfora.

3. Observar los anuncios de éxito desde otro ángulo, extraer las ideas gráficas básicas de excelentes trabajos publicitarios y llevar registros. Resumir ideas y métodos creativos.

4. Tener habilidad estética para los gráficos y no dejar de lado los gráficos con significados simbólicos, culturales y positivos. y se puede clasificar y ordenar.

5. Realizar más entrenamiento de injertos (como Cuso), que puedan integrar y sistematizar diferentes tipos de objetos incluso inclasificables. Por ejemplo, crea una historia usando los nombres de tus compañeros de clase.

6. Gráficos de Lenovo. No abandone fácilmente la búsqueda mental. Primero, clasifique y asocie a partir de experiencias de la vida, como artículos de catering, artículos de primera necesidad, artículos de oficina, artículos culturales, etc. objetos para asociar, y luego salta a pensar en el Polo Norte. Para un esquimal, por un momento piensa en el tío Dong Hao en el rompecabezas, luego en su propio hijo y los símbolos en el edificio de dormitorios, y luego por un segundo. Cuando piensa en gráficos de incendios y otros objetos, puede que primero piense en incendios forestales. Dibuja una botella de vino blanco que otra persona dejó en el bosque. Las personas experimentadas se darán cuenta de que se acerca el fuego cuando vean una botella de vino blanco llena de agua de lluvia sobre las hojas amarillas del bosque.

7. Como dijo Li Ao, ¿por qué es más inteligente que los demás? Dijo que es bueno usando historias y elementos gráficos para expresar palabras y expresar un concepto. Por ejemplo, a menudo utilizamos gráficos de barras o gráficos circulares para representar datos de investigación de mercado, y se aplica la misma razón.

8. Prestar más atención a la observación, especialmente a los detalles, y ver cosas que otros no pueden ver.

9. Todos se comunican más y piensan en ideas gráficas en forma de lluvia de ideas. Mire más los trabajos de sus compañeros, aprenda de las fortalezas de los demás y no pretenda ser arrogante.

10. Preste atención a cada detalle de un anuncio exitoso o de un anuncio premiado, como el color de fondo y los detalles de la producción del fondo, como la técnica, el diseño, el diseño de fuentes y las habilidades de combinación. de redacción publicitaria y gráfica, y aplicación de color.

11. Es importante aumentar el interés. El interés es el primer maestro que aprende bien cualquier habilidad.

12. Lee más libros sobre arte y estética para mejorar tus horizontes. Mantenga sus propios estándares de belleza a la vanguardia.

13. Registrar inspiraciones repentinas en sueños, en el camino, en el baño, etc. Guárdalo en tu teléfono o en una pequeña libreta que lleves contigo en todo momento. Prevenir la pérdida de inspiración.

14. Aprenda los conceptos básicos de la publicidad y dedique tiempo a charlar y recordar sobre QQ: bocetos, principios del color, psicología del color, diseño y otras cosas muy básicas.

15. Vaya a CNAD (China Advertising Network) DOLCN (China Design Online) 333CN (China Design Window) BULEIDEA (Blue Ideal) HXSD (Mars Era) y otros BBS para encontrar personas mayores a través de QQ, MSN, Herramientas como EMAIL hacen amigos con personas mayores a través de varios métodos (incluidos discursos dulces y adoración piadosa). A través de sus predecesores, no sólo podemos buscar los gráficos comúnmente utilizados en sus obras, sino también aprender de su experiencia práctica en las luchas sociales, para evitar desvíos.

16. Sentido común de responsabilidad, pensamiento y visión únicos, este es el mundo, lo que la gente reconoce no debería ser razonable, para encontrar gráficos e ideas que la gente no puede encontrar.

17. Haz más casos reales. Puedes copiar primero, luego recrear las cosas copiadas y finalmente crear de forma completamente creativa.

18. Critica tu propio trabajo desde la perspectiva de un empresario, cliente o juez.

19. La palabra amor es muy importante en la publicidad y la creatividad gráfica.

20. Compre una copia de "Graphic Creativity" editado por Lin Jiayang y publicado por Heilongjiang Fine Arts Publishing House, y practique de acuerdo con los requisitos del libro.

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Diez mejores consejos para Diseño de personajes

1, incline la cola, pero mantenga el equilibrio y el ritmo de toda la combinación de fuentes, como anuncios de promoción de bienes raíces, supermercados, etc.

