Pintor Monet

Text/Ding Moli

Monet fue un pintor que me gustaba mucho, pero mi comprensión de él era unilateral y superficial. Lo único que sé es que pertenece a los impresionistas. Su obra representativa es "Sunrise Impression", que hace que la gente vea luz y esperanza. Él y su esposa tienen una buena relación. Usó a su esposa como modelo y pintó muchos retratos, que eran elegantes y hermosos.

Eso es todo.

A medida que profundizaba mi comprensión, cada detalle de la vida de Monet a los 86 años se fue enriqueciendo gradualmente en mi mente.

Monet nació en París, Francia. Vivió con sus padres en Normandía cuando tenía cinco años y comenzó a dibujar cómics cuando era adolescente. No le gusta mucho estudiar. Después de ingresar a la escuela secundaria, solía ir a atracciones costeras y, a veces, dibujaba dibujos animados para venderlos a los turistas. No fue fácil para Monet ganar dinero con sus pasatiempos a una edad temprana.

A los 16 años conoció al pintor Eugène Boudin, conocido como el "Rey del Cielo". Boudin animó a Monet a dibujar al aire libre y observar los cambios de luces y sombras, lo que tuvo un profundo impacto en Monet. Llevó a Monet a emprender verdaderamente el camino de la pintura. Monet siempre estuvo agradecido a Boudin. Dijo que Boudin abrió los ojos y se convirtió en su primer maestro.

Cuando tenía alrededor de 20 años, Monet fue a París para estudiar pintura. Unos años más tarde, Monet se casó con Camille, una modelo del estudio. La familia de Camille es superior, noble y hermosa. Monet pintó muchos retratos de ella, transmitiendo su profunda relación como pareja.

Desafortunadamente, Camille más tarde enfermó gravemente. En aquella época vivían en Port Argente. Monet la llevaba a menudo en tren a París para recibir tratamiento médico. Mientras esperaba el autobús, Monet pintó una estación de tren.

Sin embargo, la enfermedad de Camille finalmente no se curó. Dejó dos hijos pequeños y lamentó su muerte.

Lo más inesperado es que cuando Camille estaba agonizando, Monet, que estaba extremadamente triste, pintó un retrato de ella. El cuadro estaba tan demacrado que era insoportable verlo.

Un hombre de mediana edad con dos niños pequeños tiene problemas en la vida. En ese momento, Alice, que tenía interacciones frecuentes con él, se acercó para ayudarlo. A menudo ayudaba a Monet con los niños y las tareas del hogar.

Hershey, el marido de Alice, es un gran hombre de negocios que regenta unos grandes almacenes y es muy rico. Debido a que compró las pinturas de Monet, se familiarizó con su familia y comenzó a salir.

Posteriormente, la familia de Alice también sufrió importantes cambios. El negocio Hershey de su marido fracasó, lo que llevó a la quiebra de los grandes almacenes. Luego, se produjo una serie de acontecimientos embarazosos y Hershey huyó a Bélgica para nunca regresar.

Alice vivió una vida dura con sus seis hijos.

Más tarde, Xide se volvió a casar y Alice tomó a sus 6 hijos y vivió con la viuda Monet.

A partir de entonces, Alice asumió la responsabilidad de cuidar de Monet y sus ocho hijos.

Se trasladaron con su familia a Givanni, un pueblo alejado de la ciudad. Al principio alquilaron una casa y convirtieron el granero en un estudio.

Monet empezó a sentir otro tipo de belleza. Pintó pajares en el campo y se esforzó en pintar pajares en diferentes estaciones. Dibuja diferentes pajares por la mañana, al mediodía y por la noche; dibuja pajares con diferentes lluvias y nieve.

Unos pajares corrientes que Monet acaba de pintar de ida y vuelta durante siete años. Pintó varias costumbres de los pajares y el estado más elevado de los pajares.

Así se hace el máster.

Más tarde, las condiciones de su familia mejoraron gradualmente. Monet compró un terreno, construyó una nueva residencia, construyó un puente de arco de estilo japonés, cavó un estanque, plantó nenúfares y plantó sauces llorones junto al estanque, creando un hábitat físico y mental paradisíaco. Este es el famoso Jardín Monet.

Influenciado por las pinturas japonesas Ukiyo-e, Monet añoraba el Japón de Oriente. Estos elementos orientales utilizados en el jardín provienen de impresiones de Japón.

Una vez terminado el jardín, Monet se obsesionó con él, pintando sus flores de loto, sauces llorones y puentes arqueados día tras día, año tras año.

Después de la muerte de Monet, este lugar se convirtió en una atracción turística de fama mundial. Según los visitantes, la cocina de Monet contenía cientos de ollas utilizadas para cocinar. Los comensales eran Monet, su esposa, ocho hijos, su familia casada, los amigos de Monet, los amigos de los niños y el personal del jardín de Monet. Todos estos están dirigidos por Alice. Ella es realmente una gran mujer y corriente. Ella es como un pajar pintado por Monet.

Pero por alguna razón, no se la puede encontrar en las pinturas de Monet.

En 1872, Monet completó "Impresión del amanecer", pero este estilo de pintura de vanguardia entró en conflicto con la escuela académica dominante en ese momento. Los jueces no pudieron aceptarlo y no pudieron ingresar a la exposición del salón nacional. .

En 1874, Monet, Renoir, Dou Jia y otros artistas alquilaron un lugar al aire libre y realizaron una "exposición fallida". Inesperadamente, hubo mucha gente visitándonos y provocó una gran respuesta. Un periodista informó: ¿Qué dibujaron? Querían líneas, pero no detalles. Pintaron a partir de impresiones.

Este fue un ataque malicioso, pero dio en el clavo. Como resultado, estos pintores se hicieron famosos de un solo golpe y fueron apodados "Impresionismo". Por lo tanto, Monet no fue el pionero del Impresionismo. , sino el nombre del Impresionismo Número.

Alice, la segunda esposa de Monet, murió en 1911 y los golpes se sucedieron uno tras otro.

En 1912, Monet se quedó ciego.

En 1914 murió el hijo mayor.

1914 a 1918, cuatro años de guerra mundial.

Los últimos años fueron los más dolorosos para Monet. Cada golpe fue fatal, pero Monet sobrevivió con fuerza. La pintura le proporcionó un gran consuelo espiritual.

¡Cuya vida no es dura, nueve de cada diez veces, siempre piensan en uno o dos!

Monet perseguía la luz por todas partes para pintar. No tenía muchos conocimientos sobre atención médica en ese momento, lo que provocó que los ojos de Monet sufrieran graves lesiones debido a la fuerte estimulación de los rayos ultravioleta. Estaba casi ciego en 1912 y de 1912 a 1923 tenía 11 años. No fue hasta 1923 que la vista de Monet mejoró.

Pero aun así, Monet nunca dejó de pintar, al igual que Beethoven escribió "Sinfonía del destino" después de perder la audición. Aunque Monet no podía ver, seguía pintando basándose en la memoria y la experiencia. Siguió pintando nenúfares, sauces llorones y diversas escenas del jardín. Durante los últimos 20 años, pintó la belleza única de los nenúfares, el paso del tiempo y los cambios de los años.

Monet murió en 1926 y sus pinturas privadas fueron heredadas por su segundo hijo, Michel.

Michelle amaba las carreras y murió en un accidente automovilístico en 1966. En su testamento afirmó que donaría todas sus pinturas al estado. Con este fin, el país construyó el Museo Marmottan para recopilar y gestionar las obras heredadas de Monet.

El tesoro del Museo Marmottan es la "Impresión del amanecer", que hizo famoso a Monet.

Esta información proviene de "Lectura de la historia del arte occidental" de Jiang Xun.