2. Construcción de instalaciones públicas para trazos de fuentes, de modo que las fuentes utilicen trazos públicos para generar una sensación de integridad. Como

3. Cirugía de tatuaje parcial en fuentes, como las fuentes del cartel de la película "Un mundo sin ladrones".

4. Combinado con las emociones que se expresarán y la atmósfera que se generará en el anuncio, el diseño de fuente personalizado se puede combinar con gráficos. Por ejemplo, el póster de la película Robot Adventure utiliza piezas de máquina para configurar toda la fuente.

5. La escritura informal y las fuentes torcidas, como las fuentes de QQ Show, hacen que la gente se sienta linda, relajada y feliz.

6. Para las fuentes de trazo de caligrafía, generalmente puedes usar un bolígrafo seco para dibujar algunos trazos en papel de arroz y escanearlos en la computadora para usarlos más adelante.

7. La regla principal del tamaño de fuente, las combinaciones rítmicas y de rima y los widgets finos es dejar que la fuente se convierta en una nota musical que la persona que la ve parece escuchar. Si tienes tiempo, estudia la relación entre diseño y creación musical.

8. El graffiti irracional es extremadamente feo y feo, pero solo si la fuente es reconocible.

9. Diseño de fuente circular pequeña. Esta fuente está dirigida a un grupo, como una banda, siempre que sus conocedores puedan entenderla, incluso si la fuente parece un monstruo y el público no puede reconocerla. , siempre que el círculo pequeño sea suficiente para que las personas en el círculo puedan reconocerlo. Como el Buda taoísta, encantadoras fuentes emocionales en los carteles de bandas.

10. El diseño de fuentes ortodoxas, utilizado principalmente en palabras, generalmente cambia la fuente de los trazos de manera uniforme, como engrosar los trazos horizontales, afinar las cabezas de los trazos verticales y cambiar los trazos de puntos a círculos o formas de corazón. El principio es estar unificados y no exceder dos tipos de cambios.

¿Cuáles son las características de las fuentes para carteles POP? ¿Cómo practicar? Las características tipográficas de los carteles POP: diseño flexible, fuentes fáciles de leer, ilustraciones humorísticas y exageradas, carteles POP con imágenes y textos que expresan significado promocional. El costo de producción es bajo, el tiempo de producción se puede acortar considerablemente y la operación, flexibilidad y velocidad son sólidas.

Varios principios que se deben comprender al practicar la estructura de fuentes de los carteles POP;

(1) Los trazos son verticales, horizontales y oblicuos, y no hay trazos suaves.

(2) Intenta llenar la cuadrícula.

(3) Dado que los

caracteres chinos

se pueden escribir directa u horizontalmente, el espacio entre líneas debe ser mayor que el espacio entre caracteres y ni siquiera puede haber espaciado entre caracteres para que otros lo lean. Sin embargo, la mayoría de los carteles están escritos en horizontal.

Datos ampliados:

Practique las habilidades tipográficas de los carteles POP;

(1) Al levantar el bolígrafo, el cilindro del bolígrafo mira en la dirección del trazo, y el cilindro del bolígrafo y el papel están inclinados a 60°.

(2) No utilices demasiada fuerza al levantar el bolígrafo para evitar arrastrarlo y provocar que la tinta se corra.

(3) Antes de transportar el bolígrafo, toda la superficie ancha del bolígrafo debe estar en contacto con el papel. La fuerza y ​​la velocidad de los trazos deben ser consistentes para que los trazos sean suaves y hermosos.

(4) No cepilles repetidamente, de lo contrario el color será más oscuro y los trazos más gruesos.

(5) Al escribir líneas horizontales, la punta del lápiz debe estar en la posición del dedo índice, y la escritura desde la línea de la cuadrícula izquierda a la línea de la cuadrícula derecha debe ser paralela a las líneas superior e inferior. líneas inferiores de la cuadrícula.

(6) Después de practicar trazos suaves, cuando escriba cerca de la línea de la cuadrícula derecha, lleve la punta del lápiz hacia el frente derecho y agregue una pequeña cola para hacer los trazos más flexibles.

(7) Al escribir trazos verticales, la punta del lápiz debe estar en la posición del pulgar, y la escritura desde la línea superior a la inferior debe ser paralela a las líneas izquierda y derecha. .

(8) Después de practicar y suavizar los trazos, cuando escriba cerca de la línea inferior de la regla, gire la punta del lápiz hacia la izquierda o hacia la derecha para formar un trazo de "gancho vertical" o "púa vertical".

Materiales de referencia:

-Fuentes populares